緻密な細工がほどこされたメタル製のブックマーカー。 「和」を連想させる繊細で美しいデザインが特徴です。 豊富なバリエーションで読書時間を彩ります。 ※紐色はイメージで画像と異なる場合があり、色はお選びいただけません。 寸法／W26×H88×D0.3mm ＜仕様上の注意＞ ・本品は飲食物ではありません。誤飲等には十分ご注意をお願いします。 ・本来の使用目的以外には、使用しないでください。 ・強く引っ張ったり無理な負担をかけると破損の恐れがあります。 ・本品は繊細なものです。加重を加えることにより変形、ゆがみが生じる場合があります。取扱いには十分ご注意をお願いします。 素材：ステンレス、金メッキ MADE IN KOREA

770円

メタルカラーブックマーク 梅 （TB-12）…

子どもたちの「想像」と「創造」の軌跡を一冊に 鳥取県米子市のアトリエKu「たまいつかさ自由画教室」が、2025年に20周年を迎えることを記念し、初の作品集『ソウゾウのちから』を刊行。これまで開催してきた16回の作品展「ソウゾウのちから展」に出品された2000点以上の中から、厳選した235点を180ページ・オールカラーで収録しています。 6人の子どもたちとスタートし、現在100人を超える生徒が通う「たまいつかさ自由画教室」。作品を描いたのは、幼児から高校生までの子どもたち。教室の約束はただひとつ、「見えないもの、見たこともないもの」を「紙いっぱいに描く」こと。テクニックではなく、発想そのものが主役です。「へんなものを描くと先生が大喜びする」という、のびのびとした創作環境から生み出される作品たちは、自由に表現する楽しさを手に入れた子どもたちの圧倒的なパワーに溢れています。また、3か月から半年、1年以上をかけて、すみずみまで描き込まれた作品は、見れば見るほど発見があり、子どもたちの根気と集中力にも驚かされます。 本書では、幼児期の自由で無垢な線が弾む“アートのはじまり”から、思春期ならではの鋭さや葛藤がにじむ作品、さらには美術大学をめざす高校生たちの高い完成度を持つ表現まで、年齢ごとの豊かな変化と成長の過程が楽しめます。線一本にこだわり抜いたモノクロのペン画、感性が冴えわたる色彩豊かな作品、遊び心に満ちたデザイン画まで、その表現方法も実に多彩。ジャンルや型にとらわれない作品の数々は、“児童画”の枠を超え、ひとつのアートブックとしても見応えある内容となっています。 本書のもうひとつの大きな特徴が「画評」です。出品作品には毎回、一点一点に創作の背景や作者の思い、成長の跡を綴った文章が添えられてきました。教室を主宰する画家・絵本作家の玉井詞と、子どもたちを日々見守る“おんな先生”が、作品一つひとつを見つめながら言葉を紡ぎ、子どもや保護者へのエールとして贈ってきたものです。画集ではその画評も掲載し、ページをめくる楽しみを深めてくれます。 「のびのびとした自由な発想が面白い！」とアニメーション映画監督・杉井ギサブロー氏も絶賛した作品たち。学校・教育関係者はもちろん、子育て世代、シンプルに“おもしろいアートの画集”を探しているすべての人へーーこれは、ただの児童画ではありません。見れば見るほど味わい深い、“ソウゾウ”の力に出会える一冊です。そして、どんな時代にも子どもたちが自由に創作する力を守り続けたいという、教室の願いと20年の歩みが詰まっています。 想像する　創造する 白いところをなくす　紙いっぱいに描く 見えないもの　見たこともないもの 奇想天外がおもしろい これぞぼくらのジャポネスク 世界はこんなにもやさしく、美しい 自分の世界を広げる、深める 継ぐ、つなぐ　モノクロの系譜 感性とテクニックが冴えわたる色彩 世界にはばたいた作品たち 特別寄稿　アニメーション映画監督　杉井ギサブロー

4,840円

ソウゾウのちから

寺山修司の天井棧敷、横尾忠則、赤瀬川原平ほか アングラ演劇傑作ポスター100 1960-1970年代のカウンターカルチャーの一躍を担った「アングラ」と呼ばれる小劇場演劇の傑作ポスターの数々。「演劇実験室◎天井棧敷」「状況劇場」「黒テント」「自由劇場」「大駱駝艦」ほか 横尾忠則をはじめ、粟津潔、赤瀬川原平、宇野亞喜良、金子國義、篠原勝之、平野甲賀、及部克人、串田光弘、及川正通、榎本了壱、花輪和一、林静一、合田佐和子、戸田ツトムなど、錚々たるアーティストたちが手がけたこれらの作品群を見ていると、今にもその舞台が蘇ってくるような興奮に包まれます。 ニューヨーク近代美術館で世界のポスター第一位にも選ばれた横尾忠則『腰巻お仙・忘却篇』（66年）をはじめ、アングラ演劇ポスター100点を収録。 さらに東 學による挑戦的かつ美麗な装丁に加え、扇田昭彦、唐十郎、九條今日子、笹目浩之、桑原茂夫らによる時代の証言や解説も充実。

6,600円

ジャパン・アヴァンギャルド…

自由と神話、意志とファンタジーー同じ時代と時間を共有しながら、それぞれに夢の世界を創り上げたコラージュ作家と幻想画家の軌跡。福岡市美術館「藤野一友と岡上淑子」展（２０２２年１１月１日〜２０２３年１月９日）公式図録。

2,970円

岡上淑子・藤野一友の世界…

1,320円

曹全碑

スヌーピーとゆかいな仲間たちの、かわいい絵柄のポスター20点を収録。 スヌーピーの生みの親である、チャールズ・M・シュルツが厳選した絵柄で、どれも癒やされること間違いなし！ プレゼントにも最適のポスターブックです。 それぞれにミシン目が入っていますので、切り取ってすぐに飾ることができます。

2,420円

SNOOPY POSTER BOOK　スヌーピーポスター…

『窓際のトットちゃん』の装丁など、いまだに多くの支持を得る人気画家・いわさきちひろさん。 1918年12月15日に生まれ、1974年8月8日に亡くなったいわさきちひろさん。 本書では没後50周年の節目に人気の作品をはじめ、あまり知られていない雑誌や広告などの挿絵など、 水彩画として有名ないわさきちひろさんの貴重な線画もおさめた貴重な一冊です。 第一章 ママとわたし／第二章 みんないっしょ／第三章 わたしのじかん エッセイ1「野放しのタケシ」／エッセイ2「お母さんの絵」／エッセイ3「広告の絵」／ エッセイ4「わたしのいきがい」／エッセイ5「絵になったリズム」／エッセイ6「いとこ」／ エッセイ7「窓の下の子ども」／エッセイ8「ドロ臭さがなくてはいけないのではないか」／ エッセイ9「ローランサンと思い出のドレス」

2,200円

CHIHIRO’S CHILDREN Happy Tim…

2001年から東京・銀座の「伊東屋」で毎年開催されている久下の個展をご覧になった方も多いことだろう。2018年の夏で18回目を数えることになるわけだが、毎回、久下との再会を楽しみに多くのファンが来場している。この個展に引き続き、秋にかけて「マンハッタナーズ・フェア」も全国の主要都市で開催され、各会場では、サイン会などを行ってファンとの交流を深めている。“気取らない”久下の姿を久しぶりに見る鑑賞者は、おおいに親近感を抱くようだ。 　2008年に出版された最初の作品集『Twenty Years in New York』から10年ぶりとなる今回の作品集では、久下の作品に対するこだわりや心情などもお伝えしようと考え、久下自身のコメントもまじえつつ、単なるキャプションを超えた解説を作品ごとに付した。 　同じ風景を見ても、画家の感じ方は一般の人たちとかなり違うようだ。画家はそうした独特の感性を、さまざまな画材を使ってキャンパスなどに表現していくわけだが、完成した作品だけを観てその感性をつかみとることはなかなか難しい。それゆえ、今回の作品集では、絵画制作に対する久下の意図などをつまびらかにした。 　他に類を見ないこの作品集を観る（読む）ことで、フェデリコたち猫を含む久下一家のほのぼのとしたニューヨーク生活だけでなく、世界一の大都市ニューヨークの四季をも体感していただけるはずだ。今回収載したのは2008〜17年に制作された192点の作品で、点数が多いためゲラのチェックは困難を極めた。その作業を見ていたある人が、こんなふうに言ってくれたー「市販の旅行ガイドよりもニューヨークのことがよく分かるみたい」。作り手冥利に尽きる言葉である。（新評論編集部）

4,180円

猫たちとニューヨーク散歩…

猫を愛するすべての人へ…！ 絵が苦手でも、描いたことがなくても大丈夫！プニプニした肉球やもふもふの口元など、猫の可愛いパーツの描写から始められます。鉛筆・色鉛筆・ペン・アクリル絵の具を使って描写する際のコツも解説。初めての方も徐々にステップアップできます。また、著者の愛する猫たちのほほえましいエピソードも満載。「上手くかけた絵も、失敗した絵も、すべてあなたとあなたの猫が、共に過ごした大事な記録です」（本文より）。完璧ではなくても、”猫への思いの詰まった絵”を描くことの楽しさを発見できる本です。 目次　　 基礎レッスン パーツを描く 鉛筆で描く（ターキッシュアンゴラ、雑種、ロシアンブルー） 色鉛筆で描く（雑種、ハイランドフォールド） ペンで描く（雑種、シャム） アクリル絵の具で描く（ペルシャ、アメリカンショートヘア）

1,650円

ねこを描く

千年の時を経てなお燦然と輝く至宝の数々を見事に紙上再現！天平時代の宝物にあしらわれた文様を、現代的な視点で再構築した天平文様のデザイン画集。

2,750円

よみがえる天平文様

大好評シリーズ「アルケミスト双書」から 『闇の西洋絵画史』篇が登場！ 西洋美術の「闇」の側面を浮かび上がらせる、 妖しくも美しい西洋絵画史シリーズ（フルカラー）。 著者は編集者で評論家の〈山田五郎〉。 ■著者・山田五郎より 西洋絵画には、 教科書には載せられない「影の名画」もあれば、 逆によく見る名画に「影の意味」が 隠されていることもあります。けれども、 今日の感覚では不健全と思える表現や寓意も、 描かれた背景を知れば納得でき、 見え方が変わってくるはずです。 西洋絵画の本質は、 その最大の特徴である陰影法と同様に、 光のあたる表面だけではなく 闇の側面も見ることで、はじめて立体的に 浮かび上がってくるのではないでしょうか。 ■本シリーズの特徴 ・1冊1テーマを詳説 ・類をみないユニークな切り口 ・1冊あたり約70作品を掲載 ・コンパクトで瀟洒な造本 ・本物の美術の教養に ・ゲームや漫画他、創作のための資料としても ■シリーズ ＊第1期：【黒の闇】篇 〈1〉悪魔 〈2〉魔性 〈3〉怪物 〈4〉髑髏 〈5〉横死 ＊第2期：【白の闇】篇 〈6〉天使 〈7〉美童 〈8〉聖獣 〈9〉楼閣 〈10〉殉教 ■まえがき（〈3〉怪物） 怪という漢字は、何かの兆しとなる怪現象 というニュアンスを含みます。 ラテン語で怪物を意味する 「monstrum（モンストルム）」も、 本来は予兆の意。 人は天変地異への恐怖や期待を、 この世に存在しない怪物の姿で 表してきたのかもしれません。 予兆に凶兆と吉兆があるように、 怪物も害だけではなく益をもたらすことも。 ギリシャやゲルマンの神話には、 友好的な怪物も登場します。 キリスト教では異端視されて悪魔の範疇とされ、 地獄で亡者を苦しめたり 現世で聖者を誘惑したりする役を課される怪物が、 どこかユーモラスに描かれるのはそのせいでしょう。 ◆1 キリスト教の怪物 ヒエロニムス・ボス ピーテル・ブリューゲル1世 ヤン・ファン・エイク ルーカス・クラーナハ（父） ヨハネの黙示録 聖アントニウスの誘惑 聖ゲオルギウスと竜 Column 地獄の口 ベヒモスとレヴィアタン ◆2 ギリシャ神話の怪物 ヘラクレスの功業 ペルセウスと怪物 獣人 人魚 巨人 Column 怪物セレクション ◆3 画家が幻視した怪物 ウィリアム・ブレイク オディロン・ルドン マックス・エルンスト サルバドール・ダリ

1,650円

怪物

長辺わずか4cmほどの素材に物語を秘め、技巧を凝らし、手のひらの宇宙とも言われるミニチュア彫刻「根付」。江戸末期から明治初期に名人と称され、今なお国内外にコレクターの多い伊勢根付の代表作家・鈴木正直の系譜を継ぐ、五代正直・阪井正美（伊勢市）初の作品集。朝熊ツゲに刻んだ精緻な龍や蛙など、初代正直以来の伝統意匠だけでなく、独自の感性で彫られた猫や猿は、女性根付師ならではの愛らしさやぬくもりに溢れています。東京国立博物館の「高円宮コレクション」や「京都　清宗根付館」に多数所蔵されているほか、国内外の書籍にも多数掲載されています。初代から、五代に至る根付師・正直の系譜、最後の正直となった正美の作品を、紙上ギャラリーでお愉しみください。全ページ英文併記。 ［主な掲載作品］ 龍虎、双龍、草履に蛙、丸ねずみ、吉狸、雪靴の仔猫、靴に猫、あのね、こけし猿、亀に乗って、柿に猿、慈愛、鷹に兎、寿老人、亀と蟹、狐、ブルドッグ、横綱、旅の友、十二支など103点。初代から四代正直の作品8点。

1,980円

伊勢根付　阪井正美作品集…

うつくしい、おもしろい、ゆめいっぱい、はてしない。 堀内誠一は、目の前に広がる景色を写し、空想世界の夢を描いた。 古き良きものの面影を讃え、新しい時代の息吹を捉えた。世界はこんなに、と伝えるために。 PLAY! MUSEUMで開催の「堀内誠一展　FASHION・FANTASY・FUTURE」公式アートブックを刊行します。 あなたもきっと見たことがある、絵本『ぐるんぱのようちえん』の大きなぞうの絵、雑誌『anan』『BRUTUS』『POPEYE』のロゴマーク。それぞれを知っていても、同じ人が手がけたことは意外と知られていません。なぜか？　それは堀内誠一が自由な発想で、幅広い仕事に取り組んだアーティストだったからかもしれません。 絵本作家、イラストレーター、アートディレクター、デザイナー、時には写真家として、多くの仕事に携わりました。さまざまな画風で描いた絵本、新しい表現で作りあげた雑誌、絵画やリトグラフ、地図、ポスター、旅行記にエッセイ、絵手紙と、一人の仕事とは思えないほどです。 1987年、54歳で生涯を終えるまで多彩な作品を生み出しつづけた堀内は、どのように世界を見つめていたのかーー「世界はこんなにうつくしい」「世界はこんなにはてしない」など4つのテーマから、約100点の絵や写真と言葉を贅沢に散りばめ、その知性と好奇心、関わる人を惹きつける思いやりに満ちた視点を探ります。 「世界はこんなに」のその先に思いを馳せ、宝物をふと手に取るように、何度も楽しんでもらいたい一冊です Chapter1：世界はこんなにうつくしい Chapter2：世界はこんなにおもしろい Chapter3：世界はこんなにゆめいっぱい Chapter4：世界はこんなにはてしない 堀内誠一が私たちに伝えようとしたもの／林綾野

2,530円

世界はこんなに　堀内誠一…

2,750円

近現代の芸術史（造形篇　1）…

スヌーピーやピーナッツ・ギャングの笑顔あふれるハッピーな1冊！ 2022年1月15日から、東京・南町田のスヌーピーミュージアムで開催している「しあわせは、みんなの笑顔」展にあわせて刊行する本です。 「ピーナッツ」に登場する個性豊かな犬や子どもたちは笑いだってユニーク。 チャーリー・ブラウンは、いつでも誰にでも徹底的に笑い者にされてしまい、気の毒だけれどもおもわず笑ってしまいます。スヌーピーは意地悪ルーシーにからかわれたら笑って踊り、そのルーシーもシュローダーにつれなくされたら笑って自分をなぐさめる。そのほか、うれしさ弾けるストレートな笑い、じんわりと幸せを感じる微笑み、そして悪だくみのニヤニヤ笑いまで、「ピーナッツ」らしい豊かな笑いのあれこれをたっぷり紹介した412ページ。

1,760円

Laugh and Smile しあわせは、みんなの笑顔…

小原古邨の師であり、渡辺省亭と同門であった鈴木華邨。パリ万博に出品し銅牌を受賞するなど、ヨーロッパでも高く評価された画家のひとりでもあった。明治・大正の人々を魅了した華邨の花鳥風月の世界を堪能できる1冊。逸翁美術館で開催される展覧会の図録兼用書籍。

2,420円

鈴木華邨　花に鳴く鳥、風わたる余白…

花鳥画の大家にして、洒脱な筆さばきで知られた渡辺省亭。 画壇から離れ、ひとり自らの信じる道を歩んだ省亭は、 いつしか、日本美術史から忘れられた存在となったが、 その並外れた画技は、いまなお鮮烈に観る者を惹きつける。 写実に長けた省亭の花鳥画を、数々の名作とともに紹介する。 代表作《十二ヶ月花鳥図》を両観音開きで大胆に紹介！ 【構成】 ◎巻頭対談 渡辺省亭の再評価元年がやってきた！ 山下裕二 × 古田 亮 複雑な生い立ちと菊池容斎への入門 ［江戸末期ー明治初年］ パリへ──博覧会の時代とスタイルの確立 ［明治初年ー明治二十年代］ 口絵・挿絵と雑誌編集の仕事 ［明治十年ー三十年代］ 工芸への挑戦 ［明治十年ー四十年代］ 画壇との決別、自らの画風を磨く ［明治三十年代］ 円熟期を迎えた晩年の作品 ［明治四十年ー大正初年］ ◎コラム 花鳥画以前の省亭──師・菊地容斎に学んだ頃　塩谷 純 パリの省亭　古田あき子 省亭の暮らしと家族たち　古田あき子 省亭の「写生」　古田 亮 「裸胡蝶」と口絵・挿絵の問題　出口智之 濤川惣助と省亭の共同制作　岡本隆志 清方が敬愛した省亭　山下裕二 省亭の画技を支えた書　峯岸佳葉 若冲に挑戦した省亭　山下裕二 鳥類学から見た省亭　高橋雅雄 絶筆《春の野邊》　古田 亮 ◎再録 渡辺省亭先生の画　鏑木清方 ◎省亭回想 省亭の修業時代／修業時代とお金の苦労／ 息子が語る、江戸っ子・省亭のきれい好き／息子が語る、省亭の絶筆 ◎省亭作品を訪ねる 齋田記念館／潮江院 略年譜 作品索引 【構成】 ◎巻頭対談 渡辺省亭の再評価元年がやってきた！ 山下裕二 × 古田 亮 複雑な生い立ちと菊池容斎への入門 ［江戸末期〜明治初年］ パリへ──博覧会の時代とスタイルの確立 ［明治初年〜明治二十年代］ 口絵・挿絵と雑誌編集の仕事 ［明治十年〜三十年代］ 工芸への挑戦 ［明治十年〜四十年代］ 画壇との決別、自らの画風を磨く ［明治三十年代］ 円熟期を迎えた晩年の作品 ［明治四十年〜大正初年］ ◎コラム 花鳥画以前の省亭──師・菊地容斎に学んだ頃　塩谷 純 パリの省亭　古田あき子 省亭の暮らしと家族たち　古田あき子 省亭の「写生」　古田 亮 「裸胡蝶」と口絵・挿絵の問題　出口智之 濤川惣助と省亭の共同制作　岡本隆志 清方が敬愛した省亭　山下裕二 省亭の画技を支えた書　峯岸佳葉 若冲に挑戦した省亭　山下裕二 鳥類学から見た省亭　高橋雅雄 絶筆《春の野邊》　古田 亮 ◎再録 渡辺省亭先生の画　鏑木清方 ◎省亭回想 省亭の修業時代／修業時代とお金の苦労／ 息子が語る、江戸っ子・省亭のきれい好き／息子が語る、省亭の絶筆 ◎省亭作品を訪ねる 齋田記念館／潮江院 略年譜 作品索引

2,640円

渡辺省亭（296;296）

ヴィジュアル・シンキング・ストラテジーズ（ＶＴＳ）はアメリカの教育現場で徐々に浸透し成果をあげつつある教育法である。元ニューヨーク近代美術館教育部部長フィリップ・ヤノウィンが書きおろした、美術界・教育界待望の一冊。「何が起こっているだろう？」「どこからそう思う？」「もっと発見はある？」３つの問いかけからはじまる美術鑑賞が、教科の枠を超えた学力を深めていく！授業が変わる！子どもがのびる！全教科に使える学習法。

2,750円

学力をのばす美術鑑賞 ヴィジュアル・ シンキング・ スト…

〈真実〉と〈事実〉の果てなき往還の中で 高松次郎の多様な作品に内在する、「リアリティ＝真実」／「アクチュアリティ＝事実」の美学とは何か。この問いを巡って、作家の思考と作品との間に秘められた、未だ見ぬ回路を切り開く。 序章　 第1部　事物経験のリアリティ／アクチュアリティ 第一章　一性の追求ーー「単体」シリーズ 第二章　部分と全体ーー「複合体」シリーズ 第三章　「単体」と「複合体」との結節点ーー《題名》 第2部　複製メディアにおけるリアリティ／アクチュアリティ 第四章　コピーと文字作品ーー《日本語の文字》《英語の単語》 第五章　この物語は未完であるーー《THE STORY》 第六章　美術と写真の接面ーー「写真の写真」シリーズ 第3部　リアリティ／アクチュアリティの美学ーーその思想的背景をめぐって 第七章　近代主義と理性／意識の問題ーー李禹煥との対談を基礎に 第八章　自己の永久革命ーーサルトルの脱自構造との関連性 終章 註 参考文献 図版一覧 あとがき

4,400円

高松次郎ーーリアリティ／アクチュアリティの美学…

代表作「しまふくろうのみずうみ」で絵本作家としてデビューを果たし、カムイ・ユーカラの世界をも初めて木版画で絵本化した手島圭三郎。 北海道の大自然を描写した36作品は、アメリカ、ドイツ、スイス、デンマーク、スウェーデン、中国、韓国で翻訳され、海外でも高い評価を獲得しました。 動物たちの親子愛、兄妹・夫婦愛、仲間愛から、孤独に生きる姿などを描くドキュメンタリー手法は、古来の日本人の自然観を再現したと評されています。 アトリエでの制作風景から、作品内容をつぶさに紹介しながら、「自作のプロローグ」や「小伝」で作家の内面に踏み込み、手島木版画の魅力を余すところなくお伝えします。 増補改訂版では、新たに4作品を追加して全40作品を収録。巻末には作家自身の絵本創作40年・40作を振り返るメッセージを掲載しました。

3,850円

増補改訂版　手島圭三郎全仕事…

全盲の彫刻家の作品をまず見たい、と詩人・谷川俊太郎は言った。その言葉に応えるように、見えなくなった彫刻家・三輪途道（みわ　みちよ）は、板に粘土を盛り上げ、ひたすらイメージを広げていった。彫刻家は土着性にこだわっている。その土地の匂いを嗅ぎながら、土臭く自分自身を表す。それが彫刻家の生命線。土臭いレリーフ作品が誕生した。 木彫作家だった三輪は、目の難病で55歳の時に光を完全に失った。彫刻家にとって致命的な運命だ。絶望か？いや、三輪は何があっても彫刻家だった。彫刻刀を棚にしまい、代わりに粘土を使って自分を表現し始めた。 作品を見た詩人は「こんなイメージが湧いてきました」と、「かべとじめん」とタイトルを付けた一行詩17編を送ってきた。 ・かべがかなしみを　ふせいでくれる ・このかべのむこうで　おおぜいがさけんでいる ・かべはきく　ちかのとどろき ・じめんもかべも　ときのこども ・かべにひそむのは　いのちの　おんど ・みえるよろこび　みえないさびしさ ・みえないよろこび　みえるかなしさ ・かたちはいまも　うごきをゆめみる ・かべには　うそがある　じめんには　ほんとだけ ・なんとなくうまれたかべの　ふくみわらい ・じめんはほしのもの　かべはひとのもの ・かべのふるさとも　このほし ・かべはみのらない　かべはさかない ・いろがみな　しろからにじんでくるわけではない ・かべをこえて　おぼろげな　じめんのおわりへ ・ひとりぼっちのかべを　じめんはささえる ・このかべのむこうに　ちへいせんがある この詩に、彫刻家は「受けて立つ」と、燃えた。もっともっと。足りない足りない。作品をどんどんどんどんつくった。 イメージの先にあるのは、日常の土臭い日々だ。見えていた時の記憶をたどり、犬の横顔、犬の足元、路傍の草、畑に埋まったままの大根、垣根に干してある座布団やバケツ、スリッパ、草履、上履き、母子の足元等々…　 色も付けた。右のポケットに赤のクレパス、左のポケットには青。机の上にも色を順に置いた。見えていた時の記憶だけで彩色していった。40作はつくった。 この中から17点を選び、一行詩とコラボさせ詩画集ができあがった。 詩人・谷川俊太郎と、全盲の彫刻家・三輪途道（みわ　みちよ）が『かべとじめん』を紡いだ。 何と素敵な詩だろうか。読むたび、その時々の心持によって見えてくる世界が違ってくる。言葉は呼びかける。私自身へ、あなたへ、家族へ、友へ。あるいは戦場へと。いくらでも想像の翼は広がる。 それぞれの感性で物語はさまざまに展開してゆく。 …

1,870円

かべとじめん

補筆を加えて全改訂。筆順、音訓読み、熟語例入りで便利な楷書・行書・草書の三体手本。全３４８４字。

1,100円

書道三体字典第5版　日用版…

手と上半身の動きがよくわかる。日常のしぐさから恋愛のしぐさまで、男女の手のしぐさ３５０カット。人気イラストレーターが手掛けたさまざまな手のしぐさのイラストポーズを収録。うれしいときのしぐさ、悲しくて涙をぬぐうしぐさ、日常の何気ないしぐさ、恋人に触れるしぐさまで…。マンガやイラストで映えるしぐさの数々をトレースフリー素材として収録している。

2,090円

手のしぐさイラストポーズ集 手と上半身の動きがよくわかる…

バスキア研究の世界的権威ディーター・ブッフハート氏が、バスキアと日本との多方面にわたる絆、日本の豊かな歴史や文化がその創作に及ぼした知られざる影響を明らかにする。世界各地から集めた約130点の絵画やオブジェ、ドローイングの図版のほか、ブッフハート氏、美術史家の宮下規久朗氏のエッセーやポートレート、年表などを収録した決定版。 ■図版 1 路上というスタジオ/ STUDIO OF THE STREET 2 英雄たち/ HEROES 3 カートゥーン/ CARTOON 4 メイド・イン・ジャパン/ MADE IN JAPAN 5 自画像/ SELF-PORTRAIT 6 言葉/ WORDS 7 ドローイング/ DRAWINGS 8 サンプリングとスクラッチング/ SAMPLING AND SCRATCHING 9 晩年の作品/ LATE WORKS ■論考 ディーター・ブッフハート、宮下規久朗 ■インタビュー 前澤友作、佐竹昌一郎 ■年譜

3,300円

バスキア展 メイド・イン・ジャパン…

平安末期から江戸初期まで、サムライライフの細部が分かる 戦国武将といっても常に鎧兜に身を包んでいるわけではない。 本書は平安時代末期から江戸時代初期まで各時代の武士たちの甲冑だけでなくフォーマルからプライベートな装束にも視点を広げ、形状や仕組み、そこから生まれる実際の動きに合わせた装束の動きも解説。 また携行した数々の武器の細部と使い方、馬との絡み、居住空間なども紹介。武士を主人公にしたマンガやイラストを志すひとに必携書となる内容、かつ鑑賞用途や歴史的知識を得たいひとにもオススメの書。 第一章　平安時代末期〜鎌倉時代 第二章　南北朝時代〜室町時代中期 第三章　室町後期〜戦国時代中期 第四章　戦国時代後期〜文禄慶長時代

2,310円

イラストでわかる　武士の装束〈サムライファッション〉…

前作『FREESTYLE』から7年。強烈な個性と自由な感性はそのままに、「好きだから描く」というシンプルな情 熱が到達した新たな境地。楽しいと思うものだけを凝縮した、大野智作品集第2弾。

2,037円

FREESTYLE　II

昭和の書を彩った重鎮から現書壇の精鋭まで２０家１５０点の範書がこの１冊に。

2,420円

条幅手本（かな）

千数百年前に中国大陸や朝鮮半島を経由して伝えられた技法や素材が、今日まで連綿と受け継がれている日本画。この世界に類を見ない長い伝統を誇る絵画様式は、天然の素材が紡ぎだす繊細な美しさが最大の魅力のひとつですが、それはつねに脆弱性と隣あわせにあるということも意味しています。本書では、日本画とその素材、模写、そして日本画をとりまく環境のなかで必要不可欠な文化財修復などに関連する用語を、貴重な作業工程や素材といった豊富な写真とともに丁寧に解説しています。

3,850円

図解日本画用語事典

★アート投資についてマーケットのプロが徹底解説 アート作品 マーケットが急拡大しています。アート投資とは、その名の通り現代アートなどの芸術作品を資産として取得し、その価値上昇をねらう投資のこと。すぐれた作品は時間の経過とともに価値が上がる可能性があります。 金融マーケットと投資理論、そしてオークションハウスのエグゼクティブ・コンサルタントとして アートを知り尽くした著者が、アート投資について独自で編み出したノウハウを余すことなく披露します。 ★投資を目的としてアート作品を持つために知っておくべきこと（本書より） 投資に関してよく「どうやって勉強しているのですか？」と聞かれることがありますが、ほとんどはOJT(On the Job Training)で失敗を重ねながら学んでいます。ただし、株式や外国為替であればファンダメンタルズ分析やテクニカル分析の手法、不動産であれば物件のチェックポイントや自己資金とのバランスなど基本的な部分を書籍を通じて効率よく学ぶことができました。 しかしながら、絵画などのアート作品について、投資の観点に特化した書籍は見つけるのが難しい状況にあることがわかりました。絵画の見方に関する本や、展覧会を紹介する雑誌はよく見かけますが、アートを資産とみなし、そのリターンやリスクについて学ぼうと思っても、なかなかその手段がありません。（中略） そこで、投資の世界に深く関わってきた私が、アート作品を投資対象とみなし、その価格にこだわった書籍を出版することには大きな意味があると確信しました。 本書では、投資を目的としてアート作品を持つために知っておくべきことに焦点をあてました。株や不動産などのほかの投資資産との比較や、そのリスクについても、統計などのデータにこだわって説明しています。 ★本書の構成 ■第1章　アート投資時代の到来 ■第2章　投資家の観点からのアート ■第3章　アート市場のしくみ ■第4章　データから見た世界と日本のアート市場 ■第5章　アートのジャンル別価格特性 ■第6章　アート作品の入手方法 ■第7章　アート投資の基本から応用 ■第8章　アートと資産形成

1,650円

アート投資の王道　作品売買の基本から応用まで…

スヌーピーのポケットブックシリーズ5冊目は、旅。 スヌーピーミュージアムが2024年2月1日にリニューアルオープンしますが、その第一弾の企画展「TRAVELING PEANUTS旅するピーナッツ。」の公式図録です。 「ピーナッツ」で旅といえば、サマーキャンプやビーチ、それにスヌーピー隊長率いるビーグル・スカウトを思い浮かべます。一風変わった旅には、ウィンブルドンへ向かったスヌーピーがなぜかカンザスシティにたどり着いたり、スパイクに会いに砂漠へ向かったオラフとアンディが迷子になったりの珍道中も。日々の出来事が多く描かれる「ピーナッツ」にあって、旅は非日常を行く冒険で、ピーナッツ・ギャングにとっては喜びや試練でもあります。 旅をめぐるコミックとシュルツ美術館の学芸員による解説のほか、作者のシュルツさんが世界各地を旅する貴重な写真やエピソード、サマーキャンプに欠かせないマシュマロについて、菓子文化研究家・原亜樹子さんによる解説も収録しています。スヌーピーやピーナッツ・ギャングと、空想の旅に出かけませんか。 Chapter 1：ペパーミント パティの夏休み Chapter 2：スヌーピー、ウィンブルドンへゆく Chapter 3：サマーキャンプへいこう Chapter 4：ビーチでのひととき Chapter 5：スヌーピー、ニードルズをゆく Chapter 6：アンディとオラフの冒険 Description：サマーキャンプとマシュマロの深い関係 / 原亜樹子 Bonus Travel：ビーグル・スカウトの旅

1,870円

旅するピーナッツ。TRAVELING PEANUTS…

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