和声教育の新時代を拓く国際水準の教本が誕生！ 初歩の学習から作曲の専門的な課程までを1冊に！ 西欧の伝統的な数字付き低音に立ち戻り、美しい音響を聴き取るための聴覚的訓練と歴史的な理論の統合をめざした、和声教本の決定版。 東京藝術大学音楽学部（全専攻科）および同大学附属音楽高等学校にて教科書として採用。 ◎本書の特徴 ・従来の和声教本で習得しなければならなかった日本独自の複雑な記号体系を排し、世界標準として広く使用されている伝統的な数字付き低音を採用。 ・繰り返し演奏・聴取に耐えるすぐれた課題を多数収載。美しい音響を聴き取るための聴覚的訓練と歴史的な和声理論の統合をめざした。 ・初歩の学習から作曲の専門的なレベルまでに必要なすべての課程を1冊に収載。 ・巻末に課題の実施範例集を併載。

4,180円

新しい和声

原点にして頂点。ハード・ロック／ヘヴィ・メタル史上の最高峰アルバム『ＤＥＥＰ　ＰＵＲＰＬＥ　ＩＮ　ＲＯＣＫ』。誕生５５周年を祝して１冊まるごと名盤大研究！

3,630円

紫の名盤ガイド　ディープ・パープル・イン・ロック…

1991年の出版以降、フランスの各音楽院で多くの教員や学生が信頼を寄せる「アナリーゼ（分析）」に関する手引書の、待望の日本語版。約700語からなる「音楽用語集」も収録。音楽をどのように理解するか、を重視し実際の楽曲を例にしながら手ほどきしてゆく。校正協力として携わっていただいた金澤正剛氏いわく、本書は「音楽史でも、音楽辞典でもなく、音楽作品を分析するにあたって何をすべきかを具体的に示してくれるガイド」である。 　第1部では旋律、和声、リズムなど、さまざまなアプローチからの分析例を示す。第2部は「音楽用語集」が、さらに第3部にはアナリーゼに不可欠な、旋法や和声学の基礎や、オーケストラで使われる楽器一覧など12の図表が収められている。日本の読者のために、フランスで長く音楽教育に携わってきた原著者の意向を汲んだきめ細かな注釈も充実し、独学で学ぶ学習者も教科書として使用しやすい作りになっている。 第1部 実習 第1章 分析の方法 第2章 形式の分析 第3章 主題による分析 第4章 旋律の分析 第5章 和声の分析 第6章 対位法的楽曲の分析 第7章 リズムの分析 第8章 楽器法、管弦楽法についての分析 第9章 ダイナミクス（強弱）、アゴーギク、特色についての分析 第10章 フィギュラリズム（音型表現法） 第2部　図説・音楽用語集 　　　日本語索引 　　　略語表 第3部 図表 【表1】主要形式 【表2】調性語法の主要和音 【表3】終止形 【表4】旋法と音階 【表5】和声外音 【表6】リズム型 【表7】13世紀のリズム・モード 【表8】13世紀から15世紀初頭の主要リズム 【表9】主要舞曲 【表10】オーケストラの楽器 【表11】主要声域 【表12】音名 追補 　1様式についての覚え書き 　2オーケストラで使われる楽器についての注記

3,960円

音楽アナリーゼのための実践ガイド…

第一編には、管絃楽の全般的性能に関する基礎的な概論、第二編には管絃楽を構成する個々の楽器の性能、即ち楽器各論が述べられる。楽器相互間の連関性と其の共同効果に関しては、三編に述べられる。

26,400円

完本　管絃楽法

1:■はじめに　音の響きを本当に聴けていますか？ 2:■自然、クリエイティビティー、そして個性 3:アレクサンダー・テクニークによってもたらされるもの 4:【第1章】楽器の演奏を通じて自然を取り戻す 5:（1）何もしない　動きを止め、ただ意識を向ける 6:（2）メッサ・ディ・ヴォーチェのタイミング〜倍音を豊かにする 7:（3）「2つの音」によるメッサ・ディ・ヴォーチェ 8:（4）重音によるメッサ・ディ・ヴォーチェ 9:（5）「重音の入った移弦」を伴ったメッサ・ディ・ヴォーチェ 10:【第2章】自然なフレーズを生み出す 11:（1）メッサ・ディ・ヴォーチェを伴った音階練習（1） 12:（2）メッサ・ディ・ヴォーチェを伴った音階練習（2） 13:（3）メッサ・ディ・ヴォーチェとグルービング、そしてテンポ 14:（4）メッサ・ディ・ヴォーチェとヴィヴラート、そしてゆらぎ 15:（5）倍音と身体の全体性 16:【第3章】近代的奏法 17:（1）古楽的奏法と現代的奏法の間にあるもの 18:（2）音楽を「語る」、「話す」ということ 19:（3）大きいフレーズと小さいフレーズ 20:（4）「区切る」ことで流れが生まれる 21:（5）「枠」と向き合い、それを超える 22:（6）「音楽的な呼吸」と「生理的な呼吸」〜カザルスはどう弾いたか 23:【第4章】身体と楽器の声を聴く 24:（1）楽器の〈個性〉とは　奏者を誘うもの 25:（2）弓を持つ（1）指と弓を〈拮抗〉させる 26:（3）弓を持つ（2）“正しさ”ではなく“良い関係性” 27:（4）弓を持つ（3）ニュートラルな状態 28:（5）弓を持つ（4）「重さ」に向き合う 29:（6）「あご当て」と「肩当て」（1）道具の進化と人の身体 30:（7）「あご当て」と「肩当て」（2）左手で持つか、持たないか 31:（8）「あご当て」と「肩当て」（3）全体性に導くもの 32:（9）「あご当て」と「肩当て」（4）身体だけでなく、楽器も動く 33:■おわりに 34:■巻末楽譜 35:■COLUMN◇私のお気に入りの演奏（1） 36:■COLUMN◇私のお気に入りの演奏（2）

2,750円

続・身体と音楽との調和…

25年以上にわたり『音楽大学・入試問題集』楽典問題の解答・解説執筆に携わり、音大附属音楽教室で多くの受験生の指導も長年行っている「受験生の味方」菅原真理子監修のプロジェクト第2弾。菅原氏のこれまでの受験生指導の経験やノウハウが存分に活かされた、楽典の学習・指導の第一歩として最適な一冊である。 一般的な楽典の内容をさらに一歩かみくだいて、主に音楽大学の入試問題で問われる事項を土台として厳選し、その1つ1つをスモールステップで「まるで隣で教えているように」わかりやすく解説。能率よく要点を身に付けることができる。また、受験生がつまずきやすいポイントや解答の効率を上げる技術も随所で紹介されており、確固とした基礎力を育むのにピッタリ！

1,870円

音大入試の「楽典」 テキスト…

クラシック音楽は、当時の時代背景や音楽家の人生と密接に関わっており、それらを知ることで理解を深め鑑賞力を高めることができる。まったく新しい形の西洋音楽史。 【本書で使う4つのフレームワーク】 (1) A-PEST(Art-Music/Politics/Economics/Society/Technology)で時代背景を理解！ (2) 3つのK(顧客/革新/競争)で業界を俯瞰！ (3) ストーリー分析で人生を理解！ (4) 3P(Period/Place/People)でプロフィールを整理！ 【登場する作曲家】モンテヴェルディ/スカルラッティ/ヴィヴァルディ/パーセル/ヘンデル/クープラン/パッヘルベル/バッハ/ベートーヴェン/ハイドン/モーツァルト ★バロック音楽ハイライト！ オペラのスタンダードが確立/宮廷音楽が流行/器楽の発達で協奏曲が登場/音楽のほとんどが通奏低音に ★古典派音楽ハイライト！ピアノが台頭/交響曲が成立/市民階級への音楽の普及/雇われ職業音楽家から、芸術家に 【執筆陣紹介】 監修：森本眞由美(もりもと・まゆみ) 東京藝術大学を卒業後、リクルートで企画制作を担当。独立後、『3日でわかるクラシック音楽』『エピソードでつづる初めてのクラシック音楽』(共にダイヤモンド社)などを執筆。中国や台湾、韓国で翻訳出版されている。 著者：佐久間佳織(さくま・かおり) 東京都生まれ。東京理科大学大学院基礎工学研究科生物工学専攻卒業。「論理的美術鑑賞」を確立した第一人者である堀越啓に師事。幼少期からピアノ、16歳からチェロを学び、音楽史を論理的な観点から独学で親しむ。 著者：玄馬絵美子(げんば・えみこ) 本書第1部の執筆、および第2部を共同執筆。陶磁器・文芸評論家。薬剤師として働く傍ら、陶磁器・美術・文学に関する執筆、講演などを行う。共著に『あたらしい洋食器の教科書』(翔泳社)などがある。

1,980円

論理的音楽鑑賞1　バロック・古典派音楽を読み解く…

「4コマ西洋音楽史」第2弾。クラシック音楽はどのような人が関わり、どのように発展してきたのか。ポイントをおさえた4コママンガで楽しく解説します。西洋文化全体のなかの、音楽の進化の歴史や人間の営みの歴史を理解できます。4コマでわかる、唯一の音楽史です。項目:ソナタの形、音楽広告、オルガン、音楽の都ウィーン、交響曲の誕生、ピアノの誕生、フランス革命 など。キーパーソン:ヘンデル、バッハ、ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェン、シューベルトなど。 ※本書は「すぐわかる！ 4コマ西洋音楽史 2」(GTB01086919)と同じ内容です。

1,980円

すぐわかる！ 4コマ西洋音楽史 2 バロック中期〜ロマン…

西洋音楽史の全体像を、8つの時代と8つの観点で整理し、4つの軸で通時的に概観。「宗教音楽」「世俗音楽」「オペラ」「器楽」それぞれのジャンル史を通じて、音楽文化・芸術音楽の成り立ちが見えてくる。多くの図表と併せて歴史の流れがよくわかる一冊。

3,520円

図表とともに学ぶ　西洋音楽史概説…

伝記×全作品事典！　この1冊ですべてがわかる オール・イン・ワンのショパン・ガイド、装いも新たに登場！ ピアノ曲はもちろん、協奏曲、室内楽曲、歌曲まで 作曲時のショパンの姿をいきいきと描きつつ、 あらゆる作品を全曲譜例付きで解説。 作品と人生を同時にたどれる読みやすいページ構成！ ◎本書「はじめに」より 作品ごとに作曲にまつわるエピソードなど、その時代のショパンに注目すると、 自ずとショパンの人生がたちあらわれてくるのではないかと考えたのが、 本書を執筆した最大の理由である。 主題など作品の構成要素と全体構造を知るとともに、 ほぼ同じページの中で、創造の日々の出来事を知ることができるよう目指している。 彼の作品のように完璧なほどの音響美学は、 創造と生涯の整合性の中で語られてこそ、はじめて理解できるのではないだろうか。

3,080円

新装版 フレデリック・ショパン全仕事…

ヴァイオリンを習っている人でも意外と知らないことや、自分一人で勉強しているとどうすればいいのか具体的に分からない技術的なこともあるでしょう。例えば、ヴァイオリンを演奏する前の準備や知っておきたい楽器のこと、ヴァイオリンを演奏するときに気をつけたい基本の姿勢や左手のかたち、必ず身につけたい演奏の基本技術（ポジション移動、音階練習、ヴィブラート、ボウイング）、脱力……。本書はこういった、誰もが知りたいヴァイオリンのことを、豊富なイラストや譜例とともに具体的に解説しています。本書の著者川合左余子氏は、監修者である元N響コンサートマスターの川上久雄氏からヴァイオリン教授法を学び、現在、ヴァイオリン教師として活躍中です。教師の経験が豊富な著者や監修者による、体験に裏打ちされた練習方法は、ほかに類を見ません。上達への第一歩は、本書から始まります！

2,420円

いまさら聞けないヴァイオリンの常識…

わたせせいぞうが「ことば」と「絵」で振り返る半生と創作の秘密 描き下ろしのカバー装画による画業50周年記念出版！

2,420円

ボクのハートフルライフ…

本書は、25年にわたり『音楽大学・入試問題集』楽典問題の解答・解説執筆の中心人物であり、音大附属音楽教室で多くの受験生を指導し続け、音大の入試問題に精通している菅原真理子氏監修のプロジェクトです。これまで楽典の入試対策書籍は、インプット用の本と問題集は刊行されていたものの、これを繋ぐ入試対策のための「アウトプットトレーニング」が効率的にできる書籍が見当たりませんでした。そこで今回、菅原氏の知識体系と指導経験をベースにして、解き方や間違えやすいポイントを「まるで隣りで教えているように」わかりやすく解説した書籍を開発しました。特長は、スムーズに学習が進む出題パターン別のアウトプット練習、近年の出題傾向に対応・実際に出題された近年の問題を使用、菅原氏のノウハウ満載、難問・奇問・レア問を排しオーソドックスな出題のすべてに対応、「あるあるミス」「解き方のポイント」など工夫を凝らしたレイアウト。 はじめに 本書の使い方 第1章　音名 第2章　音程 第3章　音階と調関係 第4章　和音 第5章　コードネーム 第6章　調判定 第7章　移調 第8章　拍子とリズム 第9章　演奏時間

1,870円

音大入試の「楽典」 解き方のコツ＆過去問トレーニング…

20年以上にわたって売れ続けている音楽史入門書の、1996年の初版、2009年3月の増補改訂版につづく決定版。西洋音楽と日本音楽の両方を扱っているという点で、独自性がある。今回は内容の改訂は行わず、章間にあった空白のページ（5箇所・各1ページ）に、久保田慶一書き下ろしのコラム「もうひとつの音楽史」（その1：音楽理論について、その2：音楽と社会について、その3：音楽の職業について、その4：記譜法について、その5：音楽メディアについて）を加え、新刊として出版。コラムの内容は俯瞰的な視点から書かれており、古代・中世〜第二次世界大戦後〜21世紀まで触れられている。現在の音楽の在り方・音楽との関わり方についても述べており、大学・高校での授業にも取り入れやすくなる。 第1部 西洋音楽史 序章 人間と音楽　　　　　　　　　　　　　　　　片桐功 第1章 古代ギリシア　　　　　　　　　　　　　　片桐功 第2章 中世　　　　　　　　　　　　　　　　　　吉川文 その1（p.34）　：　音楽理論について　　　　　 久保田慶一 第3章 ルネサンス(1)　　　　　　　　　　　　　　吉川文 その2（p.42）　：　音楽と社会について　　　　 久保田慶一 第4章 ルネサンス(2)　　　　　　　　　　　　　　吉川文 第5章 バロックの声楽　　　　　　　　　　　　　岸啓子 第6章 バロックの器楽　　　　　　　　　　　　　岸啓子 第7章 前古典派　　　　　　　　　　　　　　　　久保田慶一 第8章 古典派　　　　　　　　　　　　　　　　　久保田慶一 第9章 ロマン主義前期　　　　　　　　　　　　　長野俊樹 その3（p.96）　：　音楽の職業について　　　　 久保田慶一 第10章 ロマン主義の諸相　　　　　　　　　　　 長野俊樹 その4（p.108）　：　記譜法について　　　　　　久保田慶一 第11章 20世紀(1)　　　　　　　　　　　　　　　 白石美雪 第12章 20世紀(2)　　　　　　　　　　　　　　　 白石美雪 その5（p.132）　：　音楽メディアについて　　　久保田慶一 第2部 日本音楽史 第1章 日本音楽史の始まり　　　　　　　　　　　高橋美都 　　（西暦300年〜1000年まで） 第2章 能と狂言　　　　　　　　　　　　　　　　三浦裕子 　　（西暦1000年〜1500年まで） 第3章 近世ーー乱世に花開いた三味線文化ーー　　茂手木潔子 　　（西暦1500年〜1850年まで） 第4章 近代ーー伝統音楽と西洋音楽の並存のなかでーー　塚原康子 　　（西暦1850年〜1945年まで） 第3部 日本の現代の音楽 第1章 日本の現代音楽　　　　　　　　　　　　　楢崎洋子 　　（1900年以降） 第2章 現代邦楽　　　　　　　　　　　　　　　　茂手木潔子 　　（1945年以降） おわりに　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　久保田慶一 あとがき　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　久保田慶一 参考文献・視聴覚資料　 事項索引　 人名索引

2,200円

決定版 はじめての音楽史…

８０年代初頭にネオ・ロカビリーの旋風を巻き起こしたストレイ・キャッツが本邦初上陸で魅せたプロ根性と素顔を初公開分も多数含む２５０点超の歴史的ショットで激アツ再現！

3,300円

ストレイ・キャッツ イン・ジャパン 1981…

音楽評論家・スージー鈴木による『Vocal Magazine Web』の連載コラム、「きゅんメロの秘密」を加筆・再編集して書籍化。

2,200円

〈きゅんメロ〉の法則　日本人が好きすぎる、あのコード進行…

不朽の名著、待望の「新訳版」！『わが音楽語法』の刊行から６４年。生まれ変わったオリヴィエ・メシアン唯一の音楽技法書。すべての作曲家と音楽学習者のために。

7,700円

音楽言語の技法

和声の学習においての指標（約束事）は「禁則」として、教科書で「禁」「許」「可」「不可」「避けよ」などと列挙されており、これらに基づいて授業やレッスンも行われる。しかし、学習者はそれらが「なぜ禁じられているのか」を知る由もない。その「なぜ」かという述べられる機会の少なかった和声の禁則に焦点を当て、大作曲家による実作品から例を引用しながらその理由や背景を明らかにしていく。この和声、そしてその禁則の成り立ちを学べる本書は作曲の専門家のみならず、演奏家など他の西洋音楽に携わる多くの人に十二分に役立つ一冊である。 はじめに 第1章　作曲理論 第2章　連続 第3章　隠伏 第4章　導音 第5章　第7音 第6章　IVの和音 第7章　IIの和音 第8章　対斜 第9章　増音程の進行 第10章　位相 おわりに

3,300円

許される連続5度

「中音域の音程を安定させるには？」「よく通る音を出すには？」など、クラリネットの幅広い音域を美しく吹くためのコツが満載。これ1冊で基本を学び、より高度なテクニックまでマスターできる！ ●クラリネットの持ち方から吹き方、練習方法までを徹底紹介！ ●合奏でうまく吹けるようになるコツをマスターしよう！ ●10分でできる目的別練習つき！ ※本書は「パワーアップ吹奏楽！クラリネット」(GTB01091998)と同じ内容です。 ■第1章 楽器を持つ前に 1 クラリネットってどんな楽器？ 2 楽器の組み立て方 3 楽器の取り扱い方 4 楽器のお手入れ方法 ■第2章　さあ、楽器を持ってみよう 1 演奏に役立つ準備運動 2 呼吸を整える 3 クラリネットの構え方 4 アンブシュアをマスターする 5 音を出してみよう ■第3章　クラリネットの基本テクニック 1 ロングトーン 2 タンギング 3 フィンガリング 4 メロディを奏でる ■第4章　上達のための短時間エクササイズ 1 音色を良くする 2 指が速く動くようにする（フィンガリング） 3 音域 4 正確な音程にする 5 速いタンギングをマスターする 6 ダイナミクス（強弱）を上手につける 7 よく通る音を出す 8 長いフレーズを吹く 9 苦手な音を克服する 10 効果が上がる基礎練習 ■第5章　合奏でうまく吹くために 1 合奏に役立つおもな音楽記号 2 合奏に役立つ楽譜の読み方 3 アンサンブル力をつける 《付録》 1 クラリネットお悩み相談室 2 運指表 3 楽譜読み替え早見表

1,980円

パワーアップ吹奏楽！クラリネット…

「楽譜はなぜ読めたほうがいい？」「耳コピはダメ？」「効率的な身につけ方は？」「音楽的な活用法は？」「そもそも譜読みってなんだろう」--そんな疑問がすべて解決。 楽譜との向き合い方を変え、「譜読み」を効率的に身につけ演奏を変えるための一冊！ 楽譜を自由に読めるようになるのは意外に大変です。世の中には、楽譜が読めなくても楽器を自由に演奏している人もたくさんいます。 では、苦労して楽譜を読めるようにすることに、どのような意味があるのでしょうか？ 本書は、楽譜を読んで演奏すること（譜読み）の意味を根本から問い直し、譜読みの意義や目的、そして演奏につなげるための効率的な学習法を考えていきます。 ピアノ教本研究家でもある著者が、数多くの音楽指導者への取材を通して見えてきた譜読みの効果とは？　また、より実践的な目的につなげるための学習法や実践法とは？ 本書を読むことで譜面への理解が深まり、音楽との向き合い方がきっと変わるはずです。 ■「譜読み」のための13のステップ 1　歌う、リズムに乗る 2　ドレミを音として覚える 3　言葉としてのドレミと音を対応させる 4　拍、拍子、リズムを感じる 5　リズムとタンタタ読みを対応させる 6　五線の仕組みとドレミの並びを覚える 7　ドレミの場所を覚える 8　音符と休符の長さを覚える 9　簡易楽譜を使う 10　空間認知で読む（上がる、下がる、音程） 11　心の中で音を鳴らす 12　理論を覚える（まとまりやパーツを読む） 13　書かれていないことを読み取る（本当の譜読み） ＊＊＊ もし、音楽を演奏したり作ったりしたいのなら。 音の数がそこそこ多くて、長い曲を、格好良く演奏したいのならばーー。 スラスラなのか、しどろもどろなのか、程度はさておき、楽譜は読めた方がいい。 もちろん楽譜が読めなくても素晴らしい音楽をクリエイトしているプロミュージシャンは数えきれないほどいる。タブ譜やカナふり楽譜なども演奏の助けになるだろう。 しかし、楽譜（五線譜）が読めたほうが、音楽の学習や演奏、作曲には、圧倒的に効率がよくクオリティも上がることは間違いない。 楽譜は、音楽の台本であり地図、設計図だ。 自分が演奏しようとしている曲は、どこから始まり、どれぐらいの長さで、何が起こって、どこで終わるのか？　今、音楽のなかで自分はどこにいるのかが、紙に記されており、ひと目でわかる。 台本がなくても話の流れはわかるが、​途中から読んだり推敲したりすることができない。地図がなくても街は歩けるが、迷子になったとき永遠に堂々巡りになるかもしれない。設計図なしに手探りでもプラモデルはできあがるが、できあがるまで大きさも形の予測が難しい。つまり楽譜（設計図）があれば、音楽を効率良く作れるということだ。　　　　　　　　（「はじめに」より）

1,980円

音楽力を伸ばす「譜読み」の基本〜楽譜攻略13のステップ〜…

金平糖ビンはもちろんのことニッキ水のビン、ペロペロと呼ばれる砂糖菓子の容器など、ノスタルジックなガラスビンも合わせて取り上げ、奥行きと陰影のある美しい写真で紹介する。これぞ"ガチレトロ"な魅力満載のビジュアルブック。

2,475円

帰ってきたコンペイトウ　Kurihara and Iri…

大滝詠一のエンジニアとしての足跡を日記形式で追う書籍の第2弾！ 今回はキャリアでもっとも多作だった福生45スタジオ時代にフォーカス 大滝詠一のエンジニアとしての側面を日記形式で追うという画期的な試みが話題を呼んだ2022年3月刊行の書籍『大滝詠一レコーディング・ダイアリー Vol.2』の続編。前作が1979〜1982年に焦点を当てたのに対し、今回は〈はっぴいえんど〉解散後、当時は珍しかった個人スタジオ＝福生45スタジオを立ち上げ、エンジニア業まで1人でこなしながらキャリアのなかでも多くの作品を生み出した1973〜1978年にフォーカスします（時代をさかのぼるため、シリーズ第2弾でありながら書名は「Vol.1」となります）。数々の名作・名演誕生の背景はもちろん、福生45スタジオの成り立ちから作品ごとの録音手法の変遷まで、膨大な証言と資料の集積により、現在も多くのファンを魅了してやまないナイアガラ・サウンドの秘密を明らかにしていきます。 【証言者】 大滝詠一、湯浅学、矢崎芳博、時枝一博、関口直人、駒沢裕城、鈴木慶一、牧村憲一、村松邦男、上田"メリー"雅人、光永厳、六川正彦、山下有次、齊藤文昭、坂本龍一、ほか

3,300円

大滝詠一レコーディング・ダイアリー Vol.1…

"孤高のカルト芸人"とも呼ばれる永野は芸能界きってのロックフリークであり、自身のYouTubeチャンネルで繰り広げる音楽トークも人気を博している。本書はそんな彼の初書籍となるロック本だ。これまでに音楽に何度も救われ、音楽に自分を投影してきたという彼が、独断と偏見、そして脱線を織り交ぜながら、愛すべきロックを語り尽くす。表紙に刻まれたバンド名に反応した人は全編通してたっぷりと楽しめること必至。"孤高のカルト芸人"としての永野しか知らない人にもぜひ読んでいただきたい、ロック愛にあふれた一冊だ！

1,760円

僕はロックなんか聴いてきた…

たのしい仕掛けが満載の“音楽パズル本”です！ 読譜の補助教材としても使え、演奏に役立つ用語や音符や楽器の名前も楽しく覚えられます。ゲーム感覚で使えるので、レッスンの合間や待合室で、また親子で挑戦してみたりと、さまざまなシーンでご活用いただけます。 パズル制作は「数独」でおなじみの（株）ニコリによるオリジナルパズルです。 5線譜が入っているクロスワード、楽器の名前のシークワーズ、迷路、シルエットパズルなど多種多彩でレベルの幅のあるものをバランスよく収載しています。 また、音の長さと名前、拍子や音価を書いて答える、いわゆる「音楽ドリル」のような問題もあります。飽きずに楽しく問題を解きながら、いつの間にかお勉強もできてしまいます！ 集中力がなかなか続かない、書くことが苦手なお子さんや、習ったことを復習するツールとしてもオススメです。 ▼ラインナップ おんがくパズル かんたん編【幼児〜小学校低学年向き／導入〜バイエル程度】 おんがくパズル ちょっと！チャレンジ編【小学校低学年〜／バイエル〜ブルクミュラー程度】 おんがくパズル もっと！チャレンジ編【小学校中学年〜／バイエル〜ブルクミュラー程度】 ※本書は「おんがくパズル1 [レベル1〜レベル3]」（GTB01090310）、「おんがくパズル2 [レベル1〜レベル3]」（GTB01090797）を再編集したものです。

990円

おんがくパズル　かんたん編…

本書は、「内なる平安のための財団」後援による各国語版への翻訳プロジェクトの一環として、Ｋ．ワプニック博士の監修のもとに、厳選された翻訳者により、原書Ａ　Ｃｏｕｒｓｅ　Ｉｎ　Ｍｉｒａｃｌｅｓのカリキュラム全体の理解に基づいて翻訳されています。

4,620円

奇跡講座　上巻　普及版…

レッド・ツェッペリン伝説の鯨神 没後40年を経て遂に解き明かされるジョン・ボーナムの神格的ドラム・セオリー！ 300点以上の写真資料とマニアックな着眼点から比類なき“ボンゾ愛”も込めて詳細考究!! 惜しまれた突然の逝去から今年で没後40年となる天才ドラマー、“ボンゾ”こと故ジョン・ボーナム。 ロック界随一のテクニックとセンスとパワーでレッド・ツェッペリンの快進撃を牽引した、天下無敵のドラム神が遺した偉業を永遠に語り継ぐべく、彼のプレイ、サウンド、キャラクターを心底より愛する世界屈指のボンゾ・マニアや研究者の全面協力の下、徹底総括します。

2,970円

ザ・ボンゾ・ブック

1964年はビートルズがアメリカと世界を制覇した年。その当時、ビートルズはまさに「台風の目」だった。2020年に発見された1000枚におよぶ写真の中から厳選した275枚の写真+ポール本人による解説。 ビートルズが地球上でもっとも有名な人物となった1963年末から1964年にかけての彼らの表情、そして6つの都市（リヴァプール・ロンドン・パリ・ニューヨーク、ワシントンDC、マイアミ）の混沌を切り取った瞬間をまとめた。 ビートルズという"現象"を内側から見た唯一の本。 ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー ーー世界が僕たちを見つめて楽しんだように、僕たちは世界を見つめ返すことが好きだったーー 僕たちがニューヨークに到着したのは1964年2月初旬の金曜日。そのときは何千人もの注目を浴び、その後テレビのニュースや「エド・サリヴァン・ショー」を通じて、何百万もの目が突如僕たちに注がれたように感じた。そのときの光景は一生忘れないだろう。 ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー ★展覧会公式写真集！ポール・マッカートニー自身が撮影した未公開のプライベート写真を展示する、ロンドン ナショナル・ポートレート・ギャラリーのリニューアルオープン記念展の公式写真集。展覧会とあわせてお楽しみいただけます！ ■著者について ポール・マッカートニー（Paul McCartney） リヴァプールに生まれ、ザ・ビートルズのメンバーとして国際的な名声を得た後、グループ「ウイングス」のリーダーとなり、その後ソロ活動も成功させた。代表作に「Yesterday」「Hey Jude」「Maybe I'm Amazed」「Ebony and Ivory」などがあり、世界的にももっとも個性的なソングライターの1人。 ■監修者について 藤本国彦（ふじもと・くにひこ） 東京生まれ。音楽情報誌「CDジャーナル」編集部（1991年〜2011年）を経て2015年にフリーに。著作は『ビートルズ216曲全ガイド』『ゲット・バック・ネイキッド─1969年、ビートルズが揺れた22日間─』ほか多数。映画『ザ・ビートルズ:Let It Be』ほか字幕監修も多数担当。相撲とカレーと猫好き。 ■訳者について 荒井理子（あらい・あやこ） 福井県生まれ。お茶の水女子大学文教育学部外国語文学科（英文学専攻）卒業。主な訳書に『ゲッツ/ジルベルト 名盤の誕生』（シンコーミュージック・エンタテイメント）、『ビル・エヴァンス・トリオ 最後の二年間─Times Remembered』（草思社）などがある。

14,300円

ポール・マッカートニー写真集〜1964年、僕たちは台風の…

大人気作家・村山早紀による小説の書き方本がついに登場！　本を出すための方法や文献の見つけ方といった基本的なことから、新人賞への応募まで、主に子どものための物語の書き方についてわかりやすくお伝えします。 巻末には、自作に創作意図を細かくコメントした「付録　「トロイメライ」〜ひとつの参考例として」も掲載。作家が実際どういうことを考えながら創作をしているのかがわかり、実践的に学ぶことができるでしょう。 第1章 100年は無理でも 　　はじめに 　　子どもの本の変化について 　　理想の子どもの本とは 　　コラム　作家の日常 第2章 誰のためにどう書くか 　　子どもの本を出すためには 　　それはどういう本なのか 　　あなたが書くべき物語 　　コラム　作家の収入はどれくらい 第3章 物語の書き方、あるいは、夢は叶わないこともある、という話 　　夢のかたち 　　メモをつなげてゆく方法 　　何も思いつかないけれど本を書いてみたい人へ 　　コラム　夢と呪い 番外編　作家の仕事の流れ 　　スケジュールの組み方と制作環境 　　コラム　作家の一日 第4章 では、新人賞に投稿してみよう 　　投稿し続ける勇気 　　旅路の果てに 　　コラム　投稿時代の思い出 付録　「トロイメライ」〜ひとつの参考例として

1,980円

100年後も読み継がれる 児童文学の書き方…

吹奏楽に合わせた新しい楽器教本。 「吹奏楽部に入ったら、最初に何から覚えればいいの？」 そんな、吹奏楽初心者が悩みがちなポイントをゼロから指南。 楽器の基礎知識や持ち方やお手入れ法から、基本テクニック、そしてもっとうまくなるための10分でできる練習法、さらに合奏でもっとうまく合わせるための方法など……。 これ1冊で楽器の基本をマスターできる！ 第一弾『フルート』を皮切りに全12巻刊行。各楽器ごとに異なる動物の表紙が目印です。 ※本書は「パワーアップ吹奏楽！フルート」(GTB01091850)と同じ内容です。 ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー 【目次】 ■第1章 楽器を持つ前に 1 フルートってどんな楽器？ 2 楽器の組み立て方 3 楽器の置き方 お手入れ 4 フルートの魅力 ■第2章 さあ、楽器を持ってみよう 1 演奏前の準備運動 2 フルートの構え方 3 アンブシュアについて 4 呼吸について 5 音を出してみよう〜タンギング〜 ■第3章 フルートの基本テクニック 1 ソノリテ 2 フィンガリング 3 メロディを奏でるために ■第4章 上達のための短時間エクササイズ 1 正しい音程の取り方 2 音色を良くするためには 3 ヴィブラートをうまく吹く 4 ダイナミクス（音量）をつける 5 フィンガリング 上級編〜指が回るようにするために〜 6 ダブル／トリプルタンギング 7 よく通る音の出し方 8 効果的なパート練習 9 トリルの技術 10 特別な奏法 ■第5章 合奏でうまく吹くために 1 合奏に役立つ楽譜の読み方 2 使われている用語や記号の意味を知ろう 3 美しいハーモニーを奏でよう 《付録》 フルートお悩み相談室 楽器の選び方 運指表 楽譜読み替え早見表 ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー ■著者について 立花 千春（たちばな・ちはる） 仙台市出身。パリ国立高等音楽院、エコール・ノルマル音楽院等を、すべてプルミエプリ（第1位）にて卒業。1995年第7回日本フルートコンベンションコンクール、アルル 国際室内楽コンクール（フランス）、イタリア“シリンクス”国際フルート コンクールなどですべて優勝。水戸室内管弦楽団、サイトウ・キネン・オーケストラへの参加など、さまざまな演奏活動を展開している。『Density21.5』『RAVEL』（ともにCAFUA）、『Crystal Breath』(EMI)、『石あそび』などのCDを発売し、その「輝く音色」と「ダイナミックな演奏」が大変評価されている。2013年末、CD『Tr?sor（トレゾア）』『La Vibray（ラヴィブレ）』（フロレスタン）の2枚を同時発売。フレンチスクールにおける知られざる作品や、19世紀作のルイ・ロットの魅力を存分に発揮 していると好評を博し、『レコード芸術』（音楽之友社）にて特選を得る。出版物として 『立花千春のフルート教本』『立花千春のディズニー名曲集』（ともにヤマハミュージックメディア）や『魅惑のフルート・デュエット』（アルソ出版）など多数。

1,980円

パワーアップ吹奏楽！フルート…

大好評ロングセラー！ これ1冊で全部がわかる！ 学ぶ人、教える人、聴く人、演奏する人── あらゆる音楽人が身につけるべき教養を豊富な譜例と図版でわかりやすく解説。 楽典、和声、楽式、分析、音楽史などあらゆる分野を1冊に網羅。 クラシック音楽だけでなく、ポピュラー音楽、民族音楽、日本音楽まで全ジャンルをカヴァーし、 音楽学の諸分野や音楽と社会とのかかわりにも目配りした新時代の音楽事典。 ●この本の特色 ・各章は学びやすく整理・分類され、体系的な学習が容易に。 ・さまざまな知識が問われる教員採用試験の参考書として最適。 ・「参照キーワード」へスキップすれば、関連知識も効率よく習得。 ・気になる用語や人名は索引で検索。事典としての使いやすさも追求。 ・第一線で活躍する気鋭の執筆陣が、最新の研究成果をここに結集。 ※本書は『音楽用語の基礎知識』（アルテスパブリッシング、2019）の新装版です。内容に変更はありません。

2,640円

新装版 音楽用語の基礎知識…

このサイトのデータは 2026/08/06 04:30:53 に楽天APIから取得しました。このサイトで掲載されている情報は shopping.ago-go.org の作成者により運営されています。 価格、販売可能情報は、変更される場合があります。購入時に楽天市場店舗（www.rakuten.co.jp）に表示されている価格が、その商品の販売に適用されます。