二宮和也による初めての〈新書〉。 あえて文字だけの表現に挑戦。 40代になった著者二宮が、これまで考えてきたこと、いま考えていることーー。 俳優やアーティストとしての表現のみならず、二宮和也が発信する独創的な言葉の力には定評があります。 その最新の〈哲学〉を言語化すべく、10の四字熟語をテーマに計100の問いと向きあいました。 ビジネス論から人づきあいの流儀、会話術から死生観にいたるまで、「独断と偏見」にもとづいて縦横無尽に語りおろします。 エンターテイナーとしての思考が明かされると同時に、実生活に役立つ働きかたの極意や現代を生きぬく知恵が凝縮。 世代や性別を問わず、どのページを開いても人生のヒントが見つかる新しいかたちのバイブル的一冊です。 【目次】 はじめに 第一章 心機一転 第二章 適材適所 第三章 温故知新 第四章 喜怒哀楽 第五章 一心同体 第六章 魑魅魍魎 第七章 輪廻転生あるいは永劫回帰 第八章 猪突猛進 第九章 花鳥風月 第十章 二宮和也 おわりに 編集者によるあとがき 【著者コメント】 「最初に“新書で”というお話をいただいたとき、単純に写真ナシで文字だけという形態が自分にとっては新しい試みで面白そうだな、と。 また、学問やビジネス向けのイメージが強い新書そのものの枠を広げて、読者層を厚くしたいという意図もいいなと思いました。 さまざまなテーマについて自由に話しています。ぜひ読んでみてください」 【著者プロフィール】 二宮和也 (にのみや かずなり) 1983年6月17日生まれ、東京都出身。1999年、アイドルグループ「嵐」のメンバーとしてデビュー。映画やドラマ、バラエティ、CMなど幅広く活躍。2025年現在、最近の主な出演作品に、映画『ラーゲリより愛を込めて』『アナログ』『8番出口』、ドラマ『ブラックペアン』シリーズなど。2016年、映画『母と暮せば』で第39回日本アカデミー賞最優秀主演男優賞を受賞。著書に『二宮和也のIt ［一途］』(集英社)がある。

1,100円

独断と偏見

鮮烈なデビューから世界的なバンドへと駆け上がり、「ビートルズの再来」とまで称されたオアシス。ロックの衰退が語られる今なお、なぜ彼らの音楽だけは聴き継がれ、再結成が熱狂を呼ぶのか。その軌跡とカリスマ性を紐解き、ロックが持つ根源的な魅力を問う。

1,430円

オアシス

なぜ幽霊は「髪の長い女性」なのか、なぜ「ビデオ」が呪いを伝播させるのか。『リング』『呪怨』ほか黎明期の名作から『変な家』『近畿地方のある場所について』に至るまで、気鋭の映画研究者がジェンダー／メディアの観点でJホラーの本質を緻密に分析する。

1,210円

Jホラーの核心

約400年にわたり、大西洋を航海した奴隷船。「裸の移住者」としてアメリカ大陸に連行された人々は、いかにしてアフリカの声と音の伝統を再創造し、次世代へと繋いでいったのか。アフリカへの帰還という主題から、音楽、文学、アートなどを横断的に捉え、その歴史と現在を旅する。世界にひろがるブラック・カルチャーへの招待。

1,056円

ブラック・カルチャー…

劇団四季を率い、日本を代表する演劇プロデューサーだった浅利慶太（一九三三〜二〇一八年）。浅利は「演出家」の範疇を超え、ある時期には反体制の、また八〇年代以降においては国策に沿った文化的なキーパーソンとなり、ある種の「政商」としての存在感も示した。『ウェストサイド物語』『ジーザス・クライスト＝スーパースター』『コーラスライン』『キャッツ』など、演劇界やミュージカル界を発展させた劇団四季主要作品の分析とともに、ショー・ビジネスの頂点に立った浅利がたどった劇的な軌跡を戦後日本の精神史の中で描く一冊。 ■菅孝行（かん・たかゆき） 一九三九年生まれ。評論家、劇作家。著書に『ことにおいて後悔せず 戦後史としての自伝』『演劇で〈世界〉を変える 鈴木忠志論』『天皇制と闘うとはどういうことか』(航思社)、『三島由紀夫と天皇』(平凡社新書)、『戦う演劇人 戦後演劇の思想』（而立書房）、『戦後演劇 新劇は乗り越えられたか（増補）』(社会評論社)ほか多数。 【目次】 序 章 〈冒険の自由〉のゆくえ 第一章 浅利慶太の起源 第二章 「既成劇壇」の神話と浅利慶太の視野 第三章 日生劇場と『ウェストサイド物語』 第四章 『キャッツ』大ヒット／新国立劇場開設事業 第五章 「二国」撤退 ショー・ビジネスの頂点へ 第六章 前人未到の成功と〈悲劇〉

1,232円

浅利慶太 劇団四季を率いた男の栄光と修羅…

カネと芸術は、いかに両立しうるか？ 実は利益の少ないコンサート、助成金頼みのオーケストラ運営、音大卒でも少ない業界の受け皿。今、曲がり角に立つ日本のクラシック音楽。それでも、なぜクラシックは日本で必要なのか？いかに存続しうるのか？考えるヒントは歴史にある！明治の黎明期の明治期から「世界のオザワ」の戦後まで、日本で「興行」としていかにクラシックが発展してきたかを鮮やかに活写。本場の欧州やアメリカ、アジアの文化的土壌や音楽ビジネスとの比較を踏まえ、これからの日本のクラシックが進むべきビジョンを考える。

968円

揺らぐ日本のクラシック…

ベートーヴェンの交響曲の名演奏はやはりフルトヴェングラー？　それともヴァント？　ではではカラヤンは・・・・・・？　交響曲の歴史をたどりながら、代表的な名曲の古今の演奏を聴き比べ。定番から知られざる名演奏まで、初心者には恰好のガイド、マニアにも読み応え十分の、入門書にして決定版！ 第一章 ハイドン・モーツァルトーー古典派の交響曲 　　　1　交響曲の始まり 　　　2　ハイドン 　　　3　モーツァルト 第二章 ベートーヴェン 第三章　ロマン派の交響曲 　　　1　シューベルト 　　　2　メンデルスゾーン 　　　3　シューマン 　　　4　ベルリオーズ 第四章　フランスの交響曲ーーフランク、サン=サーンス、ビゼー、ショーソン、デュカス、ダンディ 第五章　ブラームスから国民楽派へ 　　　1　ブラームス 　　　2　ロシアの交響曲 　　　3　ドヴォルザーク 　　　4　スメタナ・リスト 第六章　　ブルックナーとマーラー 　　　1　ブルックナー 　　　2　マーラー 第七章　ショスタコーヴィチとプロコフィエフ 　　　1　ショスタコーヴィチ 　　　2　プロコフィエフ 第八章　そして交響曲はいなくなった、のか？

1,540円

決定版　交響曲の名曲・名演奏…

日本で1番多くの歌い手と共演した音楽家が語る かつてない“究極のボーカル論”--。 真の「優れた歌い手」は何が凄いのか? 音程やリズムが正確な「うまい歌い手」であっても、それだけでは時代も世代も超えて人々の心を揺さぶる「優れた歌い手」ではない。 彼らはテクニックではなく、もっと大切なものを音楽に宿しているのだーー。 1970年代から音楽界の第一線でアレンジャー・プロデューサーとして活躍し、日本で一番多くの歌い手と共演した著者が、松任谷由実や吉田拓郎、松田聖子、中森明菜、斉藤由貴、玉置浩二、MISIA、一青窈など、優れた歌い手たちの魅力の本質を解き明かす。 【目次】 はじめに 第一章 松任谷由実 第二章 吉田拓郎 第三章 時代を変えたパイオニア 第四章 80年代アイドル 第五章 男性ボーカル 第六章 女性ボーカル 第七章 歌い手を生かすプロデュース術 第八章 未来を託したいアーティスト おわりに 歌い手年表と武部聡志の仕事歴 【著者プロフィール】 武部聡志 (たけべ さとし) 1957年生まれ。 作・編曲家、音楽プロデューサー。 1983年より松任谷由実コンサートツアーの音楽監督の他、一青窈、今井美樹、平井堅、JUJU 等のプロデュース、音楽番組『FNA歌謡祭』や『MUSIC FAIR』の音楽監督などを歴任。 門間雄介 (もんま ゆうすけ) 1974年生まれ。 ぴあ、ロッキング・オンで雑誌編集などを手がけ、『CUT』副編集長を経て独立。 カルチャー全般の取材、執筆、編集等をおこなう。 著書に『細野晴臣と彼らの時代』『ピアノストーリーズ』がある。

1,155円

ユーミンの歌声はなぜ心を揺さぶるのか 語り継ぎたい最高の…

ヌーヴェル・ヴァーグ（N・V＝新しい波）は、ジャン＝リュック・ゴダール、フランソワ・トリュフォーらを中心に1950年代末のフランスで生起した映画の革新運動だが、それにとどまらず、日本も含めた「世界同時多発現象」として、新しい映画表現や製作スタイルを生み出した。 本書は、国境や時代を超えたN・Vの広がりとその担い手について解説。 映画の創始者であるリュミエール兄弟から現代の映画作家に至るまで、「N・Vの精神」に満ちた作り手たちによる約800本の作品を紹介する。 ●本書の構成と、各章で紹介する主な作品 第1章 フランスのヌーヴェル・ヴァーグとは 第2章 1959年までの道のり 第3章 ヌーヴェル・ヴァーグの開花 『勝手にしやがれ』『大人は判ってくれない』『突然炎のごとく』『美しきセルジュ』『獅子座』『パリはわれらのもの』 第4章 「左岸派」たちの肖像 『二十四時間の情事』『5時から7時までのクレオ』『アデュー・フィリピーヌ』『シェルブールの雨傘』 第5章 ポスト・ヌーヴェル・ヴァーグの監督たち 『ママと娼婦』『ポネット』『記憶すべきマリー』『インディア・ソング』『愛の記念に』『汚れた血』 第6章 日本におけるヌーヴェル・ヴァーグ 『青春残酷物語』『ろくでなし』『狂った果実』『青空娘』『幕末太陽傳』『豚と軍艦』『東京流れ者』 第7章 西欧に広がるヌーヴェル・ヴァーグ 『革命前夜』『ブリキの太鼓』『都会のアリス』『ラ・パロマ』『ミツバチのささやき』『旅芸人の記録』 第8章 旧共産圏とアメリカ大陸 『灰とダイヤモンド』『僕の村は戦場だった』『水の中のナイフ』『黒い神と白い悪魔』『アメリカの影』 第9章 映画史から現代へ 『サンライズ』『アタラント号』『悲情城市』『牯嶺街（クーリンチェ）少年殺人事件』『ハッピーアワー』『ナミビアの砂漠』 ●著者略歴 日本大学藝術学部映画学科教授。専門は映画史。1961年生まれ。 国際交流基金に勤務後、朝日新聞社文化事業部企画委員、文化部記者を経て2009年より現職。 著書に『美術展の不都合な真実』『永遠の映画大国 イタリア名画120年史』、訳書に『魔術師メリエス』など。 フランスより国家功労勲章シュヴァリエ授与。

1,177円

ヌーヴェル・ヴァーグ 世界の映画を変えた革命…

指揮者は一切、楽器に触れない（演奏しない）不思議な音楽家だ。（中略）自分では直接手を染めない、という点において、指揮者は映画監督、サッカーや野球の監督、もしかしたら最高経営責任者や投資家のみなさんにも近いのかも知れない。（「まえがき」より）明治時代以降の黎明期からヨーロッパに渡った先駆者たち、そして小澤征爾や新世代の指揮者まで。それぞれの個性が炸裂する指揮者とオーケストラの歩みと魅力に迫った一冊。

968円

日本の指揮者とオーケストラ…

日本人の心を踊らせ、泣かせてきた昭和の歌謡曲。その礎は中山晋平、西條八十に始まり、三大作曲家の古賀政男、古関裕而、服部良一によって確立する。時は戦争、敗戦、高度成長へと進み、視聴手段もレコード、ラジオからテレビへと進化する。本書は音楽家が残した一次史料を歴史学の手法を用いて検証。各曲が生まれた背景とその特徴を炙り出す。藤山一郎、笠置シヅ子、山口百恵……。人はなぜ昭和歌謡に魅了されるのか。

1,155円

昭和歌謡史

2022年末のNHK紅白歌合戦出演を最後にコンサート活動から引退した加山雄三は、ある決意をする。「俺は100歳まで生きる」と。新たな音楽活動に挑戦して本人が「攻めに転じた」という70代から愛船の火災と病に見舞われた80代、そして未来を見据えた余生まで。自身を育んだ茅ヶ崎の海や強い絆で結ばれた友たちに思いを馳せながら、永遠の若大将が語る幸福論！

836円

俺は100歳まで生きると決めた…

人気ユーチューバー、ドクター・キャピタルのJ-POP解説が初の書籍化! 歌は世につれ、世は歌につれーー歌謡曲からJ-POP、時代ごとに人々を魅了してきたヒット曲の数々。しかし、なぜあの曲はヒットしたのか? どの部分が人々の琴線に触れたのか? 普段、テレビや街中で耳にするヒット曲について、アメリカ人音楽教授が本気で研究。ギターを片手に関西弁をあやつる彼の名は、ドクター・キャピタル。「そもそもヒット曲とは何なのか?」という大きな疑問に答えることから始まり、J-POPのヒット曲が持つ「リズムの秘密」について徹底的に考察しながら、日本の大衆音楽を丸裸にする一冊。 解説曲:アンジェラ・アキ〈手紙〜拝啓 十五の君へ〜〉/宇多田ヒカル〈One Last Kiss〉/ガロ〈学生街の喫茶店〉/ゲスの極み乙女。〈私以外私じゃないの〉/郷ひろみ〈2億4千万の瞳〉/篠原涼子 with t. komuro〈恋しさと せつなさと 心強さと〉/寺尾聰〈ルビーの指環〉/藤井風〈何なんw〉/GReeeeN〈キセキ〉など 60曲以上 ーー(目次より抜粋) はじめにーーすべての道はリズムに通ずる 第1章 ヒット曲が持つ「4つの条件」 第2章 リズムってなんやねん 第3章 リズムの生命力(LIFE) 第4章 リズムの魅力(APPEAL) 第5章 リズムの一体感(IMMERSION) 第6章 リズムの恩恵(REWARD) 第7章 4つの条件の実践解説 おわりに ■著者略歴 ドクター・キャピタル(Dr. Capital) 音楽博士、ユーチューバー。 1974年、アメリカ・オレゴン州生まれ。南カリフォルニア大学で音楽教授として教鞭を執るかたわら、2017年にPerfumeの〈ポリリズム〉を解説したユーチューブ動画が反響を呼び、現在まで宇多田ヒカル、米津玄師、サカナクション、DA PUMP、星野源など、さまざまな邦楽アーティストのヒット曲を解説している。

880円

ヒット曲のリズムの秘密…

日本のジャズレコードやライブの多くを占めるピアノトリオ。バンドのリズムセクションが独立して成立した比較的新しい演奏編成とはいえ、モダンジャズの入り口でもある。その歴史を繙き、パウエルからエヴァンス、チック・コリア、ジャレットなど様々なピアノトリオのアルバムを取り上げ、具体的な魅力、聴き方を語る。

1,034円

ピアノトリオ

型破りなスケールと斬新な構成によって、西洋音楽史を塗り替えてしまった「第九」。ベートーヴェンの音楽とシラーのテキストが創り上げる強烈なメッセージ性ゆえに、音楽を超え社会に様々な影響を与えると共に時代の流れに翻弄され、数奇な運命を辿った。初演から二〇〇年、今なお人々の心を捉える「とてつもない曲」に迫る。 　はじめに　西洋音楽史を塗り替えた「第九」 第1章　死者もまた生きるのだ！──混乱する革命と「第九」への道 第2章　堪え忍べ、よりよい世界のために──混迷する政治体制と「第九」の萌芽 第3章　その方を星の輝く天幕の彼方に探せ──理想の希求と「第九」誕生への道 第4章　さあ声を合わせよう、より喜びに満ちた音に──未知への挑戦と「第九」の誕生 第5章　それができない者は、そっと立ち去るがよい──初演の経緯と一九世紀の「第九」 第6章　進め、兄弟よ、君たちの行く道を──激動の「現代」と「第九」の変容 　おわりに　Move your beautiful body！ 　　主要参考文献 　　あとがき

1,056円

ベートーヴェン《第九》の世界…

《概要》 ハラスメント、やりがい搾取、長時間労働……。悪循環から抜け出すためにはどうすればよいのか？　近年、セクハラ・パワハラ、長時間労働や低賃金など過酷な実態が明らかとなり、問題なっている映画業界──。その問題の根底にある要因は一体何なのだろうか？　そして、業界に携わる人々が健全に働くためには具体的にどうすればよいのだろうか？　是枝裕和、諏訪敦彦ら監督有志で作る「action4cinema日本版cnc設立を求める会」のメンバーでもあり、映画業界の労働問題に積極的に取り組んできた深田晃司氏が、映画監督としての立場から提案する持続可能な映画業界をつくるための解決策。 《目次》 はじめに 第一章日本映画の「現状」 第二章 日本映画の「これまで」 第三章 日本映画の「これから」 第四章 映画の歴史から学ぶメディアリテラシー あとがき はじめに 第一章日本映画の「現状」 第二章 日本映画の「これまで」 第三章 日本映画の「これから」 第四章 映画の歴史から学ぶメディアリテラシー あとがき

1,210円

日本映画の「働き方改革」（1069;1069）…

仲間の妻や恋人に次々と関係を迫る。メンバー全員でファンをホテルに連れ込む。薬物に溺れて入院させられる。金に困って万引きをする……現在の日本人アーティストなら「一発退場」にされかねないエピソードを欧米のロック・スターたちは自ら赤裸々に明かしている。ミック・ジャガー、エリック・クラプトン、ジョン・レノン等、デタラメで不道徳、でも才能あふれて憎めないロクデナシたちの伝説を堪能できる一冊。

880円

不道徳ロック講座

「宮さんに『大事なことは、鈴木さんが覚えておいて！』と言われた記憶をたどるとしたら、今しかない！」 （「あとがき」より） 【おもな内容】 『風の谷のナウシカ』がきっかけで誕生したスタジオジブリ。 長編アニメーション作品を作り続けてきたその軌跡は、波瀾万丈の連続だったーー。 試行錯誤の上に生まれる企画から、スケジュールと闘う制作現場、時代を捉えた宣伝戦略、独自の経営法まで、その過程のすべてを、最新作までの27作品ごとに余すことなく網羅した。 鈴木敏夫責任編集で、今明かされる40年の物語。 【目次】 第1章 マンガ連載から映画へ。『風の谷のナウシカ』 第2章 スタジオ設立と『天空の城ラピュタ』 第3章 前代未聞の2本立て。『となりのトトロ』と『火垂るの墓』 第4章 『魔女の宅急便』のヒットと社員化 第5章 新生ジブリと『おもひでぽろぽろ』 第6章 『紅の豚』『海がきこえる』と新スタジオ建設 第7章 『平成狸合戦ぽんぽこ』と撮影部の発足 第8章 近藤喜文初監督作品『耳をすませば』とジブリ実験劇場『On Your Mark』 第9章 未曽有の大作『もののけ姫』 第10章 実験作『ホーホケキョ となりの山田くん』への挑戦 第11章 空前のヒット作『千と千尋の神隠し』 第12章 三鷹の森ジブリ美術館の建設と徳間康快の死 第13章 新人監督による2本立て。『猫の恩返し』『ギブリーズ episode2』 第14章 時代を反映した『ハウルの動く城』とジブリの独立 第15章 新人監督宮崎吾朗の『ゲド戦記』 第16章 人間が手で描いた驚きに満ちた『崖の上のポニョ』 第17章 米林宏昌を起用した『借りぐらしのアリエッティ』 第18章 時代の変わり目の渦中に作った『コクリコ坂から』 第19章 力を尽くした『風立ちぬ』。その後の引退と再始動 第20章 8年の歳月を費やした『かぐや姫の物語』 第21章 若手監督を中心にした新制作体制の編成『思い出のマーニー』 第22章 高畑勲が支え、導いた『レッドタートル ある島の物語』 第23章 ジブリ初の3DCG作品『アーヤと魔女』 第24章 宮崎駿82歳の新たな挑戦『君たちはどう生きるか』 あとがき 終わったことはどうでもいい。 鈴木敏夫 【編者略歴】 鈴木敏夫（すずき・としお） 1948年、愛知県名古屋市生まれ。スタジオジブリ代表取締役プロデューサー。 徳間書店で『アニメージュ』の編集に携わるかたわら、1985年にスタジオジブリの設立に参加、1989年からスタジオジブリ専従。 以後ほぼすべての劇場作品をプロデュースする。 著書に、『読書道楽』（筑摩書房）、『ジブリの文学』『仕事道楽 新版ーースタジオジブリの現場』（ともに岩波書店）など多数。

1,760円

スタジオジブリ物語

音楽家の人生を知ると、あの名曲がもっと深まる。 読みながら楽曲を聞いて楽しめる、プレイリスト付き！ ある者は女性問題に頭を抱え、ある者はお金の工面に泣き、またある者は鬼嫁に責め立てられ…… クラシック音楽という高尚で優美なイメージから程遠い一面に注目することで、 偉大な音楽家たちがのこした名曲を、より味わい深く楽しむことができます。 【目次】 まえがき 1　名曲はフラれ続けたからこそ生まれた？　生涯独身、恋愛不遇のベートーベン 2　10日で一曲！　ワーカホリックで悪戯好きの変人、モーツァルト 3　もっともビジネスセンスに秀でた音楽家。美食と経営、生き方に閃きのあるロッシーニ 4　甘く切ない音律で新しい音楽世界を作った、女性たちを翻弄したドビュッシーの狂気と魅力 5　あの有名な「愛の楽章」はこうして生まれた。交響曲の大家マーラー、歓喜と苦しみ 6　才能は愛人によって引き出されるもの!?　コミュ障×病弱なピアノの詩人ショパン 7　良好な男女関係を築く方法は？　シューマン、妻クララの丈夫な関係 8　客席では失神する女性が続出？　クラシック史上、一番のモテ男リスト 9「白鳥の湖」は大富豪未亡人のおかげ？　推し活に支えられたチャイコフスキー 10　ワルツがまるで違った曲に？「美しき青きドナウ」シュトラウス2世のねじれた家族愛 11　国家予算をも動かした？　超俺様気質のワーグナーが生み出す壮大な世界 ほか、クラシック音楽をもっと楽しめるお役立ちコラムも充実 【著者プロフィール】 渋谷ゆう子 香川県出身。大妻女子大学文学部卒。株式会社ノモス代表取締役。文筆家。AudioStylistR。音源制作、コンサート企画運営のほか、演奏家支援セミナーや音響メーカーのコンサルティングを行う。ハイレゾリファレンス音源のプロデュースや、日本で初めて陸上自衛隊基地における実弾録音プロジェクトに加え、立体音響システム360RealtyAudioの開発支援を行うなど、新しい技術での音源制作に定評がある。 音楽ジャーナリストとして国内外での取材活動を行うほか、音楽雑誌やオーディオメディアでの執筆多数。著書に『ウィーン・フィルの哲学〜至高の楽団はなぜ経営母体を持たないのか』（NHK出版）がある。

979円

名曲の裏側

女性からも「使える! 」と絶賛された、男のための恋愛マニュアル。 「義務教育に、恋愛を!」をモットーに、恋愛に悩める老若男女を 正しい恋愛へと導く熱血体育教師・水野愛也が独自に展開する恋愛 理論、それが「LOVE理論」。 女が本当に求めている優しさを解説した「うわっつらKINDNESS理論」、 出会いを増やすために知っておかなくてはならない「日本代表理論」、 そして、女の心と体の秘密を書いた「DK(ディープキス)心変わり理論」 などなど、恋愛のあらゆる場面で使える理論が満載。 「笑える! 」のに「実際使える! 」恋愛のノウハウを説いた実用書にも 関わらず、最後は感動もあり、女性からも支持・絶賛。 第1講 恋愛強者になるための根本原理ー恋愛五大陸理論 第2講 魅力的な男に「変身」する方法ーデビュー理論 第3講 女との出会いを劇的に増やす方法ー出会いの鉄則・デートの鉄則 第4講 男が必ずハマる恋愛の罠ーDK心変わりの悲劇 第5講 どんな女ともセックスまでたどりつける方法ーお持ち帰り三大理論 第6講 時代の最先端を行く恋愛理論ー恋愛理論「最前線」 第7講 ひとつ上の恋愛 最後に 綴じ込み付録ー戦場のメリークリスマス理論

1,540円

新装版「LOVE理論」

バレエはルネサンス期イタリアで誕生し、現代まで伝わるダンスの一種だ。当初、王侯貴族が自ら踊り楽しんだが、舞台芸術へと転換。観客も貴族からブルジョワジー、市民へと拡大する。十九世紀の西欧とロシアで成熟し、世界へ広がった。ダ・ヴィンチ制作の舞台装置、ルイ十四世が舞った「太陽」役、チャイコフスキーの三大バレエ、シャネルやピカソが参加したバレエ・リュス、そして日本へ…六百年の歴史を通観する。

1,034円

バレエの世界史

君はあの完璧なハナ差圧勝を見たか！ 90年代後半に始まるサンデーサイレンス旋風。「サンデー産駒にあらずんば馬にあらず」と言っても過言ではない時代にサンデー産駒の強豪馬たちと堂々と戦いあった一頭の馬がいた。クラシック勝利は追加登録料を払って出走した皐月賞（1999年）のみだったが、古馬となった2000年に年間不敗8戦8勝、うちG15勝という空前絶後の記録を達成する。勝ち鞍には、いまだ史上2頭しか存在しない秋古馬三冠（天皇賞、ジャパンC、有馬記念）という快挙を含む。競馬ファンのあいだで「ハナ差圧勝」と賞賛された完璧な勝利を積み重ね、歴史が認める超一流の名馬となった。そのただ1頭の馬の名をテイエムオペラオーという。 ＊以下、本書目次より抜粋 はじめに プロローグ　テイエムオペラオーが起こした奇跡 競馬note1　重賞を制覇した「テイエム」の競走馬たち 第1章　テイエムオペラオー 1O番勝負 コラム1　オペラオーの種牡馬時代 重厚なヨーロッパ型の血統が高速化する馬場に対応できなかった！？ 第2章　直接対決した同世代のライバルたち コラム2　一人の騎手が乗りつづけた名馬 昔は負け続けても乗せてもらえたが、今は一度のミスで降ろされる 競馬note2　実力があっても難しい　重賞連勝記録 第3章　ミレニアムを駆けた99世代 コラム3　海外のミレニアム世代 JCに参戦したり、種牡馬として輸入されたり、日本でもおなじみの名馬が目白押し 第4章　オペラオーが挑んだ異世代の名馬たち 特別インタビュー　和田竜二騎手（JRA） オペラオーから一生の宿題をもらった年間8戦8勝、うちG15勝という空前絶後の記録はいかにして作られたか？ テイエムオペラオー世代・全重賞勝ち馬データ おわりに 執筆者紹介

1,199円

テイエムオペラオー伝説　世紀末覇王とライバルたち…

K-POPの熱狂は、いかにして生まれたのか？　日韓関係、民主化、経済危機、ヒップホップ、アイドル、ロック、演歌、国境もジャンルも越えた激動の一〇〇年史いま世界を席巻するK-POPは、いかにして生まれたのか？　植民地支配下における韓国大衆音楽の誕生、隣国日本との歴史的葛藤、「韓国といえば演歌」の時代、社会に議論を巻き起こしたヒップホップ、民主化、経済危機、IT化、「戦後最悪の日韓関係」の中で花開いたK-POPブーム、そして力強いメッセージとアイドル性を兼ね備えたBTSの世界的成功まで、激動の一〇〇年の情勢を押さえつつ、今日に至るジャンルと国境を越えたダイナミックな発展を通史的に論じる。

946円

K-POP現代史

「パンク」の語源は？　誰が「パンク・ロック」と名付けたのか？　なぜ髪を逆立てるのか？　なぜトゲトゲの付いた革ジャンを着るのか？パンク・ロックの本場はアメリカとイギリス、どちらなのか？　パンクは左翼なのか？　パンクは親ナチなのか？--混迷の時代にこそ役に立つ、パンクの発想や哲学を名盤105枚とともに解説。

1,408円

教養としてのパンク・ロック…

【鴻上尚史、渾身の一作!】 「演劇は劇場にだけあるものではありません。あなたがいて、目の前にもう一人の人間がいれば、またはいると思えば、そこに演劇は生まれるのです。もし、あなたが目の前にいる人に何かを伝えたいとか、コミュニケートしたいとか思ったとしたら、演劇のテクニックや考え方、感性は間違いなく役に立つでしょう」--鴻上尚史 【内容紹介】 日本人が、「空気」を読むばかりで、つい負けてしまう「同調圧力」。 でも、その圧力を跳ね返す「技術」がある。 それが演劇。 「空気」を創る力は、演劇的な思考と感性によって磨くことができるのだ。 なにも舞台に立ったり、俳優を目指したりする必要はない。 本書で、演劇の基礎に触れて、日常の生活で意識するだけ。 長きにわたるコミュニケーション不全の時代に、人間らしい交感の喜びを取り戻し、他者とともに生きる感性を育てる方法を具体的に説く画期的な指南書。 【目次】 ◆第1章 演劇とは何か? ピーター・ブルックの言葉/演劇とは、俳優と観客である/人間は演じる存在/私達の人生は演劇そのもの ◆第2章 映像との違い 「演劇」と「映像」はどう違うのか?/演技の違い/俳優の感じた感情は、観客に伝わる ◆第3章 ライブであるということ 演劇はお客さんによって変わっていく/「舞台の上で漂う」/「二日目落ち」 ◆第4章 一人と大勢 「幻の共同体」─-観客が観客に出会う/神なき祝祭/「たった一回」の愛おしさ ◆第5章 演劇と小説 演劇の情報量/小説の内面描写/「リアリティの幅」 ◆第6章 情報化社会と演劇 「より多くの人へ、より速く、より正確に」への懐疑/「より親密に、より着実に、より創造的に」 ◆第7章 演劇の創り方 演劇の面白さは俳優の面白さ/演技は「心の旅」/スタニスラフスキーの「与えられた状況」/どんな役でも人生の可能性のひとつ ◆第8章 なぜ子供達に演劇が必要なのか 他人を生きて、発見する/演劇系の学生の「コミュニケーション能力」の高さ/シンパシーとエンパシー/接客マニュアル/本気で人と話そうとしない日本社会 ◆第9章 演技の上達について 上達の秘訣は場数/リーディング/演劇は必要か 【著者略歴】 鴻上尚史(こうかみ しょうじ) 作家・演出家。1958年愛媛県生まれ。 早稲田大学在学中の81年に劇団「第三舞台」を結成。「朝日のような夕日をつれて '87」で紀伊國屋演劇賞団体賞、「スナフキンの手紙」で岸田國士戯曲賞。戯曲集「グローブ・ジャングル」で読売文学賞受賞。日本劇作家協会会長も務めるなど日本の演劇界を牽引。 『不死身の特攻兵』(講談社現代新書)などのベストセラーも。

1,078円

演劇入門 生きることは演じること…

「すごい声を見つけてしまった」。一本のカセットテープから流れる歌声が、松田聖子の始まりだった。芸能界入りに強く反対する父親、難航するプロダクション探しと決まらないデビューなど、相次ぐハードルを独特の魅力を武器に鮮やかにとび越えていく。地方オーディションに夢を託した、「他の誰にも似ていない」16歳の少女の存在がやがて社会現象になるまで、間近で支え続けた伝説のプロデューサーが初めて明かす。

902円

松田聖子の誕生

ショーケンこと萩原健一と水谷豊との名コンビが躍動した伝説のテレビドラマ『傷だらけの天使』。 1974年10月から1975年3月まで放送された本作は、鬼才・気鋭の映画監督や脚本家が招聘され、斬新な演出とセンシブルな物語を紡いでいく不朽の名作となった。 本書では、ファッションや音楽など当時の若者カルチャーの最先端を行き、現在に至るまで多くのクリエイターにも影響を及ぼしたこの番組の多くの関係者へ、新たに取材を敢行。 放送開始から50年の節目に、なぜ『傷だらけの天使』はいまだわたしたちの心に残り続けるのか、その理由と価値を問う。 ◆目次◆ 第1章 『傷だらけの天使』前夜 第2章 企画と制作準備ーー今までなかったテレビドラマを 第3章 嵐のシリーズ前半ーー鬼才監督たちの競演 第4章 路線変更ーーそして、伝説に 第5章 『傷だらけの天使』全26話あらすじと解説 第6章 その後の『傷だらけの天使』 ◆著者略歴◆ 山本俊輔（やまもと しゅんすけ） 1975年生まれ。 作家、映画監督。 『殺し屋たちの挽歌』でロードアイランド国際ホラー映画祭観客賞を受賞。 『カクトウ便／そして、世界の終わり』で劇場公開デビュー。 映画の分野をメインに執筆活動中。 佐藤洋笑（さとう ひろえ） 1974年生まれ。 音楽雑誌編集者を経て映画、音楽を中心にライターとして活動。 山本俊輔との共著に『NTV 火曜9時』『映画監督 村川透』（DU BOOKS）がある。

1,089円

永遠なる「傷だらけの天使」…

＜好評4刷出来！＞ ＜推薦コメント到着！＞ ページをめくると 聞こえてくるよ シティポップへの真摯なラブコールが ーー伊藤銀次 この時代を知る人、新しく出会った人、 どちらへも明快な輪郭を持ったガイド本として導いてくれるに違いない ーー佐藤竹善（Sing Like Talking） 空前のリバイバル！　全世界で鳴り響いている「シティポップ」。 その熱狂を凝縮した、入門書にして決定版。 クリエイティビティに富んだ作品群から厳選したアルバム100枚を精緻にレビュー!! ロックやソウルなど洋楽の要素を取り込み、鮮やかな色彩感覚で洗練された都市の情景を描きながら、憂いや哀愁をも含んだ日本独自の音楽ジャンル、「シティポップ」--1970年代から80年代にかけて日本で誕生したこの「都市型ポップス」が2010年代のネットコミュニティの隆盛により、竹内まりや「プラスティック・ラブ」をはじめとした作品の数々が世界に発見され、急拡大した。本書はシティポップ史に燦然と輝く名盤から、先人の遺伝子を受け継ぎ昇華し続ける次世代盤まで、シティポップを紐解くうえで決して外すことのできない必聴の100枚を厳選し、30年にわたり日本のポップミュージックシーンと併走してきた著者が一枚ずつ丹念にレビューする。時代も国境も軽々と越えた、語り継ぐべき「日本の文化遺産（シティポップ）」に耽溺してほしい。 カバー装画：鈴木英人 ＜本書掲載アーティスト＞＊本書より抜粋 SUGAR BABE、荒井由実、鈴木茂、大貫妙子、加藤和彦、南佳孝、松原みき、大滝詠一、寺尾聰、山下達郎、伊藤銀次、佐藤博、吉田美奈子、杏里、稲垣潤一、杉真理、角松敏生、松田聖子、杉山清貴&オメガトライブ、竹内まりや、ティン・パン・アレー、Char、尾崎亜美、小坂忠、ラジ、笠井紀美子、やまがたすみこ、細野晴臣&イエロー・マジック・バンド、高橋ユキヒロ、サディスティックス、小林泉美&Flying Mimi Band、中原理恵、サーカス、郷ひろみ、広谷順子、五十嵐浩晃、岩崎宏美、EPO、伊勢正三、井上鑑、佐野元春、東北新幹線、濱田金吾、中原めいこ、AB'S、須藤薫、山本達彦、村田和人、国分友里恵、来生たかお、菊池桃子、1986オメガトライブ、飯島真理、鈴木雅之、今井美樹、Original Love、小沢健二、GREAT3、具島直子、古内東子、キリンジ、比屋定篤子、NONA REEVES、冨田ラボ、畠山美由紀、流線形、Lamp、土岐麻子、一十三十一、シンリズム、LUCKY TAPES、星野みちる、SPiCYSOL、never young beach、Yogee New Waves など

1,100円

「シティポップの基本」がこの100枚でわかる！…

大正時代に初の国産作品が作られてから、一〇〇年余り。現在、関連産業も好調で、国内のみならず海外でも人気が高い。本書は、日本のアニメの通史である。一九一七年の国産第一作に始まり、テレビでの毎週放送を定着させた『鉄腕アトム』、観客層を拡大させた『宇宙戦艦ヤマト』、監督の作家性をしらしめた『風の谷のナウシカ』、深夜枠作品を増大させた『新世紀エヴァンゲリオン』など、画期となった名作の数々を取り上げ、その歴史と現在を描く。

1,034円

日本アニメ史

正統にして先鋭。180年受け継がれてきた音楽と伝統の奇跡 言わずと知れた世界最高峰のオーケストラ、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団。なんと彼らは創設から一貫して経営母体を持たず、その運営を演奏家たち自身が行っている。なぜ彼らは長きにわたり後ろ盾なしで存続し、伝統を守り続けてきたのか。2020年、コロナ禍でコンサート開催が困難を極めた時期の来日公演の舞台裏から、組織のマネジメント形態や奏者たちによる「民主制」の内実、偉大な音楽家との関わりや戦時の対応、変化するマネタイズの手法まで。音楽ジャーナリストとして楽団長や団員に取材を行い、同時に彼らのレコーディングにも参加する著者が明かす、180年続くウィーン・フィルの「行動原理」。 第1章　音楽界のファーストペンギン 第2章　ウィーン・フィルとは何者か 第3章　ウィーン音楽文化と自主運営の歴史 第4章　戦争が落とした影 第5章　王たちの民主主義 第6章　アート・マネジメントの先駆として 第1章　音楽界のファーストペンギン 第2章　ウィーン・フィルとは何者か 第3章　ウィーン音楽文化と自主運営の歴史 第4章　戦争が落とした影 第5章　王たちの民主主義 第6章　アート・マネジメントの先駆として

1,023円

ウィーン・フィルの哲学…

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