「湘南」とは何なのだろうか。結論から言えば、それはイメージなのである。そのイメージ化にはさまざまなメディアやコンテンツ作品の影響が大きく見られる。本書は、そのイメージ形成のプロセスを、音楽、小説、映画、マンガ、アニメなどのポップ・カルチャーに着目して解き明かしていく。そうすると、「湘南」のイメージは富裕層、若者層、そしてヤンキー層の三層構造から形成されていることが浮かび上がってくるのだ。

1,760円

「湘南」の誕生

1:■＜ニュルンベルクのマイスタージンガー＞特別鼎談 2:大野和士（指揮者）／ハイコ・ヘンチェル（演出家）／舩木篤也（音楽評論家）（通訳：蔵原順子） 3:まえがき（杉谷恭一） 4:■特集　ワーグナー　研究から実践へ 5:R．ワーグナーの音楽と現代の音楽創造───＜ラインの黄金＞序奏と自作＜重力波＞第2セクションの分析・比較をもとに（夏田昌和） 6:『トーニオ・クレーガー』に見るトーマス・マンのワーグナー受容（松原良輔） 7:＜神々の黄昏＞初演稿復元の試み（岡田安樹浩） 8:［連載『ワーグナースペクトラム』誌掲載論文］ 9:「きょう歌った鳥には、好ましいくちばしが生えている」───1930年以降のバイロイトにおけるワーグナー歌唱の諸相（イェンス・マルテ・フィッシャー／杉谷恭一訳） 10:■エッセイ 11:ワーグナーとフランスの芸術家たち（青柳いづみこ） 12:コードネームから読み解く＜トリスタンとイゾルデ＞（三澤洋史） 13:病める月───トリスタンの陰画（松平あかね） 14:■上演報告 15:バイロイト音楽祭報告2021（フランク・ピオンテク/山崎太郎訳） 16:国内ワーグナー上演2021（白石美雪） 17:■書評 18:国内ワーグナー文献2021（江口直光） 19:海外ワーグナー文献2021（フランク・ピオンテク／松原良輔訳） 20:●執筆者紹介 21:●日本ワーグナー協会2020年度活動記録

3,190円

ワーグナーシュンポシオン（2022）…

本書はトランス脂肪酸の起こすボブック現象（悪い脂肪酸の起こす悪循環のサイクル）の姿を初めて明かにし警鐘を鳴らす。ボブック現象から身を守るための必読の一書。

1,430円

危険な油が病気を起こしてる…

1:“クラヴサン奏法”について／山田貢 2:【クラヴサン奏法】 3:まえがき 4:本メソードの構想 5:演奏に用いられる装飾 6:新しいスタイルのポール・ドゥ・ヴォワ奏法を採用する理由 7:手の形をきめるための展開、又は、小練習 8:矛盾の原因検討 9:私のクラヴサン曲集第一巻の中のフィンガリングのむずかしいパッセージ 10:Prelude　1 11:Prelude　2 12:Prelude　3 13:Prelude　4 14:Prelude　5 15:Prelude　6 16:Prelude　7 17:Prelude　8 18:私のクラヴサン曲集第二巻の中のフィンガリングのはっきりしないパッセージ 19:【参照譜例】 20:［クラヴサン曲集第一巻より］ 21:La　Milordine 22:Les　Silvains 23:Les　Idees　Heureuses 24:Courante 25:La　Villers 26:Les　Ondes 27:［クラヴサン曲集第二巻より］ 28:Les　Bergeries 29:Le　Moucheron 30:L’Ausoniene 31:Gigue 32:Passacaille 33:Les　Charmes 34:La　Triomphante 35:L’Amazone 36:Les　Graces　Natureles 37:La　Zenobie 38:Les　Jumeles 39:L’Atalante 40:クープラン　装飾とその記号の説明

5,060円

フランソワクープラン／クラヴサン奏法…

1,100円

音楽の神童　モーツァルト物語…

映画保存のエキスパートが明かす、“物質”面から捉えた映画の新しい魅惑。巻末に蓮實重彦氏との対談を収録！

2,750円

映画という《物体X》

1,430円

たのしい体操作品集

西洋化と日本らしさの確立に揺れた近代。その過程で神話、都市伝説、怪談を持出して大真面目に「日本音楽とは何か」を説く音楽家、学者も登場した。非合理なのに魅惑的な言説の数々。そこから何が見えるのか。伝統音楽、軍歌、唱歌、民謡を題材に近代を捉え直す。

2,640円

〈裏〉日本音楽史

円⾕時代、ATG作品から『帝都物語』、CM、オペラまで。 謎多き鬼才の姿を、現場スタッフ、キャストへのインタビューで解き明かす！

2,750円

実相寺昭雄の冒険　創作と美学…

「現代音楽」とセットで語られることの多い「無調」は実在したのか？ 「無調」という言葉に作曲家や音楽評論家は何を託そうとしたのか？ 古典的な調性システムから離れた音楽は、時間軸をどこに求めたのか？ 「調性の崩壊」という言葉でくくられがちな20世紀以降の音楽に本当は何が起こったのか？ 音の縦の関係性、すなわちピッチと和声、音階や旋法に関連する問題を中心に、音楽史の再考を迫る画期的な論考。書き下ろし。「調性がなく、ひたすら難解で、聴くと頭が痛くなる音楽が現代音楽だ」と思い込んでいる人にこそお勧めです！ プロローグーードミナントなき時代 第一章　「無調」とは何だったのか 無調という語／無調とは？ 第二章　シェーンベルクを読み直す 『シェーンベルクの誤り』／シェーンベルクの信念／単一調性（モノトナリティ）／調性とジェンダー／ゲーテの原植物 第三章　無調と調性の間 浮かび上がる調性／一二音音楽における調性 第四章　無調と調性の修辞学 非芸術〜狂気／調性の死／不気味／自由・解放／無調と革命／誠実さと倫理 第五章　クルシェネクの「転向」（無調の政治学1） 政治的芸術／《カール五世》への道／アドルノとの往復書簡／《カール五世》と一二音技法／独自の一二音技法／一二音技法と調性／ローテーションと旋法／避難所としての一二音技法 第六章　もうひとつのダルムシュタット（無調の政治学2） 前衛音楽批判／結節点としてのゼロ時／ヘルマン・ハイスと一二音技法／ヘルベルト・アイメルトと無調音楽／ゴリシェフ、フーイファールツとセリアリズム／創られたウェーベルン像 インテルメッツォーーニコラス・ナボコフと「無調」 第七章　隠れた水脈ーー八音音階という魔術 半音階と全音階の狭間／全音音階／オクタトニック（八音音階）／媒介する音階／オクタトニックと半音階／移高の限られた旋法／オクタトニックと日本の現代音楽／オクタトニックとスペクトル、ポスト・スペクトル楽派／オクタトニックと実験音楽、ジャズ 第八章　調性の回路 調性批判ーーシベリウス問題／人々のための現代音楽ーーハンス・アイスラー／軽いクラシック（あるいはダダとしての調性）--クルト・シュヴェルツィク／「ポスト」の美学（あるいは追伸としての音楽）--ヴァレティン・シルヴェストロフ 第九章　音律と倍音がつくる世界 一二平均律からの逸脱ーー三分音と四分音／純正律にもとづく調性ーー田中正平、ハリー・パーチ／倍音への眼差しーーシュトックハウゼンとリゲティ／スペクトル音楽と「無調」／倍音の広がりーーテニー、ラドゥレスクほか 第十章　時間の軌道 時間軸をつくるもの／物語の痕跡ーーシェーンベルク、ペンデレツキ／エピソード的な時間ーーサティ、ストラヴィンスキー、フェルドマン／時間の幾何学ーーセリアリズムとスペクトル音楽／循環する時間ーーパッサカリアと平方根リズム構造 エピローグーー中心のない現代 あとがき 参考文献 注

4,180円

〈無調〉の誕生

1,760円

ピアノ・脱力奏法ガイドブック（3　下巻）…

ようこそ　パリの社交界へ 1:■はじめに 2:【第1部　サロンと音楽家】 3:■第1章　パリのサロンと4つの地区（カルチェ） 4:現在とは異なるパリの境界 5:動乱の舞台 6:4つの地区 7:フォブール・サン＝ジェルマン地区 8:フォブール・サン＝トノレ地区 9:マレ地区 10:ショセ＝ダンタン地区 11:■第2章　上流社会とピアニスト 12:国王ルイ= フィリップ一世の宮廷と芸術 13:王太子妃とピアノ 14:夭逝のプリンセス、マリー・ドルレアン 15:王族の密やかな演奏会 16:大使館の公邸で〜サロンは芸術家の"趣味"に磨きをかける 17:礼儀作法（エチケット）に反すること 18:■第3章　貴族のサロンとピアニスト〜カルクブレンナーをめぐって 19:ピアノ界の王者 20:社交界に「ふさわしい」音楽家であること 21:華麗なる"町人貴族" 22:「自立を保つ」ための振る舞い 23:カルクブレンナーのサロンで 24:■第4章　スクワール・ドルレアンの成立 25:「新しいアテネ」 26:芸術家ゆかりの地 27:オベール家の音楽サロン 28:「ファッショナブル」な団地とその外観 29:■第5章　華麗なる住人の顔ぶれ 30:芸術家のコロニー 31:アレクサンドル・デュマの仮装舞踏会 32:誰もがピアニスト ！？ 33:風刺彫像作家J．P．ダンタンと音楽家 34:■第6章　スクワールの音楽家訪問 35:ショパンとサンド 36:ラヴデー家とパガニーニ 37:ヅィメルマン家 38:【第2部　「趣味の神殿」--ヅィメルマン家の夜会】 39:■第7章　音楽に捧げられたサロン 40:音楽家がサロンを取り持つこと 41:芸術家による、芸術家のためのサロン 42:「神殿」の役割 43:ヅィメルマンのサロンで演奏するということ 44:■第8章　タールベルクとリストをめぐって 45:タールベルク・インパクト 46:「ピアノで歌う」新しい手法 47:リストかタールベルクか 48:■第9章　外国人ピアニストの競演 49:ジャーナリズムの注目 50:どのような音楽家が招かれたのか？ 51:ピアノ3人組〜ショパン、リスト、ヒラー 52:タールベルクの印象 53:クララ・ヴィークがフランスにもたらしたもの 54:■第10章　音楽会の縮図 55:デビューの舞台〜名ピアニストの門弟たち 56:ヴァイオリン奏者たち 57:兄弟による共演 58:歌手たち 59:■第11章　サロンに響く歌声〜"流行音楽"から"古典音楽"まで 60:ロマンス〜芸術と商業のはざまで 61:アリアと重唱、情景〜サロンが劇場に早変わり！？ 62:宗教曲〜前評判はサロンから生まれる 63:■第12章　楽器演奏の最前線〜乱舞する若き才能 64:オペラなどの主題による幻想曲と変奏曲〜「タールベルク」を目指して 65:練習曲（エチュード）〜最新最難の技巧と音楽性で魅了する 66:二重奏曲〜名手たちの音楽的対話 67:室内楽＜三重奏曲以上＞〜ミニチュアの交響曲 68:協奏曲〜ピアノ学習の到達点 69:舞曲〜アルカンが放つ閃光 70:ソナタとフーガ〜社交　vs　書法のモデル 71:■おわりに 72:音楽を生み出す時代の力 73:「サロン音楽」とは何か？ 74:なぜサロンの音楽の大部分が消えたのか？ 75:"失われた音楽"の未来 76:■あとがき 77:■参考資料・文献一覧 78:■人名索引

3,080円

パリのサロンと音楽家たち…

パトロンと作曲家たちの密接な関係を軸に 中世から現代までの 1000年を超える歴史を駆け抜ける! 大好評「ビジネスでたどる西洋音楽史 歴代作曲家ギャラ比べ」シリーズ 第2弾! 楽曲46曲 に焦点を当て、 中世から現代に至る時代の変遷と共に 名曲誕生の裏側に見えるパトロンと作曲家たちの関係を探ります 。 第1弾と同様、全通貨を現代日本円に換算。 またSpotify(R)の二次元コードを読み込むことで、 主要な楽曲を聴きながら読むことができます。 ■第1章 中世・ルネサンスの音楽 《グレゴリオ聖歌》　カール大帝 マショー《ノートルダム・ミサ曲》　ジャン・ド・リュクサンブール デュファイ《もしも私の顔が青いなら》　サヴォワ家 　他全8曲 ■第2章 バロックの音楽 モンテヴェルディ《オルフェオ》　ヴィンチェンツォ1世 リュリ《町人貴族》　ルイ14世 コレッリ《トリオ・ソナタ集》　クリスティーナ 　他全7曲 ■第3章 古典派の音楽 グルック《オルフェオとエウリディーチェ》　マリア・テレジア モーツァルト《魔笛》　エマヌエル・シカネーダー ベートーヴェン《ピアノ・ソナタ 第8番「悲愴」》　リヒノフスキー侯爵 　他全7曲 ■第4章 ロマン派の音楽1 シューベルト《冬の旅》　ヨハン・ミヒャエル・フォーグル ベルリオーズ《ロメオとジュリエット》　ニコロ・パガニーニ ショパン《バラード 第4番》　シャーロット・ド・ロスチャイルド 　他全10曲 ■第5章 ロマン派の音楽2 ブルックナー《交響曲 第8番》　フランツ・ヨーゼフ1世 ドヴォルザーク《交響曲 第9番「新世界より」》　ジャネット・サーバー チャイコフスキー《交響曲 第4番》　ナジェジダ・フォン・メック 　他全7曲 ■第6章 近現代の音楽 ドビュッシー《海》　ジャック・デュラン ストラヴィンスキー《春の祭典》　ミシア・セール ラヴェル《ボレロ》　イダ・ルビンシュタイン 　他全7曲 ■コラム ・史上最もミサ曲に使われた世俗曲 ・18、19世紀の宮廷文化とフランス語 ・ナポレオン戦争期のウィーンのインフレーション ・ローマ賞とメディチ家 ・“偽りの名曲”問題

1,980円

名曲誕生の裏事情

ギタリストと愛器の“馴れ染め”全２７話を収録。

1,430円

たとえば、ブラッキーとクラプトン…

様々な音楽作品が生まれる中で、カギとなる「音」。どれだけ「良い音」で音楽を作れるかは、メロディとともに重要だ。本書はどうすればその「良い音」を生み出せるのか、何をもって「良い音」とするのかを具体的に解説。各所に「ポイント」として、作り手が意識しなければならないキーセンテンスが大きくわかりやすく書かれている。また、プロの作曲家は仕事を引き受けた際、どのように作品完成まで仕上げるのか。どうやって「良い音」を探し、作り出すのか。その仕事術や創作過程も書かれている。例えば、ある美しい風景を見た瞬間のインスピレーションから音楽をどう生みだすのか。最初の音を探る過程から、作品を仕上げていくまでの気を付けたい点や注力すべき点などがプロ作曲家としての経験から述べられている。『耳コピ力アップ術』や『音を大きくする本』など、時代に左右されないロングセラーを出し続けている著者の仕事の様子がわかる本。 第1章：イメージを固める 1・作る曲を決める 2・作る曲を決めたあとで 3・サッと作ろう 第2章：システム作り〜弘法も筆を選ぶ 1・環境を整える 　　ディスプレイ 　　マウスorトラックパッドandテンキー 　　MIDIキーボード 　　電源周りとケーブル 　　その他 2・機材を揃える〜弘法筆を選ぶ〜 　　音源の変遷〜ピアノ音源を例に〜 　　ソフト音 　　プラグイン・エフェクター 　　大規模システム導入のススメ 第3章：良い音の追〜弘法筆を選ばず 1・良い音って何？ 2・音源を実際の楽器と考えれば見えてくる 3・楽器別・入力のポイント 　　ギターやベース 　　ピアノ 　　ヴァイオリンやチェロなどの弦楽器 　　フルートなどの管楽器 　　パーカッション 　　シンセサイザー 4・まとめ 第4章：実際の制作過程を見てみよう 　　まずはイメージ作りから 　　次は音源の選択 　　音作り

2,200円

良い音の作り方

中国では国歌「義勇軍進行曲」の作曲者・聶耳と並ぶ国家的英雄である冼星海（一九〇五〜一九四五）。辛亥革命から日中戦争終結まで、混乱の時代を太く短く生きた。パリ音楽院でポール・デュカより作曲を学ぶが、帰国後は戦意高揚を目的とする大衆音楽の作曲と歌唱指導に尽力する。しかし、胸の内には「交響曲を作り、中国のベートーヴェンになる！」という強い思いを持ち、密かに創作を進めていた…。 政治のための芸術と個人の芸術との間で葛藤するひとりの作曲家の生涯を、激動の中国近現代史とともに鮮やかに描く！ ●序章 中国近現代史への誘い／抗戦名曲「黄河大合唱」 ●第一章 生まれてから留学まで 生涯の概要／生年月日について／誕生からシンガポール時代まで／広州嶺南大学での学習／北京での学習／上海での学習と「普遍的音楽」 ●第二章 パリ留学 留学のいきさつ／冼星海による記述／スコラ・カントルムでの学習／パリ音楽院での学習／プロコフィエフとの関係 ●第三章 救亡音楽運動家・冼星海の誕生 帰国とその後の西洋音楽との関わり／左翼音楽運動とは何か／左翼音楽運動との関わり　 ●第四章 武漢から延安へ……『大合唱』の創出 延安への道／一九三〇年代末の音楽情勢／武漢までの楽曲／歌劇「軍民進行曲」／「生産大合唱」 ●第五章「黄河大合唱」と入党 「黄河大合唱」の成立／入党について ●第六章 ソ連での彷徨と死 延安からモスクワへ（訪ソの目的）／モスクワにて（続・訪ソの目的）／冼星海の最後の手紙／モンゴルとカザフスタン／モスクワでの死／第一交響曲をめぐって ●終章 芸術性と大衆性の間で／魯迅芸術学院の正規化・専門化から文芸座談会へ 　 後記／冼星海略年譜／冼星海楽曲年譜

3,850円

冼星海とその時代

3,960円

ベルカント唱法のヒント…

クレメンティ、チェルニー、パデレフスキってどんなピアニストだったの？現代につらなるピアニストたちの系譜が一目でわかる！１人５分で読める、古今東西ピアニストたちの列伝。

1,045円

1冊でわかるポケット教養シリーズ クラシックのピアニスト…

全力エンターテイメント・ガールズ・バンド　ガチャリックスピン　彼女たちの魅力がこの1冊に！ 1:■Gacharic　Spin 2:Liva　＠　Zepp　Tokyo　2015-11-29 3:■History　　メンバーと共に振り返るバンド・ヒストリー 4:■Discography　　CD、DVD、Blu-ray 5:■T-Shirts　Collection 6:■Life（Interview　Part　1）　生い立ちから加入まで 7:■Live　その舞台裏に迫る 8:■Music（Interview　Part　2）　アーティストとしての自身 9:■Gacharic　Spin　in　宮古島 10:・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・ 11:〜撮り下ろしグラビア（ライヴから沖縄の宮古島まで特写）やインタビュー 12:（生い立ちから音楽、ダンスのこと）バンド・ヒストリー、ディスコグラフィ、 13:全機材紹介まで、それぞれの多彩なキャラクターやバンドの全体像を 14:浮き彫りにする渾身の一冊。〜

1,731円

絶対わかる！ガチャリックスピン超入門！…

私たちはどこからきて、どこにいくのか？その旅の道程を知る過程で、思いがけず、自らのアイデンティティーを発見する。

2,420円

人間死んだらどうなるの？…

現在、公の式典やオリンピック、NHKの放送終了時に用いられている、近衞秀麿版の「君が代」。2019年の天皇陛下の即位に伴うパレード「祝賀御列の儀」でも採用され、もっとも日本人になじみの深い版だと言える。1952年以来絶版となっていた幻の版がついに復刻。 ★パート譜、スコア、解説冊子（16ページ）をフォルダに収納した特別な一冊。 ★近衞秀麿による「君が代」の直筆スケッチも収載。 「このたび、1952年に再版されたのち長らく絶版となっていた、私の祖父・近衞秀麿がオーケストラ用に編曲した「君が代」が、再び世に出ることとなった。これが機会となって、今後は国歌演奏がより身近なものになっていくのではないだろうか。」（近衞 一「序文」より） 【編成】 Piccolo Flute 1,II Oboe 1,II English Horn in F Clarinet in B♭ 1,II Bass Clarinet in B♭ Bassoon 1,II Double Bassoon Horn in F 1,II Horn in F III,IV Trumpet in B♭ 1,II Trombone 1,II Trombone III Tuba Snare Drum Bass Drum Violin 1 Violin II Viola Cello 1,II Contrabass (Chorus)

3,740円

國歌　君が代　管絃樂譜　近衞秀麿編曲…

1:CDトラック・リスト 2:著者について 3:序文／感謝の言葉 4:■【Chapter　1　Basics：　基本的な要素】　　（以下　中級〜上級） 5:バランス／エコノミー／フォーカス／ヴァラエティー 6:■【Chapter　2　Wind　Instruments：　吹奏楽器】 7:［Part　1：　金管楽器］ 8:トランペット／トロンボーン／フレンチ・ホルン 9:チューバ／ブラス・コンビネーション 10:［Part　2：　木管楽器］ 11:サクソフォーン類／クラリネット／フルート 12:ダブル・リード／特殊な目的のための木管楽器 13:ハーモニカ／アコーディオン 14:木管楽器の組み合わせ 15:［Part　3：　金管と木管楽器との組み合わせ 16:■【Chapter　3　Strings：　弦楽器】 17:ヴァイオリン／ストップ／音色効果 18:ヴィオラ／チェロ／ベース／ハープ 19:ストリングスのヴォイシングについて 20:ストリングスと管楽器のコンビネーション 21:■【Chapter　4　The　Rhythm　Section：　リズム・セクション】 22:ベース／ギター／その他の撥弦楽器 23:ドラム／パーカッション／キーボード 24:■【Chapter　5　Voices：　人声】 25:■【Chapter　6　Melodic　Considerations：　メロディーに関する考察】 26:■【Chapter　7　The　Importance　of　the　Lyric：　歌詩の重要さについて】 27:■【Chapter　8　The　Recording　Studio：　レコーディング・スタジオ】 28:Chapter　8の用語解説 29:■【Chapter　9　General　Advice：　一般的なアドバイス】

5,940円

コンテンポラリー・アレンジャー第3版…

≪楽器の制限≫≪スコア≫≪楽器≫≪社会情勢≫管楽器を巡る4つのキーワードで名曲の真相を解き明かす。クラシックファン待望の1冊！

1,980円

名曲の真相

4,620円

チェロを語る

いまからおよそ百年前、1920年代から30年代前半（すなわち大正?昭和戦前期）は、日本が西洋音楽の単純な模倣の段階を脱し、自文化の表現方法として創作活動に用いだした時期である。西洋音楽を積極的に取り込みつつ、それを自分たちのものとして血肉化し、あるいはそこに独自の解釈を施し、さらには新しい創造へと繋げていくことも盛んに行われるようになっていた。 ただし、そうした解釈や創造の取り組みは、決して直線的あるいは均一的だったわけではない。その過程では様々な個人や集団によって、音楽が意図的に誤読されたり、都合良く取捨選択されたり、抜本的に改造されたり、部分的に拒絶されたり、交渉や打算の対象に用いられたりもしてきた。本書はそうした、時にいい加減でちゃらんぽらんで猥雑だがしかしバイタリティに満ちていた時代の種々の音楽実践を、個人・集団間の多様なせめぎ合いの過程のなかで描いていく。 はじめに　一〇〇年前へと旅をする理由　……　井手口彰典・山本美紀 第一章　音楽教師としてのラスカの歩みーーウラジオストク 〜 宝塚音楽歌劇学校 〜 神戸女学院　……　根岸一美 　コラム1　ヨーゼフ・ラスカ作曲の二つの《青山学院行進曲》　……　根岸一美 第二章　大澤壽人の外なる西洋 内なる日本　……　生島美紀子 　コラム2　神戸出身のチェリスト一柳信二が開いた、近現代フランス派演奏の扉　……　佐谷記世 　コラム3　あるフランス音楽受容史ーー「シャンソン」と高木東六　……　樋口騰迪 第三章　新しい歌の生まれる時ーー由木康と津川主一による子供のための賛美歌創作　……　山本美紀 第四章　近代化する仏教教団と宗歌　……　山口篤子 　コラム4　戦前の広島における洋楽の普及ーー北条時敬と丁未音楽会　……　松田真理子 　コラム5　大阪市音楽隊ーー会員組織から直営に至るまで　……　戸田直夫 第五章　《城ヶ島の雨》の普及プロセスとその社会的イメージ　……　井手口彰典 　コラム6　ブルガリアと日本音楽の出会いーー三つの例　……　ジブコバ、ステラ 　コラム7　植民地化されていた朝鮮半島における学校教育と音楽教育　……　金銀周 第六章　“感動”の言語化への道のりーー西洋楽語の翻訳と、出発点となった出島でのオペラ上演（一八二〇）　……　山田高誌 あとがき　……　根岸一美

3,080円

新しい音楽が息づくとき…

シリアの古都アレッポには、宗教歌手ムンシドたちが歌い継ぎ、町の名士たちが護ってきた歌謡の伝統があった。そこで歌い継がれてきた数々の旋律は、音楽がもたらす心理的な影響を重視するタラブ的感性でとらえられ、旋法ごとにラーストやバヤーティーなどの名称を付され分類されてきた。しかし、名称の中には旋法名だったり、小音階名だったり、さらには音名だったりするものもある。また、数も多いため、その存在は音楽学的理論研究では扱いきれずに等閑視されてきた。本書はこうした名称群の特徴やアラブ音楽に欠かすことのできないタラブ的感性、そしてそれらを護り続けてきた古都アレッポの伝統に着目して、アラブ音楽の旋法体系の基本をまずこの文化の内側からの視点で解き明かし、次にそれらを理論的に分析・考察することでこの文化の外側にいる我々にも理解可能にした待望の一冊。

3,520円

アラブ古典音楽の旋法体系…

録音専用スタジオを使って、プロのアレンジによる作品をレコーディングすればクオリティの高い音ができるのは当たり前のこと。本書は、自宅録音（制作）でもクオリティを上げる方法を紹介。プロもアマチュアも使用機器に大きな違いはない時代だからこそできるテクニックが書かれている。その内容は、著者が制作環境とアレンジの両面にわたって実践してきたクオリティ・アップのノウハウを解説する形で書かれている。高いスタジオ料金を払わなくても、本書のさまざまなアイデアを駆使すれば、自宅でも十分にクオリティを上げることができるだろう。『耳コピ力アップ術』や『音を大きくする本』など、時代に左右されないロングセラーを出し続けている著者ならでは音にこだわった1冊。 第1章　環境編 ・電源プラグには適正な向きがある ・3極電源プラグについて ・200V電源導入 ・安定化電源 ・電源コードで音は変わるか ・変動を少なく ・オーディオコードの向き ・グレードの高いオーディオコードを使おう ・ケーブルを自作してみよう ・モニターシステム ・掃除をしよう ・熱対策 ・オーディオインターフェース ・プラグイン・ソフトをそろえよう ・アンテナを張る 第2章　アレンジ編 ・ロー・インターバル・リミテッドをクリアしよう ・ベロシティはアクティブに ・音符の発音タイミングに気を配る ・音の長さに気を配ろう ・リアルタイム入力のススメ ・ボイシング ・各パートをメロディのように考える ・その楽器らしく入力する 　◉ギター 　◉ベース 　◉鍵盤楽器 　◉ストリングス 　◉ブラス 第3章　サウンドメイキング編 ・楽器がその楽器の音に聞こえる理由 　◉倍音について 　◉音を特徴づける3つの要素 ・シンセサイザーやソフト音源の編集のコツ ・ミキシングのコツ ・パン（左右） ・周波数帯域 ・時間 ・遠近感のあるミキシング ・作りたい曲のイメージを明確にする

2,200円

プロの音プロの技・令和版…

ジストニアの実態、症状、診断法、原因、心理的側面、予防戦略など、この障害を理解して治療する実際的な方法を解説。

3,300円

どうして弾けなくなるの？…

ＥＶＥＲＧＲＥＥＮな音楽の中に、色褪せることなく息づく、アーティストの本音、音楽観、人生観、そして、個性。膝をつき合わせて語らい、それらと正面から向き合ってきたラジオ番組「Ｊ-ＰＯＰ　ＭＡＧＡＺＩＮＥ」のインタビュー集。今回は、各アーティスト、８年に及ぶ番組の登場回数分を掲載。歴史を重ねたアーティストの“心の変化”と“普編性”、そして、ニュー・ジェネレーションのフレッシュな想いを、ギュッと収録。

2,200円

J-POP列伝音楽の中に君がいる（2）…

1,527円

1987年の忌野清志郎

このサイトのデータは 2026/09/23 11:37:09 に楽天APIから取得しました。このサイトで掲載されている情報は shopping.ago-go.org の作成者により運営されています。 価格、販売可能情報は、変更される場合があります。購入時に楽天市場店舗（www.rakuten.co.jp）に表示されている価格が、その商品の販売に適用されます。