＊

2,420円

Yeppugのペーパードールブック（日本語版）…

1:■モーツァルトの時代ーーその生涯と鍵盤楽器 2:●鍵盤楽器の変遷　〜プレ・モーツァルトとポスト・モーツァルト〜 3:●モーツァルトの軌跡　〜その生涯〜 4:●ヴァルター・ピアノ　〜モーツァルトが魅せられた、ウィーンの楽器〜 5:■モーツァルトを弾く　--そのまえに 6:--演奏への提言 7:［凡例］この楽譜の中で使われる記号について 8:■演奏法付き楽譜・解説 9:ピアノソナタ　変ロ長調　K．333 10:ロンド　イ短調　K．511 11:ピアノソナタ　ハ長調　K．545

1,540円

名器から生まれた名曲（1）…

放射性物質も化学物質もデトックス！子どもは、私たちの未来です。ベジっ子も大喜び「かんたんベジ食レシピ」を紹介。

1,540円

ベジっ子育て

人を楽しませること、驚かせることが大好きで、天性の人懐っこさを持って、音楽とともに“止まれないから歩いて”きた遊助の１０年。その道のりと想い、そしてこれからを語る最新ロングインタビュー、音楽雑誌Ｂ-ＰＡＳＳが取材してきた初登場から最新作までの全記事を最大限に収録。デビュー１０周年を迎える遊助の軌跡と今と感謝を込めたアニバーサリーブック。

3,055円

あんがと。

自分の思いを、自分の言葉で書いて歌う。他人に楽曲を提供する職業作家からシンガー・ソングライターへ、１９６０年代末〜７０年代初頭の音楽シーンは、大きな変革の時を迎えていた。それから４０余年。そのスタイルは多様化の一途を辿り、恋愛、結婚、出産、別離、家族、生死、社会、宗教、ジェンダー…ｅｔｃ．、様々なトピックを、時には赤裸裸に、時には思索をめぐらせて、言葉を綴りメロディを紡いで音楽に託してきた女性たち。彼女たちが残してきた歴史的名作、時代を象徴する話題作や知る人ぞ知る隠れた名盤全６００枚を網羅。シリーズ初のグラビア・ページも登場。

2,530円

女性シンガー・ソングライター…

日本のワーグナー研究の最新動向を伝える年刊誌。 飯守泰次郎氏ほかが故三宅幸夫氏への追悼文を寄稿、 特集ではワーグナー作品がピアノ編曲、映画、文学などに与えた影響を明らかにする。 『ワーグナーシュンポシオン』は、わが国におけるワーグナー研究の成果やワーグナー芸術にかんする多様な情報を発信する年刊誌。 「シュンポシオン」とは、古代ギリシャで酒を酌み交わしながら行われていた議論のことで、プラトンの対話篇『饗宴』の原題でもあります。 本誌を、ワーグナーについて真摯かつ自由闊達に語り合う場にしたいとの願いが、この誌名にこめられています。 本号では、巻頭に2017年8月に逝去した日本ワーグナー協会前理事長・三宅幸夫氏への追悼文集を掲載。特集は昨年にひきつづき「ワーグナーの呪縛（2）」と題して、リストのピアノ編曲、F.ラングの映画『ニーベルンゲン』、O.ワイルド、W.B.イェイツ、J.ジョイス、T.S.エリオットなどイギリスで活動した「亡命者」たちの文学と「ワーグナーの呪縛」とのかかわりを論じる。バイロイト音楽祭や国内の上演報告、内外の文献紹介ほか最新情報も満載。 ■追悼──故 三宅幸夫先生 かけがえのない理解者（飯守泰次郎） ことばの魔術師（伊藤綾） 音楽の二刀流（佐々木喜久） 三宅幸夫先生追悼（小鍛冶邦隆） 三宅幸夫さんとのこと（池上純一） 　まえがき（杉谷恭一） ■特集──ワーグナーの呪縛（2） ワーグナー＝リストのオペラ編曲（上山典子） 映画『ニーベルンゲン』とワーグナー（江口直光） 故郷なき者たちの拠り所─イギリスの「亡命者たち」が求めたワーグナー（高橋宣也） ［連載『ワーグナースペクトラム』誌掲載論文］ 指揮の実践と解釈の方策─生産的破壊戦略としてのワーグナーの論争的メンデルスゾーン像（ハンス＝ヨアヒム・ヒンリヒセン／吉田真訳） ■エッセイ ヴァーグナーに魅せられて（今尾滋） ■上演報告 バイロイト音楽祭報告　二〇一七──バリー・コスキーによる新演出《ニュルンベルクのマイスタージンガー》（吉田真） 国内ワーグナー上演　二〇一七──《指環》への執着（？）が目立った一年（東条碩夫） カールスルーエ歌劇場《指環》チクルス前半の報告（森岡実穂） ■書評 国内ワーグナー文献　二〇一七（佐野隆） 海外ワーグナー文献　二〇一七（フランク・ピオンテク／松原良輔訳） 　執筆者紹介 ■海外ワーグナー上演　二〇一七（曽雌裕一） 　日本ワーグナー協会二〇一七年度活動記録

3,190円

ワーグナーシュンポシオン 2018…

1,760円

ピアノ・脱力奏法ガイドブック（3　下巻）…

街角から古（いにしえ）の響きが聞こえてくるーーー

2,420円

古楽でめぐるヨーロッパの古都…

音楽が人間的であった幸福な時代がアウシュヴィッツで終わった。それでもなお人間的であろうとする魂の葛藤がここにある。名著「夜と霧」と対極にある２０世紀のドキュメント。ともに音楽に憑かれたドイツ、ユダヤ両民族の、極限状況における愛憎せめぎあうドラマを描くノンフィクション。

1,980円

アウシュヴィッツの音楽隊…

女性のための宝石と色、貴金属のオールラウンドな使い方を教えます。仕事にいかす石、愛を探す石、好きな人とよりを戻す石、ダイエットに役立つ石、可能性を大きく開く石、霊感を開く石、美しくなる石、結婚の石、夢をかなえる石、イメージ改善の石などなど盛り沢山。

1,650円

宝石パワーの活用術

2,200円

きいてたしかめよう！！やさしくわかるコードのしくみ…

心に残るあのメロディーを生んだ「匠たち」の仕事に迫る一冊！

2,420円

昭和歌謡職業作曲家ガイド…

ホールの音響設計の第一人者が、みずからの研究の集大成として、そして研究者、技術者、音楽家などホールにかかわるすべての人びとへの提言として書きおろした決定的概説書。 「理論篇」では、音を聴く側の心理的な好み、聴覚や視覚、またそれらを統合する大脳活動と、音の科学的側面（時間的・空間的基礎感覚）との関係を豊富な図表で解説。 「応用編」では、聴者・演奏者・指揮者にとってもっとも理想的なコンサートホールとはなにかを問い、シュー・ボックス形、木の葉形など実際の設計例をあげながら、理想的なホールの構造を追求した。 序 理論編　心理的プリファレンス理論と音の時間的・空間的基礎感覚 1　歴史的背景と展望 2　音の物理特性 3　音場の物理的ファクター 4　聴覚路中の相関メカニズム 5　ホール音場の心理的プリファレンス実験と理論 6　大脳半球の専門化と心理的プリファレンスに対応したアルファー波 7　聴覚ー大脳系のモデル 8　ACFファクターにもとづく音の時間的基礎感覚 9　IACFファクターにもとづく音の空間的基礎感覚 応用編　ホールの音響設計と音楽の時間的・空間的表現 10　ホール音場の設計手順と目標 11　デザイン・スタディ 12　実在のホールにおけるプリファレンス理論の検証 13　聴者のプリファレンスと座席の選定 14　チェロ演奏者のプリファレンス 15　ステージ上の演奏位置の決定 16　作曲と演奏における時間的・空間的音楽表現 17　コミュニケーション 18　おわりに──個性発見のために 付録 1　ランニングACFの計算式 2　たたみ込み積分の概念 3　一対比較法 4　2つの複合音によるビート 5　調律したピアノのピッチ計測 6　音声認識システムの提案 7　森の響き（霧島神宮） 8　音場の計測の心理評価システム 9　揺らぎのある点滅光源の心理的プリファレンス 理論編　参考文献 応用編　参考文献 索引

4,180円

コンサートホールの音響と音楽表現…

弦楽器の読譜のメカニズムを解明、読譜で得られる情報が、演奏へどのように変換されるか。弦楽器演奏をポジション、連続シフト、断続シフトの3位相に分離、説明する。英文完全対訳付。

3,850円

読譜と運指の本　理論編…

日本のワーグナー研究の最新動向を伝える年刊誌。 巻頭インタビューはドイツのテノール歌手ペーター・ザイフェルト。 特集ではワーグナーとユダヤの関係を多面的に論ずる。 『ワーグナーシュンポシオン』は、わが国におけるワーグナー研究の成果やワーグナー芸術にかんする多様な情報を発信する年刊誌。 「シュンポシオン」とは、古代ギリシャで酒を酌み交わしながら行われていた議論のことで、プラトンの対話篇『饗宴』の原題でもあります。 本誌を、ワーグナーについて真摯かつ自由闊達に語り合う場にしたいとの願いが、この誌名にこめられています。 本号では、まず巻頭インタビューにドイツのテノール歌手ペーター・ザイフェルト氏が登場。 オペラやワーグナーの音楽との出会い、タンホイザー、トリスタンなどの役の魅力やむずかしさ、自身のキャリアや共演した音楽家たちについてフランクに語ります。 特集は「ワーグナーとユダヤ」と題し、ワーグナー自身が執筆した問題論文「音楽におけるユダヤ」の抄訳と解題を掲載するほか、ユダヤ人作曲家メンデルスゾーンおよびシェーンベルクとワーグナーの関係、なぜ多くのユダヤ人がワグネリアンとなりうるのかという問題を論じます。 エッセイは前号に続き、オペラ演出家・菅尾友氏が寄稿。 その他バイロイト音楽祭や国内の上演報告、内外の文献紹介ほか最新情報も満載しています。 ■巻頭インタビュー　ワーグナー今年の顔 ペーター・ザイフェルト氏（聞き手：鈴木伸行） 　まえがき（杉谷恭一） ■特集　ワーグナーとユダヤ 音楽におけるユダヤ Das Judentum in der Musik ──抄訳と解題（池上純一） さまよえる《パウロ》──オラトリオ作曲家メンデルスゾーンの長い影（星野宏美） シェーンベルクの「オペラ」と「ドラマ」──《今日から明日へ》と『聖書の道』からみるワーグナーへの両義的態度（白井史人） ［連載『ワーグナースペクトラム』誌掲載論文］ 『メンデレ・ローエングリン』と清浄（コシェル）なワーグナー──ユダヤ人のワーグナー受容に関する非正統的な見解（ダニエル・ユッテ／杉谷恭一訳） ■エッセイ ヴュルツブルク歌劇場《神々の黄昏》演出の現場より（実践編）（菅尾友） ■上演報告 バイロイト音楽祭報告2019──新演出《タンホイザー》を中心に（広瀬大介） 国内ワーグナー上演2019（吉田真） ■書評 国内ワーグナー文献2019（江口直光） 海外ワーグナー文献2019（フランク・ピオンテク／松原良輔訳） 　執筆者紹介 ■海外ワーグナー上演2019（曽雌裕一） 　日本ワーグナー協会2019年度活動記録

3,190円

ワーグナーシュンポシオン 2020…

20世紀のメディアの中でベートーヴェンはどのように表現されてきたのか。ロマン・ロラン、宮沢賢治、『大菩薩峠』、「題名のない音楽会」など、文学作品から映画、教材、テレビ番組に至るまで、さまざまな位相で大衆文化へと拡散していった「ベートーヴェン像」に迫る。 音楽領域を超えたベートーヴェン受容史の新たな在り方を提示するとともに、ベートーヴェンが現代文化の中で担っている役割を通して、20世紀文化史にこれまでにない視点で一石を投じる。［春秋社音楽学叢書］ はじめに 第1章　一〇〇年前のベートーヴェンーー研究史に見る潮流の変化（沼口隆） 第2章　映画とベートーヴェンーー1920〜30年代の断片化と神話化（白井史人） 第3章　ロマン・ロランのベートーヴェン神話ーーフランスから日本へ（安川智子） 　コラム1　『ロマン・ロラン全集』の中のベートーヴェン（ジル・サン゠タロマン／安川智子訳） 第4章　子どもとベートーヴェンーー近代日本の教育現場における逸話「月光の曲」（山本耕平） 第5章　『大菩薩峠』とベートーヴェンーー大衆・民衆の芸術とは何か（齋藤桂） 第6章　小沢昭一の「ベートーヴェン人生劇場〈残侠篇〉」--『題名のない音楽会』における日本の伝統音楽・伝統芸能の役割（鈴木聖子） 　コラム2　テレビ番組「題名のない音楽会」の現場から（大石泰） 第7章　 《田園交響曲》と『セロ弾きのゴーシュ』---ベートーヴェン、宮沢賢治、高畑勲（土田英三郎） 　コラム3　宮沢賢治のベートーヴェン百年祭（木村直弘） おわりに 参考文献 関連年表

3,080円

ベートーヴェンと大衆文化…

ニューヨーク、ロンドン、日本のミュージカル事情が早わかり。ミュージカルを１２０％楽しもう！

1,045円

1冊でわかるポケット教養シリーズ ミュージカル入門…

「芸術家は、仕事を続けながら戦場で死ぬべきだ」度重なる指の不調とスランプ、そして忍び寄る戦争の影。人気絶頂にあったパデレフスキを政治活動へと向かわせたものは何だったのか…新たに書き下ろした補遺章「パデレフスキの生涯」掲載。下巻、ヨーロッパ演奏旅行から第一次世界大戦勃発まで（１８９２〜１９１４）。

1,650円

パデレフスキ自伝（下）…

1,100円

音楽を引き出すには　応用編（下巻）…

1,980円

新音楽の授業づくり

★ どんなジャンルにも欠かせない呼吸の基本から、聴く人を魅了する歌い方のポイントまで! ★ この1冊で思い通りに歌える! ! 。 ★ 誰にでもできる58のポイントで声に磨きがかかる! 音域が広がる! 岩崎宏美、ピンクレディー、徳永英明らを育てた 業界最高峰のヴォイス・トレーナーズ・アカデミーで学長大本恭敬とともに プロ歌手の指導育成講座を担当する本格派トレーナーが、 歌唱力をアップする最強のポイントを教えます。 ◆◇◆ はじめに ◆◇◆ 自分の声の個声や魅力を発見し長所を生かして楽しく唄いましょう! 「ヴォイス・トレーニング」というと、プロをめざす人のための歌がうまくなるための 特別な訓練のことだと思っていませんか? ヴォイス・トレーニングをすると、確かに歌は上達しますが、 決してそれだけが目的ではありません。 唄う時には、充分に響く声を出すために深くたっぷり呼吸をすることが大切です。 呼吸は人間が生きていくためには欠かすことができないものであり、 歌を通して正しい呼吸法を身につけることは、 肺に空気を充分に取り込んで健康を維持することにもつながります。 また、いつも自分の声に耳を傾けることで、体調管理に役立てることもできます。 よく「私は声が悪いから歌が苦手で・・・」「唄っても高い声が出なくて・・・」などという人がいますが、 人間の顔がひとりひとり違うように、声にもひとりひとり固有の特徴があります。 それはその人なりの個性ならぬ「個声」なのです。 また、高い声が出るから歌がうまいということはありません。 それよりも、その人の声にいちばん合った音域で、 豊かな響きの声を出すことの方がずっと聴いていて心地よいものなのです。 そして、自分の声の長所を最大限に生かし、 好きな歌を思う存分唄うための強い味方になってくれるのがヴォイス・トレーニングなのです。 ヴォイス・トレーニングは健康管理の手段にもなるので、 何歳から始めてもいいでしょう。 もちろん子どもでもできるので、小さいころから練習して音感を養うことができます。 自分だけのかけがえのない声と向き合い、 歌を通して一生つき合っていくことはとても楽しいものです。 一般的には「歌が好き」という気持ちを大切にして、 自分の声に素直に向き合い、自信をもって唄い、 今日からあなたがあなた自身のヴォイス・トレーナーになって、 世界にひとつしかないあなたの「個声」を磨いていってください。 MIYAKO(ヴォイス・トレーナー) ◆◇◆ 主な目次 ◆◇◆ ◎ 第1章 これだけ知ればいますぐできる! 歌の上達法 ◎ 第2章 ヴォイス・トレーニング入門 ◎ 第3章 日常生活の中で声を磨く ◎ 第4章 パターン別・うまく唄えるワンポイントアドバイス

1,430円

もっと歌がうまくなる! ヴォイス・トレーニング 「聴かせ…

チェコが生んだ偉大な作曲家の魅力に迫る

2,860円

ドヴォルジャーク

「ボーン・クリエイティヴ」、略して「ボンクリ」。 人間はみな、生まれつきクリエイティヴだ。 好奇心がバクハツする異次元の連続講義！ “Born Creative” Festival（略称「ボンクリ・フェス」）は2017年から東京芸術劇場を舞台に展開されているボーダレスな音楽祭。 「ボンクリ・フェス」のアーティスティック・ディレクターをつとめる作曲家・藤倉大が、「アヴァンギャルドだけどおもしろい」4人の音楽家をゲストに、未知の音楽を知る喜びを語りあった連続講義「ボンクリ・アカデミー」を単行本化。 『あまちゃん』の音楽で知られる前衛・即興音楽家の大友良英による「作曲」講座を皮切りに、異次元の音楽空間をつくりだす電子音楽家・檜垣智也、現代の尺八道をきわめる藤原道山、三味線で現代音楽を席捲する本條秀慈郎が登場し、音楽を深掘りする楽しみを披露。最後は藤倉大が吉田純子を聞き手に「新しい耳のつくり方」を伝授します。 「人生の喜びとは学ぶこと。 　ボンクリ・フェスにこんなにたくさんの全然違う分野で活躍するアーティストが集まるのなら、 　僕ひとりが学ぶのではなく、これらのアーティストの重要な考えや思いを記録して、 　今、そして未来のみんなが学べるように残せないものか」 　──藤倉大（「おわりに」より） 2021年7月から9月にかけて朝日カルチャーセンター新宿教室がおこなった東京芸術劇場提携オンライン講座を書籍化。 ボンクリとは？ 序（鈴木順子） 第1章　作曲編 「じゃんけんぽん」から音楽が始まる（大友良英） 第2章　尺八編 尺八、自由自在。（藤原道山） 第3章　電子音楽編 電子音楽の方法──失敗から学ぼう（檜垣智也） 第4章　三味線編 三味線から見えてくる世界（本條秀慈郎） 第5章　特別講義 新しい耳の作り方（藤倉大×吉田純子） おわりに（藤倉大）

1,980円

藤倉大の ボンクリ・アカデミー…

豊かな表現と知的さに溢れ、自身の音楽的欲求を余すところなく実現できる数少ないヴァイオリニストで、2016年6月に惜しまれつつ亡くなった若林暢によるジュリアード音楽院博士論文。クラシック音楽史上「悪魔」を表現した音楽が多く存在するが、それらの楽曲分析を通して悪魔の姿がどのように描かれているのかを浮き彫りにしていく。作品の背景や手法・様式を分析することで、作曲家が悪魔を描いたであろうという見地を明らかにし、演奏家をはじめ多くの人にとってのより深い理解に役立てばという想いの詰まった1冊である。それぞれの曲のどのような場面でどのフレーズが悪魔のモチーフとして使われているか、豊富な譜例とともに独自の解釈を提示、また旋律だけでなく和声的な観点からの分析も多く、自論を裏付ける材料が満載である。　　 1 はじめに 2 1800年以前の音楽における悪魔について 1．概要 2．バッハ／カンタータ第19番より冒頭の合唱の部分 3 19世紀初頭の名曲 1．シューベルト／《魔王》 2．ウェーバー／《魔弾の射手》より「狼谷の場」冒頭 4 音楽の中のメフィストフェレス 1．メフィストフェレスの歴史 2．ゲーテ『ファウスト』に基づく名曲 a.リスト／《ファウスト交響曲》より「メフィストフェレス」楽章 b.ゲーテ『ファウスト』に基づく他の名曲について 5 「macabre」（恐怖）のライトモチーフとしての「ディエス・イレ」 6 悪魔の楽器としてのヴァイオリン 1．パガニーニ 2．悪魔の楽器としてのヴァイオリンをイメージした音楽作品 a.タルティーニ／《悪魔のトリル》 b.リスト／《メフィストフェレス》 c.サン=サーンス／《死の舞踏》 d.マーラー／交響曲第4番第2楽章 e.ストラヴィンスキー／《兵士の物語》 7 結論 8 参考文献

1,980円

悪魔のすむ音楽

2,860円

【輸入楽譜】スターラー, Robert: リズムの練習…

ドイツ歌曲を歌うための実践的な研究書

4,840円

ドイツ・リートへの誘い…

★ コンクール上位に輝くパフォーマンスはココが違う! ★ すべての熱血ブラバンメンバーたちへ、すぐに取り組める上達のポイントを伝授。 * 演奏技術の向上 * ハーモニーづくり * 効果的なパー練 * 表現力を高めるには * 大会までの準備 * 部内の雰囲気づくり ◆◇◆ 監修者からのコメント ◆◇◆ 「人生でかけがえのない友となるブラスバンドの世界へようこそ! 」 「ブラスバンドとオーケストラはどう違うのですか?」という質問を受けることがよくあります。 ブラスバンド = 吹奏楽(管楽器・打楽器等)という概念で考えると、 オーケストラ = 管弦楽(管楽器・弦楽器・打楽器)と弦楽器がプラスされることがおおきな違いですが (実際に使われる管楽器にも、演奏する曲のオリジナルが求めているものにも違いはあるのですが)、 どちらもアンサンブルの集合体であるという意味では、 まったく同じものだと私は考えています。 何をするにも必要なのは、 アンサンブルを支える個人レベルでの演奏能力と、音楽を奏でる上での心意気です。 この世界では、音楽や仲間が「人生でかけがえのない友」となります。 音楽は、年齢を問わずに一生楽しめる素晴らしい趣味であり、 音楽を通じて得た友は、一生つき合えるかけがえのない仲間となります。 「アンサンブル」とは、単に音を合わせることだけではなく、 心も合わせ、お互いの絆を深めていくことにほかなりません。 なんにでもチャレンジし、失敗を恐れずに前向きに考えて、 気持ちのこもった演奏をすることによって、必ず聴く人を「感動」に導くことができるのが、 ブラスバンドの心意気そのものです。 みなさんも、たくさんの良い練習を重ね、音楽に出会えた喜びをかみしめながら、 いつまでも楽しく続けて、仲間とのアンサンブルを楽しんでください。 佐藤 博 元千葉県立幕張総合高等学校教諭 光ウインドオーケストラ音楽監督 幕総フィルハーモニー管弦楽団音楽監督 ※本書は、2011年発行の『もっとステップアップできる! ブラスバンド 上達のコツ55』を元に加筆・修正を行っています。

1,683円

ステップアップ吹奏楽 ブラスバンド 上達のポイント55…

ピアノが誕生して３世紀が経った今、私たちは、この楽器に何を託すのか？

2,200円

作曲家から見たピアノ進化論…

YouTube 動画をきっかけに世界中から注目を浴び、今や大人気エレクトーンプレイヤーとなった826aska。 本書では、撮りおろし写真やロングインタビュー、スタッフとの対談、歴代の衣装紹介など、充実の内容で826aska の今を紹介。 ファン必携の1 冊！ 【写真撮影シーンを収めたスペシャルDVD 付き】 contents： ●撮りおろし写真 ●インタビュー ●チーム826aska クロストーク ●歴代衣装紹介 ●フォトダイアリー ●826askaへ100の質問 profile： 826aska（はちにーろくあすか） 5歳からピアノを習い始め、8歳からエレクトーンを始めた彼女が、動画投稿サイト「Youtube」に自身のエレクトーンの演奏動画をアップしていたところ、2016年に「STAR WARS」の演奏がきっかけで人気が上昇。TV番組でも取り上げられ、メディアやイベント、単独ライブでも活躍する福井県在住のエレクトーンプレイヤー。Youtube動画の総再生回数は1億5千万回を突破、チャンネル登録者は63万人以上（令和3年5月現在）、100万回を超える動画は30本以上。2019年3月には、ヤマハミュージックコミュニケーションズよりメジャーデビュー。

3,520円

826askaアーティストブック √あすか 【DVD付】…

＊

2,420円

ゆる〜く始める充実ギター・ライフ　─趣味として長く続けた…

このサイトのデータは 2026/03/13 20:31:28 に楽天APIから取得しました。このサイトで掲載されている情報は shopping.ago-go.org の作成者により運営されています。 価格、販売可能情報は、変更される場合があります。購入時に楽天市場店舗（www.rakuten.co.jp）に表示されている価格が、その商品の販売に適用されます。