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![ギリシャの鬼才テオドール・クルレンツィスが放つ最新作は、
マーラーの『悲劇的』。それは運命の一撃となるか？
2017年度の音楽之友社主催「レコード・アカデミー賞」堂々2部門（大賞：チャイコフスキー／悲愴、銀賞：モーツァルト／ドン・ジョヴァンニ）受賞という快挙をなしとげたギリシャの俊英テオドール・クルレンツィスの新作は、前作に続きまたも「交響曲第6番」。
今回は爛熟したロマンの香りを放つマーラーの『悲劇的』というタイトルを持つ第6交響曲。クルレンツィスはマーラーの交響曲をいくつかコンサートで取り上げていますが、ディスクとしてはこれが初のマーラー交響曲録音となるもの。チャイコフスキー『悲愴』やストラヴィンスキー『春の祭典』といったディスクでロマン派以降の大オーケストラの機能性を駆使した多彩なオーケストラの魅力を掘り起こしてきたクルレンツィスとムジカエテルナが、ハンマーをも楽器にしてしまったマーラーの巨大な管弦楽作品とどのように向かい合うのか、興味は尽きません。（輸入元情報）（写真 輸入元提供）
【収録情報】
● マーラー：交響曲第6番イ短調『悲劇的』
第1楽章：アレグロ・エネルジコ、マ・ノン・トロッポ（激しく、しかしはっきりと） [24:57]
第2楽章：スケルツォ（どっしりと） [12:49]
第3楽章：アンダンテ・モデラート [15:39]
第4楽章：フィナーレ（ソステヌート - アレグロ・モデラート - アレグロ・エネルジコ） [31:06]
ムジカエテルナ
テオドール・クルレンツィス（指揮）
録音時期：2016年7月3-9日
録音場所：モスクワ、Dom Zvukozapisi（house of recordings）
録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）
Disc1
1 : Mahler Symphony No. 6: I. Allegro energico, ma non troppo [24:57]
2 : II. Scherzo [12:49]
3 : III. Andante moderato [15:39]
4 : IV. Finale. Sostenuto - Allegro moderato - Allegro energico [31:06]
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![音楽はひとつ〜マンドリンの寵児クリス・シーリーの「ミュージシャン魂」と
「バッハへのリスペクト」が融合した驚愕の演奏。12年ぶりの続編リリースで完結！
派揃いのメンバーを揃え、ブルーグラス界のみならず、オルタナ・カントリーやロック界からも高く評価されているパンチ・ブラザーズ。その中心メンバー／クリス・シーリー（マンドリン）が、J.S.バッハの『無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータ』をフラットマンドリンで演奏！
ヴァイオリニストにとって、J.S.バッハの『無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータ』は生涯の課題ともいえる重要なレパートリーであり、難曲としても知られています。様々なヴァイオリニストは、このヴァイオリン音楽の「旧約聖書」ともいわれる音楽から無限の歓びを引き出しました。
クリスの演奏するフラットマンドリンは古典的マンドリンがアメリカに渡り、ギブソン社の創始者オービル・ヘンリー・ギブソン[1856-1918]によって発展を遂げたもの。ギターと同じピックによっての完璧な撥弦は高度な技術が必要であり、速いパッセージによる曲は至難の業。クリス・シーリーの完璧なフィンガリング・テクニックは、独特の甲高い出音などリュートのような繊細なサウンドを醸しだし、この作品の新しい魅力を見いだしています。
第1集の録音から12年を経て、クリス・シーリーはバッハの『ヴァイオリン・ソナタとパルティータ』から前作に録音されなかった3曲の録音に臨みました。今回は、この偉大な巨匠の作品に対し、これまでとは異なる、よりパーソナルなアプローチを試みています。彼は楽譜に縛られない自由な解釈を取り入れ、ニューヨークのレザボア・スタジオやトンプキンス・スクエア・パーク、ケンタッキー州マレー州立大学、テネシー州ブラックベリー・ファームなど、彼にとって思い入れのある型破りな場所で録音を行いました。前作の時のように「バッハは気に入ってくれるだろうか」と案じるのではなく、シーリーはまず自分自身が納得できる演奏を目指し、自らの音楽的感性を信じ、誰もが知るこの名曲群に彼ならではの解釈を見出し、伝えようと試みたのです。そしてその試みは、見事に成功しています。今回の録音は、パンチ・ブラザーズでも、またソロ・アルバムでも、ブルーグラス、ロックやジャズ、クラシックなどを取り入れ、ベラ・フレックやブラッド・メルドーといったミュージシャンと共演した経験を持つクリス・シーリーだけに、この新作でまた、ジャンルを超越した新たな音楽の地平線を切り拓いています！
※ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説書・帯付き。
※楽章ごとに、それぞれ異なった環境（スタジオ、ライヴ会場、野外、など）での録音のため、鳥の声、観客の声、環境音、電子音などが、効果音として収録されております。ご了承ください。（輸入元情報）
【収録情報】
J.S.バッハ／クリス・シーリー：（原曲：無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータより）
● パルティータ第2番ニ短調 BWV.1004（I. Allemanda / II. Corrente / III. Sarabanda / IV. Giga / V. Ciaccona）
● ソナタ第3番ハ長調 BWV.1005（I. Adagio / II. Fuga / III. Largo / IV. Allegro assai）
● パルティータ第3番ホ長調 BWV.1006（I. Preludio / II. Loure / III. Gavotte en rondeau / IV. Menuet I / V. Menuet II / VI. Bourree / VII. Gigue）
クリス・シーリー（フラットマンドリン）
録音時期：2025年4月〜5月
録音場所：
Reservoir Studios (New York, NY)
Tompkins Square Park (New York, NY)
Farrell Recital Hall at Murray State University (Murray, KY)
Yallarhammer Pavilion at Blackberry Farm (Walland, TN)
録音方式：ステレオ（デジタル）
ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説書・帯付き（輸入元情報）
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![フランスで名声を築いた対照的なイタリア人の作品をイタリア勢が演奏
ヴィオッティ:ヴァイオリン協奏曲第22番、ケルビーニ：交響曲ニ長調
マッシモ・クワルタ（ヴァイオリン）、マッシモ・ベッリ（指揮）
新フェルッチョ・ブゾーニ室内管弦楽団、
18世紀から19世紀にかけて活躍したイタリア出身の作曲家、ヴィオッティとケルビーニは、共にフランスで名声を築いていて交流もあり、ベートーヴェンに影響を与えたという点でも共通していますが、その生涯は対照的でした。
ヴィオッティはマリー・アントワネットに仕えていたことから、フェドー劇場を任されるなどしていましたが、フランス革命で立場が危なくなったためイギリスに渡り、その後、帰化しています。遺品には高価なストラディヴァリウスも含まれていましたが、ワイン事業失敗の借金などのため、資産状態は不透明でした。
一方、ケルビーニはフランス革命下でもそつなく行動し、復古王政下では王朝に仕えたのち、パリ音楽院の院長を20年務めて最後は国葬という具合に強運の持ち主でもありました。このアルバムでは2人の代表作を収録しています。
演奏はイタリア勢によるもので、ヴァイオリン独奏はパガニーニのスペシャリストでもあるマッシモ・クワルタ、指揮はマッシモ・ベッリ、オケは新フェルッチョ・ブゾーニ室内管弦楽団。
▶ Brilliant Classics 検索
演奏者情報◆ マッシモ・クアルタ （ヴァイオリン）
1965年、イタリア南部、サレント地方のレッチェに誕生。11歳からレッチェのティート・スキーパ音楽院でヴァイオリンを学び始め、続いてローマ聖チェチーリア音楽院でベアトリーチェ・アントニオーニに師事。その後、サルヴァトーレ・アッカルド、ルッジェーロ・リッチらの指導を受け、1986年、チッタ・ディ・ヴィットリオ・ヴェネト・ヴァイオリン・コンクールで優勝、1989年、オペラ・プリマ・フィリップス・ヴァイオリン・コンクールで優勝、1991年、ジェノヴァ・ニコロ・パガニーニ国際ヴァイオリン・コンクールで優勝。
以後、ソロと室内楽、指揮の活動を組み合わせ、世界各地で演奏。スイス・イタリア音楽院で教えてもいます。
CDは、Brilliant Classics、Dynamic、Delos、Amadeus、Suonareなどから発売。
◆ マッシモ・ベッリ （指揮）
1948年、ローマ近郊の古都ヴィテールボに誕生。最初、父アルド・ベッリからヴァイオリンを学び、その後ブルーノ・ポーリに師事。ヴェネツィアのベネデット・マルチェッロ音楽院卒業後、クレモナのシュタウファー高等教育アカデミーで2年間、サルヴァトーレ アッカルドに師事。以後、ソロ、室内楽、オーケストラ楽員、指揮者として活動し、現在は新フェルッチョ・ブゾーニ室内管弦楽団の音楽監督を務め、トリエステ音楽院でも教えています。
CDは、Brilliant Classics、Concerto Classics、Amadeus、Sipario Dischiなどから発売。
◆ 新フェルッチョ・ブゾーニ室内管弦楽団
1965年にアルド・ベッリ[1927-2006]によって「フェルッチョ・ブゾーニ室内管弦楽団」としてトリエステで設立。
CDは、Brilliant Classics、Velut Luna、Concerto Classics、Movimento Classical、Bongiovanni、Suonare News、Amadeusなどから発売。
トラックリスト （収録作品と演奏者）ジョヴァンニ・バッティスタ・ヴィオッティ [1755-1824]
◆ ヴァイオリン協奏曲第22番 イ短調 G.97 (1793-95)
（カデンツァ：ヨーゼフ・ヨアヒム）
1. I. モデラート 15:58
2. II. アダージョ 6:46
3. III. アジタート・アッサイ 8:23
ルイージ・マリア・ケルビ
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![かつてリパッティ演奏と言われていたピアノ協奏曲第1番も収録。
チェルニー＝ステファンスカ至高のショパン集
ハリーナ・チェルニー＝ステファンスカ[1922-2001]はポーランドの名女流ピアニスト。1949年に行なわれた第4回ショパン国際コンクールで優勝、ショパンのスペシャリストとして日本でも人気があります。彼女が1955年にスメターチェク指揮チェコ・フィルと録音したショパンのピアノ協奏曲第1番は、長くリパッティの演奏とされベストセラーになっていました。しかし1981年にチェルニー＝ステファンスカのものと判明したという逸話があります。今回はその名演中の名演も収録。
そのほかにも、英雄ポロネーズや幻想即興曲、バラード第1番などももれなく収められているのが嬉しい限り。ポロネーズやマズルカの説得力は今日でも誰も真似の出来ぬ至芸となっています。（輸入元情報）
【収録情報】
Disc1
ショパン：
1. アンダンテ・スピアナートと華麗なポロネーズ Op.22（独奏版）
2. ポロネーズ第1番嬰ハ短調 Op.26-1
3. ポロネーズ第2番変ホ短調 Op.26-2
4. ポロネーズ第3番イ長調 Op.40-1『軍隊』
5. ポロネーズ第4番ハ短調 Op.40-2
6. ポロネーズ第5番嬰ヘ短調 Op.44
7. ポロネーズ第6番変イ長調 Op.53『英雄』
8. ポロネーズ第8番ニ短調 Op.71-1
9. ポロネーズ第9番変ロ長調 Op.71-2
ハリーナ・チェルニー＝ステファンスカ（ピアノ）
録音：1960年（1-6,8,9）南ドイツ放送、1956年（7）
Disc2
1. マズルカ第2番嬰ハ短調 Op.6-2
2. マズルカ第13番イ短調 Op.17-4
3. マズルカ第23番ニ長調 Op.33-2
4. マズルカ第41番嬰ハ短調 Op.63-3
5. マズルカ第47番イ短調 Op.67-4
6. マズルカ第49番イ短調 Op.68-2
7. 24の前奏曲 Op.28
ハリーナ・チェルニー＝ステファンスカ（ピアノ）
録音：1949年（1-6）、1955年（7）
Disc3
1. 華麗な大ワルツ変ホ長調 Op.18
2. 幻想即興曲 Op.66
3. バラード第1番ト短調 Op.23
4. バラード第4番ヘ短調 Op.52
5. ノクターン第13番ハ短調 Op.48-1
6. ピアノ協奏曲第1番ホ短調 Op.11
ハリーナ・チェルニー＝ステファンスカ（ピアノ）
ヴァーツラフ・スメターチェク指揮、チェコ・フィル（6）
録音：1955-9年頃（1-5）、1955年（6）
Disc4
1. アンダンテ・スピアナートと華麗なポロネーズ Op.22
2. ピアノ協奏曲第1番ホ短調 Op.11
ハリーナ・チェルニー＝ステファンスカ（ピアノ）
ヴィトルド・ロヴィツキ指揮、ワルシャワ・フィル（2）
録音：1959/60年
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![モーツァルトも敬愛したハッセ最晩年のオペラ
禁断の恋、たぎる情熱、あふれる抒情・・・それまでの慣習を打ち砕く傑作
9歳のモーツァルトは「ヘンデルやハッセのように不滅の存在になりたい」という言葉を残しています。バロック時代、最も頻繁にその作品が演奏された作曲家のひとり、ヨハン・アドルフ・ハッセ。ハッセの最高傑作『ピラモとティスベ』（リブレット：マルコ・コルテッリーニ[1724-1777]、初演：1768年、ウィーン）の豪華新録音の登場です。
オペラの物語は古代バビロン。若い恋人たちが両家の対立によってその幸福を阻まれ、死によってのみ結ばれるという「ロミオとジュリエット」的な内容です。曲と曲が自然な流れでつながっており、ひとつの場面のまとまりに統合されており、またレチタティーヴォがフル・オーケストラで伴奏されているなど、当時の慣習を打ち破るような要素が多数見られます。
ベルリン古楽アカデミーによる魅惑のオーケストラ。メイン・キャスト2名はヤーコプスも認めるソプラノのアネッテ・フリッチュと、ビオンディからアバドとの共演、来日も多いソプラノのロベルタ・マメリ。絹のようにやわらかく美しい歌声の連続です。父親役のジェレミー・オーヴェンデンは世界最高のモーツァルト・テノールとも称され、ニコライ・ゲッダのもとで研鑽を積んだ完璧なコントロールで聴かせます。音域の広いハッセの歌唱パートを自在に歌い上げています。
イタリア文化を吸収したドイツ人として、ハッセは半世紀にわたりヨーロッパ全体でオペラ・セリア（大規模なドラマティックなオペラ・ジャンル）の形式に決定的な影響を与えました。プロイセンのフリードリヒ大王やオーストリアの女帝マリア・テレジアといった君主たち、そして一般大衆からも高く評価されました。当時のハッセの輝きぶりからすると、現代におけるハッセの存在はやや軽めになっていると言えるかもしれません。これは現存する手稿譜の数が膨大なため、彼の作品と活動全体を明確に把握することが長らく困難だったことと、宮廷の文化的文脈で生まれたオペラ・セリアは18世紀になると次第に時代遅れとなっていったことなどが理由として挙げられます。ハッセの再評価が進んだのはこの20年ほどのこと。そうした中でまたひとつ、ハッセの音楽の神髄を味わわせてくれる秀演が誕生しました。ハッセ自身は『ピラモとティスベ』を自身の最高傑作のひとつと考えており、オペラのキャリアを引退する計画を立てていました。しかし本作の完成と前後して、マリア・テレジアから息子の結婚を祝うオペラを作曲するように言われ『イル・ルッジェーロ』を作曲、これが失敗に終わってしまいました。この『イル・ルッジェーロ』の上演の翌晩には、15歳のヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトによる劇場セレナータ『アルバのアスカニオ』が輝かしい成功を収め、時代の変遷を象徴することとなってしまうのでした。いずれにしても、モーツァルトの憧れの存在であったハッセの最高傑作であるこの『ピラモとティスベ』に待望の名演が誕生したことは注目に値するといえるでしょう。（輸入元情報）
【収録情報】
● ハッセ：歌劇『ピラモとティスベ』全曲
アネット・フリッチュ（ソプラノ／ピラモ）
ロベルタ・マメリ（ソプラノ／ティスベ）
ジェレミー・オーヴェンデン（テノール／父）
ベルリン古楽アカデミー
ベルンハルト・フォルク（コンサートマスター）
録音時期：2024年5月
録音場所：ベルリン、b-sharpスタジオ
録音方式：ステレオ（デジタル）
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![F.P.ツィンマーマンがフルシャ率いるバンベルク響と
ストラヴィンスキー、マルチヌー、バルトークを録音！
SACDハイブリッド盤。1965年ドイツ、デュイスブルク生まれの正統派ヴァイオリニスト、フランク・ペーター・ツィンマーマン。「BIS」レーベルより積極的な録音が続いておりますが、当アルバムではヤクブ・フルシャ率いるバンベルク交響楽団との共演で、ストラヴィンスキーのヴァイオリン協奏曲、バルトークの『2つの狂詩曲』、マルチヌーの協奏的組曲を収録しました。これらの作品を書いたときにはそれぞれ国際的な地位を確立していたこの3人の作曲家は、政治的混乱と文化的変遷期においても東欧のアイデンティティを捨てずに西側で活躍。ストラヴィンスキーは協奏曲で近代的なヴァイオリン技法の可能性を試し、マルチヌーは協奏組曲で祖国ボヘミアの響きとフランスの新古典主義の色彩を融合させ、バルトークは狂詩曲でハンガリーとルーマニアの民族音楽を取り入れました。
現代のヴィルトゥオーゾ・ヴァイオリニストの必須レパートリーとなったストラヴィンスキーの協奏曲。ツィンマーマンは1990年にジャンルイジ・ジェルメッティ指揮シュトゥットガルト放送交響楽団と収録して以来、30年の時を経ての再録です。この作品のヴァイオリン・パートは献呈されたサミュエル・ドゥシュキン[1891-1976]協力のもと作曲されました。超絶技巧を要し、ストラヴィンスキー独特の変拍子や、あっと驚く奏法など、ヴァイオリンの甘美さとは真逆の世界を展開。終楽章「カプリッチョ」では連続スピッカート、フラジョレット、ピツィカートなど様々な奏法で奏でられます。ツィンマーマンの現在の充実ぶりがあらわれた、同楽曲の新名盤登場です！
演奏の素晴らしさはもちろんのこと、楽器にも注目。ヴァイオリンはツィンマーマンの愛器1711年製のストラディヴァリウス「レディ・インチクイン」。この楽器はかつてクライスラーが所有していた銘器で、まるでビロードのような音色です。ツィンマーマンが長年ともにしてきた愛器で奏でる演奏をご堪能ください。（輸入元情報）
【収録情報】
1. ストラヴィンスキー：ヴァイオリン協奏曲ニ長調（1931）
2. バルトーク：狂詩曲 第1番 BB.94b（1928 rev.1929）
3. バルトーク：狂詩曲 第2番 BB.96b（1928 rev.1935）
4. マルチヌー：ヴァイオリンと管弦楽のための協奏的組曲 H.276a（第2稿版）
5. マルチヌー：瞑想曲〜ヴァイオリンと管弦楽のための協奏的組曲 H.276（初稿版）より第2楽章
フランク・ペーター・ツィンマーマン（ヴァイオリン／1711年製ストラディヴァリウス「レディ・インチクイン」）
バンベルク交響楽団
ヤクブ・フルシャ（指揮）
録音時期：2021年6月30日〜7月1日（4）、12月20-22日（2,3,5）、2022年9月28,29日（1）
録音場所：バンベルク、ヨゼフ・カイルベルト・ザール、コンツェルトハレ
録音方式：ステレオ（DSD／セッション）
SACD Hybrid
CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD 5.0 SURROUND
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