「Ducretet Thomson」盤を使用したCD復刻！ 技巧派アンリース・シュミット・ドゥ・ヌヴーによるバッハ無伴奏全曲を スペクトラム・サウンドが新たにCD化 スペクトラム・サウンド・レーベルが保有する貴重なレコード・コレクションから見事なリマスタリングを続けているシリーズ「アナログ・コレクター」。当セットはドイツの女性チェリスト、アンリース・シュミット・ドゥ・ヌヴーによるバッハの無伴奏全曲録音です。 　同作品は以前にもスペクトラム・サウンドからリリースされましたが、その音源は独TELEFUNKEN（LT6626-8 ED 1 LP）からのCD復刻でした。このたびは「Ducretet Thomson」盤を用いてCD化。大変貴重なレア盤として中古市場で珍重される名盤です。 　演奏は技巧派らしく驚きの連続。組曲第1番のプレリュードから倍速かと疑いそうなほどのテンポ設定ですが演奏は一切破綻することなく、同曲の新しい世界を現代に伝えてくれる演奏です。（輸入元情報） 【収録情報】 ● J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲 全曲 　第1番ト長調 BWV.1007 　第2番ニ短調 BWV.1008 　第3番ハ長調 BWV.1009 　第4番変ホ長調 BWV.1010 　第5番ハ短調 BWV.1011 　第6番ニ長調 BWV.1012 　アンリース・シュミット・ドゥ・ヌヴー（チェロ） 　録音：1958年（モノラル） 　Source : Ducretet Thomson 300 C 043/044/045 (3LP box set) ED 1 Edition Powered by HMV

4,857円

【輸入盤】無伴奏チェロ組曲全曲　アンリース・シュミット・…

バッハの失われていた音楽を復元録音！ マタイ受難曲などが取り入れられた『レオポルト侯のための葬送音楽』 消失していた『レオポルト侯のための葬送音楽』の復元録音。これを手掛けたのはラファエル・ピション。彼はアルファ・レーベルからリリースされた『ミサ・ブレヴィス ロ短調』で、たび重なる改訂などで謎が多い『ロ短調ミサ曲』の原点を見事に再現してみせた、研究と演奏両面にひいでた指揮者。あくなき探求と研究がまたひとつの素晴らしい成果を生み出しました。 　J.S.バッハは、アンハルト＝ケーテン侯レオポルト[1694-1728]の宮廷で1717〜23年の間楽長を務めました。侯は音楽を愛し、音楽に精通した主君で、優れた宮廷楽団を有し、バッハのよき理解者でもありました。バッハはこの時期に『ブランデンブルク協奏曲』『無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータ』『インヴェンション』『平均律クラヴィーア曲集 第1巻』など多くのすぐれた器楽曲を作曲、充実した日々を送っていました（ただしこれらのほとんどは浄書であり、作品自体がこの時期に成立したかどうか明確でない部分もあります）。 　この『レオポルト侯のための葬送音楽』は、1728年に亡くなった侯のために1729年3月24日に演奏されたもの。楽譜資料は消失しているものの、『マタイ受難曲』のテキストも手掛けたピカンダーによるこの作品のためのテキストが残されています。このテキストが、マタイ受難曲（初版、1727年版）などの既存のアリア楽曲旋律にそのままあてはめられる構造であることから、この葬送音楽はバッハの自作のパロディの技法を用いて作られたと考えることができます。たとえば、『マタイ受難曲』の有名なアルトのアリア「主よ、憐れみたまえ（Erbarme dich）」は、この葬送音楽では「Erhalte mich（私を忘れないでください）」というテキストに置き換えられており、完全に入れ替え可能なものとなっています。このようにテキストを既存の楽曲にあてはめながら、この復元・録音の実現となりました。 　ブックレットのトラック表には、『マタイ受難曲』のほか、『侯妃よ、さらに一条の光を』 BWV.198、ロ短調ミサ曲など元になった楽曲との対照表もついています（欧文）。 　演奏陣も、俊英アンサンブル「ピグマリオン」、さらに歌唱陣もフランスの新しい歌姫ドヴィエイルや、ダミアン・ギヨンらと充実の布陣で、つやがあって引き締まった素晴らしい演奏を展開しています。 ※HMC902211は廃盤となります。（輸入元情報） 【収録情報】 ● J.S.バッハ：レオポルト侯のための葬送音楽 BWV.244a（復元：モーガン・ジュルダン、ラファエル・ピション） 　サビーヌ・ドヴィエイル（ソプラノ） 　ダミアン・ギヨン（アルト） 　トーマス・ホッブス（テノール） 　クリスティアン・イムラー（バス） 　ピグマリオン 　ラファエル・ピション（指揮） 　録音時期：2014年5月 　録音場所：ヴェルサイユ宮殿内王立礼拝堂 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　旧品番：HMC902211 Powered by HMV

5,161円

【輸入盤】レオポルト侯のための葬送音楽　ラファエル・ピシ…

ケラス×アンサンブル・レゾナンツ×ミナージの化学反応が炸裂した C.P.E.バッハの協奏曲録音が、2枚組で限定発売！ C.P.E.バッハのチェロ協奏曲は3作が現存しており、彼がもっとも充実していたベルリン時代に書かれたものです。とある当時の大名手を念頭に書かれたと考えられ、エレガントな雄弁さで貫かれており、わかりやすいコントラストなどは控えられています。C.P.E.バッハの旋律の美しさをたのしめる作品です。 　驚異的な超絶技巧と鋭い音楽性のケラスが、ミナージ率いるアンサンブル・レゾナンツと録音した名盤2枚がセットで登場。アンサンブル・レゾナンツは、過去の偉大な作品から現代音楽まで、切れのある解釈で聴き手を魅了する18人の精鋭の名手よる弦楽アンサンブルで、まさにケラスと絶好の相性の良さといえるでしょう。ケラスは2010〜13年、そしてミナージは2018〜20年、アーティスト・イン・レジデンスを務めていました。 　アントニン・クラフト[1749-1820]はボヘミアの小さな町で生まれ、プラハ大学で学び、チェロの教本でも知られるウェルナーのレッスを受けます。ウィーンに移り、チェロの妙技で人々を魅了。ニコラウスI世ヨーゼフ・エステルハージーのオーケストラの首席チェロ奏者を務め、J.ハイドンの指揮のもと様々な作品を演奏する傍ら作曲も師事しました。ハイドンのチェロ協奏曲ニ長調や、ベートーヴェンの三重協奏曲のチェロ・パートはクラフトのために書かれたと言われており、彼がいかに優れた奏者だったかということが窺われます。そしてクラフトのチェロ協奏曲は音域の広さと超絶技巧に驚かされますが、ケラスはそんなことを感じさせない軽やかな技巧で演奏、さらに2楽章ではお遊びも交えるほどの余裕ぶりです。（輸入元情報） 【収録情報】 Disc1 ● クラフト：チェロ協奏曲ハ長調 Op.4 (1804) ● C.P.E.バッハ：チェロ協奏曲変ロ長調 H.436, Wq171 　録音時期：2023年9月 　録音場所：ハンブルク、フリードリヒ＝エーベルト＝ハレ Disc2 ● C.P.E.バッハ：チェロ協奏曲イ短調 H.432, Wq170 ● C.P.E.バッハ：交響曲ト長調 H.648, Wq173 ● C.P.E.バッハ：チェロ協奏曲イ長調 H.439, Wq172 　録音時期：2017年6月27-29日 　録音場所：ハンブルク、聖ニコライ教会＆パリー・オーディオ・ハンブルク 　ジャン＝ギアン・ケラス（チェロ／Gioffredo Cappa, 1696） 　アンサンブル・レゾナンツ 　リッカルド・ミナーシ（指揮） 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　※既発売のHMM902392とHMM902331をまとめてOカードケースに収納（輸入元情報） Powered by HMV

4,857円

【輸入盤】C.P.E.バッハ：チェロ協奏曲集、クラフト：…

ラ・レヴーズの魅惑の音色がいざなう18世紀ロンドンへの音楽歴史旅 古楽アンサンブル「ラ・レヴーズ」のアルバム2つがお買い得セットで登場。1720年頃、そして1740年代のロンドンをテーマとした2枚です。 　ラ・レヴーズは、2004年に、バンジャマン・ペローとフロランス・ボルトンによって設立されました。17〜18世紀の音楽をメインのレパートリーとしています。バンジャマン・ペローはリュート、テオルボ、バロック・ギターを学び、ソロおよびアンサンブル（レザール・フロリサンやコンセール・スピリチュエルなど）で活躍しています。フロランス・ボルトンは7歳でリコーダーとチェンバロを学び始めますが、弓を用いて演奏する楽器に魅了されヴィオラ・ダ・ガンバを専攻。日本語の修士も取得しているそうです。 　1720年代のロンドンは、なんといってもアルカンジェロ・コレッリ[1653-1713]の影響が色濃く残っていた時代。1720年代のロンドンでは音楽に対する需要が高まり、多くの外国人芸術家がロンドンに移り住んできました。ロンドンの人々は音楽を愛し、イタリアの最高のヴァイオリニストたちを惹き付けたと考えられます。1714年にはコレッリのもっとも傑出した弟子のひとり、フランチェスコ・ジェミニアーニ[1687-1762]がロンドンに到着、瞬く間に人気を博しました。コレッリのヴァイオリンのための作品は、よりアマチュアが手に取りやすいリコーダー用に編曲されました。ここに収録された合奏協奏曲 Op.6も、2つのリコーダーと通奏低音のために編曲され、楽曲順も並び変えられものです。また、ウィリアム・バベル[c.1690-1723]の協奏曲は、当時の人気リコーダー奏者がオペラの幕間に演奏したものです。18世紀初頭のロンドンは音楽が盛んで、同時にリコーダーの最後の栄光の時代でもありました。当時のリコーダー奏者たちが聴衆を魅了している様子が目に浮かぶような、楽しくも華やかな編曲に心躍る1枚となっております。 　1740年代のロンドンの音楽をプログラムにした1枚は、ヘンデル[1685-1759]が自身のオーケストラに招いた奏者たちによる作品集。ヘンデルが自身のオーケストラに招いた奏者はみな、ヨーロッパを代表するヴィルトゥオーゾたちであるだけでなく、作曲家としても活躍し、楽器の普及などイギリスの音楽生活に力強い変化の風をもたらしました。当時のヘンデル周辺には多大な影響力があったことに感じ入る内容です。 　ジュゼッペ・サンマルティーニ[1695-1750]は当時のヨーロッパ中で知られていた大名手で、ヘンデルのオペラ管弦楽団の首席オーボエ奏者でした。ここに収録された作品は彼の作品の中でも今でも人気のある作品です。ヴァイオリン奏者のピエトロ・カストルッチ[1679-1752]はローマ時代からヘンデルと共に活動しており、1715年にヘンデルと共にロンドンにうつり、コンサートマスターに就任しました。チャールズ・ワイデマン[c.1705-1782]（英国で知られた名。本名はカール・フリードリヒ・ヴァイデマン）はヘンデルのオーケストラに1725年頃に参加しました。フルートの名手であっただけでなく作曲でも名を成した存在で、ここに収録された作品もギャラント様式風で、彼に続く世代の作品を先取りしたようなスタイルとなっています。また、スコットランド人のジェイムズ・オズワルド[1711-1769]は、1761年にジョージ3世の室内楽作曲家に就任する一方、スコットランド民謡に基づく作品集の楽譜がベストセラーとなり（フルートやヴァイオリンで演奏可）、ひいては自国の音楽をロンドンの客間で流行させたという成果を残しています。（輸入元情報） 【収録情報】 Disc1：『1720年頃のロンドン〜コレッリの遺産』 ● バベル：協奏曲第2番ニ長調 Op.3（6つのフルートのための） ● ジェミニアーニ：ソナタ第4番ニ長調 Op.1, H.4 ● コレッリ／シックハルト編：ソナタ第4番ヘ長調 Op.6（合奏協奏曲 Op.6-1,2より） ● シックハルト：協奏曲第2番イ短調 Op.19 ● ヘンデル：ヴィオラ・ダ・ガンバのためのソナタ ト短調 HWV.364b ● ヘンデル：オペラ『アドメート』よりアリア「Spera si mio caro bene」 ● ハイム／チャブ編：Thus with thirst my souls expiring（A.スカルラッティのIl pirro e Demetrioのロンドン上演時翻案より 　録音時期：2019年10月 　録音場所：パリ Disc2：『1740年頃のロンドン〜ヘンデルの音楽家たち』 ● ワイデマン：ジャーマン・フルート（トラヴェルソ）のための協奏曲第6番ホ短調 Op.2 ● ヘンデル：トリオ・ソナタ第5番ト短調 Op.2, HWV.390 ● サンマルティーニ：リコーダー協奏曲ヘ長調 ● カストルッチ：ヴィオラ・ダ・ガンバの Powered by HMV

4,857円

【輸入盤】『1720年頃のロンドン〜コレッリの遺産』『1…

幻想様式（スティルス・ファンタスティクス）による作品も含む曲集 ミケランジェロ・ロッシ：トッカータとコレンテ集（2CD） マヌエル・トマディン（オルガン、チェンバロ） 【概要】 ◆ロッシの代名詞的作品、トッカータ第7番の終盤に現れる半音階的な上昇・下降のパッセージは、聴き手に不協和音の不気味さを印象付けることでも有名。 ◆珍しい作品の紹介にも真剣に取り組む鍵盤楽器奏者、マヌエル・トマディンは、もともとはゴルトベルク変奏曲に関する論文で満点を得てチェンバロの学位を取得した人物ですが、音楽家になってからは、手間も暇もかかるマイナー作品の発掘演奏にも力を入れ、ハスラーやエルバッハ、マルティーニなどのレコーディングもおこなっていました。 【収録作品】 ◆ロッシの代表作である「トッカータとコレンテ」を収録。師のフレスコバルディの対位法を受け継ぎつつ、ジェズアルドのような極端な半音階技法を鍵盤楽器に応用。 ◆トッカータでは突然の転調、激しいリズムの変化、予期せぬ不協和音が交錯し、コレンテではトッカータの緊張を解きほぐすような、優雅でいて時折影を落とす舞曲群も登場。 【演奏者】 ◆マヌエル・トマディンは、イタリアのオルガンおよびチェンバロ奏者の中で、現在最も精力的に録音活動を行っている人物の一人。トマディンは歴史的な楽器の調査・保存にも深く関わっており、この録音でも、ロッシの音楽が持つ大胆さに迫るために、調律やレジストレーションに細心の注意を払っています。 【録音】 ◆このアルバムでは、作品の性格に合わせてオルガンとチェンバロが使い分けられています。使用楽器はオルガンが、イタリア共和国北西部ピエモンテ州、ノヴァーラ県ベッリンツァーゴ・ノヴァレーゼにある聖アンナ教会のジョヴァンニ・バッティスタ・ガヴィネッリが17世紀に製作したもの。 ◆チェンバロはアンドレア・マイオが2006年に製作したジョヴァンニ・バッティスタ・ジュスティ1681年モデルで、収録はイタリア共和国北東部フリウリ＝ヴェネツィア・ジュリア州、ゴリツィア県ポッジョ・テルツァ・アルマータ村にある聖パオリーノ司教教会でおこなわれています。【製品仕様】 ◆ケースは10mm厚のポリスチレン製（マルチケース）。付属ブックレット （英語・8ページ）には、演奏者のトマディンによる解説などが掲載。EU製で、ディスクはメジャー・レーベルでもおなじみの独オプティマル・メディアが製造。 　関連レーベルBrilliant Classics ・ Piano Classics ・ Berlin Classics ・ Neue Meister 　使用楽器　作品情報 　トラックリストCD [90'17] ミケランジェロ・ロッシ（1602-1656） 「オルガンとチェンバロのタブラチュアによるトッカータとコレンテ集」（1657）17世紀イタリア器楽音楽の変革期に、ヴァイオリンの名手として名を馳せていたミケランジェロ・ロッシは、個性的かつ過激な表現を探求した作曲家でもあり、鍵盤楽器作品やオペラ、マドリガーレなどを書いていますが、現在は主に鍵盤楽器のための作品で知られています。 実は若き日の作品 ミケランジェロ・ロッシの死の翌年に出版されたこの曲集は、通説では晩年の作品とされてきましたが、近年の研究により現存する楽譜の銅版彫版が、フレスコバルディのトッカータ集を手掛けた彫版師ニコロ・ボルボーニ（1591-1641）によるものであ Powered by HMV

2,327円

【輸入盤】トッカータとコレンテ集　マヌエル・トマディン（…

ヘンデルのスペシャリストが進行する、チェンバロ作品全集の第4巻！ 1961年ローマ生まれのチェンバロ奏者で、ヘンデル演奏の第一人者として知られるフェルナンド・デ・ルーカが進行する全11巻（CD20枚）に及ぶ大規模プロジェクト、ヘンデル：チェンバロ作品全集の第4巻。 　今作は、当時最も人気のあった舞曲のひとつであったメヌエット集を中心に、家庭音楽文化の象徴ともいえる、オペラをはじめとした舞台作品に基づく小品などを収録しています。（輸入元情報） 【収録情報】 ヘンデル： ● メヌエット集 HWV.Anh.15 ● アリア集 HWV.482 ● メヌエット集 HWV.497-498, 500-501, 504-507, 509, 511, 513-549, 551-556, 558 　フェルナンド・デ・ルーカ（チェンバロ） 　録音時期：2022年10月〜12月 　録音場所：イタリア 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

5,464円

【輸入盤】チェンバロ作品全集 第4集　フェルナンド・デ・…

パンテオンに祀られるコレッリとその影響力を探る好企画 コレッリ、カストルッチ、ヴァレンティーニほかの作品集 コンチェルト・ケルン　概要◆アルバム・タイトルの「パンテオン」は、ローマのパンテオン（汎神殿）のことで、そこに墓所が置かれた者の名声は不滅であるともいわれており、イタリア王家や画家ラファエロの名があることは有名ですが、合奏協奏曲の父、コレッリの名もそこに記されています。実際、当時は死とともに消失することが多かった音楽家の名声が、コレッリの場合は没後数十年に渡って継続してもいました（とくにイギリス）。 ◆副題の「コレッリの軌道」はそうしたコレッリの影響の強さを「軌道」にたとえたもので、その軌道運動の中心に位置するのが、墓所のあるパンテオンという意味なのだと考えられます。【収録作品】 ◆コレッリの有名な「合奏協奏曲」を軸に、珍しいカストルッチやマシッティ、ヴァレンティーニなどの協奏曲を織り交ぜた選曲。世界初録音3トラックを含む全29トラックで構成。【演奏者】 ◆コンチェルト・ケルンは1985年に設立されたドイツの古楽アンサンブル。ケルンを拠点とし、指揮者を置かない自主運営スタイルを基本とし、凝ったプログラミングと大胆な演奏が特徴です。 ◆エフゲニー・スヴィリドフはロシア出身のバロック・ヴァイオリニストで、2015年からコンチェルト・ケルンのコンサートマスターを務める人物。卓越したテクニックと統率力でアンサンブルを牽引します。【録音】 ◆2025年3月、ケルン、ドイチュラント放送の室内楽ホールで収録。1980年に開館したケルン放送センターの建物群に含まれるホールで、音の良さから長い実績があります。【ブックレットより抄訳】 ◆ピエトロ・カストルッチもまたコレッリと深く関わり、ローマで彼に師事しています。前述の二人とは対照的に、彼はイギリスへと渡り、1715年からはロンドンにあるヘンデルの劇場オーケストラのリーダーを務めました。本アルバムに収録された二つの合奏協奏曲はコレッリの様式に近く、緩徐楽章で始まり、弦楽三重奏（コンチェルティーノ）と総奏（トゥッティ）が対比されるという師の典型的な形式を踏襲しています。さらに特筆すべきは、当時の上演形態に基づく打楽器の使用です。 「18世紀初頭、協奏曲やシンフォニアはオペラの序曲や幕間のインターメッツォとして頻繁に演奏されていました。この慣習は、私たちが今日想像するよりもはるかに創意工夫に富んだものでした」とハンナ・フライエンシュタインは説明します。 「人々は晩の娯楽を演出するために、多様な音楽素材や楽器を動員しました。例えばロンドンで活動していたフランス人ダンサーの間では、カスタネットやタンバリンの使用は珍しくありませんでした。これらの楽器はダンスに色彩と活気を与えました。私たちは、音と動きが結びついていた舞台慣習への回顧として、これを取り入れたいと考えたのです」。【製品仕様】 ◆装丁はデジパック仕様で、ブックレット（ドイツ語、英語・20ページ）には、ドイツの音楽学者カイ・ヒンリヒ・ミュラーによる解説などが掲載。EU製で、ディスクはメジャー・レーベルでもおなじみの独オプティマル・メディアが製造。　Berlin Classics & 関連レーベルBerlin Classics ・Neue Meister ・Brilliant Classics ・ Powered by HMV

3,238円

【輸入盤】パンテオン〜コレッリ、カストルッチ、ヴァレンテ…

中世王宮の舞曲集 ゲムスホルンによる12〜17世紀の舞曲集 イル・ジャルディーノ・デッレ・ムーゼ 　概要◆ゲムスホルンは、オカリナ属に属する中世の管楽器で、マウスピースを通して音を出し、前面に指穴が並んでいるため、全音階を演奏できます。ゲムスホルンの優しくフルートのような音色ーーまろやかで心に残る響きーーは、中世からルネサンス期にかけて、宗教音楽と家庭音楽の両方に特に適していました。 【収録作品】 ◆このアルバムには、12世紀から17世紀にかけての舞曲を、リュートや打楽器と組み合わせたゲムスホルンの演奏で収録しています。物憂げな思索から、時に野蛮なほど力強い舞曲まで、非常に魅力的なプログラムとなっています。 ◆収録範囲は500年以上に及び、以下の三つの時代区分で構成しています。 【中世】：12〜14世紀のフランス、イギリス、スペイン、イタリアの旋律。宮廷の「エスタンピーダ」や、放浪学生の詩集『カルミナ・ブラーナ』、聖母を讃える「カンティガ」など、単旋律聖歌の時代の世俗音楽が中心。 【ルネサンス】：16世紀。アテニャン、スザート、ジェルヴェーズといった、当時の出版譜として有名な舞曲集から、ブランルやガリアルドを選曲。 【バロック中世】：17世紀。フランスの村の舞曲や、プレイフォードによるイギリスの『イングリッシュ・ダンシング・マスター』など、より洗練されたリズムと構成を持つ作品群。 【演奏者】 ◆演奏はイタリアを拠点とする古楽ユニット 「イル・ジャルディーノ・デッレ・ムーゼ」によるものです。 ◆シモーネ・エッレ：リーダーでゲムスホルン奏者。アルトおよびテナーのゲムスホルンを使い分け、表現力豊かな演奏を展開。 ◆ウーゴ・ナストルッチ：中世リュート、バス・リュート、ウードを担当。和声とリズムの骨格を形成。 ◆マウロ・オッキオネーロ：ヒストリカル・パーカッション。躍動感あるリズムセクションを担います。【録音】 ◆イタリア北部、ロンバルディア州ベルナレッジョのバルトーク・スタジオで収録。3人の演奏をリアルに捉えた立体的な音像配置。【製品仕様】 ◆収録時間は約分。ケースは10mm厚のポリスチレン製（ジュエルケース）。付属ブックレット （英語、イタリア語・12ページ）には、演奏のシモーネ・エッレによる解説などが掲載。EU製で、ディスクはメジャー・レーベルでもおなじみの独オプティマル・メディアが製造。　Brilliant Classics & 関連レーベルBrilliant Classics ・ Piano Classics ・ Berlin Classics ・ Neue Meister 　トラックリスト （収録作品と演奏者）CD [74'00]【中世】 ◆作者不詳（12-13世紀） 1. スヴァン・ススピール「エスタンピィーダ」 [4'22] アルト・ゲムスホルン、リュート、パーカッションのための（パリ、アルスナル図書館、MS 5198） ◆作者不詳（12-13世紀） 2. 葉を見た後 舞曲 [3'52] テナー・ゲムスホルン、パーカッションのための（王の写本、フランス国立図書館 fr. 844, W） ◆作者不詳（13-14世紀） 3. ノタ 舞曲 [1'16] アルト・ゲムスホルン、リュートのための（大英博物館 ハーレー 978） ◆作者不詳（13-14世紀） 4. 王のダンス 第2番 [2'44] アルト・ゲムスホルン、パーカッションのための（王の写本、フランス国立図書館 fr. 844, W） ◆作者不詳（12-13世紀） 5. 今聞こえましたね 舞曲 [3'01] アルト・ゲムスホルン、リュート、パーカッションのための（カタルーニャ国立図書館 3871, SJA） Powered by HMV

2,024円

【輸入盤】『中世王宮の舞曲集／ゲムスホルンによる12〜1…

シンフォニック・オルガンとバッハ・オルガンで聴く編曲集 ゴルトベルク変奏曲オルガン版と後期ロマン派オルガン編曲（2CD） イェルク・ハルーベック（聖トーマス教会と三位一体教会のオルガン）　概要◆後期ロマン派時代のバッハ編曲を聖トーマス教会の後期ロマン派オルガン（シンフォニック・オルガン）で演奏したCDと、バッハのゴルトベルク変奏曲をレーゲンスブルク三位一体教会のバッハ・オルガンで演奏したCDの2枚組。 【収録作品】 ◆シャコンヌやG線上のアリアなど有名曲が収録された後期ロマン派編曲集では、聖トーマス教会のザウアー製オルガンの重厚で豊かな色彩が素晴らしい聴きものとなっています。聖トーマス教会はもともとカトリックの大型教会だったものをプロテスタントが接収したため容積が大きいので、シンフォニック・オルガンがよく似合います（教会内にはバロック仕様のオルガンもあります）。 ◆ゴルトベルク変奏曲は低音主題による変奏曲なのでオルガンにも向いており、ここではハルーベック自身が編曲して、レーゲンスブルク三位一体教会のバッハ・オルガンで演奏。ちなみに同教会はカトリック圏バイエルンで初の新築プロテスタント教会で、三十年戦争中に建設されていました。規模は聖トーマス教会の3分の2ほどなので、一般的プロテスタント教会に較べると大きく、オルガンも2020年にバロック仕様のバッハ・オルガンが新調されています。【演奏者】 ◆イェルク・ハルーベックはシュトゥットガルトとフライブルクで教会音楽、オルガン、チェンバロをヨン・ラウクヴィークとロバート・ヒルに師事したのち、バーゼル・スコラ・カントルムで、アンドレア・マルコンらに師事。現在、指揮者、チェンバロ奏者、オルガン奏者として活動する古楽のスペシャリストで、シュトゥットガルト音楽大学で歴史的鍵盤楽器の教授としても活動。【録音】 ◆このシリーズすべての録音を担っているマルクス・ハイラントの手腕は今回も確かで、人工的な残響やその他の音響的な後処理を一切おこなわない、ドキュメンタリー的なマイクロフォン配置により収録。これにより、各教会の響きとオルガンの個性がより際立つことになっています。 ◆CD1の後期ロマン派オルガン編曲集は、2024年9月にライプツィヒの聖トーマス教会で、ヴィルヘルム・ザウアー製オルガン（1889/1908）を演奏して収録。 ◆CD2のゴルトベルク変奏曲は、2025年10月にレーゲンスブルクの三位一体教会で、ヘンドリク・アーレント製バッハ・オルガン（2020）を演奏して収録。 【製品仕様】 ◆装丁はデジパック仕様で、ブックレット （ドイツ語、英語・24ページ）には、演奏のハルーベックによる解説などが掲載。EU製で、ディスクはメジャー・レーベルでもおなじみの独オプティマル・メディアが製造。　Berlin Classics & 関連レーベルBerlin Classics ・Neue Meister ・Brilliant Classics ・Piano Classics 　演奏者情報イェルク・ハルーベック（オルガン）【生地】 Powered by HMV

4,554円

【輸入盤】オルガン・ランドスケープ〜ゴルトベルク変奏曲オ…

実績あるアレッサンドロ・チッコリーニによる復元協奏曲集 ヴィヴァルディ：フルート、ヴァイオリン、ファゴット協奏曲集 アレッサンドロ・チッコリーニ、コンパニア・デ・ヴィオリーニ、他　概要◆楽譜の一部が欠落、あるいは草稿段階で止まっていたヴィヴァルディの協奏曲を、バロック音楽の専門家アレッサンドロ・チッコリーニがスタイリッシュに復元・補筆した「世界初録音」を含むアルバム。 ◆音楽学的価値：「失われたヴィヴァルディ」の断片を蘇らせたチッコリーニの功績に対する高い評価。単なる学術的復元に留まらず、ヴィヴァルディの「生命力」を吹き込んだ音楽的な質の高さ。 ◆演奏技術：ロッシのフルートの流麗な装飾、グラツィアディオのファゴッティーノ（小型ファゴット）による卓越した超絶技巧。特にRV 482における技巧と表現力は凄いものがあります。【収録作品】 ◆収録作品は、いずれも「RV（リオム番号）」を持ちながらも、従来の録音ではあまり顧みられなかった希少な協奏曲と断片です。作品の多くは、ヴィヴァルディの自筆譜の一部のパートや楽章が欠落していたもの。 ◆ベーレンライター社やブージー＆ホークス社から出版されるヴィヴァルディ校訂版を手掛けるアレッサンドロ・チッコリーニが、ヴィヴァルディ特有の語法や当時の様式を用いて、音楽的に違和感のない形に再構成。【演奏者】 ◆イタリア古楽界の実力派たちが集結。 ◆アレッサンドロ・チッコリーニ（ヴァイオリン・指揮・復元）：イタリアのヴァイオリン奏者・音楽学者。ヴィヴァルディ研究の第一人者であり、アラン・カーティス指揮によるヴィヴァルディのオペラ復元などで国際的な評価を獲得。 ◆トンマーゾ・ロッシ（フルート/リコーダー）：ナポリを拠点に活動する名手。「アレッサンドロ・スカルラッティ協会」の芸術監督を務め、ナポリ音楽院教授。バロックから現代音楽まで幅広く演奏。 ◆ジョヴァンニ・バッティスタ・グラツィアディオ（小型ファゴット）：バーゼル・スコラ・カントルムで学び、歴史的管楽器の研究者としても活動。「ファゴッティーノ（小型ファゴット）」の専門家。 ◆コンパニア・デ・ヴィオリーニ：アレッサンドロ・チッコリーニによって設立されたピリオド楽器アンサンブル。精緻なアンサンブルと熱量の高い演奏が特徴。 【録音】 ◆2023年8月30日から9月2日にかけて、イタリア北部、ロンバルディア州クレモナ県、カサルマッジョーレ市立劇場で収録。 【製品仕様】 ◆ケースは10mm厚のポリスチレン製（ジュエルケース）。付属ブックレット （英語・12ページ）には、演奏のアレッサンドロ・チッコリーニによる詳細な解説などが掲載。EU製で、ディスクはメジャー・レーベルでもおなじみの独オプティマル・メディアが製造。 　ブックレットより抄訳ヴィヴァルディは膨大な作品群を残しました。幸運にも完全な形で現存する数百に及ぶ作品の中には、独奏楽器のための協奏曲（ヴァイオリンのためのものが約250曲）をはじめ、さまざまな楽器編成のための作品、ソナタ、オペラ、そして宗教曲が含まれています。  　この膨大な資料の集積は、18世紀のヨーロッパですでに驚嘆の的となっていた激しくも華々しい創造的才能の唯一無二かつ驚くべき証しとして存在しています。それは多くの同時代の作曲家たち、とりわけヨハン・ゼバスティアン・バッハに影響を与え模範となりました。  　この広範な作品群の少なからぬ部分は、ヴィヴァルディ自身の作品の改作、つまり、さまざまな状況下で演奏者が確実に成功と高い評価を得られるような音楽を提供するためにヴィヴァルディ自身作成したと思われる別ヴァージョンで構成されています。ヴィヴァルディが改作にあたって元々どのヴァージョンをモデルとして使用したのかが必ずしも明らかではありませんが、これらの楽曲は以下のグループに分類することができます。 1. 特定の独奏楽器のために書かれ、後に別の楽器のために改作された器楽作品 （例：オーボエのための協奏曲 RV448およびRV450、あるいはRV457と、ファゴットのためのRV470およびRV471、あるいはRV485）。 2. 声楽曲（オペラや宗教曲）と器楽曲との間におけ Powered by HMV

2,024円

【輸入盤】フルート、ヴァイオリン、ファゴット協奏曲集　ア…

撥弦楽器同士の相性の良さで聴かせる心地良い編曲アルバム ギターで聴くイタリア・チェンバロ曲集 アントニオ・デ・イノチェンティス　概要◆イタリアの著名なギタリスト、アントニオ・デ・イノチェンティスが、イタリア・バロックから古典期にかけてのチェンバロ作品を、ギターに移し替えて演奏したアルバム。 ◆チェンバロとギターはともに撥弦楽器で、音域や表現方法にも共通点が多くみられます。デ・イノチェンティスによる編曲は、原曲の鍵盤楽器的な華やかさを損なうことなく、ギター特有の音色美へ見事に変換したものです。 【収録作品】 ◆16世紀末のフレスコバルディから、18世紀のチマローザ、パラディースに至るまで、イタリア鍵盤音楽の黄金時代を彩る作曲家たちの作品を収録。チェンバロの繊細な装飾音とギターの撥弦楽器としての親和性を活かした選曲。 【演奏者】 ◆アントニオ・デ・イノチェンティスは、1985年にアヴェッリーノのドメニコ・チマローザ音楽院を最高成績で卒業。1992年には、パガニーニの24のカプリースを一度のコンサートで演奏した世界初のギタリストとして注目を集め、以後、ヨーロッパとアメリカで演奏活動を展開。【録音】 ◆2024年7月18日、イタリア中部カンパニア州カゼルタ県にあるピアーナ・ディ・モンテ・ヴェルナのサンタ・マリア・ア・マルチャーノ教会で収録。【製品仕様】 ◆収録時間は約分。ケースは10mm厚のポリスチレン製（ジュエルケース）。付属ブックレット （英語・8ページ）には、ギタリストのクリストファー・デュアルテ（有名なジョン・デュアルテの息子）による解説などが掲載。EU製で、ディスクはメジャー・レーベルでもおなじみの独オプティマル・メディアが製造。　Brilliant Classics & 関連レーベルBrilliant Classics ・ Piano Classics ・ Berlin Classics ・ Neue Meister 　演奏者情報アントニオ・デ・イノチェンティス（ギター）1961年、ナポリで誕生。1980年に初のソロコンサートを開催し、1985年にアヴェッリーノのドメニコ・チマローザ音楽院を最高成績で卒業。国内外のギター・コンクールで優勝。1992年には、パガニーニの24のカプリースを一度のコンサートで演奏した世界初のギタリストとして注目を集め、以後、ヨーロッパとアメリカで演奏活動を展開。  　1999年10月にはロンドンでジョン・W・デュアルテ80歳記念祝賀コンサートに出演し、2019年10月には、ロンドンで開催されたジョン・W・デュアルテ生誕100周年コンサートに出演。  　CDは、Brilliant Classics、Fiammant Records、dotGuitarなどから発売。 　トラックリスト （収録作品と演奏者）CD [70'10]ジローラモ・フレスコバルディ（1583-1643） ◆パッサカリア F2.28 1. [2'42] ジローラモ・フレスコバルディ（1583-1643） ◆「ラ・フレスコバルダ」による変奏を伴うアリア 2. [6'12] ガエターノ・グリエコ（c.1657-c.1728） ◆バッロのアリア 3. [1'34] ドメニコ・アルベルティ（1710-1740） ◆ソナタ Op.1-4 ト短調より 4. ジーグ プレスト [3'20] ドメニコ・アルベルティ（1710-1740） ◆室内ソナタ ヘ長調より 5. アレグロ [3'06] ドメニコ・ツィーポリ（1688-1726） ◆組曲 第2番 ト短調 Op.1-18 6. 前奏曲 [4'02] 7. コレンテ [3'02] 8. サラバ Powered by HMV

2,024円

【輸入盤】ギターで聴くイタリア・チェンバロ曲集　アントニ…

ルクス＆コレギウム1704が十八番のゼレンカに帰ってきた 結成20年の充実、至高の演奏で聴く荘厳なミサ曲 2005年に設立して以来20年間にわたり活躍を続けるヴァーツラフ・ルクスとコレギウム1704は、同郷の作曲家で長らく過小評価されてきたゼレンカの作品に特に専心してきました。彼らが手掛けた数多くの演奏会や録音があってこそ、ゼレンカの音楽が正にふさわしい評価を受けるようになったと言っても過言ではありません。 　今アルバムは活動20周年を記念してのリリースとして、ゼレンカの広範な宗教声楽作品群から新たな作品を紹介します。それは荘厳な『Missa Circumcisionis』で、主の割礼の祝日（現在では公現祭として知られる）に捧げられたものです。このミサは、ゼレンカの約20曲のミサ曲の中でも最も大規模で豊かな編成を誇る作品のひとつです。1728年に作曲され、当時ゼレンカは病気のドレスデン宮廷楽長ヨハン・ダヴィッド・ハイニヒェンの代役を務めていました。華やかなクリスマスの精神が作品全体に満ちています。カップリングの『Missa Corporis Domini』は約10年後に作曲された、弦楽器とオーボエのみを用いた編成の作品。 　いずれもゼレンカの伝道師たるルクス＆コレギウム1704による素晴らしい演奏で大変充実、大満足の1枚です。（輸入元情報） 【収録情報】 ゼレンカ： ● Missa Circumcisionis ZWV.11（Kyrie / Gloria / Credo / Sanctus / Agnus Dei） ● Missa Corporis Domini ZWV.3（Kyrie / Credo / Sanctus / Agnus Dei） 　コレギウム1704 　コレギウム・ヴォカーレ1704 　ヴァーツラフ・ルクス（指揮） 　録音時期：2025年5月 　録音場所：プラハ、聖アン教会 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

4,756円

【輸入盤】ミサ曲集　ヴァーツラフ・ルクス＆コレギウム17…

聖書の一節を詩的に展開 女性作家ツィーグラーのテキストによるバッハ珠玉のカンタータ集 バッハは特にライプツィヒ時代に集中的にコラール・カンタータのシリーズを作曲しました。1724〜25年には実に40曲のカンタータを書き、いずれも非常に一貫した形式を持っています。しかしこの習慣は1725年3月に終わります。おそらく（無名の）作詞者が亡くなり、バッハは急いで別の作詞者を探さなくてはならなかったのでしょう。そして起用されたのが、クリスティアーナ・マリアーナ・フォン・ツィーグラー[1695-1760]。ライプツィヒ生まれのドイツの女性作家で、経済的に恵まれていたため、自立した生活を送っていました。バッハは1725年にツィーグラーのテキストを用いて9曲のカンタータを作曲しましたが、これらはコラールに基づくものではなく、聖書の一節をもとにし、それを詩的に展開し、多くの芸術的な要素を盛り込んだものです。 　この『ツィーグラー・カンタータ』のうち3曲を収録したのが当ディスク。声楽・教会音楽のスペシャリストであるドイツの古楽指揮者シュペリングによる申し分のない演奏でお聴きいただけます。（輸入元情報） 【収録情報】 J.S.バッハ： ● カンタータ第103番『汝ら泣き叫ばん』 BWV.103 ● カンタータ第176番『そは頑なにしてひるむものなり』 BWV.176 ● カンタータ第74番『われを愛する者は、わが言葉を守らん』 BWV.74 　イェリー・スー（ソプラノ） 　レアンドロ・マルツィオッテ（カウンターテナー） 　ラファエル・ホーン（テノール） 　マティアス・ヴィンクラー（バス） 　コールス・ムジクス・ケルン 　ダス・ノイエ・オルケスター 　クリストフ・シュペリング（指揮） 　録音時期：2024年10月30日〜11月1日 　録音場所：ドイツ、ケルン、メランヒトン教会 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

4,756円

【輸入盤】ツィーグラーのテキストによるカンタータ集　クリ…

ピゼンデルのライブラリーから発掘したヴァイオリン・ソナタ集！ ヨハン・ゲオルク・ピゼンデル[1687-1755]は18世紀を代表する最も偉大なヴァイオリニストのひとりであり、啓蒙君主フリードリヒ・アウグスト2世の治下でドレスデン宮廷楽団の名コンサートマスターとして活躍しました。彼はイタリアとドイツのヴァイオリン楽派をつなぐ重要な存在とされ、その残された多数の作品の中でもヴァイオリンと通奏低音のためのソナタは質・量ともに特筆すべきものです。 　本作は、スコラ・カントルム・バジリエンシス（バーゼル・スコラ・カントルム）で学び、ピゼンデルの人物像と作品に深く魅了されたクラウディオ・ラドが、彼の貴重なアーカイヴを調査・転写・整理した成果から、特に興味深い作品を選りすぐって構成したものです。俊英チェンバロ奏者フリオ・カバジェロ・ペレスとの共演、そして優れた録音チーム（マルクス・ハイランド率いる「Tritonus」）による完成度の高い音作りも大きな魅力です。（輸入元情報） 【収録情報】 1. 作者不詳：ヴァイオリン・ソナタ ト短調 2. アルビノーニ：ヴァイオリン・ソナタ 変ロ長調 S.32 3. ヴェラチーニ：ヴァイオリン・ソナタ ホ短調 Op.1-6 4. J.C.ペレス：ピゼンデルのソナタのための前奏曲（チェンバロ独奏） 5. ピゼンデル：ヴァイオリン・ソナタ ニ長調 6. F.ベンダ：ヴァイオリン・ソナタ 変ロ短調 L3.138 　クラウディオ・ラド（ヴァイオリン） 　フリオ・カバジェロ・ペレス（チェンバロ） 　録音時期：2023年6月26-29日 　録音場所：イタリア、サン・ヴィジリオ小教会 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　世界初録音（1,6） Powered by HMV

3,440円

【輸入盤】ピゼンデルのライブラリーより〜ヴァイオリン・ソ…

サヴァールがシャルパンティエの神聖な美と感情の深みを鮮やかに照らし出す 信仰と芸術、音楽の永遠の力を祝福する演奏 バロックの輝きに満ちた世界へ。サヴァールがシャルパンティエの宗教作品を録音しました。『テ・デウム』と『主の降誕に歌われし歌』を息をのむほど美しく輝かしく響き渡らせています。深い音楽性と歴史的洞察で知られるサヴァールは、聴き手を華麗なる神聖な世界へといざないます。17世紀フランス宮廷音楽の真髄をとらえた、明晰かつ情熱に満ちた演奏です。（輸入元情報） 【収録情報】 シャルパンティエ： ● テ・デウム H.146（c.1690） ● 主の降誕に歌われし歌 H.416（1690） 　フローレ・ファン・メールシェ（ソプラノ） 　クリスティン・マルダース（メゾ・ソプラノ） 　アンドレ・モンティラ＝アクーレロ（カウンターテナー） 　シリル・オヴィティ（テノール） 　マウロ・ボルジョーニ（バリトン） 　ラ・カペラ・レイアル（ナシオナル）・デ・カタルーニャ 　ル・コンセール・デ・ナシオン（コンサートマスター：マンフレート・クレーマー） 　ジョルディ・サヴァール（指揮） 　録音時期：2022年12月16,17日 　録音場所：カタルーニャ、カルドナ大学 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　SACD Hybrid 　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD SURROUND Powered by HMV

5,161円

【輸入盤】神聖な輝き〜テ・デウム、主の降誕に歌われし歌　…

バッハが眠る場所で、音楽は新たに息づく 聖トーマス教会に響いた、シュ・シャオメイ祈りのゴルトベルク。遂にCDとしてリリース！ フランスを拠点に活動する中国人ピアニスト、シュ・シャオメイ。文化大革命という過酷な時代を乗り越え、自らの道を切り開いてきた彼女の音楽は、その半生からは想像できないほど静謐で深い安らぎに満ちています。とりわけバッハの演奏では緻密な構成力と洗練された表現が結びつき、純粋な音楽そのものが立ち上がり、聴く者の心に静かに響きます。 　本作は、2014年のライプツィヒ・バッハ音楽祭で演奏された『ゴルトベルク変奏曲』のライヴ録音です。バッハが生前に活動し、そして永眠の地となった聖トーマス教会で収録された特別な公演であり、この公演のライヴ映像はすでに発売されています。シュ・シャオメイの『ゴルトベルク変奏曲』といえば、フランスの音楽誌ディアパゾンで5つ星を獲得した1990年録音の名盤がよく知られています。さらに25年後の2016年に録音されたCDではバッハへの深い洞察と透明なピアノの響きが結びつき、多くの演奏の中でも際立つ魅力を示しました。彼女はこの録音に際し、老子の言葉「反は道の動なり（The Return is the Movement of Tao）」を引用し、アリアに始まりアリアに戻るこの作品を「生と死の循環」として捉え、聴き終えたあとに「生」への希望を感じてもらえる演奏を目指したと語っています。 　『ゴルトベルク変奏曲』は彼女の国際的キャリアの出発点であり、生涯における「最も偉大な音楽的出会い」です。バッハが眠る聖トーマス教会での忘れがたい当公演は、彼女の音楽的キャリアにおけるひとつの到達点といえるでしょう。（輸入元情報） 【収録情報】 ● J.S.バッハ：ゴルトベルク変奏曲 BWV.988 　シュ・シャオメイ（ピアノ） 　録音時期：2014年6月19-21日 　録音場所：ライプツィヒ、聖トーマス教会 　録音方式：ステレオ（デジタル／ライヴ） 　収録時間：81分41秒 【プロフィール】 シュ・シャオメイ（朱曉玫、シャオ・メイ・シュとも）は、上海の芸術家の家庭に生まれた中国のピアニスト。彼女は、8歳のときに北京のテレビ放送でリサイタルをおこない、10歳で音楽学校に入学を許可されるなど、幼い頃からピアノの才能を発揮し、将来を嘱望されていました。しかし、17歳のとき、1966年に文化大革命が起きると、上流に属していた彼女の家族は弾圧の対象として離散させられ、彼女自身はその反抗的な態度により、モンゴルの労働キャンプに送られてしまいます。この地で彼女は5年間洗脳プログラムに耐え、さらに隠れてピアノの練習をおこなうという強運にも恵まれ、やがて文化大革命が終結すると中国に戻ってピアノの練習に励むことになります。 転機が訪れたのは1979年のことでした。中国政府から招かれて同国を訪れていたアイザック・スターンの目にとまった彼女は、渡米を決意し、ロサンジェルスの音楽学校の後援を受けて祖国を後にします。 アメリカでその技量が高く評価された彼女でしたが、1985年にはパリに移り住み、同地を拠点に世界各地でコンサートをおこなうようになり、現在に至ります。 彼女のレコーディングはそれほど多くありませんが、海外では高い評価を受けているものが多いようで、中でもフランスの「MANDALA」レーベルに1990年に録音したゴルトベルク変奏曲は、ディアパゾン誌で5つ星を獲得するという栄誉に浴した名盤として知られていました。（HMV） Powered by HMV

4,452円

【輸入盤】ゴルトベルク変奏曲　シュ・シャオメイ（2014…

ブリクシア（ブレシア）の対抗宗教改革 本作は『ブリクシアの対抗宗教改革』と題し、16〜17世紀の転換期に活躍したグレゴリオ・ズッキーニ、フロリアーノ・カナーレ、アントニオ・モルターロの宗教作品を中心に編んだアンソロジーです。3人はいずれも修道会の伝統（ベネディクト会、アウグスティヌス会、フランチェスコ会）に根ざしつつ各地を巡り、ヴェネツィア内陸部の諸地域で活動し、ブレシア（古代にはブリクシア）とも関わりました。ミサ、モテット、オルガン曲を通して、それぞれの書法のニュアンスと当時の作曲・演奏実践の多様さを、歴史的に自然な文脈の中で味わえるよう構成されています。（輸入元情報） 【収録情報】 グレゴリオ・ズッキーニ： ● Missa secunda ● O Domine Jesu Christe ● Hortus conclusus ● Quam pulchrae sunt ● Quae est ista フロリアーノ・カナーレ： ● Gaudeamus omnes ● Recercar del Primo Tono ● Virgo prudentissima ● Canzon La Nuvolina ● Ave regina coelorum アントニオ・モルターロ： ● O Domina quae rapis ● Sicut mater アンドレア・ガブリエーリ： ● Intonatione. Primo Tono ジョヴァンニ・ガブリエーリ： ● Intonatione. Decimo Tono ● Intonatione. Settimo Tono 　ルクス・アニメ（指揮：アルベルト・ポッツァーリョ） 　マルクアントニオ・インジェニェーリ（指揮：ヴァティオ・ビッソラーティ） 　パルマ・コラーリス（指揮：マルチェッロ・マッツェッティ、リヴィオ・ティクリ） 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

3,339円

【輸入盤】ブリクシアの対抗宗教改革〜独唱、合唱とオルガン…

苦難の時代〜ルネサンス時代の英国の音楽と諜報 エリザベス1世の即位450周年となった2008年に、ウィンザー城セント・ジョージ・チャペル聖歌隊のメンバーによって結成され、英国王室と縁の深いことでも知られるア・カペラ・グループ「クイーンズ・シックス」と、約40年にわたり活動する古楽シーンの重鎮「ローズ・コンソート・オブ・ヴァイオルズ（ローズ・コンソート・オブ・ヴィオールズ）による注目の共演盤。 　本作『Troubled Times』は、16世紀イングランドの宗教的・政治的混乱のただ中で書かれた聖なる音楽を、「音楽と諜報」という視点からたどるプログラムです。ヘンリー8世の宗教改革からエリザベス1世治世の体制確立へと至る時代、作曲家たちは改宗の圧力、検閲、亡命、そして疑惑と隣り合わせに音楽を書き続けました。バード、タヴァナー、モーリー、フィリップスらの作品が、適応や隠蔽、そして生き延びるための戦略を映し出します。（輸入元情報） 【収録情報】 01. ジョン・ブル[1562-1628]：Almighty God, which by the leading of a star 02. ジョン・タヴァナー[1490-1545]：Quemadmodum 03. リチャード・サンプソン[?-1554]：Quam pulcra es 04. ウィリアム・バード[c.1540-1623]：Cunctis diebus 05. アルフォンソ・フェラボスコ1世[1543-1588]：Vias tuas 06. マーティン・ピアソン[1571-1651]：Who will rise up? 07. ジョン・ウィルビー[1574-1638]：O God the rock of my whole strength 08. トマス・モーリー[1557-1602]：Out of the deep 09. トマス・モーリー：Eheu sustulerunt 10. トマス・モーリー：Domine Dominus noster 11. ジョン・ブル：In nomine 12. 伝アルフォンソ・フェラボスコ1世：Laboravi in gemitu meo 13. 伝アルフォンソ・フェラボスコ2世[1575-1628]：Fuerunt mihi lacrimae 14. ウィリアム・バード：O salutaris hostia a 6 15. ピーター・フィリップス[c.1560-1628]：Beata Agnes 16. リチャード・デリング[1580-1630]：Factum est silentium 17. ウィリアム・バード：Teach me, O Lord 　クイーンズ・シックス 　ローズ・コンソート・オブ・ヴァイオルズ（01,05,08,11,17） 　録音時期：2025年3月、4月 　録音場所：イギリス 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

3,440円

【輸入盤】苦難の時代〜ルネサンス時代の英国の音楽と諜報　…

ラ・プティット・バンドのバッハ最新企画 現存するオリジナル版を絡めたチェンバロ協奏曲集、第2弾！ 古楽界の重鎮、シギスヴァルト・クイケンによるバッハのチェンバロ協奏曲シリーズ第2弾。このシリーズは「チェンバロ協奏曲」6曲と「2台のチェンバロのための協奏曲」3曲に、「ヴァイオリン協奏曲」2曲と「2つのヴァイオリンのための協奏曲」1曲を組み合わせ、全3巻としてリリースするものです。 　バッハのチェンバロ協奏曲の多くは、バッハ自身の過去作品からの編曲であると考えられ、失われたオリジナル版を復元する試みも広く一般化されていますが、ここで取り上げられるヴァイオリン協奏曲はオリジナルの楽譜が残っているもの。あくまでバッハの書いた音符にこだわって演奏するシリーズと言えます。 　ソロ・パートを弾くのはベルギーのチェンバロ奏者マリオ・セラッチャと、台湾出身のチェンバロ奏者、阮秀慈（Hsiu-Tzu Ryan）。ヴァイオリン協奏曲ではシギスヴァルト・クイケン自らがソリストを務めます。またラ・プティット・バンドおなじみの手法としてオーケストラも各パートすべて一人ずつで演奏。バッハの時代にも実践されていた可能性が高いとする編成を、説得力あふれる音で裏付けしています。（輸入元情報） 【収録情報】 J.S.バッハ： 1. チェンバロ協奏曲第1番ニ短調 BWV.1052 2. チェンバロ協奏曲第5番ヘ短調 BWV.1056 3. ヴァイオリン協奏曲第2番ホ長調 BWV.1042 4. チェンバロ協奏曲第7番ト短調 BWV.1058 　マリオ・セラッチャ（チェンバロ：1,4） 　阮秀慈（チェンバロ：2） 　ラ・プティット・バンド 　シギスヴァルト・クイケン（指揮、ヴァイオリン：3） 　録音時期：2025年7月13-16日 　録音場所：ベルギー、ティールト、ペーター教会 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

4,857円

【輸入盤】チェンバロ協奏曲集 第2集　マリオ・セラッチャ…

ノーラ：牧歌的モテット集 17世紀〜18世紀のナポリの作曲家で、作品や資料がほとんど残っていないアントニオ・ドメニコ・ノーラが作曲したとされる『聖なる降誕の祝日のための牧歌的モテット集』を蘇演し、世界初録音。8つの部分からなる40以上の小曲で構成され、クリスマスから公現祭までの出来事を連続的に描いたオラトリオ的作品です。（輸入元情報） 【収録情報】 ● ノーラ：聖なる降誕の祝日のための牧歌的モテット集〜4声と通奏低音のための 　ノーヴァ・アルス・カンタンディ 　イヴァーナ・ヴァロッティ（オルガン） 　ジョヴァンニ・アッチャイ（指揮） 　録音時期：2025年7月19-22日 　録音場所：イタリア、マントヴァ 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　世界初録音 Powered by HMV

3,946円

【輸入盤】聖なる降誕の祝日のための牧歌的モテット集　ジョ…

イタリアの古楽系鍵盤奏者、マッテオ・パスクアリーニ ヨハネス・ルッカースのレプリカで弾く大バッハの6つのパルティータ！ ボブ・ファン・アスペレンやピエール・アンタイ、ケース・ブッケといった古楽界の重鎮たちに師事したイタリアの古楽系鍵盤奏者マッテオ・パスクアリーニは、これまでに「Da Vinci Classics」より『ゴルトベルク変奏曲（クラヴィーア練習曲集第4巻）』や『イタリア協奏曲』『フランス風序曲』『4つのデュエット』をチェンバロで演奏した傑作集（クラヴィーア練習曲集第2巻）、さらにバッハの代表的なオルガン曲集（クラヴィーア練習曲集第3巻）をリリースしてきました。 　パスクアリーニが贈る新たなバッハ・アルバムは、J.S.バッハがライプツィヒ時代に自費出版した鍵盤作品集『クラヴィーア練習曲集第1巻』。本作は、1726年から1730年にかけて発表された6つのパルティータをまとめたもので、各パルティータは、アルマンド、クーラント、サラバンド、ジーグを基本とする組曲形式を基盤としながら、シンフォニアや幻想曲、序曲といった多様な様式を取り入れ、バッハの高度な対位法と構築美、そして豊かな表現力が結実した記念碑的作品集です。 　演奏活動に加え、歴史的オルガンの修復にも携わるなど、楽器の構造や音響に対する深い知見を持つパスクアリーニが、6つのパルティータに凝縮された多彩な音楽語法と精緻な書法を、明晰かつ緻密に描き出します。（輸入元情報） 【収録情報】 J.S.バッハ：クラヴィーア練習曲集 第1巻 Disc1 ● パルティータ第1番変ロ長調 BWV.825 ● パルティータ第2番ハ短調 BWV.826 ● パルティータ第3番イ短調 BWV.827 Disc2 ● パルティータ第4番ニ長調 BWV.828 ● パルティータ第5番ト長調 BWV.829 ● パルティータ第6番ホ短調 BWV.830 　マッテオ・パスクアリーニ（チェンバロ） 　使用楽器：ヨハネス・ルッカース1638年製に基づくウィリアム・ホーン2002年製チェンバロ 　録音時期：2025年11月5,6日 　録音場所：イタリア 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

5,464円

【輸入盤】6つのパルティータ　マッテオ・パスクアリーニ（…

フランボワイヤンス〜変革の時代の音楽 フランチェスコ・ランディーニ[c.1325-1397]とギヨーム・デュファイ[1397-1474]を両端とするおよそ150年間に生まれた音楽を見渡し、アルス・ノーヴァからルネサンス音楽への移り変わりを描写したアルバム。その交流がルネサンス音楽の潮流へ導く一要素となった北ヨーロッパと南ヨーロッパのそれぞれから作曲家を取り上げ、宗教音楽や世俗的歌曲、器楽による舞曲を通じて紹介します。 　中世、ルネサンス音楽の演奏に特化し流動的なメンバーで活動するソッラッツォ・アンサンブルには今回、サルテリオの第一人者、フランツィスカ・フライシャンデールをはじめ注目の奏者が多数参加。ブルゴーニュ公の宮廷における1454年の「雉の宴」では28人の楽師が演奏したという記録に基づき、この時代の音楽を扱うアンサンブルとしては大規模な編成が採られ、建築においてこの時代に発展した「炎のような華やかさ」を特徴とするフランボワイヤン様式に通ずる、色彩豊かでエネルギッシュな音楽を奏でます。（輸入元情報） 【収録情報】 ● ヨハネス・チコーニア[c.1370-1412]：Una panthera ● 作曲者不詳（early 15th c.／Torino J.II.9 写本より）：Aurora vultu / Ave virginum ● ギヨーム・デュファイ[1397-1474]：O sancte Sebastiane ● ヨハネス・タピシエ[c.1370-c.1410]：Eya dulcis / Vale placens ● ジル・バンショワ[c.1400-1460]に基づくバイユー手稿の様式による編曲：Amours merchi ● リシャール・ド・ベランゲ[c.1380-1470]：Pour une fois et pour toute ma vie ● ピエール・ド・モラン（fl.14th c.）：Amis ton dous vis / Molendinum de Paris / Die molen van Pariis ● ギヨーム・デュファイ：Je veul chanter ● ドン・パオロ・ダ・フィレンツェ[c.1355-c.1436]：Perch' i non sepi passar ● ヴィンチェンツォ・ダ・リミニ（fl.14th c.）：In forma quasi ● フランチェスコ・ランディーニ[c.1325-1397]：Chosi pensoso ● マッテオ・ダ・ペルージャ（fl.1400-1416）：Pres du soloil ● 作曲者不詳（14th c.／ヴァチカン手稿より）：Kyrie ‘Rondello’ ● 作曲者不詳（14th c.／ロバーツブリッジ写本より）：Estampie ● 作曲者不詳（14th c.／メッシーナ手稿より）：Benedicamus 　ソッラッツォ・アンサンブル 　　Natalie Carducci（vielle） 　　Franziska Fleischanderl（salterio） 　　Mara Winter（flute） 　　Lambert Colson（cornett） 　　Roger Helou（organetto） 　　Christoph Sommer（gittern） 　　Remi Lecorche （slide trumpet） 　　Floris de Rycker（medieval lute） 　　Timea Nagy（recorder） 　　Adrien Reboisson（shawm, dolzaina） 　Carine Tinney（soprano） 　Alice Foccroulle（soprano） 　Anne-Kathryn Olsen（soprano） 　Sophia Faltas（mezzo-soprano） 　Ariane Le Fournis（mezzo-soprano） 　Ivana Ivanovic（mezzo-soprano） 　Jonatan Alvarado（tenor） 　Lior Leibovici（tenor） 　アンナ・ダニレフスカヤ（ヴィエール、ビウエラ・デ・アルコ、指揮） 　録音時期：2025年7月7-10日 　録音場所：ベルギー、アントワープ、AMUZ 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

4,149円

【輸入盤】フランボワイヤンス〜変革の時代の音楽　アンナ・…

チェロとテオルボ、「いとこ」のような2つの楽器が織りなす音楽のタペストリー。 エルミーヌ・オリオとジョヴァンニ・ベリーニが、フランスからイタリアへと時代を跨ぐ ラテン語で「いとこ（従姉妹）」を意味する『Consobrinae（コンソブリネ）』と題された本作は、チェロとテオルボという2つの楽器の関係性に焦点を当てた独創的なアルバムです。 　フランスのチェリスト、エルミーヌ・オリオと、イタリアのテオルボ奏者ジョヴァンニ・ベッリーニは、この2つの楽器を共通の糸として、まるで古代のタペストリーを織り上げるかのようにプログラムを構成しました。フランスからイタリアへ、そしてある世紀から次の世紀へと、2人の音楽家が自然かつ豊かな生命力をもって自由に共鳴し合います。デュオはもちろん、それぞれのソロ楽器としての魅力も存分に味わえる1枚で、世界初録音となる貴重な作品も含まれています。（輸入元情報） 【収録情報】 ● アレッサンドロ・スカルラッティ[1660-1725]：チェロ・ソナタ ニ短調 ● ロベール・ド・ヴィゼー[1650-1725]：前奏曲 ニ調（Delasolre） ● ロベール・ド・ヴィゼー：パッサカリア ● A.スカルラッティ：チェロ・ソナタ ハ長調 ● ドメニコ・ガブリエリ[1650-1690]：チェロ・ソナタ ト長調 ● ロベール・ド・ヴィゼー：アポロの入場（ジャン＝バディスト・リュリの『愛の勝利』より） ● ジューリオ・タリエッティ[1660-1718]：演奏用アリア 第29番 ● ロベール・ド・ヴィゼー：前奏曲 ト調（Gesolreut） ● ロベール・ド・ヴィゼー：シャコンヌ ● ジューリオ・タリエッティ：演奏用アリア 第1番 ● ジューリオ・タリエッティ：演奏用アリア 第3番 ● フランソワ・クープラン[1668-1733]：ねんね、またはゆりかごの愛（ジョヴァンニ・ベッリーニ編） ● ニコラ・フランチェスコ・ハイム[1678-1729]：ソナタ イ短調 ● マラン・マレ[1656-1728]：冗談（ジョヴァンニ・ベッリーニ編） 　エルミーヌ・オリオ（チェロ） 　ジョヴァンニ・ベッリーニ（テオルボ） 　使用楽器： 　Cello, Matteo Goffriller (attr.), ca.1699 　Cello copy after Domenico Montagnana's Sleeping Beauty (Venice, 1739) made by Peter Westerlund (Norberg, 2014) 　Theorbo copy after Matteo Sellas (Venice, 1640) by Jaume Bosser (Igualada, 2020) 　録音時期：2025年4月 　録音場所：イタリア 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

4,149円

【輸入盤】『コンソブリネ〜チェロとテオルボ』　エルミーヌ…

Monteverdi's Lament - Historical Voices Meet Experimental Hyperorgan In Monteverdi's Lament, the Erik Westberg Vocal Ensemble presents two contemporary works that reimagine poetry and music connected to the legacy of Claudio Monteverdi. Drawing on 17th-century sources, these compositions set historical and contemporary choir music in dialogue with interactive technologies and the hyperorgan?an instrument enhanced with digital control functions that allow performance beyond the traditional keyboard. The result is an exploration of the creative tension between past and present, echoing the spirit of innovation that shaped Monteverdi's music in the early 1600s. Carl Unander-Scharin's Lamento e piu takes inspiration from Ottavio Rinuccini's libretto for the lost opera Arianna, originally set by Monteverdi in 1607. Created in collaboration with choreographer Asa Unander-Scharin, this 2023 work expands the expressive potential of the 17th-century text through a dynamic interplay of choreography, choir, and hyperorgan. The second piece revisits Monteverdi's madrigal Sestina in a bold re-imagination by the TCP/IP quartet. Here, the original madrigal is reframed and extended, weaving structural echoes of the source into a contemporary sonic landscape. This composition employs an algorithmic “reading” of Monteverdi's score, enabling real-time interaction between MIDI guitar, augmented clarinet, sensors, and hyperorgans. Together, these works invite listeners into a unique sound world where historical resonance meets cutting-edge technological innovation. Monteverdi's Lament is a celebration of continuity and transformation - an immersive experience for anyone devoted to music for choir, and how traditional heritage can be enhanced by interactive technologies. Produced by Gunnar Andersson Recorded and mixed by Hakan Ekman Edited by Gunnar Andersson, Stefan Ostersjo and Robert Ek Mastered by Anders Hannus Liner notes edited by Martin Fabian Graphic design by Jocke Wester All tracks recorded 29 Sep - 1 Oct 2023 except Sestina, mov. V (26 Apr 2024) in Studio Acusticum, Pitea, Sweden. Powered by HMV

3,542円

【輸入盤】Montiverdi's Lament : E…

世界的ヴァイオリニスト、ワジム・グルズマンの新録音が「Onyx」より登場！ 世界有数のコンサート・ホールでチケットを完売し、ベルリン・フィルやロイヤル・コンセルトヘボウ管、ボストン響、バイエルン放送響、パリ管など名だたるトップ・オーケストラと共演してきたヴァイオリニスト、ワジム・グルズマン（ワディム・グルズマン）。「BIS」「Platoon」「EuroArts」といったレーベルから数々の受賞歴を誇る録音をリリースしてきたグルズマンが、「Onyx」から初となるアルバムをリリースします。 　本作はJ.S.バッハの3つの協奏曲に、ウクライナの作曲家ヴァレンティン・シルヴェストロフ[1937-]がバッハに影響を受け、オマージュを捧げた作品を組み合わせたプログラム。コロラド州発の気鋭のアンサンブル「コンパス・レゾナンス（CORE）」との共演で、純粋さ、精神性、表現力によって何世紀もの隔たりを超えて結びつく2人の作曲家の魂の共鳴を表現します。（輸入元情報） 【収録情報】 J.S.バッハ： 1. ヴァイオリン協奏曲第1番イ短調 BWV.1041 2. ヴァイオリン協奏曲第2番ホ長調 BWV.1042 3. 2つのヴァイオリンのための協奏曲ニ短調 BWV.1043 シルヴェストロフ： 4. 独奏ヴァイオリンのための2つのセレナード〜J.S.B.に捧ぐ 　ワジム・グルズマン（ヴァイオリン） 　コンパス・レゾナンス 　ザカリー・キャレッティン（ディレクター、第2ヴァイオリン：3） 　ミナ・ガイッチ（チェンバロ、ピアノ：4） 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

3,946円

【輸入盤】バッハ：ヴァイオリン協奏曲集、シルヴェストロフ…

美しくも品格あふれるアリアの数々。格調高きエヴァンゲリストが進める物語 サヴァールがたどりついた『ヨハネ受難曲』のドラマ サヴァールが『ヨハネ受難曲』を録音しました。霊的な深遠さと音楽的ヴィルトゥオジティを兼ね備えた、宗教音楽の頂点のひとつである『ヨハネ受難曲』。ジョルディ・サヴァールの霊感あふれるタクトにより、厳かさと純粋な感情表現とを融合させた、新たな次元を獲得しています。合唱の豊かな響き、そしてアリアの美しさをとりわけ際立たせた、優しくも美しい音色が印象的。学究的でありながら聴き手に開かれたアプローチは、この作品の現代の私たちとの共通点を鮮やかに浮かび上がらせ、三世紀を経た今なお人々の心を打ち続ける理由を実感させてくれます。ピラトが群衆にイエスかバラバかを選ばせる場面の後のバスのアリオーソ『Betrachte, meine Seel（思い見よ、わが魂よ）』の、リュートやヴィオラ・ダ・ガンバの器楽の美しさは格別です。 　全体に大変に響きのよい教会で演奏されているため、アリアでの小編成器楽での、それぞれの楽器の音色が際立って美しく響きますし、群衆の合唱も大変に効果的。終曲のコラールの美しいハーモニーには、サヴァールにしか放てない救いの光に満ちています。 　エヴァンゲリストのヤン・ペトリカはワルシャワの音楽一家に生まれたテノール。バロック音楽を中心に、現代の作曲家ともコラボレーションしております。サヴァールの『ヨハネ受難曲』のツアーでもエヴァンゲリストを務めておりました。2026年1月に、ジョルディ・サヴァールはこれまでの多岐にわたる業績により、カタルーニャ出身者として初めて、さらに古楽界ではアーノンクールに次いで2人目となる、音楽界のノーベル賞とも言われるエルンスト・フォン・シーメンス音楽賞を受賞しております。（輸入元情報） 【収録情報】 ● J.S.バッハ：ヨハネ受難曲 BWV.245 　ヤン・ペトリカ（テノール／エヴァンゲリスト） 　ミリアム・フォイエルジンガー（ソプラノ） 　ラファエレ・ペ（カウンターテナー） 　フェラン・ミティアン（テノール） 　マティアス・ヴィンクラー（バス） 　クリストフ・フィラー（バリトン） 　ラ・カペラ・レイアル・デ・カタルーニャ 　ル・コンセール・デ・ナシオン 　ジョルディ・サヴァール（指揮） 　録音時期：2024年3月25-28日 　録音場所：カタルーニャ州カルドナ、サン・ビセンス教会 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　SACD Hybrid 　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD SURROUND Powered by HMV

9,715円

【輸入盤】ヨハネ受難曲　ジョルディ・サヴァール＆ル・コン…

ヘルムート・リリング／バッハ：カンタータ BWV.30a, 36c, 36b, 134a, 173a 【収録情報】 Disc1 J.S.バッハ： ● 楽しきヴィーデラウ BWV.30a 　クリスティアーネ・エルツェ（ソプラノ） 　インゲボルク・ダンツ（アルト） 　マルクス・ウルマン（テノール） 　アンドレアス・シュミット（バス） ● 喜びて舞いあがれ BWV.36c 　エヴァ・オルティヴァーニ（ソプラノ） 　マルクス・ウルマン（テノール） 　アンドレアス・シュミット（バス） ● 喜びがわき起こり BWV.36b 　クリスティアーネ・エルツェ（ソプラノ） 　インゲボルク・ダンツ（アルト） 　マルクス・ウルマン（テノール） Disc2 ● 時は日と年を作り BWV.134a 　インゲボルク・ダンツ（アルト） 　マルクス・ウルマン（テノール） ● レオポルト殿下 BWV.173a 　マルリス・ペーターゼン（ソプラノ） 　クラウス・ヘーガー（バス） 　シュトゥットガルト・ゲヒンガー・カントライ 　シュトゥットガルト・バッハ・コレギウム 　ヘルムート・リリング（指揮） 　録音時期：2000年3月、4月 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

5,869円

【輸入盤】カンタータ BWV.30a, 36c, 36b…

爪弾かれるマンドリン、マンドラ、リュート、バーラマ アロン・サリエルによるバッハ探究の最終章 撥弦楽器奏者アロン・サリエルによる『Plucked Bach』シリーズ、最終巻となる第3巻が登場。オスマン帝国由来のバーラマや、暗くビロードのような低音を持つ希少なトスカーナ型マンドラなども使用しており、精緻であると同時に深く「触覚的」でもあるバッハの音楽を、さまざまな音色で爪弾くことによって鮮やかに浮かび上がらせています。 　バッハのみならずニコラ・マッテイス、ヨハン・パウル・フォン・ヴェストホフの作品も交えながら、鍵盤、ヴァイオリン、チェロの名品を巧みに弾きこなし展開していく様は実に見事。マンドリンで奏でる壮大な『シャコンヌ』も聴き応えがあります。（輸入元情報） 【収録情報】 ● J.S.バッハ：ヴァイオリン・ソナタ第3番ハ長調 BWV.1005〜I. アダージョ（アーチリュート） ● J.S.バッハ：平均律クラヴィーア曲集 第1巻〜前奏曲 第1番ハ長調 BWV.846（トスカーナ型マンドリン） ● J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲 第3番ハ長調 BWV.1009（全曲）（トスカーナ型マンドラ） ● 伝J.S.バッハ：アンナ・マグダレーナ・バッハの音楽帳〜ミュゼット ニ長調 BWV.Anh.126（バーラマ） ● マッテイス：アリア・ファンタジア イ短調（マンドリン） ● J.S.バッハ：無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ第2番ニ短調 BWV.1004〜I-IV（トスカーナ型マンドリン） ● ヴェストホフ：ヴァイオリン・ソナタ第3番ニ短調〜III. 鐘の模倣（マンドリン） ● J.S.バッハ：無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ第2番ニ短調 BWV.1004〜V. シャコンヌ（マンドリン） ● J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲 第4番変ホ長調 BWV.1010〜IV. サラバンド（アーチリュート） 　アロン・サリエル（トスカーナ型マンドラ、アーチリュート、トスカーナ型マンドリン、マンドリン、バーラマ） 　録音時期：2024年10月1-4日 　録音場所：ドイツ、カイザースラウテルン、SWRスタジオ 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

3,744円

【輸入盤】撥弦楽器のバッハ 第3集〜無伴奏チェロ組曲第3…

ラーデマン率いるゲヒンガー・カントライによる J.S.バッハのライプツィヒ時代の教会カンタータ録音シリーズ 「Vision.Bach」第7弾は顕現節後第1日曜日から第8日曜日までの8作 バッハのライプツィヒ時代（1723〜1724年）のカンタータ演奏から300年。シュトゥットガルト国際バッハアカデミーが主催する、300年前を再現するコンサート・シリーズがシュトゥットガルトとその近郊で開催されました。全23回のコンサートに連動し、録音していくのが当シリーズ。バッハ最前線の演奏をいち早くCDでもお楽しみいただける画期的な企画です。 　シュトゥットガルト国際バッハアカデミーは1981年にヘルムート・リリングによって設立。2013年6月1日よりハンス＝クリストフ・ラーデマンが芸術監督を務めております。今回のコンサート・シリーズでは2022年に出版された「バッハ作品目録第3版（増補新版　Bach-Werke-Verzeichnis. Dritte, erweiterte Neuausgabe（BWV3）」を基に最新のバッハ研究を反映しております。ラーデマン指揮のもとバッハアカデミーのアンサンブル、ゲヒンガー・カントライは独唱者を含み1声につき最大4人の声楽陣（当アルバム収録作品では各声部3人）、そして器楽奏者で演奏。バッハが当時演奏した形を再現しています。 　第7集の当アルバムには顕現節後第1日曜日から第8日曜日まで（復活祭前の第1主日から第8主日まで）の8作品を収録。純度の高い、密度の濃い演奏を、歌い、奏でております。日本が誇るバロック・ヴァイオリンの名手、平崎真弓、そしてベルリン古楽アカデミー、コンチェルト・ケルンなどでも奏するイヴ・ユティエルがコンサートマスターを務めており、ラーデマンとともに最前線のバッハ演奏を現代に届けてくれます。（輸入元情報） 【収録情報】 Disc1 J.S.バッハ： 1. カンタータ第154番『わが最愛のイエスは失われぬ』 BWV.154 2. カンタータ第155番『わが神よ、いつまで、ああいつまでか』 BWV.155 3. カンタータ第73番『主よ、御心のままに、私を定めて下さい』 BWV.73 4. カンタータ第81番『イエスは眠りたもう、私の望みはどこにあろうか』 BWV.81 Disc2 5. カンタータ第83番『新しき契約の喜びの時よ』 BWV.83 6. カンタータ第144番『取れ、己が取り分を。そして去れ』 BWV.144 7. カンタータ第18番（第2稿）『あたかも雨や雪が天から下り』 BWV.18.2 8. カンタータ第181番『軽佻浮薄の霊どもは』 BWV.181 　ミリアム・フォイアージンガー（ソプラノ：2,6,7,8） 　ナターシャ・シュヌール（ソプラノ：3） 　アレックス・ポッター（アルト：1,2,6,8） 　マリエ・ヘンリエッテ・ラインホルト（アルト：4,5） 　ベネディクト・クリスティアンソン（テノール：1,2,6,7,8） 　ダニエル・ヨハンセン（テノール：3,4,5） 　マティアス・ヴィンクラー（バス：1,2） 　トビアス・ベルント（バス：3,4,5,7,8） 　平崎真弓（コンサートマスター：6,7,8） 　イヴ・ユティエル（コンサートマスター：1,2,3,4,5） 　ゲヒンガー・カントライ 　ハンス＝クリストフ・ラーデマン（指揮） 　録音： 　2024年1月13,14日　シュトゥットガルト記念教会（1,2） 　2024年1月20,21日　シュトゥットガルト記念教会（3,4,5） 　2024年2月17,18日　シュトゥットガルト、キリスト教会（6,7,8） 　プロデューサー：フローリアン・B・シュミット Powered by HMV

7,994円

【輸入盤】ライプツィヒ時代の教会カンタータ第7集〜顕現節…

アンドレア・フリッジが、ハッセのチェンバロ・ソナタ集（Op.7）を世界初録音！ 極めて良好な状態で保存された1768年製オリジナル・チェンバロで当時の音響を再現！ スティーレ・ガランテの創設者ステーファノ・アレージと、同アンサンブルのチェンバリストであり、オランダ・バッハ協会やコンチェルト・ケルン等でも活躍する鍵盤奏者アンドレア・フリッジが創設したオランダの古楽レーベル「Glaux Records（グラウクス・レコーズ）」のリリース第4弾。 　1758年にロンドンの出版商ジョン・ウォルシュが、ヨハン・アドルフ・ハッセの鍵盤音楽をロンドンの聴衆に紹介するために編纂・出版したコレクション『チェンバロ・ソナタ集 Op.7』の世界初録音。ハッセの真作のほか、第6番のようにバルダッサッレ・ガルッピ[1708-1785]の作品（T.18）とされる楽曲も含まれています。 　演奏は本レーベルの運営者のひとりであり、録音・編集・マスタリングも兼任しているチェンバリストのアンドレア・フリッジ。使用楽器は、オランダの鍵盤楽器奏者メンノ・ファン・デルフトのコレクションに由来する、1768年アムステルダム製カール・フレドリク・レスケのチェンバロ。この楽器は250年以上前の製作当時の姿を例外的なまでに留めており、後世の大規模な修復の手が加えられていない極めて貴重なオリジナル個体です。 フリッジは現代の録音基準に迎合せず、「リュート＋4フィート」や「フロント8フィート＋リュート」といった稀なストップの組み合わせを含む多様なレジストレーションを使用し、ダンパー解放時の弦の共鳴による音響変化をそのまま収録する手法を取り入れています。（輸入元情報） 【収録情報】 ● ハッセ：チェンバロ・ソナタ集 Op.7（ジョン・ウォルシュ版） 　ソナタ第1番変ロ長調 A.47 　ソナタ第2番ト長調 A.29 　ソナタ第3番変ロ長調 A.48 　ソナタ第4番変ホ長調 A.17a 　ソナタ第5番ニ短調 A.15 　ソナタ第6番ハ短調 A.6（ガルッピ作の可能性あり） 　アンドレア・フリッジ（チェンバロ） 　使用楽器：1768年、アムステルダム、カール・フレドリク・レスケ製作。メンノ・ファン・デルフト・コレクション 　録音時期：2025年11月4-7日 　録音場所：オランダ、ディーメン、デ・ホープ教会 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

4,655円

【輸入盤】『チェンバロ・ソナタ集 Op.7』ウォルシュ版…

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