鑑賞の手引きを皮切りに、その起源や歴史、「コレクション」の意味、運営やお金の話まで、美術館を楽しむための手引となる一冊。 1章　一枚の絵画から ◇ ある美術館で 2章　ミュージアムのいろいろ ◇ ミュージアムの原型は？ ◇ めずらしいモノを集めたい！ ◇ さわらないで！「お手ふれ禁止」の空間 【Column 1】 さわってみてわかること ◇ 万国博覧会とミュージアム 3章　コレクションってなんだろう ◇ モノと人 ◇ モノと傷 ◇ 人を表現するコレクション ◇ 文化やルーツを運ぶモノ ◇ 場所とコレクション 【Column 2】　建築にも注目してみよう ◇ 誤った手続きで入手したモノ 4章　誰のためのミュージアム？ ◇ 社会の価値観を映し出す展示 ◇ 時代や社会に応じて利用される展示 ◇ 災禍を伝え継ぐミュージアム ◇ ふつうに暮らす人たちが伝える歴史 ◇ 展示・企画とお金 ◇ 「展示されていないもの」に注目してみる ◇ あなたと誰かのための場所

1,760円

ミュージアムを知ろう…

第2次世界大戦後直後の1946年、GHQによって開催され、占領軍関係者のみが入場を許された展覧会があった。「日本の戦争美術」展と称される展示である。展覧会には、戦時中に日本の画家によって描かれた「戦争画」が所狭しと敷き詰められ、これらの絵画が保存すべき「芸術」なのか廃棄すべき「プロパガンダ」なのかが検収されたという。 映像作家の藤井光は、この「日本の戦争美術」展の史実を入念にリサーチし作品化。1946年の「日本の戦争美術」展を会場に再現した絵画展に、歴史史料からシナリオを起こした対話劇型の映像インスタレーションを加え、2022年に東京都現代美術館で〈日本の戦争美術〉展として発表した。さらにコロナ禍の影響が残る2023年には、ウェブ上のバーチャル展覧会として同展を開催している。 この2つの展覧会をふまえ、2024年3月に武蔵大学で平日5日間限定で開催されたのが、本書の元となった「美大じゃない大学で美術展をつくる｜vol.1　藤井光〈日本の戦争美術 1946〉展を再演する」（企画：小森真樹）である。 本書には、先行する2つの〈日本の戦争美術〉展の解題にはじまり、武蔵大学の展覧会に至る経緯、展示作品、催されたシンポジウム（登壇者：藤井光、星野太、香川檀）の記録、さらには小森真樹と藤井光による論考を収録。「藤井光〈日本の戦争美術1946〉」展の作品・展覧会・議論を起点に生まれた、戦争や災害を通じた記憶の力学についての歴史哲学的問いを探究するものである。つまり本書は展覧会ドキュメントであると同時に、書籍というかたちで新たに「再演」された歴史の語りでもある。 はじめに 第0部　 初演　〈日本の戦争美術1946〉 　 小森真樹　 「 パブリック」ミュージアムから歴史を裏返す 　 小森真樹　 美術品をポチって戦争の記憶に参加する 第1部　再演　藤井光〈日本の戦争美術1946〉展を再演する 企画概要 マップ 作品一覧 藤井光について フライヤー ウェブサイト　Re:enactment o〈f The Japanese War Art 1946〉 「藤井光　〈日本の戦争美術1946〉展を再演する」を再演する SNS /フィールドノート 展覧会クレジット 第2部　シンポジウム 星野太×藤井光 〈 歴史〉に憑依する　 香川檀×藤井光 藤井光《核と物》から考える厄災の記憶 第3部　 論考 藤井光 再演行為と展覧会 小森真樹 ミュージアムが儀礼化する戦争の〈歴史〉 小森真樹 なぜ「美大じゃない大学で美術展をつくる」のか？　ねらいと理論的意義 　 おわりに

1,980円

藤井光〈日本の戦争美術 1946〉展を再演する…

「常設展」の魅力を豊富な写真で詳説！ 都内近郊の美術館・博物館には、魅力的な展示をゆったり鑑賞できる「常設展」が多数あります。 本書は、山下裕二先生、壇蜜さんを案内役として、東京・神奈川にある全16施設の代表的な常設展示品を俯瞰できる構成となっています。 壇蜜さんの素朴な疑問や誠実な感想に、山下先生が答えるーー二人が各ミュージアムで作品に対峙しながら縦横無尽に交わす言葉を読み進めるうちに、作家や作品の背景についての知識が身につき、作品の見え方が変わることでしょう。 何度も行ける、行くたびに新しい発見がある。そんなミュージアムの魅力あふれる一冊。 【編集担当からのおすすめ情報】 日本美術応援団の山下裕二先生と壇蜜さんが各館で作品を前に繰り広げる対話は、まさに「読むイヤホンガイド」です。 常設展ならではの工夫紹介や、ミュージアムショップの人気商品カタログなど、コラムも充実した一冊です。都内散策のおともに、ぜひお読みください。

1,980円

山下裕二 壇蜜 私を美術館に連れてって…

「あいちトリエンナーレ2019」。 一部の作品を攻撃する電凸、メール、脅迫などで展示中止となったことは、いまだ記憶に新しい。 　本書では津田大介へのインタービューを交えながら当時を網羅的、時系列で概観し、マスメディアのほかWEB、SNS などの断片的な情報を1 本の線でつなぎ、客観的な分析を試み論考する。 　表現の自由、公的補助金問題などや検証委員会のありかたを含め「あいちトリエンナーレ」全体を俯瞰、分析し、これからの芸術祭に必須の危機管理と、表現の自由を守るためのマネジメントについて考えるための1冊。

2,750円

芸術祭の危機管理

広すぎる、多すぎる、くたびれるーたしかにその通り　でもだからといってモナ・リザ見物だけではあまりに悲しい　定番コースとはひと味ちがう、美の迷宮の秘密の急所を教えます。

1,650円

一日で鑑賞するルーヴル美術館…

このままでは、終われない！「テロ予告に屈せず、あいちトリエンナーレを守れ」「表現の自由が殺された」「まるで戦前の検閲…」。あいつぐ妨害や嫌がらせに屈せず、中止された〈表現の不自由展・その後〉再開をもとめて行動した市民たちの記録。 はじめに 1「表現の不自由展・その後」中止事件から再開まで 2「私たちの表現の不自由展・その後」をめぐって 　　展示会図録より 3「私たちの『表現の不自由展・その後』」に寄せて 4　3年間をふりかえって──ふたつの座談会 　立場は違っても同じゴールを目指して◉「つなげる会・弁護団座談会」 　我々はそのとき、何を思い、行動したのか◉「表現の不自由展・その後」をつなげる愛知の会メンバー座談会「表現の不自由展・その後」あいちの活動記録 おわりに

1,650円

私たちの表現の不自由展・その後…

2018年美術展覧会「入場者数」1位・2位を達成した秘密がここにある 美術館でインスタグラマーが写真を撮り投稿する「#empty」という試みが普及しています。 日本では、2017年4月森美術館が「N・S・ハルシャ展」ではじめて実施し話題を集めました。 今では様々な日本の美術館でアートのシェアが一般化しつつあります。 森美術館は2018年美術展覧会「入場者数」1位・2位を達成しました。 その背景には、日本の美術館・博物館の中で最大規模のSNSフォロワー数を活用したデジタルマーケティング戦略があります。 本書では、森美術館がこれまで取り組んできた展覧会におけるさまざまなSNSの取り組みを紹介しています。 現代アートにおけるプロモーションの最前線を知っていただきながら、 アートとSNSの相性のこと、多少の失敗談など、楽しみながら読んでもらえる内容になっています。 目次 イントロダクション 「レアンドロ・エルリッヒ展」成功の舞台裏 第1章　「撮影OK」の波がアートを変える 第2章　海外の美術館の最新SNS事情 第3章　森美術館のユニークなSNS運用例 第4章　「森美術館流」インスタ＆ツイッター活用術 第5章　テクニックよりはるかに大切なこと

1,760円

シェアする美術 森美術館のSNSマーケティング戦略…

21年連続日本一の日本庭園と横山大観のコレクションで世界的に有名な足立美術館。館長・足立隆則が自身の生涯を振り返るとともに、館長として美術館改革に取り組んできた軌跡を綴る。 ◆島根県安来市の観光名所になっている足立美術館は年間50万人の入館者を誇る庭園で有名な美術館。1万3千坪におよぶ日本庭園は、著者の祖父、足立全康氏が生涯をかけて築いたもので、四季折々の変化を心ゆくまで楽しめるよう工夫されている。美術館では、日本一と言われている横山大観コレクションや、菱田春草、竹内栖鳳、上村松園、橋本関雪、榊原紫峰など近代日本画の部屋、北大路魯山人の展示が見られる。2025年には開館55周年を迎える。 ◆この庭園と日本画のコレクションを一代で築いた足立全康氏の自叙伝は2007年に『庭園日本一　足立美術館をつくった男』（日本経済新聞出版）として刊行されロングセラーとなっている。本書の著者、足立隆則氏は、全康氏の孫にあたり、現在の足立美術館館長。甲南大学経営学部を卒業後、東京の企業へ就職し、美術館とは縁のないサラリーマン生活を送っていたが、祖父に嘱望され帰郷、87年に館長に就任した。現在は公益財団法人足立美術館代表理事・館長。 一章、令和に誓う 二章、祖父の遺訓 三章、二人の全康さん 四章、忍従の「上六」時代 五章、青春の光と影〜迷走の日々 六章、庭園日本一〜アメリカの専門誌が選定 七章、庭は生きた芸術品 八章、大観は永遠の恋人 九章、北大路魯山人の魅力 十章、現代日本画と足立美術館賞 十一章、郷土愛と福祉事業 十二章、ゆかり深き人たち 十三章、美術館はサービス産業 十四章、天の恵み 十五章、人生百年時代 十六章、時代に棹さして 十七章、世界が認めた美の宝庫

2,420円

庭園日本一　足立美術館の挑戦…

展示、見る順番、作品、来館者、美術館の収集と保存など、現代美術のキュレーションをめぐる10のギモンを設定して、具体的な展覧会や作品を紹介しながら、現代美術のキュレーションの基本的な視点やキュレーターの意義を指し示す好適なガイドブック。

2,200円

現代美術キュレーター10のギモン…

〈色絵陶器の大成者・仁清の技術を堪能する〉 〈京焼随一の名工・仁清の優美な作品を紹介〉 野々村仁清（生没年不詳）は、正保4年（1647）頃、京都・仁和寺門前に御室窯を開きました。巧みなロクロの技術と華麗な上絵付、優美な造形性によって、仁清のやきものは当時の公家や武家などに愛好されました。本書では、御室窯における作風の展開をたどりつつ、多岐にわたる作例の中でも特に金彩や銀彩を施した色絵陶器を中心にご紹介します。また、京極家伝来の色絵茶壺を取り上げ、その図柄と共通する屏風や工芸を併せて紹介し、絵画や意匠との関連性を探ります。なお、本書は、熱海にあるMOA美術館のリニューアル3周年記念特別展として2019年秋に開催される展覧会「仁清　金と銀」（11月1日〜12月8日）の図録を兼ねた書籍となっています。

1,870円

仁清　金と銀

壮大な「アートによる地域づくり」プロジェクトの全貌を、構想の仕掛け人が縦横無尽に語り尽くす。アート作品のヴィジュアルも満載。頁をめくるごとに「大地の芸術祭」の世界が立ち現れる！

2,750円

美術は地域をひらく

人がつながり、アイデアがひらめき、まちがもっと元気に、クリエイティブになる。 そんな場となり、みんなに嬉しい変化をもたらしているミュージアムがある。 藁工ミュージアム（高知市）、せんだいメディアテーク（仙台市）、 星と森と絵本の家（三鷹市）、津金学校（北杜市）、理科ハウス（逗子市）・・・ 全国各地から厳選した30事例を豊富な写真とともに多角的に紹介。 見て・読んで楽しいだけでなく、まちづくりや場づくりのヒントが一杯の一冊です。 掲載事例(一部) ・十和田市現代美術館ーーまち全体のアート活動の拠点を担い、まちを美しく甦らせる ・せんだいメディアテークーーまちの記憶を記録し、ともに考える場で、市民と震災を乗り越える　 ・INAXライブミュージアムーーまちとともに生きていくことで、企業が文化として定着する　 ・三鷹市星と森と絵本の家ーー絵本と科学と自然、地域にあった魅力を集め、好奇心と協働を育む　 ・津金学校ーー教育の場ではなく、地域の原動力の拠点となる「学校」へ　 ・世田谷美術館ーー家でも仕事場でもない大人の学校が、豊かな活動の輪を広げていく　 ・昭和日常博物館ーー思い出のつまったモノと福祉が連携し、高齢者を元気にする ・東京おもちゃ美術館ーーおもちゃを通じた場づくりで、老若男女がコミュニケーションを深める

2,970円

地域を変えるミュージアム…

一生に一度は観たい名画を堪能する ルーヴル美術館所蔵の西洋絵画から厳選70作品の鑑賞ポイントを徹底解説! 世界一の美術館と名高いアートの殿堂、フランス・パリのルーヴル美術館に所蔵されている絵画の中から、厳選した70作品の鑑賞ポイントを徹底解説! コラムでは本書で解説する絵画の中に絵が帰るアトリビュートの解説も。 巻末ではルーヴル美術館所蔵のレオナルド・ダ・ヴィンチが描いた6作品をピックアップした特別解説も。

1,430円

見る、読む、感じるアート ルーヴル美術館…

カフェ・レストランに視点を絞った美術館ガイド本として話題の『カフェのある美術館　素敵な時間をたのしむ』。本書はその続編となります。前作をさらにパワーアップ。「水辺でくつろぐ」「アートビレッジで満喫する」「本格的な料理が味わえる」「独特な空間が楽しい」の4章構成で、前作では紹介できなかった22の美術館を紹介しています。アートに感動した後は、お洒落なカフェで余韻に浸ってください。今回の監修も、人気ブロガー「青い日記帳」こと中村剛士氏。

1,760円

カフェのある美術館　感動の余韻を味わう…

土偶から、琳派、浮世絵、西洋絵画、現代アート、民藝まで、東京がアーカイブしてきた、圧倒的な「美」の世界。東京の美術館が誇る、多彩な所蔵品を集大成。永久保存版。 人が集まり、知が集積され続ける「大都市」という場にこそ、文化・芸術は生き生きと育まれてゆく。表現者にとって、めまぐるしく変化しつづけていく街は「魅力的な被写体」であり、資産家にとっては、新たな芸術の「発見の場」であった。あらゆる芸術は東京ではじまり、東京に集まり、そして、蓄積される。「美」の殿堂・東京に集う、大小さまざまな個性的な「美術館」の最高の名品を贅沢な誌面で一望・紹介する一冊。 東京国立近代美術館、根津美術館、山種美術館、出光美術館、五島美術館、宮内庁三の丸尚蔵館、三井記念美術館、静嘉堂文庫美術館、国立西洋美術館、アーティゾン美術館、SOMPO美術館、東京国立近代美術館、東京藝術大学 大学美術館、東京都現代美術館、東京オペラシティアートギャラリー、太田記念美術館、すみだ北斎美術館、日本民藝館、戸栗美術館、文化学園服飾博物館、東京都写真美術館、町田市立国際版画美術館、東京富士美術館、ミュゼ浜口陽三、ヤマサコレクション、ちひろ美術館・東京、明治神宮ミュージアム、渋谷区立松濤美術館、原美術館、大倉集古館　etc.　 　 文＝浅葉克己、高山羽根子、高橋久美子、暮沢剛巳、川本三郎、飯沢耕太郎、隈研吾

1,540円

東京と美術。

世界遺産「『神宿る島』宗像・沖ノ島と関連遺産群」出土の神宝写真集。 九州本土から約60km離れた沖ノ島と、その関連遺産群は、古代から現在まで発展し継承されてきた、神聖な島を崇拝する文化的伝統の顕著な物証である。 沖ノ島には、日本列島、朝鮮半島および中国大陸の諸国間の活発な交流に伴い、4世紀後半から9世紀末まで続いた、航海安全に関わる古代祭祀遺跡が残されていた。 古代豪族の宗像氏は、沖ノ島に宿る神への信仰から、宗像三女神信仰を育んだ。 2017年、宗像・沖ノ島と関連遺産群は世界遺産に登録された。 4〜9世紀にかけて営まれた沖ノ島での国家祭祀で捧げられた8万点の品々（国宝）は、歴史的価値もさることながら、一つ一つの意匠など細部まで美しく調製され、古代の人々の技術、文化、敬神の心を感じとることができる。 本書は、宗像大社神宝館に所蔵されたその宗像・沖ノ島の神宝を、日本各地の石神「磐座（いわくら）」を撮影している写真家・山村善太郎が撮り下ろした神々に捧げる美しき写真集である。 序文：葦津敬之（宗像大社宮司） カラー図版／宗像大社神宝館所蔵 世界遺産「『神宿る島』宗像・沖ノ島と関連遺産群」出土の神宝 文：山村善太郎（写真家） 作品リスト 宗像大社神宝館について

1,999円

神々への美宝　世界遺産「宗像大社神宝館」…

3,080円

倉俣史朗とエットレ・ソットサス…

京都には、コンパクトだけれども印象に残る美術館、博物館、ギャラリーがたくさん！京ゆかりの作家・名画に、個性的な建築に、出合える。

1,760円

京都のちいさな美術館めぐりプレミアム…

瀬戸内に浮かぶ島「豊島」(テシマ）が今なぜ注目されているのか？ 産廃問題を乗り越え現在はアートの島として知名度が広がっている豊島。瀬戸内国際芸術祭を前に、多くの観光客も訪れますます注目されている。 だがその中で地名の由来や古くから栄えていた芸術など、重要な歴史的背景はまだまだ知られていない。 本書では、豊島の歴史を始め芸術、建築、自然、食物、また社会問題等を多岐にわたって紹介。膨大な史料から浮かび上がった知られざる地名の由来、実際に起きた闘争や事件、そして豊島美術館設立までの軌跡が今明らかに。 いよいよ来年は瀬戸内国際芸術祭が開幕。その予備知識として最適の1冊です。 序章 瀬戸内　豊島 ・なぜ今、豊島なのか ・豊島との出会い ・自然豊かな島 第一章 なぜ豊島はテシマと読むのか 　解明の糸口 　・美術館で神社発見 　・唐櫃も見つかる 　・棚田とその神社 　一つの島の、二つの島 　・「豊島」とよしま 　・「手島」てしま 　徳川幕府が豊島を命名 　・島の分断と合併 　・異なる二つの文化 　・瀬戸内海の文化分岐点 第二章　古都の芸術 　奈良興福寺の豊島 　・運慶一派の仏像 　・香川県最古の石鳥居 　・木を彫る、石を彫る、土を彫る 　自然の美、日本の美 　・自然を礼賛した工芸 　・生命と色彩 　・自然の本質を描く 　・瀬戸内海と古事記 　・自然とともに生きる 第三章　ごみの島 　ごみの島と呼ばれた島 　・日本初の国立公園に 　・豊島問題 　豊島事件 　・逮捕から始まる事件 　・弁護団を結成 　・衝撃の実態 　・島をあげて闘う 　・県と住民が和解 　ごみの撤去完了 第四章　美術館ができる 　瀬戸内国際芸術祭 　直島から豊島へ 　・「よく生きる」を考える 　・地中美術館 　・美術館を豊島に 　豊島美術館 　・世界初の建築 　・自然と調和 　・構造設計 　・伝統建築と現代建築 　・美術館のつくりかた 　・一つだけの作品 　・内部空間 　・日毎に変わる表情 　・美術館が開館 あとがき

2,530円

美術館ができるまで 　なぜ今、豊島なのか？…

東日本大震災からの復興を願って開催される芸術祭「Reborn Art Festival」。 2017年に開催された伝説の第1回「Reborn Art Festival 2017」を 完全収録した作品集の決定版！ 掲載作家一覧(44名／組、本書掲載順 ) ルドルフ・シュタイナー、ヨーゼフ・ボイス、ナムジュン・パイク、名和晃平、皆川明、目、八木隆行、Zakkubalan、有馬かおる、犬山キワマリ荘、パープルーム、XYZ Collective、水戸のキワマリ荘、ハスラー・アキラ、カオス*ラウンジ、齋藤陽道、キュンチョメ、クー・ジュンガ、バリー・マッギー、JR、小林武史×WOW×DAISY BALLOON、カールステン・ニコライ、増田セバスチャン、金氏徹平、SIDE CORE(BABU 森田貴宏 BABU EVERYDAY HOLIDAY SQUAD Nampei Akaki BIEN) 、鈴木康広、コンタクトゴンゾ、青木陵子、伊藤存、ブルース・ナウマン、Chim↑Pom、ファブリス・イベール、パルコキノシタ、デイビッド・ハモンズ 、宮永愛 子、さわひらき、岩井優、島袋道浩、宮島達男、増田拓史、Yotta、草間彌生 INSTALLATION VIEW　展示風景 石巻市街地中心エリア 石巻市街地周辺エリア 牡鹿半島中部エリア 牡鹿半島先端・鮎川エリア ESSAY　エッセイ ごあいさつ/小林武史 展示エリア別解説/和多利浩一 リボーンアートの遺産/中沢新一 食の循環の建築から地域を活性化していく/藤原徹平 広報宣伝物のデザイン/groovisions あとがき/和多利恵津子・和多利浩一 APPENDIX　資料編 リボーンアート・フェスティバル 2017 アート展示エリアマップ 作家紹介・作品リスト リボーンアート・フェスティバル 2017　51日間の記録

2,750円

リボーンアート・フェスティバル公式記録集…

あの子を誘って極楽へ。北の大地にひょっこり現れる、ポップで不思議な美術館。

1,980円

シゲチャンランドガイドブック…

魅力的な展覧会を企画して、時代の新たな感性を提案するキュレーターという仕事。その醍醐味を紹介しながら、仕事の実際の姿を実務的な展覧会の企画から実施までの流れに沿って具体的に解説する。アーティストとの契約書の雛型など資料も充実の手引書。

2,200円

現代美術キュレーター・ハンドブック…

朽木ゆり子が選び抜いた１５の邸宅美術館。邸宅美術館とは、アートコレクターの自宅に飾られていた美術コレクションを、その邸宅ごと公開したものを指す。

2,090円

邸宅美術館の誘惑

2022年2月に［大阪中之島美術館］が待望のオープン。名建築やパブリックアートがひしめく “ミュージアム・アイランド”として、中之島は京阪神から多くの方が訪れる集積地に。そんな話題のエリアや、京阪神の最新のミュージアムやギャラリーをしっかり紹介！ さらに、観覧後のカフェや立ち寄りスポットもフォローしておでかけ仕様の保存版に仕上げました。令和の街なかアート・ライフを助ける、新たなアート入門ガイドです。 大阪じまんの新美術館とその周辺へ！ 中之島ミュージアム・アイランド。 京阪神アートなおでかけニュース KYOTO/京都 OSAKA/大阪 KOBE/神戸 令和的アートキーワード アートを買ってみる、のススメ。 COLUMN ・現代アート鑑賞術。 ・京都〜大阪　一日写真まみれツアー。 京阪沿線アートなおでかけBOOK

990円

アートなおでかけ 関西版…

芸能・文化に関する全国の博物館についての総合的なガイド。芸能（音楽・演劇・舞踊）、諸芸・娯楽（茶道・書道・花道・囲碁・将棋）、ポピュラー（大衆）文化（映画・マンガ・服飾）に関する博物館・資料館・記念館171館を収録。全館にアンケート調査を行い、沿革・概要、展示・収蔵、事業、出版物・グッズ、館のイチ押しなどの最新情報のほか、外観・館内写真、展示品写真を掲載。「館名索引」「種別索引」付き。

14,850円

芸能文化 博物館事典

美術館の成り立ちや「彫刻」をテーマにしたコラムを掲載。 収集した作品から作家157名、作品244点を選び、概ね彫刻史の流れに沿って紹介。 コレクションを見ながら近現代彫刻史の流れを学ぶことができます。 彫刻の森美術館と美ヶ原高原美術館の公式図録。

2,200円

図録「コレクションガイド」　彫刻の森美術館・美ヶ原高原美…

二〇一九年八月，あいちトリエンナーレで何が起きたのか．国際芸術祭の一環だった検閲を問う企画展が，政治家の発言や電話やファクスなどで抗議，脅迫を受け，開催後三日で中止に至った．国家のみならず社会の圧力からどう表現を守るのか．事態の経緯を記録し，さまざまな局面から日本社会そのものの不自由さを問う．各種の声明，参加作家のメッセージを付す． はじめにーー「表現の不自由展・その後」という扉……………アライ＝ヒロユキ 第1部　あいちトリエンナーレ2019で何が起こったか 第1章 国家と文化ーー「表現の不自由展・その後」をめぐって……………蟻川恒正 第2章 〈表現の不自由展・その後〉中止事件 　当事者として記録する二七〇日の断章……………岡本有佳 　資料・キュレーションを口実とした否定の反動性……………アライ＝ヒロユキ 「表現の不自由展・その後」実行委員会声明 表現の不自由展・その後ーー作品の声を聞く……………写真＝安 世鴻 第3章 丸木美術館で展示された「少女像」……………岡村幸宣 第4章 文化の統制……………前川喜平 座談会　つくり手をなめる社会は衰退の道を行く……………アライ＝ヒロユキ／武田砂鉄／常見陽平 あいちトリエンナーレ2019 参加作家の声明・メッセージ 「不自由展・その後」参加作家メッセージ 各種団体の声明 アーティストからのメッセージ……………イトー・ターリ／前山 忠／長澤伸穂／チョン・ユギョン 第2部　日本社会の不自由 第5章 ナショナリズムを資源とする政治……………中野晃一 第6章 日本社会が排除し続けてきた少女……………北原みのり 第7章 日々実施されている歴史修正ーー何が展示を中止させたかコラム……………西谷　修 ［コラム］ 　1　樫村愛子 　2　安田菜津紀 　3　深沢 潮 　4　いちむらみさこ 　5　ミキ・デザキ おわりにーーあいトリが終わっても，不自由展中止事件は終わらない……………岡本有佳

1,980円

あいちトリエンナーレ「展示中止」事件…

「やまと絵」は日本の絵画様式の一つで、漢字では「大和絵」「倭絵」「倭画」などと書き、「日本画」と書いて「やまとえ」と読むこともあります。 画題は春夏秋冬を描く「四季絵」、1月から12月までの景色を描く「名所絵」など。作品はふすま絵や屏風絵、掛け軸、絵巻などの形で残っています。 今回、数々のやまと絵の傑作を、歴史的背景や作画など様々な角度から読み解きます。 やまと絵初心者でもマニアでも楽しめる一冊となりました。 一度は歴史の教科書で見たことのある『国宝四大絵巻』のポストカードつき! 「源氏物語絵巻」「伴大納言絵巻」「信貴山縁起絵巻」「鳥獣人物戯画」

1,479円

やまと絵の世界

一九九七年、スペインのさびれた地方都市ビルバオに世界的に有名な建築家フランク・ゲーリー設計のビルバオ・グッゲンハイム美術館が誕生しました。その集客は最初の３年間で４００万人、収益約５億ユーロ！しかしこの美術館は存続の危機に陥った老舗名門美術館による起死回生の挑戦でした。美術品の保存と研究を旨とする美術館に、今、商業化とグローバル化の波が押し寄せています。新しく変わりつつある文化の殿堂で何が起きているのでしょうか？

858円

美術館の舞台裏

日本屈指の現代アートコレクター高橋龍太郎氏の本職は精神科医です。 高橋氏のクリニックが大田区蒲田にあるというご縁から、大田区立川端龍子記念館で、「高橋龍太郎コレクション」と川端龍子作品とのコラボレーション企画展が開催され、本書はその図録兼書籍として刊行。 「アートの力で日本を元気にした」という高橋氏の願いが込められたコレクションの中から、代表格ともいえる会田誠、鴻池朋子、天明屋尚、山口晃の4名を選出、日本画の巨匠であり異端児でもあった川端龍子の大作と対峙。 昭和初期、そして現代において、「日本の絵画はどうあるべきか」、破天荒だが真っ当に挑戦してきた5名の強者どもの名品が一堂に会した本書は、88頁と薄いながらも内容は濃く、静かで熱いバトルが繰り広げられています。コラボレーション企画展を監修された美術史家の山下裕二氏による作品の組み合わせは必見です！　果たして共鳴し合うのか、反発するのか、それは見る人それぞれに委ねられています。大田区を舞台にした、夢のコラボレーションをぜひ楽しんでいただきたい一冊です。

1,650円

川端龍子vs.高橋龍太郎コレクション…

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