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3,026円

【輸入盤】Garden Of Earthly Delig…

6人組ボーイズグループ、BTOB(ビートゥービー)が12集ミニアルバムをリリース！

2,306円

【輸入盤】12THミニ・アルバム：ウィンド・アンド・ウィ…

Ricercar a 3 シンセサイザーで聴く『音楽の捧げもの』！ バッハをシンセサイザーで演奏する試みは過去に有名なワルター（のちウェンディ）・カーロスの『スイッチト・オン・バッハ』のほか、日本の冨田 勲にも例があります。 　このアルバムは久々のシンセによるバッハ。特に楽器の指定がされていない『音楽の捧げもの』はいかに音色を配置するかがプレイヤーの腕の見せ所となりますが、このブライアン・キーンの『音楽の捧げもの』では奇を衒った音作りではなく、バロック楽器に似せた音選びがなされています。全体にエコーがかけられて幻想的な雰囲気が醸し出され、作品の神秘性が増し、聴きごたえ充分の1枚。バッハ、ニュー・エイジ・ミュージック、アンビエント・ミュージック・ファンにお薦めです。（輸入元情報） 【収録情報】 ● J.S.バッハ：音楽の捧げもの BWV.1079 (1747) 　ブライアン・キーン（シンセサイザー） 　録音時期：2024年6月、9月 　録音場所：アメリカ、コネチカット州、ブライアン・キーン音楽スタジオ 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

3,935円

【輸入盤】『音楽の捧げもの』　ブライアン・キーン（シンセ…

ドイツ期待のピアニスト、エステル・ビリンガーによるドビュッシー 第6回ヨハン・セバスティアン・バッハ国際コンクールで第1位に輝いたエステル・ビリンガーによる「Rubicon（ルビコン）」からのソロ・アルバム第2弾は、ドビュッシー・アルバム。作曲家自身がその出来に非常に満足し、「シューマンの左かショパンの右に位置するだろう」と語ったとされる曲集『映像』をメイン・プログラムとして、ドビュッシーの名曲を収録しました。 　ピアニストのエステル・ビリンガーは3歳でピアノを弾き始め、彼女の並外れた才能は非常に早くから認められ、6歳の頃にはオーケストラのソリストとしてデビューしました。数多くの世界的ピアニストを育成したドイツの名教師カール＝ハインツ・ケマーリングに師事し、ヴァイオリニストのレア・ビリンガーとともに姉妹デュオ（デュオ・ビリンガー）としても華々しい活躍を見せるほか、MDR音楽祭やライプツィヒ・バッハ音楽祭など各種音楽祭に招待され、オーケストラとの共演も数多く行うなど、その活躍ぶりと多才さが海外メディアに称賛されています。（輸入元情報） 【収録情報】 ドビュッシー： ● 映像 第1集 ● 映像 第2集 ● バラード ● 仮面（マスク） ● アラベスク第1番 ● 月の光 ● 夜想曲 ● 喜びの島 　エステル・ビリンガー（ピアノ） 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

4,149円

【輸入盤】『映像』第1集、第2集、アラベスク第1番、月の…

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2,833円

【輸入盤】Here For A While…

THE SONY OPERA HOUSE SERIES　第3回発売 好評のオペラ・シリーズの続編の発売です。SONY CLASSICALとRCAのオペラ名盤の中から、今回も往年の名盤や隠れた名盤まで、20タイトルの発売となります。 最近国内盤、輸入盤ともに入手不可能だった全曲盤も含まれていますので、要注目です！ 　ブックレットには英語、フランス語、ドイツ語でのあらすじ説明及びフル・キャスト、曲目詳細が掲載されております。歌詞・対訳は付いておりません。（ソニー） ヴェルディ：『ルイーザ・ミラー』（2CD） ドミンゴ、ミッロ、レヴァイン＆メトロポリタン歌劇場 メトの実力を窺い知れる充実した脇役陣に支えられ、ミッロとドミンゴの歌唱が冴える演奏です。個々の歌手の魅力に寄り掛からず、アンサンブル全体による緊迫したドラマによって、レヴァインはヴェルディ初期の傑作の真価を鮮明に表わすことに成功しています。全てが最後まで飽きることなく音楽が流れ、白熱のフィナーレはとりわけ印象的な好演です。（ソニー） 【収録情報】 ・ヴェルディ：歌劇『ルイーザ・ミラー』全曲 　プラシド・ドミンゴ 　アプリーレ・ミッロ 　フローレンス・クィヴァー 　ヴラディーミル・チェルノフ 　ポール・プリシュカ 　ヤン＝ヘンドリク・ローテリング 　ウェンディ・ホワイト 　ジョン・ビルズ、他 　メトロポリタン歌劇場管弦楽団＆合唱団 　ジェイムズ・レヴァイン（指揮） 　録音時期：1991年5月 　録音方式：デジタル（ライヴ） Powered by HMV

2,530円

【輸入盤】『ルイーザ・ミラー』全曲　レヴァイン＆メトロポ…

ルーマニアの才能豊かなピアニストが弾くベートーヴェンの後期三大ソナタ！ ルーマニアの首都ブカレストの音楽一家に生まれ、13歳でブカレストを代表するコンサート・ホール「アテネ音楽堂」にデビューするなど早くから才能を開花させ活躍を続けるピアニスト、クリスティアン・サンドリンがベートーヴェンの後期三大ソナタをレコーディング。この偉大な作品に対し謙虚さを持ちながらも個人的な感性とビジョンを明確に反映した演奏を披露しています。 　第31番の静けさへのエピローグとして、そして第32番の計り知れないハーモニーへ繋がる道として『カヴァティーナ』のピアノ独奏版を間に置くというユニークなプログラミングにも注目。「Antarctica」レーベルからリリースしていたエネスコ、ラヴェル、シリル・スコットの作品を収録したコンセプト・アルバムに続く彼にとって2枚目のリリースです。（輸入元情報） 【収録情報】 ベートーヴェン： ● ピアノ・ソナタ第30番ホ長調 Op.109 ● ピアノ・ソナタ第31番変イ長調 Op.110 ● 弦楽四重奏曲第13番変ロ長調 Op.130〜第5楽章『カヴァティーナ』（タウジヒ編、ピアノ独奏版） ● ピアノ・ソナタ第32番ハ短調 Op.111 　クリスティアン・サンドリン（ピアノ） 　録音時期：2024年8月22-24日 　録音場所：ベルギー、モーターミュージック・スタジオ 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

4,655円

【輸入盤】ピアノ・ソナタ第30番、第31番、第32番、弦…

世界が注目するリリック・コロラトゥーラ・ソプラノ、 リゼット・オロペサのモーツァルト：コンサート・アリア集！ マナコルダ＆イル・ポモドーロの華麗な演奏にも注目！ SACDハイブリッド盤。世界が注目するリリック・コロラトゥーラ・ソプラノ、リゼット・オロペサのソロ・デビュー・アルバム『オンブラ・コンパーニャ』は、自身が最も得意とするモーツァルトのコンサート・アリアを集めたアルバム！ 共演はアントネッロ・マナコルダ指揮、イル・ポモドーロです！ 　ここに収められたコンサート・アリア集は、モーツァルトにとって重要なソプラノ歌手のために作曲したもので、声楽とオーケストラのために作曲された最も技巧的かつ贅沢な音楽といえます。当アルバムで中心に据えたのが『ああ、私にはわかっていたわ』で、愛する人の魂が消えていく生と死の狭間に最も崇高な音楽が寄り添います。 　オロペサにとって『オンブラ・コンパーニャ』とは精神的に誰かと一緒にいることを意味し、その素晴らしい音楽が聴き手に寄り添います。指揮のアントネッロ・マナコルダは細部にまでこだわり、名人集団イル・ポモドーロとともに見事なバランス感覚で演奏しております。（輸入元情報） 【収録情報】 モーツァルト： ● 『ベレニーチェよ』〜『ベレニーチェにとヴォロジェーゾには昇る日の』 K.70（12:05） ● 『アルカンドロよ、私は告白する』〜『私は知らぬ、どこからこの愛情が来るのか』 K.294（9:44） ● 『私の麗しい恋人よ』〜『とどまって下さい、ああ、いとしい人よ』 K.528（9:49） ● 『あなたに明かしたい、おお神よ』 K.418（7:00） ● 『誰が知るでしょう、いとしい人の苦しみを』 K.582（3:15） ● 『ああ、語っているのは私ではない』 K.369（7:27） ● 『あなたは今忠実ね』 K.217（6:59） ● 『ああ、私にはわかっていたわ』 K.272（13:16） ● 『私は行きます、でもどこへ』 K.583（4:11） ● 『ああ、情け深い星たちよ、もし天にいて』 K.538（7:38） 　リゼット・オロペサ（ソプラノ） 　イル・ポモドーロ 　ゼフィーラ・ヴァロヴァ（コンサートマスター） 　アントネッロ・マナコルダ（指揮）、 　録音時期：2020年8月 　録音場所：ミュンヘン、ゼンドリンク、昇天教会 　録音方式：ステレオ（DSD／セッション） 　SACD Hybrid 　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD 5.0 SURROUND 　ディジパック仕様 Disc1 1 : A Berenice Sol nascente, K. 70 2 : Alcandro, lo confesso Non s d'onde viene, K. 294 3 : Bella mia fiamma, addio, K. 528 4 : Vorrei spiegarvi, oh Dio, K. 418 5 : Chi s qual sia, K. 582 6 : Misera, dove son!, K. 369 7 : Voi avete un cor fedele, K. 217 8 : Ah, lo previdi, K. 272 9 : Vado, ma dove? Oh Dei!, K. 583 10 : Ah se in ciel, benigne stelle, K. 538 Powered by HMV

4,554円

【輸入盤】オンブラ・コンパーニャ〜コンサート・アリア集　…

ノルウェーの人気トランペット奏者トーレ・ヨハンセンが同郷のサックス奏者のフロントに立ち、イタリア勢ピアノトリオと吹き込んだクインテット作品。北欧的な静謐な空気と柔らかいメロディーが溶け合い、ムーディーな逸品に仕上がった注目盤。（輸入元情報） メンバー： Tore Johansen(tp/flh) / Tor Yttredal(ts/ss) / Mario Piacentini(p) / Roberto Bonati(b) / Marco Tonin(ds) Disc1 1 : Chfov 2 : Bianca Luna Di Aprile 3 : Joao 4 : Norita 5 : Elegy For Egil 6 : Pastorale 7 : Nella Bellezza Del Giorno 8 : The Flute Player Song 9 : Blue Arghawan Powered by HMV

2,934円

【輸入盤】Norwita

モーツァルトの人気曲とザルツブルク宮廷ゆかりのガッティの注目曲 モーツァルト、ルイージ・ガッティ：オーボエ四重奏曲集 セリーヌ・モワネ（オーボエ）、モアメド・イベール（ヴァイオリン）、シンディ・モアメド（ヴァイオリン）、ティム・パーク（チェロ） シュターツカペレ・ドレスデンのソロ・オーボエ奏者、セリーヌ・モワネはベルリン・クラシックスで3枚のソロ・アルバムを制作していますが、今回は室内楽となります。  　曲目はモーツァルトの有名なオーボエ四重奏曲を中心としたもので、ザルツブルク宮廷で父レオポルトの上司となったルイージ・ガッティのオーボエ四重奏曲も収録。  　ガッティの作品は、ザルツブルク大司教領が世俗化されていた晩年に作曲されたもので、ヘ長調四重奏曲では、オーボエの音域をモーツァルトの四重奏曲よりもさらに高い高音を要求するなどかなり技巧的な面もあり、オーボエの音色の可能性を大胆に拡張した革新者としてガッティを位置づけるものとなっています。  　ブックレット（ドイツ語＆英語・12ページ）には、音楽ジャーナリストのシュテファン・シュヴァルツ＝ペータースによる解説などが掲載。 ▶ Berlin Classics 検索 　作曲家家情報ルイージ・ガッティ　(1740-1817)1783年2月、コロレド大司教(1732-1812)からザルツブルクの宮廷楽長に任命されたルイージ・ガッティ司祭は、直前までマントヴァ公国サンタ・バルバラ大聖堂の楽長を務めていたオルガン奏者でテノール歌手でもあり、また、メタスタージオ台本のオペラやオラトリオなどの作曲実績も豊富な多才な音楽家でした。  　ガッティの着任当時はモーツァルトはすでにザルツブルクを去っていましたが、1763年から宮廷副楽長を務めていたレオポルト・モーツァルト(1719-1787)は、以後、亡くなるまでの4年間、ガッティの下で働くことになります。レオポルトが楽長に昇格できなかったのは、休暇過剰などの問題により1777年に宮廷副楽長を解任されたことがあったからで、復職と昇給は認められたものの、最後まで副楽長のままでした（モーツァルトは1781年に欠勤多数などの理由により解雇）。  　レオポルトの死の2年後にはフランス革命が勃発し、その影響は順次拡大。ザルツブルク大司教領も、ガッティ着任の20年後、1803年には世俗化されて大司教の統治権が無効化されるという状況で、1809年には約1年間フランス帝国領になり、1810年から1816年までの約6年間はバイエルン王国領という具合で、1817年にガッティがザルツブルクで亡くなったときはオーストリア帝国領になっていました。  　もっとも、コロレド大司教は元々ウィーン貴族であり、皇帝ヨーゼフ2世(1741-1790)の啓蒙主義改革の信奉者でもあったことから、1780年以降、ヨーゼフ2世の一連の改革をザルツブルクにも導入。中には教会予算の縮小と宗教活動の制限に伴う教会音楽家の削減も含まれており、歴史的にローマと縁の深いザルツブルクでは住民の顰蹙を買ってもいたので、オーストリア領になっても大きな変化はありませんでした。 　トラックリスト （収録作品と演奏家）CD　58:56 ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト (1756-1791) オーボエ四重奏曲ヘ長調 KV370　 14'33 1. 第1楽章 アレグロ　 06:50 2. 第2楽章 アダージョ　 03:06 3. 第3楽章 ロンドー．アレグロ　 04:37 ルイージ・ガッティ (1740-1817) オーボエ四重奏曲 ハ長調　 18'07 4. 第1楽章 アレグロ・コン・ブリオ　 06:43 5. 第2楽章 アダージョ　 04:53 6. 第3楽章 アレグロ・モデラート　 06:31 ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト (1756-1791) ピアノ・ソナタ第10番ハ長調 KV330 より（モワネによるオーボエ四重奏編曲） 7. 第2楽章 アンダンテ・カンタービレ　 06:25 ルイージ・ガッティ (1740-1817) オーボエ四 Powered by HMV

3,238円

【輸入盤】『オーボエ四重奏曲集〜モーツァルト、ルイージ・…

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3,092円

【輸入盤】ディープ・ウォーター…

栄光の軌跡はここから始まった。後にフリートウッド・マック黄金時代を作り上げるスティーヴィー・ニックスとリンジー・バッキンガムがグループに加わる前、デュオとしてリリースした唯一のスタジオ・アルバムが2025年最新リマスターの音源で蘇る！全世界が待っていた待望の公式リマスター音源のCD化が実現！！ ■　フリートウッド・マック黄金時代のメンバーであるスティーヴィー・ニックスとリンジー・バッキンガム。高校生の時に出会った二人がデュオとしてレコーディングした唯一のスタジオ・アルバム、それが1973年9月5日にリリースされた『バッキンガム・ニックス』だ。ロサンゼルスのサウンド・シティ・スタジオでレコーディングされ、キース・オルセンがプロデュースしたこのアルバムは、フォーク・ロック調の 「Crystal 」から陽の光に照らされた 「Don't Let Me Down Again 」まで、10曲にわたってニックスとバッキンガムの緊密なハーモニーと対照的なコントラストを見せるソングライティング・ヴォイスを披露した作品である。当時アルバムは商業的な成功を収めたとは言い難く、実際長い間に渡り、入手困難となっていたが、2025年、遂にオリジナル・アナログ・マスター・テープから新たにリマスタリングされ、CDとアナログ、そしてハイレゾ音源で蘇る。 ■　1973年にリリースされた『バッキンガム・ニックス』。このアルバムの最大の功績の1つが、二人をフリートウッド・マックに結びつけたことだろう。1974年後半、ミック・フリートウッドはフリートウッド・マックの次のアルバムを録音するスタジオを探すためにサウンド・シティ・スタジオを訪れた。そしてキース・オルセンは自身のプロデュース・ワークとスタジオのサウンドの両方を披露するために、サウンド・シティのスタジオAでミック・フリートウッドにバッキンガム・ニックスの「Frozen Love」を大音量で聴かせたのだった。その曲はアルバム『バッキンガム・ニックス』に込められた野望と音楽的ケミストリーの全貌を表現しており、ミックの注意を引いたのであった。 ■　そこからほどなくして、リートウッド・マックのギタリスト、ボブ・ウェルチがバンドを脱退すると、フリートウッドはバッキンガムにその座をオファーした。バッキンガムは承諾する代わりに、自分とニックスはパッケージ・ディールだと主張した。フリートウッドはこれに同意し、1974年の大晦日に2人は正式にフリートウッド・マックに加入。そこからフリートウッド・マックの歴史の中で最も有名な物語の一つが始まるのであった。 ■　スティーヴィー・ニックスとリンジー・バッキンガムのフリートウッド・マックでの活動は、商業的にはバッキンガム・ニックス時代を凌駕することにはなったが、バッキンガム・ニックス時代の二人からは、クリエティヴの花が咲き誇るパートナーシップの証として語り継がれている。そしてこのアルバムについて、ニックスは「私たちはデュオとして、2人のソングライターがとてもうまく一緒に歌えることを知っていた。そしてそれは、最初からとても自然なことだった」と語り、もう一方のバッキンガムも「このアルバムを作ったとき、彼らはまだ経験が浅かったかもしれないが、その仕事をするにはかなり若かったこの2人の子供たちによって、聴くものが望むような作品に仕上がっている」と語っている。 ■　フリートウッド・マック黄金時代へとつながる、スティーヴィー・ニックスとリンジー・バッキンガムによる『バッキンガム・ニックス』。歴史的にも重要な1枚が最新リマスター音源で蘇る！ (メーカー・インフォメーションより) Disc1 1 : Crying In The Night 2 : Stephanie 3 : Without A Leg To Stand On 4 : Crystal 5 : Long Distance Winner 6 : Don't Let Me Down Again 7 : Django 8 : Races Are Run 9 : Lola (My Love) 10 : Frozen Love Powered by HMV

2,974円

【輸入盤】バッキンガム・ニックス（2025・リマスター）…

ここ日本でも年々盛り上がっているアナログ熱！洋楽アナログ・ビギナーズにピッタリの入門編シリーズ誕生！ワーナーミュージック・グループが誇る、超豪華アーティストの定番ベスト・アルバムがアナログ・レコードで続々登場！ 70年代、美しいハーモニーでフォーク・ロック界の最高峰を極め、アメリカのラジオ局を席巻したブレッド。彼らのヒット曲を網羅したベスト・アルバムがアナログLPで待望の復活。 ＜収録内容＞ [Side A] 1. Make It With You 2. Everything I Own 3. Diary 4. Baby I'm-A Want You 5. It Don't Matter To Me 6. If [Side B] 1. Mother Freedom 2. Down On My Knees 3. Too Much Love 4. Let Your Love Go 5. Look What You've Done 6. Truckin'

3,260円

【輸入盤】ベスト・オブ・ブレッド【アナログ盤】…

デビュー・フル・アルバム『ISSUES』が全米アルバム・チャートの9位に初登場、今まさに全米ラウドロック・シーンのど真ん中で圧倒的存在感を放っている、アトランタ出身の5人組、”ISSUES”。 ALTERNATIVE PRESSのAPMAアウォーズで“アーティスト・オブ・ジ・イヤー”を受賞した他、VANS WARPED TOURのメイン・ステージやReading & Leeds フェスティヴァルに出演し、Bring Me The Horizon、Sleeping With Sirens、A Day To Remember、Of Mice & Menなどのバンドとともに全米ツアーを行い、注目度も急上昇中！ONE OK ROCK(OOR)との関係値が非常に高く、幕張公演に出演しただけでく、16年3月中旬からISSUESがOORを連れて全米ツアー中。またボーカルのタイラーはOORの世界デビューアルバムにゲストボーカリストとして参加→OORファンには認知度が高い。 本作のプロデュースを手掛けるのは、前作もプロデューサーとして名を連ねたKris Crummett (Sleeping with Sirens、Dance Gavin Dance)。メタル・コア、へヴィ・ロック、ラウド・ロックのハードさとアグレッシヴさをより強力としながら、メロディアスなコーラスが加わったサウンドに仕上がっている。 ＜収録内容＞ 1. The Realest 2. Home Soon 3. Lost-n-Found (On A Roll) 4. Yung & Dum 5. Made to Last 6. Flojo 7. Hero 8. COMA 9. Rank Rider 10. Blue Wall 11. Someone Who Does 12. I Always Knew 13. Slow Me Down

1,450円

【輸入盤】ヘッドスペース…

“羊”が宙を舞い、“豚”が飛ぶ！光の洪水、コンサートの常識を覆す”光と音の大スペクタクル・ショー” “ピンク・フロイドの頭脳”＝ロジャー・ウォーターズのフェアウェル・ツアー『This Is Not A Drill - Live From Prague』 “ピンク・フロイドの頭脳”＝ロジャー・ウォーターズのフェアウェル・ツアーの模様が、『This Is Not A Drill - Live From Prague』（ディス・イズ・ノット・ア・ドリルーライヴ・フロム・プラハ）としてリリース。『TThis Is Not A Drill 』ツアーは2017〜8年に行われた『US＋THEM』ツアー以来4年振りの大規模ツアーで、ロジャーのフェアウェル・ツアーと発表され、2022年7月6日米ピッツバーグよりスタート。2023年12月9日エクアドル・キトまで、ヨーロッパ、北米、南米で全99回のショーが行われた。 今作『ディス・イズ・ノット・ア・ドリルーライヴ・フロム・プラハ』は世界で大絶賛され成功を収めたそのワールド・ツアーより、2023年5月25日チェコのプラハO2アリーナで行われたライヴを完全収録。全23曲中17曲がピンク・フロイドの名曲の数々（「アス・アンド・ゼム」「コンフォタブリー・ナム」「あなたがここにいてほしい」他）。重要なソロ作（「イズ・ディス・ザ・ライフ・ウィ・リアリー・ウォント？」「予知能力」「勇気ある撤退」他）とともに新曲「ザ・バー」も披露。ステージはアリーナの中央に設置され、360°全方向から体感できる上部の巨大LEDスクリーンには、視覚を強烈に刺激する様々な映像とともに混乱と困難の世界へ問う重要なメッセージが写し出される。「シープ」では“羊”が宙を舞い、「イン・ザ・フレッシュ」では“豚”が飛ぶ。光の洪水とコンサートの常識を覆すような演出で、壮大なスケールの“光と音の大スペクタクル・ショー”が繰り広げられる。 映像は長年彼のコラボレーション・パートナーを務めるショーン・エヴァンスが監督を務め、“8K”で撮影。オーディオは新たにリミックスされ、映像も音も最新のテクノロジーで現代における最高峰のクオリティに仕上がっている。パッケージは2CD、4LP、Blu-ray、DVDのフォーマット。また、ソニー・ミュージック・ヴィジョン＆トラファルガー・リリーシング配給によるライヴ・フィルムとして7月23日＆27日に全世界の映画館にて公開されることも決定。日本公開も予定されており、その詳細は追って発表される。 バンド・メンバー： ロジャー・ウォーターズ(vo, bass, guitar)、ジョナサン・ウィルソン(guitar)、デイヴ・キルミンスター(guitar)、ジョン・キャリン(piano, keyboard)、ガス・サイファート(guitar, bass)、ジョーイ・ワロンカー(drums)、ロバート・ウォルター(organ, keyboard)、シャネイ・ジョンソン(backing vo)、アマンダ・ベルエアー(backing vo)、シーマス・ブレイク(sax) 【バイオグラフィー】 1943年9月6日生まれ。英国ケンブリッジ出身。英国を代表するプログレッシヴ・ロック・バンド、ピンク・フロイドの“頭脳”とも呼ばれ、ソングライター、ベーシストとしてだけでなく、数々の名盤アルバムのコンセプトを創造。1967年ピンク・フロイド『夜明けの口笛吹き』でデビュー。『狂気』『炎〜あなたがここにいてほしい〜』『アニマルズ』『ザ・ウォール』他、歴史的名盤の数々を発表した。ロジャーのソロのスタジオ・アルバムは1984年『ヒッチハイクの賛否両論』、1987年『Radio KAOS』、1992年『死滅遊戯』、そして25年振りに2017年『イズ・ディス・ザ・ライフ・ウィ・リアリー・ウォント?』を発表。ソロ・ツアーとしては2006年「The Dark Side of the Moon Live」、2012年「The Wall Live」、2017年「Us＋Them」、2023 年「This Is Not A Drill」と大規模ツアー敢行、興行収入で史上最も成功したツアーの一つとして記録されている。 (メーカー・インフォメーションより) Disc1 1 : Introduction 2 : Comfortably Numb 3 : The Happiest Days of Our Lives 4 : Another Brick in the Wall, Pt. 2 5 : Another Brick in the Wall, Pt. 3 6 : The Powers That Be 7 : The Bravery Of Being Out of Range 8 : The Bar Part 1 9 : Have a Cigar 10 : Wish You Were Here 11 : Shine On You Crazy Diamond 12 : Sheep Disc2 1 : In The Flesh 2 : Run Like Hell 3 : Deja Vu 4 : Is This the Life We Really Want? 5 : Money 6 : Us and Them 7 : Any Colour You Like 8 : Brain Damage 9 : Eclipse 10 : Two Suns in the Sunset 11 : The Bar Part 2 12 : Outside the Wall Powered by HMV

3,092円

【輸入盤】ディス・イズ・ノット・ア・ドリル・ライヴ・フロ…

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3,180円

【輸入盤】Anime Amanti: Roberta M…

シェーンベルク生誕150年記念。 繊細なタッチと絶妙なペダリングがもたらす、バランス感覚に優れた新ウィーン楽派の音楽 エリーザベト・レオンスカヤのこのアルバムは、アルバン・ベルク[1885-1935]、アルノルト・シェーンベルク[1874-1951]、アントン・ヴェーベルン[1883-1945]の作品を収録した、新ウィーン楽派に敬意を表したものです。 　レオンスカヤは、現代で最も称賛されているピアニストのひとりであり、自分自身と音楽に忠実であり続けることで、スヴィヤトスラフ・リヒテルやエミール・ギレリスなどソビエト時代の偉大なロシア音楽家の足跡をたどっており、偉大な音楽の伝統（ロシアとウィーンの両方）の旗手として称賛され、その探求心でそれらを刷新しています。2022年、オブザーバー紙は「『伝説的』という言葉は厳重に控えるべきものです。ソビエト生まれのオーストリアのピアニストには、この言葉はぴったりです…70歳代にもかかわらず、年齢の半分の演奏者のようなエネルギーと機敏さを持ち、演奏には長年の知恵が詰まっています…レオンスカヤは存在感があり、その力強さと活力は衝撃を与える力を持っています」と書いています。また、2020年にドイツの権威あるオーパス・クラシック賞を受賞した彼女は、音楽の真実を尊重する解釈者として称賛されています。 　シューベルト、ベートーヴェン、ショパンなど古典派からロマン派の作品を得意とするレオンスカヤですが、これまでの録音で彼女が手掛けてきた近代作品は、お国物とも言えるムソルグスキー、スクリャビン、そしてショスタコーヴィチが挙げられるくらいで、このアルバムに収録された新ウィーン楽派の作品は、聴き手にとっても意外なものと言えるでしょう。半音階技法や無調、十二音技法を用いたこれらの作品は旋律美を堪能するよりも機能する音型に目を向けるもの。彼女が得意とする「歌う」曲とは趣を意にするものかもしれません。しかし冒頭に置かれたヴェーベルンの最初の一音を聴いただけで、この曲がウィーンの伝統を色濃く受け継いでいることに納得するはずです。 「私が演奏するとき、ステージ上で自分自身を披露しているのではなく、演奏している音楽を披露しているのです。重要なのは音楽なのです。」と彼女が語っていますが、その繊細なタッチと絶妙なペダリングがもたらす彼女の演奏は、節度がありながらも、端々に漂うロマンティックな香りが無機質とも言えるソナタに彩りを与えています。バランス感覚が優れたレオンスカヤならではの美しい新ウィーン楽派の作品をご堪能ください。 　2024年のシェーンベルク生誕150年の日に合わせて、9月13日に発売となります。 ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説書・帯付き。日本語解説書には、オリジナルブックレットの解説の日本語訳と、相場ひろ氏により書下ろし解説を掲載。（輸入元情報） 【収録情報】 ● ベルク：ピアノ・ソナタ Op.1 ● ヴェーベルン：ピアノのための変奏曲 Op.27 ● シェーンベルク：6つのピアノ小品 Op.19 ● シェーンベルク：組曲 Op.25 　エリーザベト・レオンスカヤ（ピアノ） 　録音時期：2023年5月9-11日 　録音場所：ドイツ、ブレーメン放送ザール 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説書・帯付き Powered by HMV

3,238円

【輸入盤】『新ウィーン楽派ピアノ作品集〜ベルク、シェーン…

「 I Used To Love H.E.R. 」から 25年、進化し続けるヒップホップとヒップホップへの変わらぬ愛を表現したグラミー賞、アカデミー賞、ゴールデングローブ賞、エミー賞とアメリカ主要エンターテイメント賞4冠を成し遂げるワン・アンド・オンリーのラッパー/ミュージシャン/俳優/活動家コモンの 通算12枚目、 Loma Vista 移籍第一弾。 プロデュースを手掛けるのは、昨年話題となったロバート・グラスパーも参加のプロジェクト“オーガスト・グリーン”にも参加し、厚い信頼を寄せているカリーム・リギンズを中心にバーニス・トラヴィスとサモラ・ ピンダーヒューズも共同プロデュース。Daniel Caesar、Jill Scott、Leon Bridges、Swizz Beatz、Leikeli47、BJ The Chicago Kid、Dwele、A Trakなどフィーチャリング・アーティストが多数参加！ ＜収録内容＞ 1. Good Morning Love ft. Samora Pinderhughes 2. HER Love ft. Daniel Caeser 3. Dwele's Interlude 4. Hercules ft. Swizz Beatz 5. Fifth Story ft.Leikeli47 6. Forever Your Love ft.BJ The Chicago Kid 7. Leaders (Crib Love) ft. A Trak 8. Memories Of Home ft. BJ The Chicago Kid Samora Pinderhughes 9. Show Me That Love You Love ft.Jill Scott Samora Pinderhughes 10. My Fancy Free Future Love 11. God Is Love ft. Leon Bridges Jonathan McReynolds

2,113円

【輸入盤】レット・ラヴ…

テレマンの多彩な音楽を超絶技巧で演奏！ テレマン：リコーダー室内楽曲集（2CD） エーリク・ボスフラーフ（リコーダー、指揮）、アンサンブル・コルデヴェント 超絶技巧と大胆な表現で知られるオランダのリコーダー奏者、エーリク・ボスフラーフ（ボスグラーフ）は、2006年に「アンサンブル・コルデヴェント」を設立し、協奏曲や室内楽で緊密な演奏がおこなえる環境を確保。このテレマン・セッションには計18名が参加し、3声から7声まで変化に富む音楽の流れを作り出しています。  　2枚組で163分収録された大容量なアルバムで、トリオ・ソナタを中心に、協奏曲、四重奏曲など収録。「忠実な音楽の師」からの組曲では、ソクラテスの妻クサンティッペなど女性の名前が各曲に付けられているのも面白いところです。  　ブックレット（英語＆ドイツ語・20ページ）には、にボスフラーフよる解説が掲載。 Brilliant Classics ・ Piano Classics ・ Berlin Classics ・ Neue Meister　作曲者情報ゲオルク・フィリップ・テレマン　(1681-1767)バロック期のドイツで最大の人気を誇った作曲家、テレマンの音楽の明快さは、その実生活の多彩をきわめた華やかさと密接に関わっているとはよく指摘されるところです。  　テレマンは12歳でオペラを作曲するほどの早熟な天才でしたが、ライプツィヒ大学では法学を学び、同時に聖トマス教会では礼拝用の音楽も作曲、さらにはオペラの作曲もおこない、学内ではオケを組織し、新教会のオルガニスト兼音楽監督に就任するなど、キャリアの最初から実に多面的な活躍ぶりでした。  　さらにテレマンは、通常もちいられる楽器のほとんどすべてを演奏することができたというほどのマルチ・プレーヤーでもあり、特に木管楽器については名人級の腕前だったことはよく知られるところです。  　テレマンは、23歳のときにはプロムニッツ伯爵の宮廷楽長に就任し、伯爵の好みでもあるフランス風な管弦楽組曲を数多く作曲、伯爵の避暑地ではポーランド系の民俗音楽やジプシー音楽に接して大いに刺激を受けます。  　27歳の時にはアイゼナハの宮廷楽長に赴任し、宮廷礼拝堂楽団を組織、カンタータ・チクルスなどで君主の厚遇を得ますが、31歳の年にはこうした宮廷生活に別れを告げ、帝国自由都市フランクフルト・アム・マインの教会の楽長に就任。  　さらに9年後、40歳の年には、終生の活動の地となるハンザ自由都市ハンブルクに移って、その後46年間に渡って、都市音楽監督兼ヨハネスカントルとして、オペラに公開コンサート、教会音楽や自作の出版にと縦横無尽に活躍したということです。  　つまりテレマンの創作の背景にあったのは、当初は宮廷であり、やがてそれが市民社会に置き換えられてゆくということですが、そうした市民社会の豊かな音楽環境があればこそ、「ターフェルムジーク」や「忠実な音楽の師」のような画期的な作品も登場したのでしょう。  　作風も変化しています。宮廷では対位法やフランス趣味を意識していたテレマンも、市民社会に出てからはさまざまな演奏環境に対応すべくより自由な音楽を志向するようになっています。　演奏者情報エーリク・ボスフラーフ　（リコーダー）1980年、オランダのドラハテンで誕生。2006年にユトレヒト大学で音楽学修士号を取得。2007年、音楽学者ティーモ・ヴィントの監督の下、オランダ人作曲家ファン・エイク(1589-1657)の作品集をCD3枚組でリリースしたところ、25,000枚以上の売上を記録。世界有数のリコーダー奏者と認められ、約100曲が彼のために作曲され、その中には20曲の協奏曲もありました。バロック音楽のCD録音のほとんどは、2006年に結成した「アンサンブル・コルデヴェント」とおこなったものです。 163'48  Powered by HMV

2,327円

【輸入盤】リコーダー室内楽曲集　エーリク・ボスフラーフ、…

伝説が作り上げた史上最高の2枚組アルバム『PHYSICAL GRAFFITI』のリリース50周年記念作品がここに！ 音楽史にその名を深く刻み込む史上最大の伝説的ロック・バンド、レッド・ツェッペリン。最も影響力があり、最も革新的で、最も大きな成功を収める伝説のバンドが1975年に発表した歴史的2枚組アルバム『PHYSICAL GRAFFITI』の発売50周年を記念して、今作収録曲4曲のライヴ音源を収録したライヴEP作品『LIVE EP』が今、全世界に届けられる！ ◆1968年にロンドンで産声を上げ、その後シーンそのものを塗り替えてしまうほどの圧倒的な存在感で活動を続けてきた、最も大きな影響力を持ち、最も革新的なスタイルを持ち、そして最も大きな成功を収めた伝説的ロック・バンド、レッド・ツェッペリン。彼らが発表してきた数多くの歴史的傑作の中でも、「時代を超えた魅力を放つ偉大なる2枚組アルバム」として非常に高い評価を受ける1975年発表の名盤『PHYSICAL GRAFFITY』の発売50周年を記念した作品が、今世界に向けて届けられることとなった。 ◆50周年記念作品としてリリースされるのは、同アルバムに収録されていた楽曲の中から4曲のライヴ音源を収録したEP、その名も『LIVE EP』だ。9月12日にCDと180グラム重量盤アナログという2形態でリリースされるこのEPに加え、発売50周年記念作品の一環として、2015年にリリースされていた『PHYSICAL GRAFFITY』の3枚組デラックス・アナログ盤を復刻し、さらに当時のアルバム宣伝用ポスターのレプリカ（443mm x 610mm）を同梱した50周年記念3枚組アナログ盤も同時発売されることが決定している。 ◆この『LIVE EP』には、1975年のアールズ・コート公演の模様を収録した「In My Time Of Dying」と「Trampled Under Foot」の2曲、そして1979年のネブワース公演の模様を収録した「Sick Again」と「Kashmir」の4曲が収録されている。この4曲のライヴ音源は、2003年発表の映像作品『LED ZEPPELIN DVD』に収録されていたライヴ・パフォーマンスの音源であり、このライヴ・レコーディングが公式音源作品としてこのリリースされるのは、今回が初となる。 ◆アメリカでは1975年2月24日に、イギリスではその4日後となる2月28日にリリースされたこの『PHYSICAL GRAFFITY』は、リリース直後にプラチナム・ディスクを獲得、現時点では17xプラチナム・ディスクに認定されており、驚異的なセールスを記録するアルバムであり、その商業的成功に匹敵するほどの高い評価を評論家たちからも受けている、まさに歴史的傑作という名にふさわしい作品だ。 ◆「史上最高の2枚組アルバム」の1つとして語り継がれているこのアルバムには、力強いロックが鳴り響く「Custard Pie」やエキゾチックな構成を持つ「Kashmir」、そしてファンキーなグルーヴを持つ「Trampled Under Foot」など、バンドのダイナミックな音楽の幅広さを探求した全15曲が収録されており、非常に高い創造性を持つ圧倒的な作品なのだ。 ◆『PHYSICAL GRAFFITY』には、「Kashmir」や「Sick Again」、「Ten Years Gone」や「The Wanton Song」、「Custard Pie」や「Trampled Under Foot」、「In My Time Of Dying」といった新たに書き上げられた楽曲に加え、『HOUSE OF THE HOLY』のレコーディング・セッション時に作られていた「House of the Holy」や「The Rover」、「Black Country Woman」といった楽曲や、『LED ZEPPELIN IV』セッション時にレコーディングされていた「Down By The Seaside」や「Boogie With Stu」、「Night Flight」といった楽曲、そして『LED ZEPPELIN III』セッション時の「Bron-Yr-Aur」など、初期アルバム・セッションからの未発表曲が収録されている。 ◆アルバム・リリース前後となる1975年1月から3月にかけて行われた10週間の北米ツアーの後、レッド・ツェッペリンは1975年5月にロンドンのアールズ・コートで5夜連続の公演を行った。全公演ソールド・アウトとなったこの5夜連続公演は、当初は3公演のみが予定されていたのだが、チケットを買えなかったファンからの熱い要望を受けて、急遽2公演が追加されたものだ。このアールズ・コート公演の中から「In My Time Of Dying」と「Trampled Under Foot」の2曲のライヴ音源が今作に収録されている。 ◆バンドは、1979年8月4日と11日にイギリスのハートフォードシャー州ネブワース・ハウスで開催されたネブワース・フェスティバルの両夜でヘッドライナーを務めた。これはレッド・ツェッペリンにとって1977年の北米ツアー以来のライブとなり、1975年のアールズ・コート公演以来のイギリス公演となった。このネブワース公演の中から「Sick Again」と「Kashmir」のパフォーマンスが今作に収録されている。 (メーカー・インフォメーションより) Disc1 1 : In My Time of Dying (Live from Earl's Court, 1975) 2 : Trampled Under Foot (Live from Earl's Court, 1975) 3 : Sick Again (Live from Knebworth, 1979) 4 : Kashmir (Live from Knebworth, 1979) Powered by HMV

2,974円

【輸入盤】ライヴ・EP…

インディー・ポップ界の輝ける新星が、深海のバロック・パールへと変貌を遂げる。作品を発表する度に、自身のサウンドと美学を研ぎ澄ませ、進化させているインディー・ポップ・シンガーソングライター、Chloe Moriondo。深い海の仄暗さと海面に差し込む光の眩さの両方を併せ持つ、エモーショナルなポップ・アルバム『oyster』完成！ ■　2020年代インディー・ポップ・シーンで注目を集め続けるシンガー・ソングライター、Chloe Moriondo。作品を発表する度に、自身のサウンドを進化させている彼女が約2年振りとなるスタジオ・アルバムをリリースする。2020年にFueled By Ramenと契約し、2021年にデビュー・アルバム『BLOOD BUNNY』をリリース。そして翌2022年の『SUCKERPUNCH』ではデビュー作の控えめなインディー・ポップ・サウンドやじりじりとしたポップ・パンクから大胆な飛躍を遂げ、Teen Vogue誌から”インディー・ポップ界で最も輝かしいスターの一人”と高い評価を受けている。 ■　その彼女の最新作『oyster』。Jonah Summerfield（Holly Humberstone他）やChloe Kraemer（The Japanese House他）、AfterHrsなどの共作者やプロデューサーたちとの結束の固いチームと一緒に作り上げたこのアルバムは、Chloeの音楽的パレットをありとあらゆる形で引っ張り出し、失恋の深淵を掘り下げ、勇気を出して賢くなり、再び飛び込む準備ができて浮上する過程を記録した作品となっている。 ■　アルバムの制作を始めた時、彼女の頭にあったのはオープンーウオーターだった。そして彼女は、このアルバムに取り掛かる前からこの作品を「oyster」と名付けたかったという。 「このアルバムを作り始めた時、海底の小さな泡の中にいるような、本当に内省的な状況にあった。だから水中にいるようなサウンドにするのは自然なことだと思えた」 Chloeは3人兄弟の末っ子で母親は子供たちが生まれるとすぐに妊娠中は通常禁止されている生牡蠣を探し求めたという。そのことについて、彼女は冗談交じりに語る。 「だから私はいつも自分を小さな牡蠣の赤ん坊だと思っているの」 ■　アルバム発売の発表と同時にリリースされたシングル「hate it」。これは愛と憎しみと執着の間の曖昧な境界線について考える、どこか不気味でありながら愉快な1曲だ。彼女が得意とするぞっとするようなユーモアを交えながら、不穏な歌詞をビートの効いたポップ・サウンドに乗せている。比喩的にも文字通りの意味でも人間性を失い、闇落ちしていく姿を描いたミュージック・ビデオも楽曲の世界観を映像的に盛り上げている。 ■　アルバムが進むにつれ、疾走感のあるパーカッションと失恋アンセムは、揺らめくシンセ・サウンドと内省的な時間へと変化していき、余韻と感動に満ちた最後の曲「siren calling」にたどり着く。潮が満ちてきてゆっくりと引いていくように、このアルバムは穏やかな雰囲気で終わる。その暗いテーマにもかかわらず、モリオンドはこのアルバムが希望に満ちていると語る。 「私は音楽を作ることが大好きで、それが私の核でもあるの」 彼女はそう語り、さらに続ける。 「私は自分のために音楽をやっているのであって、恋愛のためにやっているのではないということを思い出すことができた」 ■　『oyster』はモリオンドの音楽的核心が揺るぎないものであることの証明であり、それはまるで夜に輝く灯台の眩い光のように、彼女を自分自身へと導いてくれるのだ。 (メーカー・インフォメーションより) Disc1 1 : catch 2 : raw 3 : hate it 4 : abyss 5 : oyster 6 : shoreline 7 : parasite 8 : 7 seas 9 : weak 10 : use 11 : sinking 12 : pond 13 : siren calling Powered by HMV

2,961円

【輸入盤】オイスター…

韓国のシンガーソングライター、Stella Jang（ステラ・ジャン）が、2ndフル・アルバムでカムバック！ 【封入特典】 ブックレット(140x123mm/32p) フォトカード(3枚) 折り込みミニ・ポスター (メーカー・インフォメーションより) Disc1 1 : What Makes You? 2 : Farewell Amazing 3 : Walkman 4 : Be pretty, sadness 5 : Un Beau Jour De Pluie 6 : News & Sames 7 : Land of What Might Have Been 8 : Unexpected Journey 9 : I Love To Sing 10 : I am a star 11 : What Makes You?(Inst.)(CD only) 12 : I Love To Sing(Inst.)(CD only) Powered by HMV

3,315円

【輸入盤】2NDフル・レングス・アルバム：テッラ・II…

シュッツの魅力がつまった傑作『クリスマス物語』を含む作品集 ハインリヒ・シュッツの『クリスマス物語』は、バッハの『クリスマス・オラトリオ』以前の最も有名な作品のひとつで、1660年に初演、1664年に改訂版が出版され、序曲と9つのレチタティーヴォ、8つのインテルメディオおよび終結合唱で構成されています。ムジカ・フィアタの最新録音となるこのアルバムには、ベルリン・ジングアカデミーで発見された最終版が収録されており、シュッツが死の直前に作品の感情的な深みと音楽的洗練を高めるために行った重要な改訂や新しい作曲が含まれています。 　また、この録音では、シュッツが楽器を巧みに使って様々な登場人物や感情を表現していることがわかります。例えば、羊飼いたちを表現するための緊迫感のあるリコーダーや、大祭司たちのための厳かなトロンボーンなどです。新たに追加され、再構成された部分は、シュッツの当初の音楽的理想に近い演奏を実現するために慎重に統合されています。 　『クリスマス物語』に加えて、この録音にはシュッツの他の重要な作品である壮麗な『マニフィカト』や、1648年の彼のコレクション『宗教的合唱曲集』からのモテットなども収録されています。これらの作品は、細部にわたる録音と感情豊かな表現によって、シュッツがもつ複雑な人間の感情を音楽的に表現する能力を示しており、さらには三十年戦争の恐怖をも反映しています。 　指揮者ローランド・ウィルソンは、1980年代からドイツやヴェネツィア初期バロックの宗教作品を数多く録音してきているベテランです。コルネット（ツィンク）とサックバットを中心とした、抜群のテクニックを持つ器楽グループ「ムジカ・フィアタ」、そして各メンバーが全てソリスト級の合唱団「ラ・カペラ・ドゥカーレ」によって、器楽、独唱と合唱との美しさと緊張感が保たれたアンサンブルの演奏は、シュッツの音楽の時代を超えた重要性を強調し、彼の作品において扱われる深遠な精神的・人間的テーマを熟考する機会を提供しています。（輸入元情報） 【収録情報】 シュッツ： 1. クリスマス物語 SWV.435（最終版） 2. めでたしマリア SWV.333 3. マニフィカト SWV.468 4. いちじくの木を見なさい SWV.394 5. 天使は羊飼いたちに語った SWV.395 6. 山の上で大きな悲しみの声が聞こえた SWV.396 　小宗教コンチェルト集より（2） 　宗教的合唱曲集より（4-6） 　カペラ・ドゥカーレ（声楽アンサンブル） 　ムジカ・フィアタ（ピリオド楽器アンサンブル） 　ローランド・ウィルソン（指揮） 　録音時期：2023年11月29日〜12月1日 　録音場所：ベルリン、ゾフィエン教会 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

2,833円

【輸入盤】『クリスマス物語』最終版、マニフィカト、モテッ…

生きる伝説＝ウィリー・ネルソン 通算154枚目となる 最新アルバム『Oh What A Beautiful World』 ウィリー・ネルソン、ソロ77作目、通算154作目のスタジオ・アルバム『Oh What A Beautiful World』。アルバム全体をアメリカのシンガー・ソングライター＝ロドニー・クロウエルの作品に焦点を当てた最新作。ウィリー・ネルソンとロドニー・クロウエルとの関係は、共にテキサス出身で、1960年代半ばにクロウエルがネルソンの曲をラジオで聴き、ヒューストンで彼のライヴを観て以来、たびたび交流するようになったという。ネルソンが、クロウエル曲を初めてレコーディングしたのが1983年で、それから40年後の今作で再びをレコーディングされている。 ネルソンの長年のコラボレーターであるバディ・キャノンがプロデュースし、ネルソンのヴォーカルと"Trigger"と名付けられたギターから奏でられる音色、そして素晴らしいバック・バンドがフィーチャーされており、ネルソンとクロウェルのデュエットによるタイトル曲「Oh What A Beautiful World」、1976年の 「Banks Of The Old Bandera」（ジェリー・ジェフ・ウォーカー）や、1981年の 「Shame On The Moon」（ボブ・シーガー）といった初期の曲から、「What Kind Of Love」（ロイ・オービソンのメロディをもとにウィル・ジェニングスとの共作）のような90年代の曲、更には、キース・アーバンやティム・マグロウのために書かれた2000年代の楽曲等、12曲が収録されている。 (メーカー・インフォメーションより) Disc1 1 : What Kind of Love 2 : Banks Of The Old Bandera 3 : The Fly Boy & The Kid 4 : Forty Miles From Nowhere 5 : I Wouldn't Be Me Without You 6 : Making Memories Of Us 7 : Oh What A Beautiful World (Willie Nelson with Rodney Crowell) 8 : Open Season On My Heart 9 : Shame On The Moon 10 : She's Back In Town 11 : Still Learning How to Fly 12 : Stuff That Works Powered by HMV

2,829円

【輸入盤】オー・ホワット・ア・ビューティフル・ワールド…

2018年の『Celebration of Ignorance』から7年。 ロックの殿堂(R)入りを果たし、パブリック・エネミーの共同創設者であり、グラミー賞(R)受賞歴を誇るラップ界のレジェンド、Chuck Dがニュー・ソロ・アルバム『Radio Armageddon』を発表。シングル「New Gens」を含む14曲を収録。　CDで発売。 ＜収録内容＞ 1. Radio Armageddon 2. What Rock Is 3. Black Don't Dead 4. New Gens 5. Station Break 6. Rogue Runnin 7. Is God She 8. Station Identification 9. Here We Are Heard 10. Superbagg 11. Carry On 12. What Are We To You 13. Sight Story Style Sound 14. Signing Off

3,315円

【輸入盤】チャック・D・プレゼンツ・エネミー・ラジオ：ラ…

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3,429円

【輸入盤】Spinoza

グレイトフル・デッドのアニヴァーサリー・シリーズ最新作！ 今回は1973年10月、バンド自身が主宰するレーベルGrateful Dead Recordsからの記念すべき第一弾作品としてリリースされた、バンドにとって6作目のスタジオ・アルバムであり、通算10作目の作品『WAKE OF THE FLOOD』の50周年記念エディション！こちらは、最新リマスターを施したオリジナル・アルバムに加え、2曲の未発表デモ音源や、1973年11月1日録音の未発表ライヴ音源をボーナス・ディスクに収録した、2枚組CDの50周年記念デラックス・エディション！ ＜収録内容＞ [Disc 1] 1. Mississippi Half-Step Uptown Toodeloo 2. Let Me Sing Your Blues Away 3. Row Jimmy 4. Stella Blue 5. Here Comes Sunshine 6. Eyes of the World 7. Weather Report Suite 8. Eyes of the World (Demo) * 9. Here Comes Sunshine (Demo) * [Disc 2] MCGAW MEMORIAL HALL NORTHWESTERN UNIVERSITY EVANSTON IL (11/1/73) 1. Weather Report Suite * 2. Morning Dew * 3. Playing in the Band Pt. 1 * 4. Uncle John's Band * 5. Playing in the Band Pt. 2 * 6. Mississippi Half-Step Uptown Toodeloo * *Previously Unreleased

5,990円

【輸入盤】ウェイク・オブ・ザ・フラッド（50THアニバー…

英国を代表するロック・バンド＝Porcupine Tree（ポーキュパイン・ツリー） 通算11作目となる ニュー・アルバム。 本作はイギリス有数の革新性と影響力の大きさを誇るバンドの、見事かつタイムリーな復帰作。スコールのようなノイズとよく伸びる哀愁たっぷりのメロディを同じくらい擁する先進的なロック・ミュージックが、無数のエレクトロニックなフィルターを通じて送り込まれてくるアルバムだ。 ＜収録内容＞ 1. Harridan 2. Of The New Day 3. Rats Return 4. Dignity 5. Herd Culling 6. Walk The Plank 7. Chimera's Wreck

2,516円

【輸入盤】クロージャ／コンティニュエーション…

Disc1 1 : No Freedom 2 : Girl Who Got Away 3 : Let Us Move On 4 : Blackbird 5 : End of Night 6 : Sitting On the Roof of the World 7 : Love To Blame 8 : Go Dreaming 9 : Happy New Year 10 : Loveless Hearts 11 : Day Before We Went To War Disc2 12 : Let Us Move On [Jeff Bhasker Version] [Version] 13 : All I See 14 : Just Say Yes 15 : Lets Runaway 16 : Everything To Lose [Armin Van Buuren Remix] 17 : Lost 1999年のデビュー以来、アルバム3枚で約3000万枚という全世界トータル・セールスと数々の記録・受賞歴を誇り、本国UKのみならずUSを始めとした世界中の人々の心を惹きつけ魅了してきたダイド、約4年振りとなる世界待望の新作が遂に完成！ 前作では愛する父を亡くすという悲しみも反映された作品だったが、今作はダイドが母親となって初めて作られた作品。タイトル「Girl Who Got Away」について、“世間から一歩離れ、新しい家族を築くという幸福な冒険と同時に、新たな作品を完成させるという、誇るべきことをやり遂げた自分自身のことでもあるの”と本人も語る通りの自信作で、“プレッシャーもなく、本当に自然に作ることが出来た作品”となっている。今作でももちろんダイド自身がソングライティング/プロデュースを手掛けているが、共作者には豪華な面々が名を連ねる。プロデュースにはこれまでと同様に、兄でありFaithlessのメンバーでもあるプロデューサー、ロロ・アームストロングが参加。他にもRick Nowels (Lana Del Rey、Colbie Caillat)、Jeff Bhasker (Bruno Mars、Taylor Swift) 、Greg Kurstin (Ke$ha、Rita Ora)もプロデューサーとして参加している一方、前作に続きJohn Brion (Aimee Mann, Fiona Apple)やBrain Enoもプロデューサー/コラボレーターとしても参加している。また先行シングルには、ラッパーのKendrick Lamerも参加し話題となっている。もちろん主役となるDidoの唯一無二のヴォーカルと、輝くばかりの透明感を放つ音世界は健在だ。 （メーカー・インフォメーションより） Powered by HMV

2,316円

【輸入盤】 Girl Who Got Away (Dle…

10ccのベーシスト／ソングライター、グレアム・グールドマンの最新ソロアルバム『I Have Notes』は、リンゴ・スター、ブライアン・メイ、ハンク・マーヴィン、アルバート・リー、ベス・ニールセン・チャップマンといった多彩で豪華なコラボレーターたちと贈る、魅惑的なメロディとリズミカルなビートに溢れた充実作となっている。 リードシングルとなる「We're Alive」は、ナッシュヴィル在住のシンガーソングライター、ベス・ニールセン・チャップマン、ソングライター／ギタリストのゴードン・ケネディとの共作による陽気なカントリーストンプ。ほか、ビートルズにインスパイアされ、またリンゴ・スターが参加した「Couldn't Love You More」、ブライアン・メイ参加のスペーシーなバラード「Floating In Heaven」、シャドウズのリードギタリストとしても活躍したハンク・マーヴィンとの共作によるロマンティックなワルツ「When You Find Love」、英国カントリーロック界の重鎮アルバート・リーが参加した「Say You Love Me Tonight」など全12曲を収録。 ラストの「Heart Full Of Soul」では、ブライアン・メイのほか、ロン・バンブルフット・タール (g)、デレク・シェリニアン (key)、 リック・フィエラブラッチ (b)、サイモン・フィリップス (ds) というオールスターバンドをフィーチャーしたエネルギッシュなライヴパフォーマンスを届けてくれる。 Disc1 1 : Floating In Heaven 2 : We're Alive 3 : When You Find Love 4 : Play Me (The Ukulele Song) 5 : A Christmas Affair 6 : Couldn’t Love You More 7 : It's Time For Me To Go 8 : Don’t Tell Lies 9 : I’m Lazy 10 : Celestial Light 11 : Say You Love Me Tonight 12 : Heart Full Of Soul (Live) Powered by HMV

3,643円

【輸入盤】I Have Notes (Digi)…

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