ブルックナー生誕200年記念SACDハイブリッド・シリーズ ブルックナー生誕200年を記念し、ワーナークラシックスが誇るブルックナーの名盤をSACDハイブリッドにて発売！ ※日本のマスタリング・エンジニアによる特別な（ハイレゾ部分を補った）リマスターによるSACD化 ※SACDハイブリッド※グリーンレーベル仕様 ◆［1890年ノヴァーク版］ライヴ録音。ベルリン・フィルの演奏能力を十全に発揮させながら、精緻で立体的な表現を成し遂げた名盤。

5,500円

ブルックナー：交響曲第8番（SACDハイブリッド）…

ブルックナー生誕200年記念SACDハイブリッド・シリーズ ブルックナー生誕200年を記念し、ワーナークラシックスが誇るブルックナーの名盤をSACDハイブリッドにて発売！ ※日本のマスタリング・エンジニアによる特別な（ハイレゾ部分を補った）リマスターによるSACD化 ※SACDハイブリッド※グリーンレーベル仕様 ◆［ハース版］重厚長大なブルックナー像を覆した、ウィーン・フィルとの本格的な取り組みの開始を告げる名録音。

3,300円

ブルックナー：交響曲第7番（SACDハイブリッド）…

作品の真価を引き出した情報量の多い演奏＆録音 ブルックナー：交響曲（第0番）ニ短調 WAB.100 アイヴァー・ボルトン（指揮）ザルツブルク・モーツァルテウム管弦楽団 ベルリン・クラシックス制作モーツァルテウム管弦楽団シリーズの1枚。装丁は美麗なディジパック仕様で、掲載テキストは英語とドイツ語。ウィーン生まれで36年間ザルツブルクで音楽ライターやドラマトゥルクとして活動するゴットフリート・カスパレクが有益な情報を書いています。 ボルトン＆モーツァルテウム管のブルックナー アイヴァー・ボルトン指揮モーツァルテウム管弦楽団のコンビは2004年から2015年にかけてザルツブルク祝祭大劇場でブルックナーの交響曲全集を録音していましたが、ホルガー・ウアバッハが担当した対向配置の第1番、第2番（2013、2015年）と、イエジー・ポスピーハルが担当した通常配置のほかの曲（2004〜2010年）では音の傾向が少し違っていました。 編集・ミックスまで自身のプロダクションで実施 今回は第1番、第2番と同じくホルガー・ウアバッハによる録音ですが、編集・ミックスまで自身のプロダクションでおこなっているため、間接音や残響、低音の保存具合が良く、ナチュラルでレンジも伸びているため、ボルトンとモーツァルテウム管弦楽団本来のサウンドを快適に楽しむことができます。  　ボルトンは2020年に、「オーストリア共和国の特別な利益における並外れた功績」に対して、オーストリア国籍が与えられていますが、それも納得の見事なサウンドです。 対向配置でわかりやすい作品構造 このニ短調交響曲は、対位法的な書法が重要な役割を果たす作品のため、第2ヴァイオリンが目立つ場面も多く、ヴァイオリンを両翼に展開する対向配置は非常に効果的です。  　また、対向配置を採用する演奏は、各楽器の音が聴き取りやすい傾向があるので、ブルックナーが指定した楽器編成（フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、ティンパニ、弦5部）がもたらす音響効果を、ブルックナー本来の楽器間の音量バランスで確認できるのは理にかなっています。  　さらに、ボルトンはフレーズの形をきちんと維持させるため立体感も申し分なく、音楽の細部までよくわかることから作品構造が理解しやすくなっているのも大きなポイントです。 前作第1番よりブルックナー的な書法 第0番という通称のおかげで習作と思われがちなこのニ短調交響曲ですが、実際に聴いてみると、オルガン的な美しいコラールや長い休止に加え、フガート、ユニゾン、オスティナート、野趣あふれるリズム、強力な金管など、おなじみのブルックナー的書法が大量に投入されているので、第1番から第9番の場合と同様、曲に親しんで慣れてさえしまえば、魅力あるブルックナー作品として十分に楽しむことができるものと思われます。 ブルックナーの他作品との共通素材 3年前に完成した交響曲第1番では宗教作品は引用しなかったブルックナーですが、ここではミサ曲からの引用をおこなって美しい効果を上げています。また、前年から上向いてきた仕事運・生活運のもたらしたインスピレーションのおかげか、のちに交響曲第2番、第3番、第9番にも転用されるような良質な楽想が数多く登場するのもこの作品の特徴です。 　作曲当時のブルックナー 参考までに、作曲年と前年の時系列情報などを記しておきます。 【1868年】 ◆ 1月、ミサ曲第1番がリンツ旧大聖堂で初演。成功。 ◆ 5月、ハ短調交響曲（第1番／1865〜1866年作曲）がリンツで自身の指揮で寄せ集めオケで初演。批評は好意的だったもののブルックナーは満足できず、23年後の大改訂再演まで封印。 ◆ 9月、ミサ曲第3番完成。リンツからウィーンに転居。 ◆ 10月、ウィーン楽友協会音楽院（現ウィーン国立音楽大学）の教授に就任（和声と対位法とオルガンを担当して年俸800グルデン。翌年ブルックナーが雇う家政婦は月7グルデン）。ウィーン宮廷の礼拝堂で、オルガニスト補佐、資料室副主任、合唱団第2歌唱指導者も無給で兼務。 ◆ 12月、オーストリア文化教育庁から交響曲作曲奨励金として500グルデン支給。 【1869年】 ◆ 1月、ニ短調交響曲（第0番）作曲開始。交響曲第2番と Powered by HMV

3,238円

【輸入盤】交響曲第0番　アイヴァー・ボルトン＆ザルツブル…

ブルックナーの交響曲第4番1888年版の評価にシャラーが一石を投じた衝撃の新録音！ ブルックナーの交響曲全稿録音を目指しているゲルト・シャラーとフィルハーモニー・フェスティヴァが、交響曲第4番の1888年版に挑戦しました。これまで1874年版と「村の祭り」付き1878/80年版を録音しましたが、3枚目は同曲でもっとも問題があるとされる第3稿こと1888年版。 　1888年版は弟子たちが改訂を施したとされ長く顧みられませんでしたが、2004年にコーストヴェットの校訂譜が国際ブルックナー協会から出版され、録音や実演も増えつつあります。今回の演奏はこだわり派のシャラーらしく「コーストヴェット版」とは明記されておらず、より古い出版譜も検討していることが伺え興味津々です。 　これまでのシャラーのブルックナー4番録音同様にテンポは速く推進力に満ち、引き締まった解釈がとても新鮮。これまで悪名高かった1888年版を改めて味わう貴重な体験をさせてくれ、弟子たちの改訂が決して改竄ではなく師ブルックナーへの敬意と愛情をこめて行たことが感じられるかのようです。ブルックナー・イヤーの最重要リリースのひとつと申せましょう。（輸入元情報） 【収録情報】 ● ブルックナー：交響曲第4番変ホ長調『ロマンティック』（1888年第3稿） 　フィルハーモニー・フェスティヴァ 　ゲルト・シャラー（指揮） 　録音時期：2023年8月20日 　録音場所：エーブラハ大修道院付属教会 　録音方式：ステレオ（デジタル／ライヴ） Powered by HMV

2,721円

【輸入盤】交響曲第4番『ロマンティック』1888年第3稿…

1,200円

サン=サーンス:交響曲第3番「オルガンつき」 プーランク…

1,200円

ブラームス:交響曲第3番/悲劇的序曲…

1,200円

ワーグナー:交響曲 ハ長調 R.シュトラウス:≪薔薇の騎…

1,200円

ブルックナー:交響曲第7番(ノヴァーク版)…

1,200円

ブルックナー:交響曲第1番…

1,200円

ブラームス:交響曲第2番…

4,730円

ブルックナー:交響曲第4番≪ロマンティック≫…

3,080円

フランク:ヴァイオリンとピアノのための作品集…

遂に完結！ ハイデルベルク交響楽団によるハイドンの交響曲全曲録音 第32集から第35集は4枚組で登場！ 颯爽としたピリオド・アプローチがたまらないハイデルベルク交響楽団によるハイドンの交響曲。2023年5月、ついに全曲録音が完成しました。第28〜31集に続き、第32〜35集も4枚組セットでのリリースです！ 　2020/2021年シーズンより音楽監督をつとめるヨハネス・クルンプ率いる当団の演奏は常に新鮮。ハイドンへの敬愛を感じさせる繊細な弱音から時に荒々しいと思えるアプローチまで、当団ならではのエネルギッシュな演奏はユーモアに溢れており、非常に説得力のある解釈を示したクルンプの手腕も確かなもので、交響曲全曲録音の最後にふさわしい充実の演奏を聴かせてくれます。 「ハイデルベルク交響楽団のハイドンは、力強さ、フレッシュさ、野性味、ユーモア、そして豊かな驚きに満ちており、この全曲録音がついに完成したことを非常に嬉しく思います。当団との演奏は幸福への旅でもありました。それは、理想に向かうために、技術的な完璧さだけでなく、音楽への愛、特別なものを創り出そうという団員の意志と結びついており、ヨーゼフ・ハイドンの交響曲の世界に完璧に当てはまっています」〜ヨハネス・クルンプ（輸入元情報） 【収録情報】 Disc1：Vol.32 1. 交響曲第66番変ロ長調 Hob.I:66 2. 交響曲第71番変ロ長調 Hob.I:71 　録音時期：2022年6月30日＆7月1日（1）、2022年7月2,4日（2） Disc2：Vol.33 1. 交響曲第62番ニ長調 Hob.I:62 2. 交響曲第74番変ホ長調 Hob.I:74 3. 交響曲第76番変ホ長調 Hob.I:76 　録音時期：2022年7月1,2日（1）、2023年3月8,9日（2）、2022年10月10,11日（3） Disc3：Vol.34 1. 交響曲第77番変ロ長調 Hob.I:77 2. 交響曲第78番ハ短調 Hob.I:78 3. 交響曲第81番ト長調 Hob.I:81 　録音時期：2022年10月11-13日（1）、2022年10月13,14日（2）、2023年3月9-11日（3） Disc4：Vol.35 1. 交響曲第80番ニ短調 Hob.I:80 2. 交響曲第79番ヘ長調 Hob.I:79 3. 交響曲第91番変ホ長調 Hob.I:91 　録音時期：2023年5月19,20日（1）、2023年5月20,21日（2）、2023年5月22,23日（3） 　ハイデルベルク交響楽団 　ヨハネス・クルンプ（指揮） 　録音場所：ハイデルベルク＝プファッフェングルント、ゲゼルシャフトハウス 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） Powered by HMV

6,465円

【輸入盤】交響曲全集 第32集〜第35集　ヨハネス・クル…

3,850円

ハイドン:交響曲集 Vol.25…

3,999円

ブルックナー:交響曲第4番 変ホ長調≪ロマンティック≫(…

3,999円

C.P.E.バッハ:交響曲集〜ベルリンからハンブルクへ…

2,970円

シューマン:交響曲第2番ハ長調 バーンスタイン:ディヴェ…

ハーグ・レジデンティ管弦楽団の自主制作録音が久々の復活 マーラー：交響曲第2番「復活」 ハンス・フォンク指揮レジデンティ管弦楽団、オランダ劇場合唱団、他 新ホール建設財源の一助として自主制作盤づくりに励んでいたレジデンティ管弦楽団が1985年にセッション録音した音源が久々の復活。会場はコンサートホールとして使用されていたハーグのニーウェ教会。指揮は首席指揮者就任5年目で、ドレスデン国立歌劇場音楽監督兼シュターツカペレ・ドレスデン首席指揮者にも就任したばかりのハンス・フォンク。 レジデンティ管弦楽団の不運 1904年に創設されたレジデンティ管弦楽団は、2,088人収容の多目的ホール「芸術科学館」を60年間本拠地としていましたが、老朽化のため使用中止となり、不動産会社が改修工事を計画中に全焼してからは、本拠地がない状態となり、劇場や多目的ホールなどを転々としていました。 新ホール建設計画 ハーグ市はオランダ王室や国会、国際会議場のある政治的中心都市であり、人口もオランダで3番目の規模であることからオーケストラの需要も見込め、なにより新首席指揮者ハンス・フォンクのもとでの実績が良好であったことから、1982年、レジデンティ管弦楽団は自分たちで資金を募って専用のコンサートホールを建設することを決断します。 資金調達に向けての自助努力 この建設計画は、資金を産業界や政府期間、個人など様々なところに求めるものでしたが、オーケストラの方でも自主制作録音で得た収益を建設資金にまわす目的で、1985年から新ホール「Dr．アントン・フィリップスザール」が完成する1987年にかけてニ十数点のアルバムを発売しています。 自主制作録音の内容 首席指揮者ハンス・フォンクの録音が中心ですが、ほかにハインツ・ワルベルク、フェルディナント・ライトナー、アラン・ロンバールの録音や、指揮者なしの室内アンサンブル録音もありました。 録音に使ったホール 録音会場は、1969年に閉鎖して改装しコンサートホールを含む多目的施設となっていたハーグのニーウェ教会（新教会）。17世紀なかばに、フローテ教会（大教会）が手狭になって信徒を収容しきれなくなったためつくられた教会です。この教会は新ホールに隣接していたことから、複合施設の一部となり、以後、紆余曲折を経て、現在ではより大きな舞台芸術複合施設「アマーレ」に組み込まれています。 　ハンス・フォンク情報1966年からネーデルラント・バレエの指揮者兼リハーサル・ピアニストとなり、バレリーナのイェシー・フォルケルツと結婚。1969年からコンセルトヘボウ管弦楽団の副指揮者、1973年からオランダ放送フィルの首席指揮者、1976年からネーデルラント・オペラの首席指揮者、1980年からレジデンティ管弦楽団の首席指揮者と、プロ・デビュー以降のフォンクの多角的な経験蓄積にはすごいものがあり、それがブロムシュテットの後任として、1985年からドレスデン国立歌劇場音楽監督兼シュターツカペレ・ドレスデン首席指揮者に選ばれた理由とも思われます。  　しかしこの3年後にはフォンクは「ギラン・バレー症候群」を発症し、長期療養を余儀なくされ、回復後の1991年にケルン放送交響楽団の首席指揮者に就任し、1996年にはセントルイス交響楽団の首席指揮者に就任しますが、5年目の2001年に今度は「筋萎縮性側索硬化症」発症してしまいます。2002年にオランダに戻ったフォンクは、オランダ放送交響楽団の首席指揮者に就任し、2004年に亡くなるまで車椅子で指揮しています。1942年 6月18日、コンセルトヘボウ管弦楽団のヴァイオリニストを父にアムステルダムに誕生。最初ヴァイオリンを習いますがピアノに転向。アムステルダム大学で法律を学んでいたものの（妹は弁護士）、音楽に強く惹かれるようになり、アムステルダム音楽院に入学してピアノと指揮を修め、1964年に特別賞を得て卒業。その後、シエナ、ザルツブルク、ヒルフェルスムでヘルマン・シェルヘンとフランコ・フェラーラのマスター・クラスを受講。 1964年 ◆ アムステルダム音楽院を卒業。 1966年 ◆ ネーデルラント・バレエ管弦楽団 指揮者兼リハーサル・ピアニスト 就任。 1967年 ◆ ネーデルラント・バレエ管弦楽団 指揮者兼リハーサル・ピアニスト 在任。 Powered by HMV

2,024円

【輸入盤】交響曲第2番『復活』　ハンス・フォンク＆ハーグ…

ハイドン中期の傑作を対向配置室内オケで ハイドン：交響曲第43番、第44番「悲しみ」、第47番「回文」 モーテンセン＆コンチェルト・コペンハーゲン これまでハイドンのチェロ協奏曲、ピアノ協奏曲や、デンマーク古典派の交響曲などで澄んだ美しい演奏を聴かせていたモーテンセン＆コンチェルト・コペンハーゲンが、ハイドン中期の交響曲を音響の良いクイーンズ・ホールでセッション録音。 小編成オケ オケは14人で、第1ヴァイオリン3人、第2ヴァイオリン3人、ヴィオラ1人、チェロ1人、コントラバス1人、オーボエ2人、ファゴット1人、ホルン2人という編成。メンバーの出身はスウェーデン、クロアチア、ポーランド、アメリカ、フランス、オランダ、イタリアと国際的で、指揮のモーテンセンのみデンマーク人。 ブックレット ディジパック仕様。テキストは英語とドイツ語。コンチェルト・コペンハーゲンのプロジェクト・マネージャーでもある音楽家フロエ・アナスンによる解説が掲載。  　エステルハージ宮殿（フェルトゥード）殿の立地や気候、改築による巨大化について言及し、部屋数やスタッフ人数、ハイドンや楽員の待遇、出演回数など、各種の事情についてキーになる数字を出して簡潔にまとめてあります。  　当初は夏だけのはずだったエステルハージ宮殿（フェルトゥード）殿への滞在が年に10か月に及ぶ長期拘束に変わったことへの不満だったり、上演成功の喜びだったりといった諸々の状況が、創作者個人の感情を意識、強調する思想である「シュトゥルム・ウント・ドラング（疾風怒濤）」的な作曲スタイルに繋がった可能性を匂わせる面白い解説。ハイドン自身が書いた短いメモも掲載。 ▶ Berlin Classics 検索 　演奏者情報◆ ラース・ウルリク・モーテンセン（指揮） 1955年11月9日、デンマークのエスビェアに誕生。3歳でピアノを習い始め、デンマーク放送少年合唱団で歌い、コペンハーゲンの高校で音楽を専攻して卒業した後、大学で音楽学を学び始めたモーテンセンは、ヴァージナル・ブック（曲集）に魅了され、さらにチェンバロに出会ってその繊細な音に惚れこみ、チェンバロ奏者になることを決意。まずコペンハーゲンの王立デンマーク音楽アカデミーで、チェンバロをカレン・エングルンドに、通奏低音をイェスパー・ボイエ・クリステンセンに師事し、その後ロンドンでトレヴァー・ピノックの指導を受けています。  　プロになったモーテンセンは、1988年から1990年までロンドン・バロック、1990年から1993年までコレギウム・ムジクム90に所属し、ジョン・ホロウェイ、デイヴィッド・ワトキンと共にトリオ・ヴェラチーニを結成してもいました。  　1999年、コンチェルト・コペンハーゲンの芸術監督に任命されてデンマークに帰り、ほどなくコペンハーゲンの王立劇場でオペラ指揮者デビューして高い評価を獲得。以後、同劇場でコンチェルト・コペンハーゲンと、。 「ジュリオ・チェーザレ」「パルテノーペ」、モーツァルト「イドメネオ」「フィガロの結婚」「皇帝ティートの慈悲」、モンテヴェルディ「ウリッセの帰還」などを上演。  　モーテンセンは、ヨーロッパ、アメリカ、メキシコ、南米、日本、オーストラリアで客演指揮者、ソリスト、室内楽奏者としても幅広く活動。  　CDは、Berlin Classics、CPO、Archiv、Paula、Kontrapunkt、Harmonia mundi、Chandos、Dacapo、ABC Classics、Caprice、Obsidian、ECM New Series、Estonian Record、Naxos、Brilliant Classics、BIS、Classico、Naim、Marco Poloなどから発売。 Powered by HMV

3,238円

【輸入盤】交響曲第43番、第44番『悲しみ』、第47番『…

2024年1月、ズービン・メータのミュンヘン・フィル名誉指揮者20周年記念ライヴ 表現力に富むテンポ、バランス、デュナーミクにより立体感豊かに織り上げる 抒情的な美感の表現によるブラームス ズービン・メータは、ミュンヘンの音楽界で長年にわたり活躍してきました。メータは、特にミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団と数十年にわたり芸術的な関係を築き、深い友情を築いてきました。1987年に同楽団との最初のコンサートを指揮して以来、メータは定期的にゲストとして来場し、2004年には同楽団初にして現在唯一の「名誉指揮者」に任命されました。その20年後となる2024年1月、同楽団はこの記念すべき記念日に、今日最も高く評価され尊敬されているピアニストのひとりであるイェフィム・ブロンフマンが演奏する2つのピアノ協奏曲と4つの交響曲とを含むブラームス・チクルスを行い、ツアーも行われました。 　ズービン・メータが指揮したブラームスの交響曲は、1976年にウィーン・フィルと第1番を最初に録音し、1980年前後にニューヨーク・フィルと全曲を、1992年にイスラエル・フィルとの全曲録音をリリースしています。今回それから約20年ぶりの録音となりますが、これまでの演奏とは異なりじっくりと一つ一つの音とフレーズをかみしめ、表現力に富むテンポ、バランス、デュナーミクにより立体感豊かに織り上げる抒情的な美感の表現による見事なブラームス像が作り上げられています。 　ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説書・帯付き。日本語解説書には、オリジナル・ブックレットの日本語訳、増田良介氏による書下ろし解説を掲載。（輸入元情報） 【収録情報】 ブラームス： ● 交響曲第1番ハ短調 Op.68 ● 交響曲第2番ニ長調 Op.73 ● 交響曲第3番ヘ長調 Op.90 ● 交響曲第4番ホ短調 Op.98 　ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団 　ズービン・メータ（指揮） 　録音時期：2024年1月9,10日（第3番）、14,15日（第1番）、17,18日（第2番）、20,23日（第4番） 　録音場所：ミュンヘン、イザールフィルハーモニー 　録音方式：ステレオ（デジタル／ライヴ） 　拍手は入っておりません。 　ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説書・帯付き。（輸入元情報） Powered by HMV

7,286円

【輸入盤】交響曲全集　ズービン・メータ＆ミュンヘン・フィ…

豪華絢爛！ ロシアの偉大な指揮者たちによるショスタコーヴィチの交響曲全集 ロジェストヴェンスキー、ゲルギエフ、ムラヴィンスキー、バルシャイ、M.ショスタコーヴィチ、ユロフスキー、イワノフ、コンドラシン、ロストロポーヴィチ、セーロフ。ロシアの楽壇を彩ってきた偉大な指揮者たちによる贅沢なショスタコーヴィチの交響曲全集。交響曲全15曲に5つの管弦楽曲を収録した11枚のディスクに加え、録音状態の良くなかったムラヴィンスキー＆レニングラード・フィルによる交響曲第10番の1954年ライヴ・レコーディングに新たなリマスターを施したボーナス・ディスクがセットになっています。 ※当タイトルは完全限定生産（初回生産限定）、初回生産分完売後は再生産時期未定となります。ご了承下さい。（輸入元情報） 【収録情報】 ショスタコーヴィチ： 01. 交響曲第1番ヘ短調 Op.10 02. 交響曲第3番変ホ長調 Op.20『メーデー』 　ユルロフ・ロシア合唱団（02） 　ソ連国立文化省交響楽団 　ゲンナジー・ロジェストヴェンスキー（指揮） 　録音：1984年（02）、1985年（01） 03. 交響曲第2番ロ長調 Op.14『十月革命に捧ぐ』 　マリインスキー劇場管弦楽団＆合唱団 　ワレリー・ゲルギエフ（指揮） 　録音：2009年＆2010年 04. 主題と変奏 変ロ長調 Op.3 　ソ連国立交響楽団 　ゲンナジー・ロジェストヴェンスキー（指揮） 　録音：1970年 05. 交響曲第12番ニ短調 Op.112『1917年』 　レニングラード・フィルハーモニー交響楽団 　エフゲニー・ムラヴィンスキー（指揮） 　録音：1962年〜1963年 06. 交響曲第4番ハ短調 Op.43 　ケルン放送交響楽団 　ルドルフ・バルシャイ（指揮） 　録音：1996年 07. 交響曲第5番ニ短調 Op.47（『革命』） 08. 組曲『馬あぶ』抜粋 　ロンドン交響楽団 　マキシム・ショスタコーヴィチ（指揮） 　録音：1990年〜1991年 09. 交響曲第6番ロ短調 Op.54 10. 交響曲第14番ト短調 Op.135『死者の歌』 　タチアナ・モノガロヴァ（ソプラノ：10） 　セルゲイ・レイフェルクス（バリトン：10） 　ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団 　ヴラディーミル・ユロフスキー（指揮） 　録音（ライヴ）：2006年（10）、2013年（09） 11. 交響曲第7番ハ長調 Op.60『レニングラード』 　ソ連国立交響楽団 　コンスタンティン・イワノフ（指揮） 　録音：1962年 12. 交響曲第8番ハ短調 Op.65 　レニングラード・フィルハーモニー交響楽団 　エフゲニー・ムラヴィンスキー（指揮） 　録音（ライヴ）：1982年 13. 祝典序曲 Op.96 14. スケルツォ 嬰ヘ短調 Op.1 　ソ連国立交響楽団 　ゲンナジー・ロジェストヴェンスキー（指揮） 　録音：1983年 15. 交響曲第9番変ホ長調 Op.70 　マリインスキー劇場管弦楽団 　ワレリー・ゲルギエフ（指揮） 　録音：2015年 16. 交響曲第15番イ長調 Op.141 　モスクワ・フィルハーモニー管弦楽団 　キリル・コンドラシン（指揮） 　録音：1974年 17. 交響曲第10番ホ短調 Op.93 　ロンドン交響楽団 　マキシム・ショスタコーヴィチ（指揮） 　録音：1990年 18. 交響曲第11番ト短調 Op.103『1905年』 　ロンドン交響楽団 　ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ（指揮） 　録音：2002年 19. 劇音楽『リア王』 Op.58a 　ニーナ・ロマノワ（メゾ・ソプラノ） 　サンクト・ペテルブルク室内管弦楽団 　エドワルド・セーロフ（指揮） 　録音：1984年 20. 交響曲第13番変ロ短調 Op.113『バビ・ヤール』 　ヴィタリー・グロマツキー（バス） 　ユルロフ・ロシア合唱団 　モスクワ・フィルハーモニー管弦楽団 　キリル・コンドラシン（指揮） 　録音：1962年 21. 交響曲第10番ホ短調 Op.93 　レニングラード・フィルハーモニー交響楽団 　エフゲニー・ムラヴィンスキー（指揮） 　録音（ライヴ）：1954年 Powered by HMV

13,662円

【輸入盤】交響曲全集、管弦楽曲集　ロジェストヴェンスキー…

ロウヴァリ＆フィルハーモニア管弦楽団、ショスタコーヴィチ第6番＆第9番が登場！ 元々打楽器奏者としてキャリアをスタート後に指揮者に転向したロウヴァリは2013年に初めてフィルハーモニア管を指揮し、2018年に首席客演指揮者に就任。そして2021年からはサロネンの後任として首席指揮者の座に就き、オープニング・コンサートで披露したR.シュトラウスの録音がリリースされると早速レコード芸術誌「特選盤」に選出。その後も英BBCミュージック・マガジン誌の「オーケストラル・チョイス」に選ばれたマーラーの交響曲第2番『復活』やストラヴィンスキーで躍進ぶりを証明してきましたが、続いてショスタコーヴィチの録音が登場！ 　今回収録されるのは2023年の4月と9月にレコーディングが行われた交響曲第6番と第9番。ロウヴァリが繊細な弱音からエネルギーあふれる強奏までフィルハーモニア管の持つ様々な表情を自在に引き出し、ショスタコーヴィチの交響曲作家としての肖像をくっきりと描いており、彼らの相性の良さを改めて示した演奏といえるでしょう。同コンビは2025年1月に待望の来日公演を予定しています！（輸入元情報） 【収録情報】 ショスタコーヴィチ： ● 交響曲第6番ロ短調 Op.54 ● 交響曲第9番変ホ長調 Op.70 　フィルハーモニア管弦楽団 　サントゥ＝マティアス・ロウヴァリ（指揮） 　録音時期：2023年4月27日、9月24日 　録音場所：ロンドン、サウスバンク・センターズ・ロイヤル・フェスティヴァル・ホール 　録音方式：ステレオ（デジタル） Powered by HMV

3,339円

【輸入盤】交響曲第6番、第9番　サントゥ＝マティアス・ロ…

巨匠指揮者が息の合ったオーケストラと繰り広げるフランス・プログラム 讃歌のような交響曲と没後100年を迎える作曲家へのオマージュ 現代屈指の巨匠指揮者でピアニストのダニエル・バレンボイムの最新アルバムは、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団を指揮したフランス・プログラムです。2023年6月初旬にベルリンのフィルハーモニーで録音されました。 　収録されているのはセザール・フランクの交響曲ニ短調と、2024年に没後100年を迎える偉大な作曲家ガブリエル・フォーレの『ペレアスとメリザンド』劇付随音楽からの管弦楽組曲。バレンボイムはほぼ50年前にこのフランクの交響曲をパリ管弦楽団と共にドイツ・グラモフォンに初めて録音していますが、今回はベルリン・フィルと共に新たな演奏を披露しています。特に両端楽章ではベートーヴェンの精神とフランスの優雅さが融合されたこの交響曲の讃歌のような側面を強調する、豊麗で記念碑的なサウンドに重点を置いています。完璧に息の合ったバレンボイムとベルリン・フィルには長年の友情も存在しています。録音が行われたこのベルリンのフィルハーモニーは、バレンボイムが60年前にピアニストとしてデビューした場所でもあり、1969年にはこの世界的なオーケストラと共に最初のコンサートを指揮しました。今回の録音にはさらにアルブレヒト・マイヤー（オーボエ）、エマニュエル・パユ（フルート）、そしてドミニク・ヴォレンヴェーバー（コーラングレ）も参加しています。 　バレンボイムは1942年アルゼンチンのブエノスアイレス生まれのロシア系ユダヤ人。5歳でピアノを始め、7歳でピアニストとしてデビューし、1952年にイスラエルに移住しました。11歳の時にフルトヴェングラーから天才と評され、その後ピアニスト、指揮者として華々しいキャリアを歩んでいます。（輸入元情報） 【収録情報】 ● フランク：交響曲ニ短調 CFF130 ● フォーレ：組曲『ペレアスとメリザンド』 Op.80（前奏曲／糸を紡ぐ女／シシリエンヌ／メリザンドの死） 　ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 　ダニエル・バレンボイム（指揮） 　録音時期：2023年6月3日 　録音場所：ベルリン、フィルハーモニー 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　デジパック仕様 Powered by HMV

3,542円

【輸入盤】フランク：交響曲、フォーレ：組曲『ペレアスとメ…

ミラノ・スカラ座管弦楽団のメンバーで構成される室内オーケストラ カメリスティ・デラ・スカラがベートーヴェンの第2番とモーツァルトの『ハフナー』を録音 ミラノ・スカラ座管弦楽団のメンバーで構成される室内オーケストラ「カメリスティ・デラ・スカラ」は1982年に創設。主なレパートリーは18世紀から現代まで、あまり知られていない作曲家の作品の普及と支持にも情熱を注いでいます。これまでにマキシム・ヴェンゲーロフ、ゴーティエ・カプソン、ルノー・カプソン、フランチェスコ・ピエモンテージ、アレクサンドル・カントロフ、ダヴィッド・フレイ、ティル・フェルナー、ダニエル・ミュラー＝ショット、セルゲイ・ババヤン、アレクセイ・ヴォロディンといった世界的な演奏者と定期的に共演しているほか、ミラノ・スカラ座管弦楽団の首席奏者もソリストとして出演しています。 　当アルバムでは、2017年より首席客演指揮者をつとめるウィルソン・エルマントが指揮を務め、ベートーヴェンの交響曲第2番、『プロメテウスの創造物』序曲、そしてモーツァルトの交響曲第35番『ハフナー』を収録。歴代のミラノ・スカラ座管弦楽団が育て上げた独特の音色とフレージングはこの室内オーケストラでも聴くことができ、非常に丸みのあるふくよかなサウンドを聴かせてくれます。きめ細やかで表情豊かな演奏をお楽しみください。（輸入元情報） 【収録情報】 ● ベートーヴェン：交響曲第2番ニ長調 Op.36 ● ベートーヴェン：プロメテウスの創造物 Op.43〜序曲 ● モーツァルト：交響曲第35番ニ長調 K.385『ハフナー』 　カメリスティ・デラ・スカラ 　ウィルソン・エルマント（指揮） 　録音時期：2021年11月 　録音場所：イタリア、ミラノ、ダル・ヴェルメ劇場 　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション） 　ディジパック仕様 Powered by HMV

4,239円

【輸入盤】ベートーヴェン：交響曲第2番、『プロメテウスの…

MSOレーベル第2弾 ドヴォルザークの名曲、交響曲第5番＆第6番の登場！ メルボルン交響楽団の自主レーベルから、ドヴォルザークの交響曲ツィクルスが登場します。第1弾は交響曲第5番と第6番。首席指揮者兼芸術顧問のハイメ・マルティンは「アントニン・ドヴォルザークの音楽は、今でも私の心の近くにある。彼の音楽はどんな人にとってもノスタルジアを感じさせるものだ。私が10歳のときに父が持っていた新世界交響曲のLPを初めて聴いて以来、彼の音楽は私の心に寄り添ってきた。メルボルン交響楽団の世界一流の音楽家たちとドヴォルザークのレコーディング・プロジェクトを始めることができ、大変光栄に思っている。」 　第5番ではデール・バルトロップ、第6番ではテア・ヒサンベフがコンサートマスターを務めています。やわらかさをたたえた豊かな響きの録音にも注目です。 　MSOのドヴォルザークのツィクスルのジャケットには、メルボルンとビクトリア州を象徴する風景があしらわれます。この第1弾には、メルボルンから300キロ弱のところにある「12人の使徒（ザ・トゥエルブ・アポストルズ。石灰岩が海に浸食されてできた複数の石柱群）」の写真を見ることができます。（輸入元情報） 【収録情報】 ドヴォルザーク： 1. 交響曲第5番ヘ長調 Op.76, B.54（1875） 2. 交響曲第6番ニ長調 Op.60, B112（1880） 　メルボルン交響楽団 　ハイメ・マルティン（指揮） 　録音時期：2023年11月17,18日（1）、2023年7月20,22日（2） 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　SACD Hybrid 　収録時間：83分28秒 Powered by HMV

3,440円

【輸入盤】交響曲第5番、第6番　ハイメ・マルティン＆メル…

遂に完結！ ドグマ室内管弦楽団によるメンデルスゾーン・プロジェクト第5弾 メンデルスゾーンは、12歳から14歳にかけて弦楽のためのシンフォニアを12曲作曲しています。ドグマ室内管弦楽団は、同時期に書かれた5つの協奏曲を含めたメンデルスゾーンのシリーズをリリース。本作はその第5弾完結盤です。 　この全12曲の『シンフォニア』は、メンデルスゾーンの家で毎週日曜日に開催されていた音楽会で演奏するために作曲されました。『シンフォニア』は番号が進むにつれ、作曲手法の洗練や楽器編成の変化などメンデルスゾーンの作曲家としての成長が見て取れます。交響曲第1番（1824年作曲）の自筆のスコアにはシンフォニア第13番と記されていることから、これら一連のシンフォニアはメンデルスゾーンの交響曲の重要な入口と言えるでしょう。 　第11番から第13番（交響的断章）のシンフォニアは、若き天才がいかに彼が持つインスピレーションを意識的に作曲技法に落とし込んだのかがわかります。知的なバッハの対位法、優雅なウィーン古典派の形式などを取り入れながら、自身の独創性を遺憾なく発揮しています。（輸入元情報） 【収録情報】 メンデルスゾーン： ● 弦楽のための交響曲（シンフォニア）第11番ヘ短調 ● 弦楽のための交響曲（シンフォニア）第12番ト短調 ● 弦楽のための交響曲（シンフォニア）第13番ハ短調（交響的断章） 　ドグマ室内管弦楽団 　ミハイル・グレヴィチ（指揮） 　録音時期：2023年6月24-26日、12月2-4日 　録音場所：マリエンミュンスター修道院コンサートホール 　録音方式：ステレオ（デジタル） 　SACD Hybrid 　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD SURROUND Powered by HMV

3,025円

【輸入盤】弦楽のための交響曲第11番、第12番、第13番…

ワルター最晩年のコロンビア響とのステレオ録音から ハイドンとモーツァルト作品をボックス・セット化。 米盤初出盤のカップリングとジャケットによる完全生産限定盤 フルトヴェングラー、トスカニーニと並び、20世紀最大の指揮者と賞されるブルーノ・ワルター。ワルターはその長い音楽活動の中で、レコード録音を特に重要視したパイオニア的演奏家のひとりでした。 　1950年代に本格的に実用化されたステレオ録音は、それまでのモノラル録音と比較して、音の鮮明度、分離の良さ、広がりなどでより優れた特性を示し、家庭環境でのステレオ再生もテープで始まり間もなくLPレコードで可能になると、爆発的な勢いで普及していくことになります。そうした状況を察知したコロンビア・レコードのプロデューサーだったジョン・マックルーアは、ブルーノ・ワルターのステレオ録音を企画します。1957年に心臓発作で倒れ静養していたワルターを説得し、ロサンジェルス・フィルやハリウッド・スタジオのメンバーで録音用のオーケストラを編成して、ワルターの中心的なレパートリーだったドイツ・オーストリア系の交響曲と管弦楽曲の網羅的な録音プロジェクトを開始したのです。ワルターの肉体的な負担を減らすべく、録音会場にはハリウッドの自宅近くのアメリカン・リージョン・ホールが選ばれ、1日に1セッションというゆっくりしたペースで進められ、1958年1月8日、ベートーヴェンの交響曲第8番（初日は第2楽章を録音）に始まり、1961年3月31日のモーツァルトの序曲4曲に至るまで、約4年間でベートーヴェンとブラームスの交響曲全曲、ハイドン、モーツァルト、シューベルト、ブルックナー、ドヴォルザークの主要交響曲、ワルターが最晩年まで演奏レパートリーに持っていた師マーラーの交響曲、ワーグナーの管弦楽曲集など55曲もの作品が、鮮度の高いステレオ・サウンドで残されたのです。 　今回のボックスには、その中からハイドンの交響曲2曲とモーツァルトの後期交響曲6曲、序曲集とヴァイオリン協奏曲2曲という6枚分を収録しています。各ディスクは米初出盤のジャケット・デザイン（表裏共に）による紙ジャケに封入、発売当時のレーベル・デザインを採用し、詳細な録音データを伴うトラック・リストとアーティスト写真を掲載した全20ページのオールカラー中綴じブックレット（欧文）とともに、厚紙製クラムシェル・ボックスに封入されています。 リマスターは2019年発売の77枚組『ブルーノ・ワルター〜コンプリート・コロンビア・アルバム・コレクション』のものを採用。これらはソニー・クラシカルと日本のソニー・ミュージックとの共同プロジェクトとして企画されたもので、アンドレアス・K・マイヤーによってオリジナル・アナログ・マスターから新しくリミックスおよびリマスターされ、それまでのLPやCDで親しんでいた腰高の響きではなく、ワルターが志向したヨーロッパ風の重心の低い、落ち着いた格調高いサウンドを実現した画期的なものです。 【ワルターのハイドンとモーツァルト　ジェームズ・H・ノース】 「偉大な指揮者たちの時代、多くの指揮者が賞賛され、敬われ、時には崇拝されたが、ブルーノ・ワルターは「愛されて」いた。彼はどの指揮者にも劣らずリハーサルでは厳しく、楽団員に対しても厳しい要求をしていたが、彼の人柄には慈悲深さが漂っていた。そのため、彼の少し厳しそうな顔つきが光り輝くように見えたのだ。こうした特徴は彼の演奏にも現れており、それは年を重ねるごとに一層際立っていった。 　ワルター1957年にカリフォルニアに引退した際、コロンビア・レコードの重役たちは、ステレオ技術の到来によって彼がそれまで残してきたモノラル録音を時代遅れにしてしまうと指摘し、ステレオによる主要レパートリーの再録音を提案した。それに際してコロンビアは、レコード・レーベルの名を冠した「コロンビア交響楽団」という名称でオーケストラを特別に編成したが、人数は録音レパートリーに応じて変動し、そのメンバーも日によって大きく異なった。例えば、全曲が4時間のセッションで録音されたモーツァルトの「プラハ交響曲」は、ヴァイオリン14、ヴィオラ4、チェロ3、コントラバス2という弦楽パートを含む34名で、ワルターによるハイドンやモーツァルトの作品の録音ではこの規模の編成が採用されていた。コンサートマスターはイスラエル・ベイカー、その他のセクション・リーダーは全員がロサンジェルス・フィルの首席奏者で、残りのメンバーはフリーランスのメンバー（映画スタジオで演奏していた引退した音楽家たち）から選ばれていた。 　ワルターのモーツァルトやハイドンは、いわゆる歴史的な演奏様式に基づいてはいない。しかし Powered by HMV

6,375円

【輸入盤】ブルーノ・ワルター／コンダクツ・モーツァルト＆…

表情の多彩さと濃密な表現力に圧倒されるハイドンの傑作 2023年英グラモフォン誌「オーケストラ・オブ・ザ・イヤー」、24年独クラシック・エコー賞受賞など、世界的な評価を獲得したパーヴォ・ヤルヴィとドイツ・カンマーフィル・ブレーメン（DKAM）の『ハイドン：ロンドン交響曲集』第2弾は、『驚愕』の名で知られる第94番を始めとする作曲家最円熟期の傑作交響曲4篇。いずれもヤルヴィにとって初録音です。 　このアルバムはヤルヴィのDKAM芸術監督就任20周年記念リリースでもあります。ヤルヴィとDKAMの初共演は1995年、芸術監督に就任したのが2004年で、30年近くの年月をかけてベートーヴェン、シューマン、ブラームスの交響曲全集の録音を世に問い、作品の核に迫る斬新な解釈で世界の聴衆を魅了してきました。この名コンビの最新プロジェクトがハイドンの『ロンドン交響曲集（第93番〜第104番）』全12曲。「ハイドンの交響曲に含まれる機知とユーモア、簡潔にして巧みなオーケストレーションの凄さをDKAMと改めて世に問いたい」というヤルヴィの切望で実現するもので、第1弾の第101番『時計』、第103番『太鼓連打』は2021年に発売済みです。 　パーヴォ・ヤルヴィは1962年、バルト三国のひとつエストニアの首都タリン生まれ。父ネーメ、弟クリスチャンも指揮者という音楽一家の出身。古典から現代音楽までを網羅する幅広いレパートリーで常に先鋭的で鮮度の高い演奏を実現させる点において、同世代の中で群を抜く存在。チューリッヒ・トーンハレ管音楽監督、NHK交響楽団名誉指揮者、ドイツ・カンマーフィル芸術監督、エストニア祝祭管創立指揮者、ペルヌ音楽祭主宰。（輸入元情報） 【収録情報】 Disc1 ハイドン： 1. 交響曲第94番ト長調 Hob.I:94『驚愕』 2. 交響曲第99番変ホ長調 Hob.I:99 Disc2 3. 交響曲第95番ハ短調 Hob.I:95 4. 交響曲第98番変ロ長調 Hob.I:98 　ドイツ・カンマーフィルハーモニー・ブレーメン 　パーヴォ・ヤルヴィ（指揮） 　録音時期：2021年12月 　録音場所：ブレーメン 　録音方式：ステレオ（DSD） 　プロデューサー：フィリップ・トラウゴット 　レコーディング・エンジニア：ジャン＝マリー・ゲイセン 　アシスタント・エンジニア＆エディティング：カレル・ブリュッゲマン 　レコーディング＆ポスト・プロダクション：ポリヒムニア・インターナショナル Powered by HMV

3,137円

【輸入盤】交響曲第94番『驚愕』、第95番、第98番、第…

完全生産限定。アナログ・ステレオ時代のベートーヴェン全集の定番、 待ちに待った海外盤ボックス化が実現！ このアルバムは、ショージ・セルとクリーヴランド管弦楽団によるベートーヴェンの交響曲と管弦楽曲のステレオ録音を網羅してボックス化したものです。海外でのボックス化は2004年のオリジナル・ジャケット・コレクション、2013年の「MASTERS」シリーズでの発売以来、11年ぶりです。 　このコンビによるベートーヴェンの交響曲全集は、彼らの膨大なコロンビア録音の代表盤であり、アナログ・ステレオ時代のベートーヴェン全集の定番として長く聴き継がれてきた「音楽の世界遺産」とでもいうべき貴重な録音。曖昧さを残さぬ緊密な演奏設計のもと、筋肉質の響きと強い推進力を持ち、オーケストラの各声部が無理なく驚くほどクリアに再現されるさまは、セルの耳の良さとクリーヴランド管の極めて高度な演奏能力の賜物であり、まさにカラヤン＆ベルリン・フィルやオーマンディ＆フィラデルフィアなどと並ぶ、20世紀のオーケストラ芸術の極点を示したものといえるでしょう。各所に聴かれる積極的なオーケストレーションの改訂も原典演奏が当然となった今の耳には実に新鮮に響きますし、リピートの採用・不採用にはセルならではの慧眼が光っています。 　9曲の交響曲は、1957年2月の第3番『英雄』に始まり、1964年10月の第1・第2番まで、ほぼ7年がかりでじっくりと録音され、エピック・レーベルから発売されました。エピック・レーベルは米コロンビアの子会社的存在だったため、レコーディング自体は米コロンビアのスタッフが手掛けており、1950年代はハワード・H・スコット（グレン・グールドの最初のプロデューサーとしても知られています）が、1960年代に入るとポール・マイヤースがメインにプロデュースを担当しています。それゆえ当時の最先端の録音技術や機材が惜しげもなく投入され、ステレオ時代に入ると本家米コロンビアが標榜した「360サウンド」を真似て「ステレオラマ（STEREORAMA、「ステレオ」と「パノラマ」を掛けた造語）」と名付けられた、左右に広く拡がり、密度濃く鮮度の高いステレオ録音が実現したのでした。同じアメリカのメジャー「RCA」が推し進めた「リビング・ステレオ（LIVING STEREO）」と並んで、当時の最高峰のステレオおよび3トラック技術によって収録されています。 　7曲の序曲は、1963年4月に録音され一足先に交響曲第4番とのカップリングで同年に発売された『レオノーレ』第3番を除き、交響曲全曲録音完成後の1966年と1967年に録音され、こちらは最初からコロンビア・レーベルで発売されました。 　レコーディングは、交響曲第3番と2曲の序曲を除きクリーヴランド管弦楽団の本拠地だったセヴェランス・ホールで行なわれています。ここは1929年に完成し、1931年にこけら落としが行なわれた1844席を擁する名ホールで、ギリシャ新古典様式の外観とアールデコを思わせる優美な内観で「アメリカで最も美しいコンサート・ホール」と称されています。響き過ぎず、しかもセルの持ち味である透明性とクリアなサウンドを余すところなく収録できるレコーディング会場としても優れた特質を備えています。珍しいのは『フィデリオ』『レオノーレ』第1番の2曲が1967年夏のヨーロッパ楽旅中、ロンドンのEMIスタジオ（アビー・ロード・スタジオ）で録音されていることでしょう。音質の比較も興味深いところです。 　当ボックスの生産に当たっては、名手アンドレアス・マイヤーがオリジナル・アナログ・マスターからリミックス・リマスターした2018年の『ジョージ・セル〜コンプリート・アルバム・コレクション』のDSDリマスターを採用、オリジナルLPの紙ジャケット仕様で復刻します。 【ライナーノーツより】 「このアルバムでは、ジョージ・セルの多面的な人物像が浮かび上がる。彼はハンガリーのユダヤ人家庭に生まれ、ブダペスト出身だったが、真のウィーンの音楽家であり、極めて才能に恵まれ、粗野なまでに傲慢だった。ベートーヴェンは彼のレパートリーの中心であり、他の多くの指揮者以上に重要な位置を占めていた。クリーヴランド管弦楽団はセルが磨き上げた輝かしい宝石のようなオーケストラだった。アルトゥール・ロジンスキーが指揮の低い地方オケを見事なアンサンブルに仕立て上げ、セルが磨きをかけたのだ。ニューヨーク・タイムズ紙のドナルド・ヘナハンは、クリーヴランド管弦楽団を「世界で最も鋭敏なオーケストラ」と称賛した。セルの死後10年が経ったある日、クリーヴランドの音楽監督クリストフ・フォン・ドホナーニはこう嘆いたという。「私たちが素晴らしいコンサートをしても、評判を得るのはジョージ・セルなんだよ」。 Powered by HMV

6,780円

【輸入盤】交響曲全集、序曲集　ジョージ・セル＆クリーヴラ…

【第4楽章最後の欠落について】 マーラー交響曲第1番のトラック4（第4楽章）において終結部分の最後の音に一部欠落があることが判明いたしました。 　Urania Records、リマスタリングを担当したエンジニアが確認を行ったところ、今回の復刻に使用したマスターに起因する事象であり現状での発売になるとの返答がありました。 　お客様におかれましては予めご理解、ご了承の上、お買い求め下さるようよろしくお願い申し上げます。 　※該当箇所の欠落に伴う返品、交換は致しかねます。予めご了承下さい。（輸入元情報）ヴラディーミル・デルマンが振る、マーラー：交響曲第1番『巨人』！ ソビエト連邦出身でイタリアに帰化した指揮者、ヴラディーミル・デルマンが晩年に残したマーラーの交響曲第1番『巨人』（ライヴ録音）が、イタリアのインディペンデント・レーベル「ウラニア・レコーズ（Urania Records）」から登場。 　デルマンはイタリアに帰化後、国内外の主要なオペラ劇場（ミラノ、ナポリ、ローマ、パレルモ）や主要な交響楽団の指揮者として活躍。1985年から1987年までパルマで開催された「アルトゥーロ・トスカニーニ国際指揮者コンクール」の審査委員長を務め、同時にコンクールに組み込まれたオーケストラ指揮者のための上級トレーニング・コースのディレクターも務めました。また1993年にミラノ交響楽団を設立したことでも知られています。 　前回好評を得たマーラーの第9番に続き、本アルバムでは1991年録音の第1番『巨人』を収録。第9番と同じくヴラディーミル・デルマン晩年の演奏です。マーラー最初の交響曲にして最も演奏機会の多い作品のひとつである交響曲第1番『巨人』を、デルマンが最後の首席指揮者として率いた手兵ミラノRAI交響楽団と共に演奏します。（輸入元情報） 【収録情報】 ● マーラー：交響曲第1番ニ長調『巨人』 　ミラノRAI交響楽団 　ヴラディーミル・デルマン（指揮） 　録音時期：1991年 　録音場所：ミラノ 　録音方式：ステレオ（デジタル／ライヴ） Powered by HMV

3,238円

【輸入盤】交響曲第1番『巨人』　ヴラディーミル・デルマン…

このサイトのデータは 2025/04/18 10:28:40 に楽天APIから取得しました。このサイトで掲載されている情報は shopping.ago-go.org の作成者により運営されています。 価格、販売可能情報は、変更される場合があります。購入時に楽天市場店舗（www.rakuten.co.jp）に表示されている価格が、その商品の販売に適用されます。