トリオ・ソナタ第1番〜第4楽章 テレマン『音楽の練習帳』、待望の全曲録音！ 待望のテレマン『音楽の練習帳』全曲の新録音。『音楽の練習帳』は『食卓の音楽』や『忠実な音楽の師』と並んでテレマンの重要な作品集。全24曲、12のソロ・ソナタ（独奏楽器＋通奏低音、ただし2曲のチェンバロ・ソナタは独奏のみ）と12のトリオ・ソナタは、テレマンの魅力が詰まった名曲揃い。しかしこれまで全24曲全曲録音は僅かでした。 　そこにこの最新録音。しかもテレマン研究の権威クラウス・ホフマン（2009年に「Baerenreiter」社から『音楽の練習帳』の新校訂譜を刊行）の長年の成果を反映させた演奏で、あらゆる点で最先端のテレマンを実現したもの。なお解説（独英語）もクラウスが執筆しています。 　ラ・ヴィジオーネは、ヴァイオリンのイザベル・シャウ、チェロのズザンネ・ハルティッヒ、ヴィオラ・ダ・ガンバのラウラ・フライを核に様々な奏者を招いてバロック時代の多様な編成にあたるドイツの室内アンサンブル。これがデビューCDです。 　横約18cm、縦20cm弱の美麗なブックタイプの収納ケースにさらにスリップケース。収納ケースと一体化した冊子50ページ弱に独英の解説。（輸入元情報） 【収録情報】 テレマン：音楽の練習帳 全曲 ● ソロ・ソナタ第1番ヘ長調 TWV41:F4〜ヴァイオリンと通奏低音のための ● トリオ・ソナタ第1番ハ長調 TWV42:C2〜フラウト・ドルチェ、オーボエと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第2番ニ長調 TWV41:D9〜フラウト・トラヴェルソと通奏低音のための ● トリオ・ソナタ第2番ト長調 TWV42:G6〜ヴィオラ・ダ・ガンバ、チェンバロと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第3番イ短調 TWV41:a6〜ヴィオラ・ダ・ガンバと通奏低音のための ● トリオ・ソナタ第3番ト短調 TWV42:g5〜ヴァイオリン、オーボエと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第4番ニ短調 TWV41:d4〜フラウト・ドルチェと通奏低音のための ● トリオ・ソナタ第4番イ短調 TWV42:A6〜フラウト・トラヴェルソ、チェンバロと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第5番変ロ長調 TWV41:B6〜オーボエと通奏低音のための ● トリオ・ソナタ第5番イ短調 TWV42:a4〜フラウト・ドルチェ、ヴァイオリンと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第6番ハ長調 TWV32:3〜チェンバロのための ● トリオ・ソナタ第6番ロ短調 TWV42:h4〜フラウト・トラヴェルソ、ヴィオラ・ダ・ガンバと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第7番イ長調 TWV41:A6〜ヴァイオリンと通奏低音のための ● トリオ・ソナタ第7番ヘ長調 TWV42:F3〜フラウト・ドルチェ、ヴィオラ・ダ・ガンバと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第8番ト長調 TWV41:G9〜フラウト・トラヴェルソと通奏低音のための ● トリオ・ソナタ第8番変ロ長調 TWV42:B4〜フラウト・ドルチェ、チェンバロと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第9番ホ短調 TWV41:e5〜ヴィオラ・ダ・ガンバと通奏低音のための ● トリオ・ソナタ第9番ホ長調 TWV42:E4〜フラウト・トラヴェルソ、ヴァイオリンと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第10番ハ長調 TWV41:C5〜フラウト・ドルチェと通奏低音のための ● トリオ・ソナタ第10番ニ長調 TWV42:D9〜ヴァイオリン、ヴィオラ・ダ・ガンバと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第11番ホ短調 TWV41:e6〜オーボエと通奏低音のための ● トリオ・ソナタ第11番ニ短調 TWV42:d4〜フラウト・トラヴェルソ、オーボエと通奏低音のための ● ソロ・ソナタ第12番ヘ長調 TWV32:4〜チェンバロのための ● トリオ・ソナタ第12番変ホ長調 TWV42:Es3〜オーボエ、チェンバロと通奏低音のための 　ラ・ヴィジオーネ 　　イザベル・シャウ（ヴァイオリン） 　　ズザンネ・ハルティッヒ（チェロ） 　　ラウラ・フライ（ヴィオラ・ダ・ガンバ） 　ニールス・プフェッファー（チェンバロ、テオルボ） 　レオン・イェニッケ（テオルボ、ギター） 　マルティン・リッパー（リコーダー） 　アンティエ・ティール Powered by HMV

7,579円

【輸入盤】『音楽の練習帳』全曲　ラ・ヴィジオーネ（4CD…

1737年製の銘器トロイトマン・オルガンでバッハを弾く！ 鈴木雅明によるバッハのオルガン作品集第4弾は、オルガン小曲集から26曲、 前奏曲とフーガ イ短調 BWV.543、そして前奏曲とフーガ ハ短調 BWV.549！ SACDハイブリッド盤。鈴木雅明のJ.S.バッハのオルガン作品集第4弾は、ドイツのオルガンビルダー、クリストフ・トロイトマン[1674-1757] が製作した歴史的楽器を演奏。前奏曲とフーガ イ短調 BWV.543、同ハ短調 BWV.549、そして46曲（異稿BWV.634を除くと45曲） からなるオルガン小曲集の第1弾として26曲（BWV.599〜BWV.624） を収録しております。 　ドイツ、ゴスラー近郊のグラウホフの聖ゲオルク教会に据え付けられたトロイトマン・オルガンはバッハ時代の現存する最も重要な楽器のひとつ。1734年から1737年にかけて製作、据え付けられ、以後、修復を重ねながらもオリジナルに忠実な状態で現在もその音色を聴くことができます。卓越した質の高さで知られ、輝かしく透明な響きが最大の魅力。鈴木雅明はこの銘器の色彩豊かなパイプの音色を巧みに組み合わせ、見事な演奏を聴かせてくれます。 　このアルバムに収録したオルガン小曲集は『待降節のためのコラール』『クリスマスのためのコラール』『クリスマス、新年、祝日のためのコラール』『受難節のためのコラール』の26曲。教会暦に沿ったこれらの作品は各曲1、2ページの短い作品ながらそのどれもが美しく、聴き手の心に響く名作です。鈴木雅明の卓越した演奏をご堪能ください。 　演奏の素晴らしさはもちろんのこと、「BIS」の技術陣による録音であることも注目。SACD層は5.0 Surround soundで収録されており、臨場感あふれる名演奏をお楽しみください。（輸入元情報） 【収録情報】 J.S.バッハ： ● 前奏曲とフーガ イ短調 BWV.543 1. 前奏曲 2. フーガ ● オルガン小曲集より待降節のためのコラール 3. いざ来たれ、異教徒の救い主よ BWV.599 4. 神よ、汝の慈悲によりて BWV.600 5. 主キリスト、神のひとり子 BWV.601 6. 全能の神を誉めまつれ BWV.602 ● オルガン小曲集よりクリスマスのためのコラール 7. みどり子ベツレヘムに生まれたり BWV.603 8. 誉められよ、イエス・キリスト BWV.604 9. かくも喜びあふれる日は BWV.605 10. 高き天より、われは来たれり BWV.606 11. 空から天使の群れが来たりて BWV.607 12. 甘い喜びのうちで BWV.608 13. 神を誉めまつれ、キリストの徒よ、もろともに BWV.609 ● 前奏曲とフーガ ハ短調 BWV.549 14. 前奏曲 15. フーガ ● オルガン小曲集よりクリスマス、新年、祝日のためのコラール 16. イエスよ、わが喜び BWV.610 17. 今やキリストを誉めるべし BWV.611 18. われらキリストの徒は BWV.612 19. 神の恵みを共にたたえん BWV.613 20. 古き年は過ぎ去りぬ BWV.614 21. 汝にこそ喜びあり BWV.615 22. 平安と喜びのうちでわれ逝かん BWV.616 23. 主なる神よ、いざ天の扉を開きたまえ BWV.617 ● オルガン小曲集より受難節のためのコラール 24. おお、罪のない神の仔羊 BWV.618 25. キリストよ、汝、神の仔羊 BWV.619 26. キリストはわれらに至福を与え BWV.620 27. イエスが十字架にかかりしとき BWV.621 28. おお人よ、汝の大いなる罪を嘆け BWV.622 29. われら汝に感謝す、主イエス・キリストよ BWV.623 30. 神よ、われを助けて成し遂げさせたまえ BWV.624 　鈴木雅明（オルガン／クリストフ・トロイトマン、1737年製作） 　録音時期：2022年8月12-17日 　録音場所：ドイツ、グラウホフ、聖ゲオルク教会 　録音方式：ステレオ（DSD／セッション） 　SACD Hybrid 　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD 5.0 SURROUND 　プロデューサー＆サウンド・エンジニア：ハンス・キプファー（Take5 Music Production） 　エディティング＆ミキシング：ハンス・キプファー 　エグゼクティヴ・プロデューサー：ロバート・サフ 　BIS ecopak Powered by HMV

3,542円

【輸入盤】オルガン作品集 第4集　鈴木雅明（2022）…

フランス・バロックの第一人者、クリスティ＆レザール・フロリサンによる シャルパンティエの名盤がボックスで登場！ レザール・フロリサンの40年にわたる録音活動からシャルパンティエ作品の選りすぐりがボックスで登場。1979年にクリスティによって設立されたアンサンブル「レザール・フロリサン」。シャルパンティエの音楽劇『花咲ける芸術』から名前をとっており、シャルパンティエはクリスティにとって特別な存在であることがわかります。クリスティはこれまでにシャルパンティエの作品を25ほど録音しております。このたび、最初期の録音も含むかたちで再発売のはこびとなりました。 　最初期のドミニク・ヴィスの他では得難い歌声、第二期ともいえる時期の中心メンバーであったジェラール・レーヌやモニク・ザネッティらと、体系的にグループの歴史を感じることができます。また『メデ』に関してクリスティは2度録音を行っていますが、ここでは1984年の最初の録音が復刻・収録されており、当時のシャルパンティエ再興への熱量が感じられる演奏には圧倒されます。 「シャルパンティエはこれまでも、そしてこれからも、レザール・フロリサンの礎であり続けるのです」と、リュリなどのフランス・バロックも知り尽したクリスティが今なお特別な思いを寄せているシャルパンティエの名録音の数々、ご堪能ください！ ブックレットには、クリスティのインタビュー、および各作品についての解説が掲載されています（日本語訳なし）。歌唱歌詞はハルモニアムンディのホームページに掲載されています。 【Disc1：レザール・フロリサンが録音した最初の劇作品『聖チェチーリアの殉教』】 ラテン語の歌詞の発音ひとつひとつ、楽器編成、すべてが手探りの状態の中、可能な限りの資料にあたり考察を重ねての演奏。”「これがオーセンティックだ」などと言うつもりは毛頭ないけれど、適切な修辞学的、歴史的、言語的な文脈を見つける作業を当時若かった素晴らしい音楽家たちと共同で行えたことはかけがえのない経験だった”とクリスティ自身が振り返る、満を持しての演奏です。宗教に身を捧げたチェチーリア（セシリアとも）の生涯を2部に分けて描いたシャルパンティエの音楽は、非常に典雅。セシリアの最後の場面での音楽による描写は合唱も伴う実に壮麗なもの。音楽にも長けていたというセシリアの物語の美しい音楽描写に心奪われます。 　『放蕩息子』は1680年の作、のちにドビュッシーらもとりあげた題材の物語（好き放題をして帰ってきた息子を父はあたたかく迎え入れるというもの）ですが、ナレーターがいて、合唱も場面の中に生きている存在として歌うなど、バッハの受難曲をも思わせる作りとなっており、驚かされます。3声のマニフィカトはフルート通奏低音という小編成ながら、ドミニク・ヴィスの若き歌声も味わいぶかく感じ入る録音です。 【Disc2：ドミニク・ヴィスの変幻自在な活躍】 狩り、それも鹿狩りは、特にフランス貴族社会における最大の娯楽でした。しかもそれは現代にまで続いている根強い伝統です。牧童の代わりに狩人を主人公としているところにこの作品の特徴が窺われます。テーベの若い狩人アクテオンが鹿狩りに行き、偶然狩りの女神ディアナが水浴びしているところを見てしまいます。怒ったディアナは狩人を鹿の姿に変えてしまい、かれは哀れにも自分が飼っていた猟犬に噛み殺されてしまう・・・というお話。アクテオンを歌うドミニク・ヴィスの繊細優雅ながらもクセのある歌い方が魅力です。 モリエールの戯曲『強制された結婚』が1672年に再演された時に、その付帯音楽として書かれたアンテルメードは、前後2部からなる間奏曲。特別な筋は持たず、時折イヌなどの動物が登場して聴き手を楽しませます。こちらもヴィスが演技心たっぷりに聴かせます。 【Disc3-5：生々しい登場人物のキャラクター、音楽が描く鮮烈な物語】 『メデ』はシャルパンティエによる唯一の抒情悲劇。1984年にクリスティとレザール・フロリサンによって行われた復活蘇演により、この『メデ』は今日でも演奏されるようになったといえるでしょう。レザール・フロリサンが発足して間もないころの録音ですが、当初から最高のレヴェルでの演奏を展開していたことにあらためて驚かされる内容です。メデ（メディア）が自分を捨てた男への復讐から自分の息子までをも殺害する物語にシャルパンティエがつけた音楽は、半音階や転調が効果的かつ劇的に用いられたもの。クリスティとレザール・フロリサン、そして名歌手たちの緊張感みなぎる演奏は今なお色あせることがありません。 【Disc6：胸をしめつけるような不協和 Powered by HMV

9,108円

【輸入盤】『シャルパンティエ・ボックス』　ウィリアム・ク…

高解像度で倍音も豊かな優秀録音！ 静けさのレトリック ダーヴィト・ベルクミュラー（リュート） フランス・バロック作品を中心としたリュート・アルバム。11コースのバロック・リュートと、低音も出せるテオルボ（大型リュート）を使い分けて変化のある音調としています。  　「聴覚の地平を広げる音楽」を目的としたベルクミュラーは、レコーディングにあたって静謐を求め、ウィーンとグラーツの間にある人里離れたザイテンシュテッテン修道院の教会を使用しました。実際に日々の聖務に使用されている教会のため、晩課と早課の間の夜間帯しか使えず、3日間のセッションは、午後7時から午前4時にかけておこなわれています。しかしそのことが環境の静謐と共に心理的にも良い影響をもたらし、より深い意味合いでの静けさを意識しながら演奏することに繋がったといいます。一部に鐘の音が僅かに入ってしまっていますが、良い雰囲気のため敢えてそのままにしているということです。 ▶ Berlin Classics 検索 　演奏者情報◆ ダーヴィト・ベルクミュラー（リュート、テオルボ） 1989年、インスブルック近郊のティロル・イン・ハルで誕生。8歳でギターを始め、シュテファン・ハックルのギター教室に在籍中、リュートに魅了され、ホプキンソン・スミスとロルフ・リスレヴァントに師事。バーゼル・スコラ・カントルムとトロシンゲン音楽大学を卒業。  　2018年に史上最年少でケルン音楽舞踊大学の教授に任命されてリュートを指導。現在はウィーンを拠点にヨーロッパ各地で活動。古楽、現代音楽のソリストのほか、通奏低音奏者として、ウィーン・コンツェントゥス・ムジクス、コレギウム1704、イ・バロッキスティ、ラ・チェトラ・バロックオーケストラ、バルッコ＆アルス・アンティクア・オーストリアなどの著名なアンサンブルと共演。  　CDは、Berlin Classics、Warner Classics、cpo、col legno、Blue Marble、PAN Classics、Deutsche Harmonia Mundi、Sony Classical、harmonia mundi、skg、Musikmuseum、Musikmuseum、ORF、Klangrede、AMB、naïve、Albus Fair Editionsなどから発売。 　トラックリスト（収録作品と演奏者）1. ◆ ベルクミュラー：プレリュード イ短調 01:18 2. ◆ ゴルチエ：ナルキッソス 01:53 3. ◆ ギャロテ：プシュケ 04:41 4. ◆ ゴルチエ、ムートン：美しき殺人犯 04:05 5. ◆ ゴルチエ：ランクロ氏の墓（トンボー） 03:48 6. ◆ ド・ヴィゼ：シャコンヌ ト長調 04:51 7. ◆ ベルクミュラー：プレリュード ニ短調 00:43 8. ◆ デュフォー: アルマンド 04:04 9. ◆ ゴルチエ：カリヨン 01:44 10. ◆ ゴルチエ：不滅の女 01:50 11. ◆ デュフォー: 威厳 02:01 12. ◆ メザンジョー：メザンジョーのサラバンド 01:57 13. ◆ ゴルチエ：ラ・ポスト 01:39 14. ◆ ド・ヴィゼ：プレリュード 01:35 15. ◆ ド・ヴィゼ：ザ・ロイヤル 02:22 16. ◆ ド・ヴィゼ：ガヴォット 00:52 17. ◆ ド・ヴィゼ: ランニング 01:18 18. ◆ ド・ヴィゼ：マスカレード 01:21 19. ◆ ド・ヴィゼ：シャコンヌ イ短調 02:29  　ダーヴィト・ベルクミュラー（リュート、テオルボ）  　録音：2019年11月7〜10日、オーストリア、ザイテンシュテッテン修道院 　エンジニア：フローリアン・ラーブル 　Track list1. David Bergmuller: Pr&eacu Powered by HMV

3,238円

【輸入盤】『静けさのレトリック』　ダーヴィト・ベルクミュ…

最高水準の演奏で聴く破格の大曲 ルネサンス・ポリフォニーの傑作をSACDで堪能！ これまでオケゲムやデ・プレ、ヒエロニムス・ボスにちなんだ合唱曲を精力的にリリースし、古楽ア・カペラの分野で気を吐いてきたカペラ・プラテンシスが、ルネサンス・ポリフォニーの最高峰として知られるオブレヒトのミサ曲『Maria zart（優しきマリア）』に満を持して挑みました。 　演奏に1時間近くかかるオブレヒトの『優しきマリア』は当時としては破格の大曲で、もっとも野心的な作品のひとつとみなされています。ルネサンス時代の複雑な記譜法が用いられ、体系的に理解し現代によみがえらせることは至難。既にある録音もそれぞれ違いがあります。入念な研究と準備期間、そしてパンデミックを経て、2022年にやっとセッション録音が行われた当録音。最高水準の演奏で聴く対位法芸術の傑作をお楽しみください。（輸入元情報） 【収録情報】 ● 作者不詳：優しきマリア ● プファビンシュヴァンツ[fl.1481-1499]：優しきマリア ● オブレヒト：ミサ曲『優しきマリア』 ● ルートヴィヒ・ゼンフル[c.1490-1543]：優しきマリア ● 作者不詳：優しきマリア 　カペラ・プラテンシス 　ストラットン・ブル（指揮） 　録音時期：2022年9月9-12日 　録音場所：オランダ、フースデン 　録音方式：ステレオ（DSD／セッション） 　SACD Hybrid 　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD SURROUND Powered by HMV

4,149円

【輸入盤】ミサ曲『優しきマリア』　ストラットン・ブル＆カ…

ロバート・キング＆キングズ・コンソート、バッハのオルガン・ソナタ器楽合奏版！ 英国古楽界の巨匠ロバート・キングとキングズ・コンソートが2013年に立ち上げた自主レーベル「Vivat（ヴィヴァット）」。最新録音は、なんとロバート・キングのアレンジによるオルガン・ソナタ（トリオ・ソナタ） BWV.525-530の古楽アンサンブル版が登場！ 　バッハの6つのトリオ・ソナタ BWV.525-530はもともと息子のヴィルヘルム・フリーデマン[1710-1784]がオルガンを学んでいた時の練習曲として書かれました。バッハのオルガン曲のなかでも人気が高く、またヴァイオリンやフルートと通奏低音、2台のオルガンや2台チェンバロなど様々な編成での編曲でも親しまれている作品ですが、ロバート・キングはこれらの6つのソナタを、幅広い楽器の色彩が含まれるようアレンジし、カラフルで表現力豊かな器楽合奏版として再創造しています。 　カティ・デブレツェニやヒュー・ダニエルといった傑出した器楽奏者たちと、同様に優れた通奏低音チームによって、オルガン版とはまったく違う親密な対話、豊かな音色のパレット、バッハの旋律と和声の天才性を示す新たなトリオ・ソナタ・アルバムが誕生しました。（輸入元情報） 【収録情報】 J.S.バッハ：6つのトリオ・ソナタ BWV.525-530（ロバート・キング編、器楽合奏版） ● ソナタ ト長調（BWV.530より）〜2本のヴァイオリンと通奏低音（チェロ、テオルボ、チェンバロ）のための ● ソナタ ニ短調（BWV.527より）〜オーボエ、ヴァイオリンと通奏低音（チェロ、テオルボ、オルガン）のための ● ソナタ ホ短調（BWV.528より）〜オーボエ・ダモーレ、ヴィオラと通奏低音（チェロ、テオルボ、オルガン）のための ● ソナタ ニ短調（BWV.526より）〜ヴァイオリン、ヴィオラと通奏低音（チェロ、テオルボ、チェンバロ）のための ● ソナタ ハ長調（BWV.529より）〜オーボエ、ヴィオラと通奏低音（チェロ、テオルボ、チェンバロ）のための ● ソナタ ニ長調（BWV.525より）〜2本のヴァイオリンと通奏低音（チェロ、テオルボ、チェンバロ）のための 　キングズ・コンソート 　　ロバート・キング（チェンバロ、チェンバー・オルガン） 　　カティ・デブレツェニ（ヴァイオリン） 　　ヒュー・ダニエル（ヴァイオリン） 　　ローズ・レッドグレイヴ（ヴィオラ） 　　フランシス・ノーベリー（オーボエ、オーボエ・ダモーレ） 　　ロビン・マイケル（チェロ） 　　エリヒオ・キンテイロ（テオルボ） 　録音時期：2023年2月20-22日 　録音場所：イギリス、サフォーク、アルフトン・ニュー・モルティングス 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） Powered by HMV

3,339円

【輸入盤】6つのトリオ・ソナタ〜器楽合奏版　ロバート・キ…

バロック・ヴァイオリンの名手と仲間たちが 非凡な能力でその時代の雰囲気を表現 バロック・ヴァイオリン奏者、指揮者として活躍するイギリスのジョン・ホロウェイ。前作『ダウランドとその時代のパヴァーヌとファンタジー』はルネサンスの作曲家ジョン・ダウランドの『涙のパヴァーヌ』を中心とした曲でプログラムが組まれたアルバムでしたが、今作はバロック時代の作曲家ヘンリー・パーセルの『ファンタジア集』です。 　ホロウェイはその詳細なライナーノーツで『ファンタジア集』について「パーセル自身の室内楽の中でまもなくソナタに代わるであろう一種の音楽へ個人的に別れを告げるように、バード、ローズ、ジェンキンズ、ロックの一番よいところを抽出したそれらの素晴らしいものを見ることがどれほど魅力的なことか」と述べています。 　パーセルの『ファンタジア集』は、難解な対位法とその時代のすべてのポリフォニーのテクニックの素晴らしさを統合した、このジャンルの中で最も優れた、最も複雑さをもった作品と見られています。ホロウェイとアンサンブルのメンバーによる3声と4声のファンタジアの演奏は、作曲の構造に対する深い洞察を示し、作曲家の新たな視点を明らかにしています。ホロウェイはそれについて「喜びと悲しみの間のわずかな隙間を歩み、彼の時代の特徴的な雰囲気であった憂鬱を美しく表現することができる非凡な能力」であると書いています。（輸入元情報） 【収録情報】 パーセル： 1. ファンタジア第10番 2. ファンタジア第1番 3. ファンタジア第4番 4. ファンタジア第5番 5. ファンタジア第6番 6. ファンタジア第2番 7. ファンタジア第7番 8. ファンタジア第8番 9. ファンタジア第9番 10. ファンタジア第3番 11. ファンタジア第11番 12. ファンタジア第12番 　ジョン・ホロウェイ（ヴァイオリン） 　モニカ・ベーア（ヴィオラ） 　レナーテ・シュタインマン（ヴィオラ） 　マルティン・ツェラー（チェロ） 　録音時期：2015年3月25-27日 　録音場所：チューリッヒ放送スタジオ 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） Powered by HMV

3,440円

【輸入盤】ファンタジア集　ジョン・ホロウェイ、モニカ・ベ…

大聖堂の音響を見事に捉えた優秀録音！ カッツァーティ：モテット集 小野綾子（ソプラノ） クリストフ・ルドルフ、クリストフ・リード（ヴァイオリン） マルク・マイゼル（オルガン） 少年時代にマントヴァ公国でペスト禍と戦争の地獄を経験したイタリア・バロックの作曲家、マウリツィオ・カッツァーティが書いた心優しく美しい作品のコレクション。気分転換用にカッツァーティと関わりのあった3人の作曲家のオルガン小品も収録。  　演奏は日本人ソプラノと、スイスのオルガニスト、ヴァイオリニスト2人によるもので、これは当時のボローニャ大聖堂での、アンサンブルの低音部をよくオルガンで演奏したという記録に従ったものだとか。使用したオルガンはカッツァーティと同時代に活躍したスイス、フリブールの製作者によるもので、適度な間接音で混濁なく低音も豊かなサウンドはオーディオ的にも魅力十分。  　ブックレットには歌詞と英訳も掲載されています。 ▶ Brilliant Classics 検索 　作曲者情報◆ ボローニャ楽派の始祖 イタリア・バロック初期の作曲家、マウリツィオ・カッツァーティは、マントヴァでの若い頃から楽譜印刷の重要性を認識し、やがてボローニャで自分の印刷所をもって各地に楽譜を発送するまでに至っています。生涯で104曲を印刷し、うち66曲が作品番号付きでした。内訳は、オペラが5曲とオラトリオが11曲、ミサ曲、詩篇曲、モテットなど43の宗教声楽曲、マドリガーレなど9つの世俗声楽曲、そしてソナタや舞曲など多くの器楽曲です。◆ 1616年、ルッツァーラで誕生 マウリツィオ・カッツァーティは、1616年、北イタリアのマントヴァ公国南部のルッツァーラで誕生。ルッツァーラは首都マントヴァの南南西約24kmに位置。父はマントヴァの公爵家と職務上の関係があった裕福な公証人。◆ 1628年、マントヴァ継承戦争勃発 前年12月にマントヴァ公国とモンフェッラート公国の統治者であるヴィンチェンツォ2世が死去したことにより、「神聖ローマ帝国、スペイン・ハプスブルク朝」が「マントヴァ公国、ヴェネツィア共和国、フランス王国」を攻撃して戦争状態に。◆ 1629年、首都マントヴァを傭兵部隊が包囲 9月、3万6千人に及ぶオーストリア人傭兵部隊「ランツクネヒト」が、人口約3万人の首都マントヴァの包囲を開始。◆ 1629年、マントヴァでペストが蔓延 11月、不衛生なオーストリア傭兵大部隊が北イタリアにもたらしたペスト被害がマントヴァでも確認。10月にはミラノでも感染騒ぎが起きていました。◆ 1630年、マントヴァ大虐殺 7月、オーストリア人傭兵部隊「ランツクネヒト」が、10か月間の包囲で兵士のいなくなった首都マントヴァに突入。略奪・虐殺の限りを尽くし、折からのペストの大流行や、マントヴァ公など貴族や富裕層の大規模な疎開もあって、約3万人の首都マントヴァの人口は1万人に満たない数にまで減少。◆ 1631年、マントヴァ継承戦争終了 6月、ケラスコ条約締結によりマントヴァ継承戦争終了。15歳のカッツァーティの暮らすルッツァーラは、隣国グアスタッラ公国の領有となってしまい、カッツァーティが若くして首都マントヴァに赴く理由になったと考えられます。◆ 1633年、マントヴァの宮廷 17歳でカルロ1世・ゴンザーガ＝ネヴェルス公爵に音楽家として雇われて作品も出版して献呈。◆ 1641年、マントヴァの大聖堂 25歳でマントヴァ公国のサンタンドレア大聖堂の楽長兼オルガニストに任命。作品集も出版。 ◆ 1647年、ボッツォーロの宮廷 31歳でマントヴァ公国のボッツォーロでサッビオネータ公爵の宮廷楽師として採用。◆ 1649年、フェラーラの礼拝堂 33歳で教皇領時代のフェラーラのアカデミア・デッラ・モルテの礼拝堂に楽師として採用。◆ 1653年、ベルガモの大聖堂 37歳でヴェネツィア共和国ベルガモのサンタ・マリア・マッジョーレ大聖堂楽長に就任。◆ 1657年、ボローニャの大聖堂 41歳で教皇領時代のボ Powered by HMV

2,024円

【輸入盤】モテット集　小野綾子、マルク・マイゼル、クリス…

「クラシック音楽に新しい生命を与える」 大人気ピアニストによるバッハ演奏、待望のニュー・アルバム 現代最も批評家に絶賛され、総再生回数6億回越えという異例のストリーミング回数を誇るクラシック・アーティストで、アイスランドのピアニスト、ヴィキングル・オラフソンによる待望のニュー・アルバムがドイツ・グラモフォンよりリリースされます。演奏しているのは鍵盤楽器の代表的な作品のひとつ、ヨハン・セバスティアン・バッハの『ゴルトベルク変奏曲』。その個性的な解釈、芸術的なヴィジョン、感情の交流で、オラフソンはここ数年クラシック音楽界で批評家から称えられ、その真価を認められてきました。よく知られたクラシックのレパートリーでも隠れた珠玉の作品などでも、彼の現代的な演奏は、クラシック音楽の熱心なファンを魅了しつつ、一方でより広範囲の聴衆も惹きつけています。 　アルバムのリリースに合わせて『ゴルトベルク変奏曲』を演奏する世界ツアーが一年を通して行われます。ロンドンのサウスバンク・センター、ニューヨークのカーネギー・ホール、ウィーン・コンツェルトハウス、フィラルモニ・ド・パリなど著名なコンサート・ホールで、そして12月の日本ツアーでも全国6公演で『ゴルトベルク変奏曲』を演奏し、オラフソンの魅力ある芸術性が披露されます。 　オラフソンはドイツ・グラモフォンから、『フィリップ・グラス：ピアノ・ワークス』（2017年）、『バッハ』（2018年）、『ドビュッシーーラモー』（2020年）、『モーツァルト＆コンテンポラリーズ』（2021年）、『フロム・アファー』（2022年）などのアルバムをリリースしています。 　現代最も人気のあるアーティストのひとりとして数々の賞も受賞しています。「BBCミュージック・マガジン賞」（Album of the Year）（2019年）、「グラモフォン・マガジン賞」（Artist of the Year）（2019年）、「ロルフ・ショック賞」（音楽部門）（2022年）、「CoScan’s International Nordic Person of the Year」（2023年）など。 「ヴィキングル・オラフソンはクラシック音楽に新しい生命を与えている」〜エコノミスト誌 「クラシック・ピアノ界のニュー・スーパースター」〜デイリー・テレグラフ』紙 「ゴルトベルク変奏曲は、これまでに書かれた鍵盤音楽の中で最もヴィルトゥオーソ的なもので、驚くほど見事な対位法の使い方、崇高な詩的表現、複雑な思索、深い哀感が無数に含まれています。シンプルで優美なアリアという質素な和声の枠組みの上に築かれた30の変奏曲の中で、バッハは限られた素材を、後にも先にもない無限の多様性に変えてみせています。バッハこそが、最高の鍵盤楽器ヴィルトゥオーソであると思います」〜ヴィキングル・オラフソン（輸入元情報） 【収録情報】 ● J.S.バッハ：ゴルトベルク変奏曲 BWV.988 　ヴィキングル・オラフソン（ピアノ） 　録音時期：2023年4月 　録音場所：レイキャヴィク 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） 　＊ミントパック仕様 Powered by HMV

3,339円

【輸入盤】ゴルトベルク変奏曲　ヴィキングル・オラフソン（…

大バッハも賞賛したハッセのオペラを最高の演奏陣で披露！ 大人気「エディション・シュターツカペレ・ドレスデン」シリーズの第53弾は1992年5月31日にゼンパーオーパーで行われたベルニウス指揮によるハッセの音楽劇『オリンピーアデ』全曲。ドレスデン国立図書館所蔵の1756年版スコアを使用した演奏会形式での上演で、名のみ知られたこの作品が優れた演奏で復活した記念すべき公演でした。 　ヨハン・アドルフ・ハッセはドイツの作曲家ながらナポリでポルポラやスカルラッティに学び、イタリアで作曲家として成功しました。1731年にドレスデン宮廷楽長となり、ナポリ楽派様式による歌劇を上演しました。 『オリンピーアデ』は1756年の作。古代ギリシャのオリンピックを題材にしているのも興味津々。メタスタージオの台本でも最も人気が高く、多くの作曲家が作品化しています。カストラート用に書かれた役はカウンターテナーのスティーヴン・リッカーズと男性ソプラノのランドール・ウォンが担い、当時の雰囲気を味わわせてくれます。主役は実力派クリストフ・プレガルディエン。ヤーコプスとモンテヴェルディの『ウリッセの帰還』を録音したのと同時期です。 　ドイツ合唱界の大御所フリーダー・ベルニウスは1985年以降古楽合唱へ転向、まさに実績を積んだ解釈が光ります。手兵シュトゥットガルト室内合唱団の美しさも光ります。（輸入元情報） 【収録情報】 ● ハッセ：三幕の音楽劇『オリンピーアデ』 　クリステネ（シキオンの支配者）：クリストフ・プレガルディエン（テノール） 　アリステア（その娘）：キャサリン・ロビン（メゾ・ソプラノ） 　アルジェーネ（クレタの王女）；ドロテア・レシュマン（ソプラノ） 　メガークレ（リチーダの友人）：デイヴィッド・コーディア（テノール） 　リチーダ（クレタの王子）：ランドール・ウォン（男性ソプラノ） 　アミンタ（リチーダの裁判官）／アルカンドロ（クリステネの側近）：スティーヴン・リッカーズ（カウンターテナー） 　カペラ・サジタリアーナ・ドレスデン 　シュトゥットガルト室内合唱団 　フリーダー・ベルニウス（指揮） 　録音時期：1992年5月31日 　録音場所：ドレスデン、ゼンパーオーパー 　録音方式：ステレオ（ライヴ） Powered by HMV

7,994円

【輸入盤】音楽劇『オリンピーアデ』　フリーダー・ベルニウ…

全歌手に実力派を配した豪華なキャストにも注目！ バロック・オペラの傑作、パーセルの『ディドーとエネアス』を、ラ・ヌオヴァ・ムジカが録音！ グルックの『オルフェオとエウリディーチェ』やヘンデルの楽器オブリガート付きのアリアを集めた『オペラ・アリア集』など注目の録音を「PENTATONE」レーベルで行う、デイヴィッド・ベイツ率いるイギリスの気鋭の古楽グループ「ラ・ヌオヴァ・ムジカ」による、ヘンリー・パーセルの『ディドーとエネアス（ダイドーとイニーアス）』が登場です。 　バロック・オペラを代表する作品のひとつであるだけでなく、英語による最も有名なオペラとも言えるパーセルの『ディドーとエネアス』。全編が歌われる完全なオペラとしてはパーセルが残した唯一の作品で、古代ローマの詩人ウェルギリウスの叙事詩「アエネーイス」のひとつのエピソードである英雄アイネイアースとカルタゴの女王ディードーの悲恋を原作として、パーセルと同時代の人気劇作家ネイハム・テイトが台本を書いた作品です。 　ディドーを歌うのは、イギリス人の父とシンガポール人の母のもと北アイルランドに生まれたフルア・バロン。欧米各国の劇場で引く手あまたの注目のメゾ・ソプラノです。エネアスを歌うマシュー・ブルックは現在世界で最も活躍するバス・バリトン歌手のひとりであり、バロック音楽のソリストとしても定評があります。タイトルロールの2人以上に美しい持ち歌が割り振られているディドーの侍女ベリンダには、バロックから古典派作品を得意とするイタリア人ソプラノ、ジュリア・セメンツァートを起用。これまでにも名歌手が歌ってきた美しいアリアのあるベリンダを若き実力派がどのように歌うかにも注目です。典型的なヴィランながら物語の黒幕である魔女たちの親玉であるソーサラーはエイヴリー・アムロー、出番は短いながらストーリーに強烈な印象を残す精霊にはこのグループと共演の多いカウンターテナー、ティム・ミードなど、全歌手に実力派を配した豪華なキャストとなっています。 　またオーケストラは弦楽器4-4-2-4でコントラバスなし、通奏低音にはテオルボ、ギター、ハープと撥弦楽器が多く配置され、チェンバロとオルガンも各2台用いられています。ここに打楽器奏者も2人、オーボエ＆リコーダー奏者が加わり、合唱団も14人と、ピリオド楽器によるこの作品の演奏としてはかなり大規模な編成となっています。オーケストラには、古楽ファンにはお馴染みのイギリスのベテラン・ヴィオラ奏者ジェーン・ロジャーズも参加しています。 　この大きな編成で、音楽と物語のコントラストを重要視したという指揮者のベイツは、1時間ほどの短いオペラをスピーディに、一気呵成に聴かせてくれることでしょう。劇音楽を得意とするグループだけに期待が高まる録音です。（輸入元情報） 【収録情報】 ● パーセル：歌劇『ディドーとエネアス』 Z.626 全曲 　ディドー／フルア・バロン（メゾ・ソプラノ） 　エネアス／マシュー・ブルック（バス・バリトン） 　ベリンダ／ジュリア・セメンツァート（ソプラノ） 　ソーサラー（魔女の親玉）／エイヴリー・アムロー（アルト） 　女2／ヒラリー・クローニン（ソプラノ） 　水夫／ニッキー・スペンス（テノール） 　精霊／ティム・ミード（カウンターテナー） 　魔女1／ヘレン・チャールトン（メゾ・ソプラノ） 　魔女2／マーサ・マクローリン（メゾ・ソプラノ） 　ラ・ヌオヴァ・ムジカ 　デイヴィッド・ベイツ（指揮、オルガン） 　録音時期：2022年11月16-18日 　録音場所：ロンドン、ハムステッド・ガーデン・サバーブ、セント・ジュード教会 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　ディジパック仕様 Powered by HMV

3,744円

【輸入盤】『ディドーとエネアス』全曲　デイヴィッド・ベイ…

旧知の仲コープマンとメルテンスのあたたかな共演 リラックスした雰囲気でゆるりと歌われる滋味豊かな音楽 古楽界の重鎮トン・コープマンと、親しい友であり共演者であるクラウス・メルテンスによるバッハの宗教歌曲集。『シェメッリ歌曲集』を中心に、『アンナ・マグダレーナ・バッハの音楽帖』からも数曲選び、またオルガン独奏曲も絡めて、各曲の調性や性格のつながりを考慮して全体を構成したアルバムです。 　『シェメッリ歌曲集』はゲオルク・クリスティアン・シェメッリ[c.1680-1762]がバッハの協力を得て発表した宗教歌曲集。旋律と通奏低音がきちんと楽譜として書かれているのは69曲（BWV.439-507）ありますが、バッハが自分で書き下ろした曲はBWV.452、478、505の3曲のみで、他は既存の旋律にバッハが通奏低音を書き足したものとされています。どれも気の置けない者同士で演奏して楽しむような、家庭的で親密な楽曲。 　コープマンにとってはこれまでも「PHILIPS」（ペーター・シュライアー／1991年）、「TELDEC」（クリストフ・プレガルディエン、クラウス・メルテンス／1999年）、「CHALLENGE CLASSICS」（コンスタンティン・エマヌエル／2014年）と折に触れて録音してきた作品であり、自家薬籠中のものと言わんばかりの自然体な伴奏です。1762年製のオルガンが放つあたたかで味わいある音色もすてき。メルテンスの歌唱も肩肘張らずリラックスしたもので、飽きの来ない物語を少しずつ語るように歌い進んでいきます。滋味豊かな音楽にゆるりと浸れるアルバム。（輸入元情報） 【収録情報】 J.S.バッハ： 1. コラール前奏曲『主なる神よ、いざ天のとびらを開きたまえ』 BWV.1092 2. イエスよ、イエスよ、汝はわがもの BWV.470 3. 来たれ、魂らよ、この日は聖なる歌もて讃えられるべし BWV.479 4. ああ、わが生涯を限る最期の時刻の BWV.439 5. われは汝を拝しまつる、いと高きわが御神よ BWV.449 6. コラール前奏曲『おお、神の小羊、罪なくして』 BWV.1095 7. 汝らこの世の知者は BWV.443 8. イエスよ、汝の受けし愛の御傷の数々 BWV.471 9. 暗き墓穴より出て来たれ BWV.480 10. おお愛しき魂よ、五感をば BWV.494 11. 神よ、われをみ旨のままに取り計らい給え BWV.514 12. パストラーレ BWV.590〜ジーグ 13. われはいかなる時にもイエスを愛しまつる BWV.468 14. なくてはならぬものはただ一つ。ああ主よ、この一つ BWV.453 15. われは信じて耐え忍び BWV.466 16. ああ暗き夜よ、汝はいつ過ぎ去るや BWV.492 17. 満ちたりて心やすらかなれ BWV.511 18. コラール前奏曲『天にましますわれらの父よ』 BWV.683 19. 神よ、汝の慈しみはいかに大いなるかな BWV.462 20. いと尊き主イエスよ、かくも久しくいずこに留まりたもうや BWV.484 21. わがイエスよ！ いかばかりの魂の苦しみ BWV.487 22. 汝に、エホバよ、汝に向かいてわれは歌わん BWV.452 23. いざ、いざ！ いまや時は到りて BWV.440 24. コラール前奏曲『愛する御神にすべてを委ねる者は』 BWV.691 25. さらばわれ今は限りと願わん BWV.502 26. われを忘るるなかれ BWV.505 27. 幸いなるかな！ イエスを思いて BWV.498 28. 来たれ、甘しき死よ、来たれ、浄き安息よ BWV.478 29. われはここ馬槽のかたえに立ち BWV.469 30. カンツォーナ ニ短調 BWV.588 　オルガン独奏（1,6,12,18,24,30） 　クラウス・メルテンス（バス） 　トン・コープマン（オルガン／1762年製） 　録音時期：2023年3月 　録音場所：オランダ、オスターランド、ミヒャエル教会 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） Powered by HMV

3,339円

【輸入盤】『宗教歌曲集〜シェメッリ歌曲集を中心に』　クラ…

愛する者の声〜ソロモンの雅歌から 静寂の中、一音一音が語りかけるように演奏される18曲。「TACET」レーベルの優れた録音・再生技術で遥か昔の時代に聴くものを誘います。（輸入元情報） 【収録情報】 1. 祝婚歌（散文、11.12c カンタベリー） 2. サルヴェ・ノビリス（応唱、14c 聖ランブレヒト修道院） 3. 御身はすべてが美しくあり給う（モテット、14c バイエルン） 4. Epithalamia Estampie 5. レーゲンスブルク・ドラマ（12c レーゲンスブルク） 6. 愛する人よ、立って出ておいで（アンティフォン、16c プレーツ） 7. Estampie 8. あなたの愛は、ぶどう酒よりも快く（アンティフォン、15c シレジア、17c アイスランド） 9. 私に口づけをせよ（アンティフォン、15c テーゲルンゼー） 10. 御身はすべてが美しくあり給う（モテット、13.14c リヴェスビー・アビー） 11. 祝婚歌（クレルヴォー、約1300年） 12. 森の中のリンゴの樹のよう（アンティフォン、12c トリーア） 13. 私を花咲く上に座らせ（モテット、14c バイエルン） 14. 門をたたくのは（歌、11.12c イタリア） 15. 愛する者の声（アンティフォン、15c テーゲルンゼー） 16. くるみの庭に降りて（モテット、13c フランス） 17. 夜の床で（アンティフォン、15c テーゲルンゼー） 18. 私の愛する方が庭園に来て（アンティフォン、13.14c イングランド） 　アンサンブル・ペレグリーナ（女声ヴォーカル・アンサンブル） 　　ロレンツァ・ドナディーニ（ヴォーカル） 　　ハンナ・ヤルヴェライネン（ヴォーカル） 　　バディスト・ロマン（ヴィエール＝中世フィドル）、他 　　アグニエシュカ・ブジンスカ＝ベネット（ヴォーカル、指揮） 　録音時期：2022年3月 　録音場所：スイス、ビニンゲン 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　SACD Hybrid 　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD 5.1 SURROUND Powered by HMV

3,227円

【輸入盤】『愛する者の声〜ソロモンの雅歌から』　アンサン…

カウンターテナーのフィリップ・ジャルスキーによる、 偉大な台本作家メタスタージオによるバロック後期作曲家のオペラからの忘れられたアリア集 このカウンターテナーのフィリップ・ジャルスキーのアルバム『忘れられたアリア』では、バロック後期の作曲家と、この時代の偉大な台本作家ピエトロ・メタスタージオに敬意を表しています。アルバムに収録されている10曲のアリアはすべて、1748年から1770年にかけて9人の作曲家によって書かれ、世界初録音となっています。 　メタスタージオは、その長い人生の中で（1698年ローマ生、1782年ウィーン没）、他の多数の声楽作品のテキストとともに、英雄的でそして深刻な内容のなどの台本を28冊ほど書きました。台本は複数の作曲家〜ヴィヴァルディ、ヘンデル、グルック、モーツァルトなどによって作成され、その結果、何百ものオペラが生まれました。そしてこれらのオペラは後のモーツァルトをはじめとした作曲家へ多大な影響を与えました。 　このアルバムでは、2015年に設立されたオーケストラ「コンセール・ド・ラ・ローグ」の指揮を執るジュリアン・ショヴァンに指揮を委ねています。 「私がまだ深く探求していない時代である後期バロックに焦点を当て、メタスタージオによるテキストによる壮大なアリアに焦点を当てました・・・オリンピアーデやアルタセルセのような彼の「音楽のためのドラマ」のいくつかは、90人以上の異なる作曲家によって使用され、自分自身を証明し、独創性によって前任者より目立ちたい人にとっての通過儀礼だったのです」とジャルスキーは語っています。 ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説書付き。日本語解説書には、オペラ研究家 岸 純信氏による書き下ろし解説、フィリップ・ジャルスキーによる解説の日本語訳、歌詞訳付き。（輸入元情報） 【収録情報】 アンドレア・ベルナスコーニ：[c.1706-1784]：歌劇『オリンピアーデ』より 1. Act II, Scene 5: “Siam navi all’onde algenti”（Aminta） クリストフ・ヴィリバルト・グルック[1728-1800]：歌劇『羊飼の王様』より 2. Act III, Scene 6: “Sol puo dir come si trova”（Agenore） ニコロ・ピッチンニ[1728-1800]：歌劇『ウティカのカトーネ』より 3. Act I, Scene 3: “Che giurai? Che promisi?”… 4. “Che legge spietata”（Arbace） ジョヴァンニ・バッティスタ・フェッランディーニ[c.1710-1791]：歌劇『ウティカのカトーネ』より 5. No.11 in 24 Arias (D-Dl Mus.3037-I-6) Vol.2 “Gelido in ogni vena” トマゾ・トラエッタ[1727-1779]：歌劇『オリンピアーデ』より 6. Act II, Scene 12: “Dove son? Che m’avenne?”… 7. “Gemo in un punto,e fremo”（Licida） ミケランジェロ・ヴァレンティーニ[1720-1768]：歌劇『皇帝ティートの慈悲』より 8. Act II, Scene 15: “Se mai senti spirarti sul volto”（Sesto） ヨハン・アドルフ・ハッセ[1690-1783]：歌劇『デモフォーンテ』よりシンフォニア 9. I. Allegro 10. II. Andantino 11. III. Presto ハッセ：歌劇『デモフォーンテ』より 12. Act I, Scene 4: “Ma che vi fece,o stelle”… 13. “Sperai vicino il lido” （Timante） 14. Act III, Scene 5: “Misero pargoletto”（Timante） ヨハン・クリスティアン・バッハ[1735-1782]：歌劇『アルタセルセ』より 15. Act II, Scene 6: “Per quel paterno amplesso”（Arbace） ニコロ・ヨンメッリ[1714-1774]：歌劇『アルタセルセ』より 16. Act I, Scene 2: “Fra cento affanni”（Arbace） 　フィリップ・ジャルスキー（カウンターテナー） 　コンセール・ド・ラ・ローグ 　ジュリアン・ショヴァン（指揮、ヴァイオリン） 　録音時期：2022年11月29,30日、12月2,5,6日 　録音場所：パリ、ノートルダム・デュ・リバン教会 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） 　ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説書・歌詞訳・帯付き Powered by HMV

2,732円

【輸入盤】忘れられたアリア集　フィリップ・ジャルスキー、…

バッハとイタリア第6巻、ブゾーニに捧ぐ4枚組全集！ パウル・バドゥラ＝スコダの薫陶を受け、2005年にレオン・フライシャーの指揮でカーネギー・ホールへのデビューを果たしたイタリアの才媛、キアーラ・ベルトリオ。音楽的かつ知的な演奏を披露してくれるピアニストであると同時に、教皇庁アカデミーから表彰を受けるなど優秀な音楽学者でもあるベルトリオによるJ.S.バッハとイタリア楽壇の繋がり、関係を描くレコーディング・プロジェクトの第6巻となる4枚組ボックスが登場。 　フェルッチョ・ブゾーニ[1866-1924]は、ドイツの巨匠と常に想像力豊かな対話を続けながら、多くの創作活動をバッハの音楽に捧げてきました。作品は、非常に有名なトランスクリプション（シャコンヌ、トッカータとフーガ ニ短調、コラール前奏曲など）、編曲（ゴルトベルク変奏曲、半音階的幻想曲など）、編集版（平均律クラヴィーア曲集など、新たに編集されたエチュードやパラフレーズ）、そして明らかにバッハの影響を受けたオリジナル作品（J.S.バッハによる幻想曲や対位法的幻想曲など）を残しており、この4枚組ボックスではバッハ＝ブゾーニの作品全曲が初めて録音されました。 　本アルバムは、バッハの音楽のスペシャリストでもあるベルトーリオ自身が完成させた、世界初演の作品やいくつかの作品で構成されており、2024年のフェルッチョ・ブゾーニ没後100周年（2024年）を前に、ダ・ヴィンチ・クラシックスがブゾーニに捧げる好企画です。（輸入元情報） 【収録情報】 バッハ＝ブゾーニ：ピアノ編曲作品全集Disc1：コラールと回想 J.S.バッハ／ブゾーニ： ● 10のコラール前奏曲 BV B 27 ● コラール前奏曲『来たり給へ、創造主なる精霊よ』 after BWV.667（第2稿版）（世界初録音） ● コラール前奏曲『深き苦しみの淵より、われ汝に呼ばわる』 after BWV.686 ブゾーニ： ● バッハの断片に基づくコラール前奏曲 BV 256A J.S.バッハ／ブゾーニ／ベルトリオ： ● コラール前奏曲『いまや汝は去り行きたもう、わがイエスよ』 after BWV.500 ブゾーニ： ● 3つのアルバムの綴り〜第3番『劇用コラールの様式で』 BV 272A ● J.S.バッハによる幻想曲 BV 253 J.S.バッハ／ブゾーニ： ● 幻想曲、フーガ、アンダンテとスケルツォ BV B 42 after BWV.905, 969, 844 ブゾーニ： ● 小ソナチネ『大ヨハン・セバスティアン氏に』 BV280 Disc2：対位法 J.S.バッハ／ブゾーニ： ● ゴルトベルク変奏曲 BV B 35 after BWV.988 ● J.S.バッハの『音楽の捧げもの』 によるカノン風変奏曲とフーガ BV B 40 after BWV.1079 ブゾーニ： ● エレジー第3番 - 悲歌集『わが魂は汝に望みを託す』 BV 249 ● 対位法的幻想曲 BV 256 Disc3：ハープシコード（チェンバロ） ブゾーニ： ● 献呈 J.S.バッハ／ブゾーニ／ベルトリオ： ● 平均律クラヴィーア曲集 第1巻〜第2番：前奏曲 after BWV.847（世界初録音） J.S.バッハ／ブゾーニ： ● 平均律クラヴィーア曲集 第1巻〜第3番：前奏曲 after BWV.848 ブゾーニ： ● 『青年に』〜前奏曲とフーガ、フーガとフィグラータ BV254 after BWV.850 J.S.バッハ／ブゾーニ： ● 平均律クラヴィーア曲集 第1巻〜第6番：前奏曲 after BWV.851（世界初録音） J.S.バッハ／ブゾーニ／ベルトリオ： ● 平均律クラヴィーア曲集 第1巻〜第17番：前奏曲 after BWV.862（世界初録音） J.S.バッハ／ブゾーニ： ● 平均律クラヴィーア曲集 第1巻〜第21番：前奏曲 after BWV.866 ● 小前奏曲とフゲッタ after BWV.999＆961（世界初録音） ● 幻想曲、アダージョとフーガ BV B 37 after BWV.906＆968 ● デュエット第2番 BV B 33 after BWV.803（世界初録音） ● 半音階的幻想曲とフーガ BV B 31 after BWV.903 ● カプリッチョ『最愛の兄の旅立ちに寄せて』 BV B 34 after BWV.992 ● 前奏曲、フーガとアレグロ BV B 36 after BWV998 Disc4：オルガン J.S.バッハ／ブゾーニ： ● 前奏曲とフーガ（変ホ長調） BV B 36 after BWV.552 ● オルガンートッカータ（ハ長調） BV B 29 after BWV.564 ● 前奏曲とフーガ（ホ短調） after BWV.533 ● 前奏曲とフーガ（二長調） BV B 20 after BWV.532 ● オルガンートッカータ（二短調） BV B 29 after BWV.565 ● シャコンヌ BV B Powered by HMV

6,476円

【輸入盤】バッハ＝ブゾーニ：ピアノ編曲作品全集　キアーラ…

フランチェスカ・アスプロモンテと ボリス・ベゲルマン率いるピリオド楽器アンサンブル、 アルセナーレ・ソノーロの共演によるヘンデル・アルバム！ バロックの宗教曲やオペラの分野で大活躍中のソプラノ、フランチェスカ・アスプロモンテと、コンチェルト・イタリアーノなど気鋭のピリオド楽器グループで、コンサートマスターやソリストを務めるバロック・ヴァイオリン奏者、ボリス・ベゲルマンが率いるピリオド楽器アンサンブル、アルセナーレ・ソノーロの共演によるヘンデル・アルバム。 　ヘンデルのイタリア語によるカンタータは、1700年代の早い時期に、おもにローマで数多く作曲されました。20歳で故郷ハレからイタリアに出てきたヘンデルは、アレッサンドロ・スカルラッティら当時のイタリアの最先端の音楽様式を瞬く間に吸収し、独自の創意を加えて自身の作風を確立していきました。これらのカンタータは主にイタリア貴族たちの依頼により、宮廷や別荘などでのコンサートのために書かれた楽曲で、ギリシャ・ローマ神話やイタリア文学を題材としたテキストを用い、愛や恋を歌うものでした。このアルバムには、愛の神クピドの矢に射抜かれ、愛に燃え、苦悩する登場人物の心情を歌うカンタータ3曲を、器楽ソナタ2曲とともに収録されています。器楽ソナタはどちらもト短調の作品が選ばれ、カンタータの序曲の役割を果たすよう配置されていて、強い感情を歌う劇的なカンタータの雰囲気を盛り上げています。 　それぞれに趣向が凝らされた劇的な表現力を持ったカンタータを、アスプロモンテは抜群の情感表現と持ち前の清新な美声で聴かせてくれます。ベゲルマンがソロを取るアルセナーレ・ソノーロの器楽演奏も、時に強烈な表現を見せながら、歌手の感情に寄り添う演奏を展開しています。特に「HWV132b」では通常オブリガート楽器はオーボエですが、ここではベゲルマンがヴァイオリンで奏でており、まるでアスプロモンテとの二重唱を歌うかのような表情豊かな演奏を聴かせてくれます。また最終トラックには、世界初録音となるというアリア『我が苦しみはいつか私を満たすだろう』が収録されている点も見逃せません。カンタータとは異なり1738年から1741年の間に作曲されたという比較的晩年の作品となる晴れやかな雰囲気を持つ技巧的なアリアは、この「愛」をテーマにしたヘンデル・アルバムを締めくくるにはふさわしいものでしょう。 　フランチェスカ・アスプロモンテは、20代にしてカーネギー・ホールをはじめとする世界の主要なホールで歌い、エンリコ・オノフリやディエゴ・ファゾリス、ラファエル・ピションといった気鋭の指揮者たちの信頼も厚い若き実力派ソプラノ歌手です。「PENTATONE」レーベルでは、すでにプロローグと聖母マリアという趣向を凝らした2枚のアルバムをリリース。この2枚ではアルバム・コンセプトにも携わり、世界的にも高い評価を得ています。今回のアルバムでも、ブックレットに示唆に富んだ巻頭言を寄せていて（欧文）、その知的なアプローチは歌唱にも活かされています。 　ロシア出身でイタリアでバロック・ヴァイオリンを学んだボリス・ベゲルマンは、イル・ジャルディーノ・アルモニコやイ・バロッキスティといった最先端を行く古楽グループに参加し、2017年からは、コンチェルト・イタリアーノのコンサートマスターに就任しています。また、2014年には自らのアンサンブル「アルセナーレ・ソノーロ」を結成し、「DHM」や「Obsidian」といったレーベルからCDをリリースし、世界的にも高い評価を得ています。声楽ソリストとの共演ではヴァイオリンを弾きながら指揮を務め、ヴィヴィカ・ジュノーやマックス・エマヌエル・ツェンチッチら最高峰の歌手たちとヨーロッパを中心にコンサートを行っています。また、今後、フランチェスカ・アスプロモンテとの共演でイタリア各地の音楽祭に参加することが決まっています。今をときめく若き才能が共演したヘンデル・アルバムをお聴き逃しなく！（輸入元情報） 【収録情報】 ヘンデル： 1. 私の心は騒ぐ HWV.132b 2. ヴァイオリン・ソナタ ト短調 HWV.364a 3. 恋する魂は HWV.173 4. 3声のソナタ ト短調 Op.2-6, HWV.391 5. あなたが誠実？ あなたが一途なの？ HWV.171 6. 我が苦しみはいつか私を満たすだろうHWV.223 　フランチェスカ・アスプロモンテ（ソプラノ） 　アルセナーレ・ソノーロ 　　ヴァイオリン：アンドレア・ヴァッサーレ、マウロ・マッサ、アンジェロ・カルヴォ、マリア・クリスティーナ・ヴァシ 　　チェロ：ルドヴィコ・ミナージ 　　ダブルベース：リッカルド・コエラーティ 　　アーチリュート Powered by HMV

3,744円

【輸入盤】『恋する魂は〜カンタータ、アリアとソナタ』　フ…

ランゼッティ：チェロ・ソナタ集 サルヴァトーレ・ランゼッティは、チェロ奏者として活躍しました。名手として活躍したランゼッティはいくつかの新しい技巧を完成させるなどチェロの演奏技術の発展に貢献しました。 　クラウディオ・ロンコは、1980年にクレマンシック・コンソート（クレメンチッチ・コンソート）のソロ・チェロ奏者に就任し、アンサンブル415やエスペリオンXXでも活躍。さらには、セビリア古楽音楽祭をはじめとするヨーロッパの著名な古楽音楽祭から定期的に招聘されるなど、現在のイタリア古楽界における重鎮のひとり。現在は2001年に出会った、ボローニャのアンサンブDSGとルサン・ペトロニオ・カペラ・ムジカーレで首席チェロ奏者を務めていたエマヌエラ・ヴォッツアと夫婦デュオを組み、コンサートやレコーディングに精力的に取り組んでいます。（輸入元情報） 【収録情報】 ランゼッティ： ● チェロ・ソナタ イ短調 Op.5-1 ● チェロ・ソナタ 変ロ長調 Op.5-2 ● チェロ・ソナタ ニ長調 Op.5-3 ● チェロ・ソナタ ト長調 Op.5-4 ● チェロ・ソナタ ハ長調 Op.5-5 ● チェロ・ソナタ イ長調 Op.5-6 ● チェロ・ソナタ ト長調 Op.6-1 ● チェロ・ソナタ イ短調 Op.6-2 ● チェロ・ソナタ ヘ長調 Op.6-3 ● チェロ・ソナタ ハ長調 Op.6-4 ● チェロ・ソナタ ニ長調 Op.6-5 ● チェロ・ソナタ ホ短調 Op.6-6 　クラウディオ・ロンコ（チェロ） 　エマヌエラ・ヴォッツア（チェロ） 　ピリオド楽器使用 Powered by HMV

4,756円

【輸入盤】チェロ・ソナタ集　クラウディオ・ロンコ、エマヌ…

気鋭の古楽アンサンブル「ラ・プロテツィオーネ・デラ・ムジカ」が シャイデマンに師事したファブリキウスのクリスマス音楽を録音！ 気鋭の古楽アンサンブル「ラ・プロテツィオーネ・デラ・ムジカ」がヴェルナー・ファブリキウスのクリスマス音楽を録音しました。 　オルガニスト、作曲家として活躍したヴェルナー・ファブリキウス。フレンスブルクのオルガニストであった父アルベルト・ファブリキウスと同地のカントルであったパウル・モトに音楽の手ほどきを受け、ハンブルクでハインリヒ・シャイデマンにオルガンと作曲を師事しました。その後、ライプツィヒ大学に進み、哲学、神学、法律も学んでいます。 　当アルバムは同団の創設者イェルーン・フィンケが中心となり、ファブリキウスのクリスマス祝祭のための声楽曲、器楽曲を集め録音しました。 　2015年イェルーン・フィンケによって設立した古楽アンサンブル「ラ・プロテツィオーネ・デラ・ムジカ」は16世紀後半から17世紀前半の作品を中心としたレパートリーで演奏活動を展開している新進気鋭の団体。「ARCANTUS」レーベルからヨハン・キリアクス・キーリング：『マタイ受難曲』の世界初録音、ミヒャエル・プレトリウス：『シオンの音楽』よりをリリースしております。（輸入元情報） 【収録情報】 ファブリキウス： ● カンツォン ニ長調 ● 主キリストの誕生 ● イエスの飼い葉桶 ● アリア『イエスの親愛なる魂の友よ』 ● プレゼントの渡し方〜『生まれたばかりの幼子イエスに』より ● パドゥアン〜組曲 ヘ長調より ● ゆりかごの歌〜『生まれたばかりの幼子イエスに』より ● アルマンド〜組曲 ヘ長調より ● クーラント〜組曲 ヘ長調より ● 子守歌〜『生まれたばかりの幼子イエスに』より ● バッロ〜組曲 ヘ長調より ● サラバンド〜ヘ長調 組曲より ● 親愛なる子よ 　ラ・プロテツィオーネ・デラ・ムジカ（管弦楽・声楽） 　イェルーン・フィンケ（指揮） 　録音時期：2022年1月 　録音場所：リリエンタール、聖マリエン教会 　録音方式：ステレオ（デジタル 24bit 96kHz／セッション） 　プロデューサー：マルティン・ナゴルニ（Arcantus Musikproduktion） 　エグゼクティヴ・プロデューサー：ファビアン・フランク、マルティン・ナゴルニ Powered by HMV

4,250円

【輸入盤】親愛なる子よ〜クリスマス音楽集　イェルーン・フ…

オルガン編曲で聴くバッハの管弦楽組曲とシャコンヌ J.S.バッハ：管弦楽組曲第2番、第3番、シャコンヌ ヴォルフガング・リュプザム（オルガン） 無伴奏ヴァイオリンのために書かれた「シャコンヌ」は、バッハ自身クラヴィコードで演奏していたとも伝えられており、これまでに数多くの編曲がおこなわれ、オルガンによる編曲の録音もいくつか存在していました。  　今回注目されるのは、管弦楽組曲第2番と第3番がまるごとオルガンで演奏されていることです。管弦楽組曲はフランス風序曲と舞曲で構成されており、バッハ自身は組曲という呼称は敢えて使わず、単に「序曲」と命名していることから、序曲が主体の作品であることは明らかです。新バッハ全集出版に際しては、序曲（管弦楽組曲）という表記でバッハの命名を尊重していますが、旧バッハ全集の普及で世界的に広まってしまった曲名「管弦楽組曲」もカッコ内に併記することで配慮しています。  　編成も本来は小規模な室内合奏なので、オルガンへの編曲にも向いており、バッハ自身もさまざまな作品をオルガンに編曲していたことから、リュプザムの試みにも十分な意義がありそうです。  　ブックレットには、リュプザムの想像力豊かなアプローチ紹介するエッセイのほか、レコーディングに使用した「フランス王聖ルイス教会」と「カサヴァント・オルガン」に関する詳細な解説が英文で掲載されています。 ▶ Brilliant Classics 検索 　演奏者情報◆ ヴォルフガング・リュプザム 1946年10月16日、アメリカ軍政府占領下のヘッセン州ギーセンの音楽一家に誕生。 1949年、3歳でピアノで遊び始め、1952年、6歳からピアノのレッスンを開始。 1962年、16歳で教会の礼拝でオルガン演奏開始。 1963〜1967年まで、ヘッセン州のフルダでエーリヒ・アッカーマンにオルガンを師事。 1967年、フランクフルト音楽大学に入学。教会音楽部門でヘルムート・ヴァルヒャに師事。 在学中、テキサス州ダラスの南メソジスト大学に1年間留学。ヴァルヒャの弟子のロバート・T・アンダーソンに師事。古楽からメシアンまで、世界中のオルガンのレパートリーを毎日6時間練習し、修士号も取得。 1970年、インディアナ州フォートウェインで開催されたオルガン・コンクールで優勝。 1971〜1974年、パリでマリー＝クレール・アランに師事。 マリエンシュタット修道院で定期的に演奏。 1972年、ニュルンベルクとスペインのアビランで開催された国際コンクールで3位を2回獲得。 1973年、シャルトル国際オルガン・コンクールで優勝。 1974年、シカゴ近郊のノースウェスタン大学の教会音楽とオルガンの教授に就任。23年間継続。 1977年、バッハ：オルガン曲全集を録音。CD16枚分（PHILIPS）。 1985〜1995年、バッハ：ピアノ曲集を録音。CD12枚分（NAXOS）。 1988〜1995年、バッハ：オルガン曲全集を録音。CD18枚分（NAXOS）。 1981〜1997年、シカゴ大学ロックフェラー記念礼拝堂の大学オルガニストとして演奏。 1991〜1994年、ヴィエルヌ：オルガン曲全集を録音（IFO Classics／Brilliant Classics）。 1998〜2007年、ラインベルガー：オルガン曲全集を録音。CD8枚分（NAXOS）。 1998〜2003年、ウィスコンシン州ローレンス大学のアーティスト・イン・レジデンスに選ばれ、大学オルガニストも兼務。 1997〜2010年、ザール音楽大学オルガン科教授。 2011年、ヴァルヒャ：コラール前奏曲集を録音（NAXOS）。 2016〜2017年、バッハ：平均律クラヴィーア曲集をリュート・チェンバロで録音（Brilliant Classics）。 2017年、バッハ：無伴奏チェロ組曲第1〜3番をリュート・チェンバロで録音（COUNTERPOINT）。 2017年、バッハ：ゴルトベルク変奏曲をリュート・チェンバロで録音（NAXOS）。 2018年、バッハ：無伴奏ヴァイオリン・ソナタ＆パルティータ全曲をリュート・チェンバロで録音（COUNTERPOINT）。 2019年、ヴァイス：リュート・ソナタ集をリュート・チェンバロで録音（Brilliant Classics）。 2020年、バッハ：フランス組曲をリュート・チェンバロで録音（Brilliant Classics）。 2021年、バッハ：トッカータ、パルティータをリュート・チェンバロで録音（Brilliant Classics）。 Powered by HMV

2,024円

【輸入盤】管弦楽組曲第2番、第3番、シャコンヌ〜オルガン…

フィリップ・ヘレヴェッヘとトン・コープマンによる貴重な記録！ 現代を代表する2人のバッハ解釈者、フィリップ・ヘレヴェッヘとトン・コープマンによる貴重な記録、2003年のライヴ録音！ 　伝説的なグスタフ・レオンハルトの流派から生まれた両アーティストと彼らのアンサンブルは、バッハ音楽の演奏の伝統に永続的な影響を与えています。さらにエクストラ・トラックとして、ニコラウス・アーノンクール、グスタフ・レオンハルト、エドゥアルト・メルクスといった重要な先駆者たちが参加した1950年のバッハ・イヤーにおけるブランデンブルク協奏曲第6番のピリオド楽器世界初録音の音源も収録されています。（輸入元情報） 【収録情報】 ● J.S.バッハ：ミサ曲ヘ長調 BWV.233 　シビラ・ルーベンス（ソプラノ） 　ステファニー・ハウツィール（アルト） 　トーマス・バウアー（バス） 　コレギウム・ヴォカーレ・ヘント 　フィリップ・ヘレヴェッヘ（指揮） ● J.S.バッハ：パストラーレ ヘ長調 BWV.590 　トン・コープマン（オルガン） ● J.S.バッハ：カンタータ第214番『太鼓よとどろき、ラッパよ響け』 BWV.214 　デボラ・ヨーク（ベローナ／ソプラノ） 　アンネッテ・マルケルト（パラス／アルト） 　ヨルグ・ドゥルミュラー（イレーネ／テノール） 　クラウス・メルテンス（ファーマ／バス） 　アムステルダム・バロック管弦楽団＆合唱団 　トン・コープマン（指揮、オルガン） 　録音：2003年（ライヴ） （エクストラ・トラック） ● J.S.バッハ：ブランデンブルク協奏曲第6番変ロ長調 BWV.1051 　ニコラウス・アーノンクール（ヴィオール） 　グスタフ・レオンハルト（ヴィオール） 　エディト・シュタインバウアー（ヴィオラ） 　エドゥアルト・メルクス（ヴィオラ） 　アルフレート・アルテンブルガー（ヴィオラ） 　フリーダ・クラウゼ＝リチャウアー（チェロ） 　アルフレッド・プラニアフスキー（コントラバス） 　ブルーノ・ザイドルホーファー（チェンバロ） 　ヨゼフ・メルティン（指揮） 　録音：1950年（ピリオド楽器による世界初録音） Powered by HMV

3,339円

【輸入盤】ミサ曲ヘ長調（フィリップ・ヘレヴェッヘ＆コレギ…

ルセ＆レ・タラン・リリク、フランスで100年にわたって愛され続けた 当時のフランスの顔ともいえたリュリのオペラ『テゼ』を録音！ クリストフ・ルセとレ・タラン・リリクが探求を続けているリュリ。このたび、リュリの3作目のオペラである『テゼ』が登場します。録音がきわめて少ない作品で、このルセによる録音はまさしく大歓迎の新録音といえるでしょう。 　テゼ（＝テセウス）はギリシャ神話の人物で、ミノタウロス（牛頭人身）退治などで知られますが、ここではテゼの若い頃が舞台となっています。筋書きは、テゼに思いを寄せるエグレ（アグラエア）とメデ（メデア）を中心に、魔術師が登場、宮殿（ヴェルサイユ）やアテネなど舞台もめまぐるしく変わるなか、最後はエグレとテゼが結ばれる、というもの。ヘンデルのテゼオ（1713年）など、リュリ以降も多数の作曲家たちによってこの物語をオペラの題材にしています。 　初演に際し、ちょうどのタイミングでフランス軍が戦いに勝利したというしらせを受け、リュリと台本作者のキノーは、急遽プロローグを朗らかな内容に変えるなどし、ルイ14世を戦いの神とするようなテキストも盛り込まれています。器楽編成も、当時絶大な権力を誇ったリュリの力をフル活用し、大編成をとりました（「王の24のヴァイオリン」さらに「21の小ヴァイオリン」（ラ・プティット・バンド）が参加）。さらにあのオトテール兄弟（フルートとオーボエ）も参加、そしてトランペット奏者には王のボディーガードを起用するなど、大編成な管弦楽と、王を喜ばせるポイントも多数盛り込んだ編成にしています。はたしてこの作品は大成功をおさめ、初演の1675年1月15日から翌年4月まで、休止期間はあったものの週3回のペースで上演されました。また、1754年のルイ16世の生誕の祝宴などでも演奏されるなど、フランスという国を代表するオペラでありつづけました。リュリの音楽の驚くべき声楽の雄弁さは圧倒的。また、器楽のみの楽曲も、たとえばトランペットやティンパニが活躍する第1幕第10場の「生贄の司祭の行進」など、実に華やかにして贅沢。ルイ14世とリュリ、両者が当時圧倒的な力をもっていたことも実感させられる壮麗な作品です。 　ドラマの中心にいるのはメデ（＝カリーヌ・デエ）。意志が強く悲劇的なメデの姿を華麗に演じ、リュリのオペラの中でも最も熱狂的な作品である本作の魅力を存分に引き出し、聴かせます。マティアス・ヴィダルとデボラ・カシェのデュエットにも胸をうたれるなど、聴きどころ満載。リュリがつくりあげた壮大な音楽を、ルセが最高の歌唱陣と器楽奏者たちを率いて、これ以上ないかたちで壮麗に響かせます。（輸入元情報） 【収録情報】 ● リュリ：歌劇『テゼ』全曲 　テゼ／マティアス・ヴィダル（テノール） 　メデ／カリーヌ・デエ（メゾ・ソプラノ） 　エグレ／デボラ・カシェ（ソプラノ）、ほか 　ナミュール室内合唱団 　レ・タラン・リリク 　クリストフ・ルセ（指揮） 　録音時期：2023年3月3-5日 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

7,387円

【輸入盤】歌劇『テゼ』全曲　クリストフ・ルセ＆レ・タラン…

ベルリオーズ解釈の権威的指揮者ジョン・ネルソンが、 ピリオド楽器オーケストラ＆合唱団を起用した、 繊細で、透明感、絢爛な音色による、存在感ある解釈の『メサイア』！ 異稿版アリア8曲のボーナストラック付き、さらにライヴ全曲のDVD映像付き ベルリオーズの解釈の権威的指揮者ジョン・ネルソンは、2022年11月にイングランドの中心にあるコヴェントリー新大聖堂でヘンデルの最も有名なオラトリオを指揮しました。この公演の前後におこなわれたセッション録音と、公演のライヴ映像を、CD2枚とDVD1枚のセットとしてリリースいたします。ネルソンが選んだヴァージョンのスコアは、1741年に書かれたオラトリオの標準ヴァージョンが元になっていますが、1750年代初頭までに数回演奏されたヴァージョンに一部入れ替えを行い、大きな表現力を与えています。 「メサイアを演奏してきた生涯は、この比類なく有名な音楽を録音するのに十分な勇気を私にもたらしてくれました。地球上で最高のミュージシャンやソリストが私を取り囲んでくれている今、私はついに自分の個人的な解釈を後世に残す準備ができました」と、ジョン・ネルソンは語っています。 さらにCDには、8つのボーナストラックを追加し、よく知られたアリアの別ヴァージョンが収録されており、『メサイア』の進化を反映しています。 　ジョン・ネルソンが指揮するのは、トレヴァー・ピノックが設立した「イングリッシュ・コンサート」のピリオド楽器と合唱団。合唱は約40人、オーケストラもやや大きめな編成（オーボエは4本）、そしてバロック唱法で表現力豊かな歌手陣、ソプラノのルーシー・クロウ、カウンターテナーのアレックス・ポッター、テノールのマイケル・スパイアーズ、バス・バリトンのマシュー・ブルックが起用されています。「影のような弦楽器から、最後の合唱の金色のトランペットと熱狂的なティンパニまで、これはまさにオペラハウスから来たようなヘンデル。それはなんとドラマチックで雄弁であったか」と、タイムズ紙は絶賛しています。 ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説・歌詞訳付き。日本語解説書には、ヘンデル研究所評議員のデイヴィッド・ヴィッカーズによる非常に詳しい作品解説の日本語訳、音楽学の加藤拓未氏による書き下ろし解説、歌詞訳を掲載。（輸入元情報） 【収録情報】 ● ヘンデル：オラトリオ『メサイア』 HWV.56 ● 異稿版（8曲） 　しかし、誰が彼の来る日に耐えられようか 　すると見よ！ 主の御使いが彼らの上に来て 　大いに喜べ、シオンの娘よ 　おまえは高き所に昇った（2曲） 　平和の福音を説き（2曲） 　その声は全地に響き渡り 　ルーシー・クロウ（ソプラノ） 　アレックス・ポッター（カウンターテナー） 　マイケル・スパイアーズ（テノール） 　マシュー・ブルック（バス・バリトン） 　ロリー・マクリーリー（2nd カウンターテナー：Disc2-6のみ） 　イングリッシュ・コンサート合唱団 　イングリッシュ・コンサート（ピリオド楽器オーケストラ） 　ジョン・ネルソン（指揮） 　録音時期：2022年11月23-25日 　録音場所：イギリス、コヴェントリー新大聖堂 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） 【DVD Video】 ● ヘンデル：オラトリオ『メサイア』 HWV.56 　収録時期：2022年11月24日 　収録場所：イギリス、コヴェントリー新大聖堂（ライヴ） 　（DVDには異稿版の演奏は収録されておりません） 　ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説・歌詞訳付き Powered by HMV

4,655円

【輸入盤】オラトリオ『メサイア』　ジョン・ネルソン＆イン…

ヘンデルのスペシャリスト、フェルナンド・デ・ルカ 「Da Vinci Classics」からヘンデルのチェンバロ作品全集の企画がスタート。全11巻（CD20枚）に及ぶ好企画が2枚組の第1巻から始まります。49の変奏曲を含むHWV.564や現在は失われてしまったヘンデルの歌劇『ネロ』を題材にしたと思われる組曲 HWV.453を収録するなど第1巻から目が離せない内容となっています。 　1961年ローマ生まれのチェンバロ奏者フェルナンド・デ・ルカはヘンデル演奏の第一人者であり、これまでにも数多くの演奏を行ってきました。今回の全集でもその深い知識を活かし、ヘンデルの新しい姿を見せてくれることでしょう。（輸入元情報） 【収録情報】 ヘンデル： ● ソナタ ハ長調 HWV.577 ● カプリッチョ ヘ長調 HWV.481 ● 前奏曲とアレグロ ト短調 HWV.574 ● ファンタジア ハ長調 HWV.490 ● 組曲 ニ短調 HWV.447 ● 組曲 ト短調 HWV.452 ● カプリッチョ ト短調 HWV.483 ● アルマンド イ長調 HWV.477 ● アルマンド ヘ長調 HWV.476 ● ジグ ヘ長調 HWV.492 ● 前奏曲 ニ短調 HWV.561 ● ソナタ ヘ長調 HWV.582 ● ソナタ 変ロ長調 HWV.585 ● 前奏曲 嬰ヘ短調 HWV.570 ● エア イ長調 HWV.468 ● ソナタ ハ長調 HWV.578『音楽時計のための』 ● 前奏曲 イ短調 HWV.575 ● レッスン イ短調 HWV496 ● 前奏曲 ト短調 HWV.572 ● ソナタ ト長調 HWV.579 ● 組曲（パルティータ） ハ長調 HWV.443 ● シャコンヌ ハ長調（49の変奏曲を含む） HWV.484 ● パルティータ ト長調 HWV.450 ● 前奏曲 ニ短調 HWV.563 ● 前奏曲とカプリッチョ ト長調 HWV.571 ● 組曲 ト短調 HWV.453 ● 前奏曲 ニ短調 HWV.564 ● アレグロ ハ長調 HWV.472 　フェルナンド・デ・ルカ（チェンバロ） 　録音時期：2022年10月、11月、12月 　録音場所：イタリア 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

5,161円

【輸入盤】チェンバロ作品全集 第1集　フェルナンド・デ・…

美しいタッチでグランド・ピアノを響かせたバッハ グランド・ピアノのソノリティを活かしたバッハ演奏。アレクサンドラ・ソストマンはバッハと他の作曲家を混ぜたプログラムを発表するなどし、グランド・ピアノの系譜でバッハにとりくむ演奏家であり、『平均律』への挑戦は彼女の意気込みが強く感じられます。（輸入元情報） 【収録情報】 J.S.バッハ：平均律クラヴィーア曲集 第1巻 Disc1 ● 第1番ハ長調 BWV.846〜第12番ヘ短調 BWV.857 Disc2 ● 第13番嬰ヘ長調 BWV.858〜第24番ロ短調 BWV.869 　アレクサンドラ・ソストマン（ピアノ） 　録音時期：2023年1月、3月 　録音場所：ハンブルク、フリードリヒ＝エーベルト＝ハレ 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） Powered by HMV

6,274円

【輸入盤】平均律クラヴィーア曲集 第1巻　アレクサンドラ…

バロック前期から古典派まで網羅。新録音は非常に興味深いフォルテピアノ曲集 クープランの一族（19CD） ボルクシュテーデ、マウーゴ、ベルゲッラ（チェンバロ）、ピエリーニ（フォルテピアノ） フランス最大の音楽家一族の歴史を辿れるセット 代々サン・ジェルヴェ教会のオルガニストを務めながら宮廷とも深い関りをもち、趣向を凝らした小品や組曲、舞曲により、2世紀近くに渡って宮廷人などを楽しませたクープラン一族。この19枚組ボックスでは、バロック前期のルイ[1626-1661]、バロック後期のフランソワ[1686-1733]とアルマン＝ルイ[1727-1789]、古典派時代のジェルヴェ＝フランソワ[1759-1826]という代表的な4人の作品を収録しています。 CD19のジェルヴェ＝フランソワは注目の新録音 今回注目されるのは、クープラン一族の最後を飾るジェルヴェ＝フランソワの作品が収められていることです。フランス革命を生き延び、復古王政シャルル10世の時代まで活躍したジェルヴェ＝フランソワは、サン・ジェルヴェ教会のオルガニストとして過ごす一方で、古典派スタイルの鍵盤楽曲も書いていますが、ここではまさに歴史の生き証人ともいうべき題材の作品も収録しています。 ギロチン・ファッションまであった恐怖政治終焉後の過激な自由を描写 「レザンコヤブル」と「レ・メルヴェイユーズ」は、どちらも恐怖政治を生き抜いた貴族やブルジョワが、生き地獄の記憶をとどめながら奇抜な服装で自由を謳歌していた社会現象を扱った曲で、「レザンコヤブル」が男性たち、「レ・メルヴェイユーズ」が女性たちの様子を描いたものです。  　首にギロチン刑を示す赤いリボンを巻いたり、襟首をギロチンの刃を連想させるように張り出させたり、帽子をギロチンの刃のような形にしたり、横長のギロチンの刃のような髪飾りを後頭部に付けたり、裸同然の薄いドレスを着たりとめちゃくちゃでしたが、身内や知人が残酷に殺害された人々にとって、生き残った自由の喜びの表現は屈折していても無理はありません（もっともギロチンネタは一時的なもので、その後は気楽なおふざけコスプレ的な展開となっていき、フランス・ファッションの隆盛にも繋がって行きます）。 「R」の発音をめぐる混乱 また、平民への憎悪からか、平民の多くがまだ巻き舌で発音していた「R」を、まったく発音しないだけでなく、書かないものまで現れるなど、言葉の面でもなかなかの混乱状態に陥っています。当時の上流階級の若者同士の挨拶言葉「Incroyable !」は、「生き残ったのが信じられない！」という意味が込められたものですが、発音の際には「R」を抜いて「アンクロヤブル！」のところを「アンコヤブル！」としていたため、ここでは定冠詞「Les」付きの曲名を「レザンコヤブル」と訳しておきます。 革命歌による変奏曲も作曲 一方でジェルヴェ＝フランソワは、革命時に平民の間で流行っていた革命歌「ああ！ うまくいくさ！」による変奏曲と、同じく革命下で流行した「ベアルヌ風哀歌」による変奏曲も革命時に作曲していますが、その後、職場のサン・ジェルヴェ教会も略奪されているので、ジェルヴェ＝フランソワの気持ちは「アンコヤブル！」側にいってしまったかもしれません。 ソナタとロンドにはベートーヴェンの雰囲気も 2曲のピアノ・ソナタとロンドはベートーヴェンを思わせるような雰囲気もある作品で、チェンバロ的な語法とのミックスもおもしろくなかなかの聴きごたえです。  　使用楽器はウィーンのヨハン・ハーゼルマンによる1800〜1810年頃のオリジナルで、巧みなレストアのおかげかとても心地よい音がします。 ▶ Brilliant Classics 検索 　収録概容【フランソワ・クープラン 1668-1733 】（CD l〜11） ◆演奏：ミヒャエル・ボルクシュテーデ（ドイツ） ◆使用チェンバロ：ルッカース1638年モデル（ティトゥス・クライネン製作レプリカ）、エムシュ1754年モデル（ティトゥス・クライネン製作レプリカ） ◆録音：2004〜2005年、ユトレヒト、マリア・ミノール教会、スヒーダム、ヴェストフェスト教会、ローン、ヘルフォルムデ教会（オランダ） ◆単品： Powered by HMV

9,715円

【輸入盤】『クープラン・ダイナスティ』　ミヒャエル・ボル…

20世紀後半のピリオド楽器復興の先駆者にして、 オルガンという楽器の魅力を世界中に振りまいた名奏者ビッグズの代表的なアルバム 「ヨーロッパの歴史的オルガン」が35年ぶりに復活。6CDボックス仕様で発売。 エドワード・ジョージ・パワー・ビッグズ[1906-1977]は、イギリス、エセックス州ウェストクリフ・オン・シーで生まれました。ビッグズはロンドンの王立音楽院でG.D.カニンガムに師事。1930年にアメリカに移住し、1932年にマサチューセッツ州ケンブリッジのクライスト・チャーチに赴任、そこで生涯を過ごしました。 　ビッグズは、古典的なパイプ・オルガンの名声を取り戻すことに多大な貢献をし、20世紀半ばのロマン派以前の作曲家によるオルガン音楽復活の最前線に立っていました。1954年のヨーロッパへの最初のコンサート・ツアーで、J.S.バッハ、スウェーリンク、ブクステフーデ、パッヘルベルの作品を、作曲家に関連した歴史的なオルガンで演奏し、録音しました。彼はそのような音楽はその時代を代表する楽器で演奏されるべきであり、その時代のオルガン音楽はその時代のスタイルとレジストレーションを可能な限り忠実に使用して演奏されるのが理想であると考えていました。したがって、特にヨーロッパのオルガン改革運動によるトラッカー（オルガンの内部を上に横に斜めに張り巡らされた鍵盤とパイプなどと連動させる板）によるオルガンの人気の高まりに見られるように、ヨーロッパのバロック楽器のスタイルでのオルガン構築を推進し、アメリカでのオルガンという楽器の人気復活に大きな推進力を与えました。 　当時のアメリカの名オルガニスト、ヴァージル・フォックス（ライヴァル・レーベルのRCAに録音）は、歴史的正確さに対するビッグズの主張を「オルガンを博物館の品に追いやっている」と主張し批判しましたが、多くの評者から「ビッグズの録音した音楽の革新的なアイデアと、録音したオルガンをさらに有名にした点で、大きな賞賛が与えられるべきである」と評されました。 　ビッグズは、日曜日の朝のCBS放送で番組を持ち、全米のリスナーに歴史的なパイプ・オルガンの音色とあらゆる時代のクラシック・オルガンのレパートリーを紹介し、一躍有名になりました。オリジナル志向の生涯にわたる探究の中で、オランダ、北ドイツ、イギリス、フランス、イタリア、スペイン、スイスの、ルネサンスとバロックの偉大なオルガン奏者兼作曲家たちが暮らし活動していた場所を訪れました。1961年から1970年にかけて、コロンビアは「ヨーロッパの歴史的オルガン」シリーズを録音するにあたってビックズに依頼し、バッハ、ブクステフーデ、クープラン、ダンスタブル、フレスコバルディ、アンドレア＆ジョヴァンニ・ガブリエリ、パーセル、ソレール、スウェーリンク、タリスなどの音楽を演奏しました。 　ソニー・クラシカルがCDとして再発売するこの野心的なプロジェクトのオリジナル・ライナーノーツで、ビッグズは「歴史の生命線に触れたような気がします。・・・ベートーヴェン時代のオーケストラも、バッハの時代の合唱団もすべてなくなってしまったが、偉大な音楽家が演奏した同じオルガンは今でも利用できるのです」と書いています。 　また、これらの有名な録音がLPでリリースされたとき、グラモフォン誌の評論家は「パワー・ビッグズ氏の持つ熱意ゆえに、彼は理想的なオルガン奏者といえるだろう。たとえ批評がどれほど辛辣であっても、どんなオルガンにも手を向け、音楽を見事に仕上げられる。彼の演奏は実に見事なサウンドで録音されている」と評しています。 　このセットはCD初期の1988年に日本で「00DC1003〜6」として4枚組にまとめられてCD化されていましたが、今回はオリジナルLPのカップリングを再現するため6枚組となり、日本国外・ワールドワイドの企画としては今回が初めてのCD化となります。しかもオリジナル・アナログ・マスターから新規リミックスおよび24bit/192kHzリマスターを実施し、サウンドがリフレッシュされています。 　今回のセットは定評あるソニー・クラシカルのオリジナル・アルバム・コレクション仕様で、米国初出盤のデザインを使用した紙ジャケットに封入され（CDレーベルも当時のLPのデザインを採用）、詳細な録音データを記した詳細なトラックリストを含むオールカラーの別冊解説書と共に、厚紙製クラムシェルボックスに収容されています。完全生産限定。（輸入元情報） 【収録情報】 Disc1：『スイスの歴史的オルガン』 ● 作者不詳：主に栄光がありますように（『ムシカ・エンキリアディス』より） ● 作者不詳：オリエンティス・パルティブス（アッシジの聖フランシスの時代の歌） Powered by HMV

6,375円

【輸入盤】E・パワー・ビッグズ／ヨーロッパの歴史的オルガ…

1,527円

M-A.シャルパンティエ:テ・デウム、真夜中のミサ 他…

バロック・チェロの名手スカルカが コロナ禍に挑んだバッハ無伴奏チェロ組曲全曲！ カフェ・ツィンマーマンとのC.P.E.バッハ録音でも知られる古楽界のチェロ奏者、ペトル・スカルカ。コロナ禍に母国チェコで挑んだJ.S.バッハの無伴奏チェロ組曲全曲がリリースされます。 　プラハ生まれのスカルカはピルゼン音楽院でチェロを学び、その才能はすぐに開花。国内でのコンクールで優秀な成績を収め、その後、古楽と歴史的な演奏法に興味を持ち、次第に古楽へと傾倒しました。バーゼル・スコラ・カントルムでバロック・チェロと室内楽を学び、名チェリストにして名教師のクリストフ・コワンに師事。古楽の学位を取得しています。現在、ソリストとして活躍するほか母校で後進の育成にも力を注いでおります。 　パンデミックで世界が一変した2020年。スカルカは演奏家として自問自答する中、バッハの録音を決意。長年の研究成果といえる当演奏。1分ほどのスカルカの即興演奏にはじまり、組曲第1番の前奏曲が奏でられます。決して音楽が重くなり過ぎず、表情豊かな当演奏は新鮮な息吹を感じさせる名演。使用楽器と弓はともにコピーながら現代の名工が製作した古楽器でクリアな音が魅力です。また組曲第3番と第4番の間にはビーバーの『ロザリオのソナタ』からパッサカリアを演奏。こちらも注目です。（輸入元情報） 【収録情報】 Disc1 ● 即興演奏 ● J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲第1番ト長調 BWV.1007 ● J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲第2番ニ短調 BWV.1008 ● J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲第3番ハ長調 BWV.1009 ● ビーバー：ロザリオのソナタ〜パッサカリア（スカルカ編、チェロ版） Disc2 ● J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲第4番変ホ長調 BWV.1010 ● J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲第5番ハ短調 BWV.1011 ● J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲第6番ニ長調 BWV.1012 　ペトル・スカルカ（バロック・チェロ） 　使用楽器： 　チェロ：ダリボル・ブジルスキー製作。2018年、Op.224（ジュゼッペ・グァルネリ“フィリウス・アンドレア”（1700年頃）のコピー） 　弓：ファウスト・カンゲロージ製作（製作者不明（18世紀中頃）のコピー） 　録音時期：2020年6月、8月 　録音場所：チェコ、ヴァリ 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） 　ディジパック仕様 Powered by HMV

7,994円

【輸入盤】バッハ：無伴奏チェロ組曲 全曲、ビーバー：『ロ…

師弟デュオによる阿吽の呼吸 ヴィヴァルディ、ザーニ：2台のヴァイオリンのための作品集 コンパニア・デ・ヴィオリーニ ヴィヴァルディの「2台のヴァイオリンのためのソナタ」は「2台のヴァイオリン + 通奏低音」の編成で演奏されることもありますが、軽やかな切れの良さと空間の快適さでは「2台のヴァイオリン」だけの方が断然有利です。特に演奏者2人の息が細部まで合っているときのアルペジオやダブルストップ、複雑なアーティキュレーション、華やかなカンタービレの心地良さには素晴らしいものがあります。  　組み合わせのアンドレア・ザーニはヴィヴァルディの弟子だった可能性のある作曲家で、ヴィヴァルディ風なスタイルの珍しい曲が楽しめます。  　このCDではパルマ音楽院で師弟関係にあったバロック・ヴァイオリン奏者、アレッサンドロ・チッコリーニとドメニコ・シッキターノによるデュオ「コンパニア・デ・ヴィオリーニ」の演奏により、2台ヴァイオリン演奏の完璧な姿に接することができます。英文ブックレットの解説も充実。 ▶ Brilliant Classics 検索 　演奏者情報◆ アレッサンドロ・チッコリーニ　（バロック・ヴァイオリン） バロック・ヴァイオリニストのほか、指揮者、音楽学者、作曲家、教育者としても活動。ヴァイオリニストとしては、古楽アンサンブル「ラ・カペラ・デッラ・ピエタ・デイ・トゥルキーニ」や、「コンチェルト・ソアーヴェ」、「イル・コンプレッソ・バロッコ」などで演奏。パルマ音楽院でバロック・ヴァイオリンを教えてもいます。  　部分的に失われた作品の復元でも知られ、ヴィヴァルディの「モンテズマ」や「エルコーレ・スル・テルモドンテ」、ツィアーニの「アッサロン・プニート」の再構築は国際的に高い評価を受けています。  　CDは、Brilliant Classics、Archiv、Glossa、Virgin Classics、Deutsche Harmonia Mundi、Ricercar、Symphonia、Harmonia Mundi France、Stradivarius、Arts、Warner、Dynamicなどから発売。◆ ドメニコ・シッキターノ　（ヴァイオリン） パルマ音楽院でバロック・ヴァイオリンをアレッサンドロ・チッコリーニに師事して2020年に卒業。イル・ジャルディーノ・アルモニコやカペラ・ナポリターナ、コンパーニャ・デ・ヴィオリーニなどで演奏。「ヌオーヴァ・シナプシス・アンサンブル」の創設者でもあります。  　CDは、Brilliant Classics、Arcana、Alphaaなどから発売。 　トラックリスト （収録作品と演奏者）アントニオ・ヴィヴァルディ [1678-1741] ◆ 2台のヴァイオリンのためのソナタ ヘ長調 RV70 1. I. アレグロ 4:54 2. II. ラルゲット 5:35 3. III. アレグロ・モルト 3:32 ◆ 2台のヴァイオリンのためのソナタ ト長調 RV71 4. I. アレグロ 4:50 5. II. ラルゲット 4:32 6. III. アレグロ 4:21 ◆ 2台のヴァイオリンのためのソナタ ヘ長調 RV68 7. I. アレグロ 5:00 8. II. アンダンテ 2:24 9. III. アレグロ 3:50 ◆ 2台のヴァイオリンのためのソナタ 変ロ長調 RV77 10. I. アレグロ 5:40 11. II. アンダンテ 5:43 12. III. アレグロ 3:42 アンドレア・ザーニ [1696-1757] ◆ 二重奏曲 変ホ長調　（初録音） 13. I. （ラルゴ） 6:18 14. II. アレグロ 6:21 15. III. アレグロ 4:16 16. IV. メヌエット 1:09 ◆ カノン 17. 正確なテンポで 2:06  　アレッサンドロ・チッコリーニ（ヴァイオリン）  　ドメニコ・シッキターノ（ヴァイオリン）  　録音：2022年7月3〜5日、イタリア、カザルマッジョーレ、テアトロ・コムナーレ　Track listAnto Powered by HMV

2,024円

【輸入盤】『2台のヴァイオリンのための作品集〜ヴィヴァル…

ビーバー：ロザリオのソナタ アムステルダムでグスタフ・レオンハルト、アメリカでロジャー・ノリントン、レナード・バーンスタインに師事した才女ジャネット・ソレルが創設したクリーヴランドのピリオド・オーケストラ「アポロズ・ファイア」。ニュー・アルバムでは、アポロズ・ファイアのコンサートマスター（リーダー）と副芸術監督（Assistant Artistic Director）を務めるシンガポールのヴァイオリニスト、アラン・チューを主役に据えて、ハインリヒ・ビーバーの代表作『ロザリオのソナタ（ミステリー・ソナタ）』の全曲をレコーディング！ 　1644年にボヘミアのヴァルテンベルクで生を受け、17世紀を代表するヴァイオリン奏者、作曲家として現在までその名を語り継がれるハインリヒ・イグナツ・フランツ・フォン・ビーバー。ビーバーの代表作『ロザリオのソナタ』は、聖母マリアへの祈りを表した15のソナタに、無伴奏のパッサカリア（守護天使）からなる大作で、最初のソナタと終曲のパッサカリア以外はすべてスコルダトゥーラ（変則調弦）が用いられた難曲としても知られています。アラン・チューはこの特殊調弦に対応するために6本のヴァイオリンを用い、それぞれの異なる色彩と音色を強調し、ビーバーが描いたロザリオの絵画的なテーマに光をあてています。（輸入元情報） 【収録情報】 ● ビーバー：ロザリオのソナタ 　第1番ニ短調『受胎告知』 　第2番イ長調『訪問』 　第3番ロ短調『降誕』 　第4番ニ短調『拝謁』 　第5番イ長調『神殿のイエス』 　第6番ハ短調『オリーヴの山で苦しみ』 　第7番ヘ長調『鞭打ち』 　第8番変ロ長調『いばらの冠をのせられ』 　第9番イ短調『十字架を背負う』 　第10番ト短調『磔刑』 　第11番ト長調『復活』 　第12番ハ長調『昇天』 　第13番ニ短調『聖霊降臨』 　第14番ニ長調『聖母被昇天』 　第15番ハ長調『聖母の戴冠』 　パッサカリア ト短調 　アラン・チュー（ヴァイオリン） 　アポロズ・ファイア 　ジャネット・ソレル（指揮、チェンバロ） 　録音時期：2021年〜2023年 　録音場所：クリーヴランド、セント・ポール聖公会教会 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） Powered by HMV

5,161円

【輸入盤】『ロザリオのソナタ』　アラン・チュー、ジャネッ…

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