これまでにないキリスト教美術鑑賞ガイドブック登場！芸術家たちが作品に込めた思いや信仰、彼らが代弁するように描いた当時の教会の教義や聖書理解、そして、その秘められた意味…あなたも欧米の美術館めぐりをしてみませんか？

1,980円

キリスト教美術探訪

音や聴覚を意識した視覚芸術か、あるいは、音楽の枠組みを超えた音響芸術かーー美術・音楽・メディア・空間の交錯点に迫る 音や聴覚にまつわる様々な作品が一見雑多に包摂される「サウンド・アート」という曖昧で魅力的な芸術の領域は、どのように成立したのか。視覚美術、音響芸術、音響再生産技術への注目、サウンド・インスタレーションという四つの文脈から、各系譜を丹念に辿り、徹底的に整理・解説する！ 私はサウンド・アートとは何かと問われたときに、サウンド・アートは、広い意味で音や聴覚に関わるアートを意味するラベル、あるいはジャンル名である、と答えるようにしている。単なる音楽でも単なる視覚美術でもないが、音楽でも美術でもないまったくの別もの、というわけでもない。つまりサウンド・アートには厳密な定義はなく、個々の論者や作例によってその意味するところは異なる。とはいえ、サウンド・アートという言葉で参照される大まかな領域は存在する。本書が扱うのはその漠たる領域である。「はじめに」より   著者紹介 中川　克志（ナカガワ カツシ） 1975年生まれ。京都大学大学院文学研究科美学美術史専修博士後期課程修了。博士(文学)。専門は音響文化論。19世紀後半以降の芸術における音の歴史、理論、哲学（音のある芸術、サウンド・アート研究、音響メディア論、ポピュラー音楽研究、サウンド・スタディーズなど）。 現在、横浜国立大学大学院都市イノベーション研究院准教授。都市科学部都市社会共生学科、都市イノベーション学府建築都市文化専攻都市文化系(芸術文化領域)、Y-GSCのスタッフ。 主な業績に、共著『音響メディア史』（2015年、ナカニシヤ出版）、共訳ジョナサン・スターン『聞こえくる過去ーー音響再生産の文化的起源』（2015年、インスクリプト）、「日本における〈音のある芸術の歴史〉を目指してーー1950–90年代の雑誌『美術手帖』を中心に」（細川周平（編）『音と耳から考えるーー歴史・身体・テクノロジー』（2021年、アルテスパブリッシング）収録）など。

3,300円

サウンド・アートとは何か…

星のようにかがやく大きな瞳、真似したくなるようなヘアやファッション、やさしく包みこむ可憐な花々…… 高橋真琴が描くおひめさまや少女たちは、いつもわたしたちの心をとらえ、励まし、ハッピーにしてくれます。 素敵なものがたくさん詰まった宝石箱のように、そんな高橋真琴の美の世界を、ぎゅっと綴じ込みました。 扉をひらけば、そこはMACOTO WORLD…… 掲載総数149点／美しいオールカラー5色印刷、232p／特製MACOTOシールつき／真琴語録や「真琴先生への31の質問」収録／いつもそばに置きたい148×148mmの可愛いサイズ／箔押しが美しいカバーデザイン 高橋真琴 1934年、大阪に生まれる。貸本漫画でデビュー後、雑誌「少女」にカラー連載『あらしを こえて』などを発表。以後、「なかよし」「マーガレット」などの少女漫画誌の表紙や口絵、挿絵を描くほか、スケッチブックや筆箱といった文房具に数多くの少女画を手がける。1992年から現在まで、定期的に新作個展を開催し、精力的に作品を発表している。著書に『ロマンティック乙女スタイル』『夢見る少女たち』（ともにパイ インターナショナル）『真琴の美学』『あこがれ　高橋真琴画集』（ともに復刊ドットコム）『高橋真琴の少女ぬりえ 世界のおひめさま』『同 日本のおひめさま』（ともに講談社）などがある。

3,300円

高橋真琴の宝石箱

鎌倉幕府と深い関わりをもち、東国での活動を展開した大仏師運慶。かれは武家の求めに応じて多くの仏像を製作したが、その中には幕府の有力な女性たちも含まれていた。武士の信心、女性の祈りを軸に運慶の活動を捉え直し、武家の都・鎌倉周辺に残された重要作品から足跡を辿る。運慶とその工房作の仏像・関連作品を多数収録した特別展の解説図録。 第1章　運慶ー女人の作善と鎌倉幕府ー 第2章　運慶と三浦一族の信仰 第3章　鎌倉の伝運慶仏 主要参考文献 出品目録

2,420円

運慶と鎌倉

華麗で豪奢！ 気鋭の日本画作家による截金（きりかね）＋日本画の初作品集。母校東京藝大でも截金の技術を伝える気鋭の日本画作家による初の作品集。截金とは、金箔を線状若しくは角形に切ったものを切り貼りして文様や意匠を描く技術。平安、鎌倉時代に仏教の繁栄とともに隆盛しました。華やかで豪奢な截金＋日本画の作品61点に加え、截金の歴史や技法までふんだんに紹介、山種美術館山崎妙子館長との対談など読物も収載。

3,850円

金絲七彩 並木秀俊截金作品集…

★　作画の手順に沿って差がつくコツを 　　くわしく解説! ★　画材の選び方、運筆の基本、 　　線描きと着彩のテクニックまで。 　＊上まぶたをはっきり描くと顔にメリハリがつく 　＊唇の中心部を濃くしてぼかすと綺麗 　＊重ね塗りで濃淡をつけ立体感を出す ★　仏さまの下絵＆着彩見本付き ◇◆◇　監修者からのコメント　◇◆◇ 仏画とは、仏さまを描いた絵画の総称です。 ですから壁画でも、掛け軸でも、色紙でも、 仏さまが描いてあれば、 すべて仏画と呼ぶことができます。 そう考えると、仏画は格式ばったものではなく、 意外と身近なものなのです。 そんな仏画を「自分でも描いてみたい」 、 また「描いているけれど、上手く描けないことがある」 という方に向けて作られたのがこの本です。 絵や芸事は何度やってもできなかったことが、 ちょっとした知識や技術を知ることで、 一転してうまくできることがあります。 この「ちょっとしたコツ」をたくさん知り、 何度も練習することが上達の秘訣です。 初めての方も、経験者の方も、「ちょっとしたコツ」を 実践しながら会得していただけるよう、 作画のポイントを手順を追いながら わかりやすく解説しました。 本書では、より身近に仏画に親しんでいただけるよう、 墨と顔彩絵の具を使って画仙紙（色紙）に 描く方法を紹介しています。 仏さまには、目や耳、指先など、 人間とは違う身体的な特徴がいくつかあります。 私は師である関コウ雲先生にご指導をいただきましたが、 これらの特徴を多く知ると、 お寺でご覧になった仏像をご自身の仏画制作に 生かすこともできるようになり、 より楽しみの幅が広がると思います。 本書が皆様の仏画とそれを取り巻く世界を楽しむ 一助になれば、とても嬉しく思います。 川端 貴コウ ◇◆◇　主な目次　◇◆◇ ☆第1章　基礎編 上手に道具を使って、基本の線描きをマスターする ☆第2章　基礎編 ポイントがわかれば、線画はもっと上手に描ける ☆第3章　基礎編 ポイントがわかれば、着彩はもっと綺麗に仕上がる ☆第4章　実践編 こうすれば描ける親しみのある仏さま ※　本書は2018年発行の 『仏画の描き方 いちばんわかりやすい 上達のポイント』 を元に内容の確認を行い、 書名・装丁を変更して新たに発行したものです。

2,970円

基礎から学べる 仏画 パーツ別の表現＆着彩のコツ…

もんぺからサステイナブル、さらにその先へ、戦後の日本ファッション史をたどる 戦中戦後のもんぺ、国際的に華々しく活躍する日本人デザイナーの台頭、ゴスロリ……。日本が生み出してきた装いの文化は、その独自の展開で世界を驚かせてきた。豊かな表現を生み出すきっかけとなった明治期以降の社会状況や流行を発端に、戦後から現在に至るまで日本のファッションを包括的に紹介。衣服、写真、雑誌、映像など豊富な資料を通して、 流行の発信者と衣服をまとう私たち、その両者をつなぐメディア、それぞれの視点から各時代のファッションを紐解く。 ●戦前~2020年のファッションの潮流を約700点以上の図版で総覧 VAN ジュン HANAE MORI ニコル イッセイミヤケ KENZO ユキトリヰ KANSAI YAMAMOTO ビームス コムデギャルソン TAKEO KIKUCHI コシノジュンコ ア ベイシング エイプ アンダーカバー ユニクロ ケイタマルヤマ TSUMORI CHISATO ミナペルホネン Mame Kurogouchi サカイ アンダーカバー アンリアレイジ…etc. ●戦後日本におけるユニークな装いの軌跡を「流行」と「社会」から追随する ●井上雅人、難波功士ら豪華執筆陣による寄稿多数！

3,850円

ファッション イン ジャパン 1945-2020-流行と…

アニメーション作家、イラストレーター、絵本作家という3つの軸で活動する大桃洋祐さんの""絵""に焦点を当てた、初めての商業作品集。 2018年に開催された初個展「ぼくの街においでよ」から、2023年9月開催の展覧会「Walk around my town」まで、この5年間で描いてきた作品のなかから代表作を中心に収録しています。大桃さんのこれまでの絵画作品を俯瞰できる、""ベストアルバム""のような1冊です。

3,960円

ON THE CORNER 大桃洋祐作品集…

1,000点を超える精緻なカラーイラストで、西洋の服飾の変遷を、 古代エジプトから20世紀にかけて時代順にわかりやすく紹介した一冊。 全世界で20万部売れている名著が、新装普及版として蘇りました。 序文／ 1古代文明 ／2 中世 ／3 ルネッサンス ／4 16世紀 ／5 17世紀 ／6 18世紀 ／7 19世紀 ／8 20世紀 ／用語解説／文献

3,520円

新装普及版 西洋コスチューム大全…

猫やウサギの可愛さや猛禽類の迫力など、動物の「らしさ」を描くにはそれぞれポイントがあります。本書では全体をとらえるスケッチを中心に、水彩のほか色鉛筆・パステルも使いながら手軽で楽しい動物画の描き方を伝授します。

2,420円

野村重存 動物を描こう…

世界屈指の驚異的な描画精度で、現代の写実絵画を牽引する石黒賢一郎。 現実空間はもとより、サブカルチャーや自作のSF世界をもモチーフに、 平面絵画のみならず、立体、デジタルメディアなど多岐にわたる展開で 次元を超えてリアリズムの真髄へ挑む、30年の軌跡をたどる初作品集！

3,630円

石黒賢一郎作品集 INJECTION DEVICES…

バレエ漫画の金字塔『SWAN─白鳥─』の次世代編『まいあ』が2022年に最終回を迎え、SWANシリーズが遂に完結！　「SWAN MAGAZINE」のカラー表紙画や初期作品も収録した豪華記念イラスト集。

4,180円

有吉京子画集 SWAN

白い肌に切れ長の目、艶やかな黒髪に切り揃えられた前髪…… 岩絵具を活かした唯一無二の女性像を描き続ける日本画家・丁子紅子の初画集。 様々なジャンルの表現者6名による寄稿文、作家像に迫るQ&A50も収録した。

3,300円

丁子紅子画集　ここに在る。…

幕末の江戸に登場したナゾの浮世絵師・歌川広景（ひろかげ）が描いた「江戸名所道戯尽（どうけづくし）」全50作品でみていく「笑って、ふざけて、ずっこける！」おバカな江戸っ子たちのユニークな名所図。

2,090円

ヘンな浮世絵（210）

『家庭画報』2023年6月号の特集「アンリ・マティス希望の色と光」の現地独占取材で 撮り下ろした貴重な写真の中から、ページ数の関係で掲載できなかった写真を豊富に使用。 マティスゆかりの地を巡る旅行記のようなフォトブック。 マティス自身が“人生の最高傑作”と語る『ロザリオ礼拝堂』をはじめ、 生家、アトリエ、自身がキュレーションした美術館、よく通った南仏のマルシェなど、 マティスの人生と彼が見つめた風景を辿る。

1,760円

マティスを旅する

2022年4月16日(土)〜6月12日(日)開催特別展「北斎」展（九州国立博物館）公式図録。 門外不出、九州国立博物館のみ公開を許された、重要文化財「日新除魔図」全219枚を一挙掲載する他、「冨嶽三十六景」、小布施の天井絵など代表作の数々とともに、画業とその素顔に迫る決定版！ 第一章 これぞ、北斎　-「真正の画工」への道のりー 第二章 素顔の北斎　-日新除魔図の世界ー 第三章 名作誕生の秘密　-北斎とゆかりの画家たち [特別公開] 新出の摺物 [特別公開] 小布施の天井絵

2,970円

北斎　HOKUSAI　日新除魔図の世界…

長らくシュルレアリスムの画家として認知されてきたミロ。本書では日本とのつながり、故郷カタルーニャへの深い愛着に着目し、ミロの新たな一面に光を当てる。40年ぶりに日本人研究者によって書かれた待望のミロ入門書。

2,200円

もっと知りたいミロ

コシノジュンコさん推薦！ 「浮世絵で観る大江戸見聞録。-コシノジュンコ」 東海道・山陽新幹線のグリーン車搭載誌『ひととき』で 大人気だった不定期連載が待望の書籍に！ 2025年大河ドラマでも注目の「浮世絵」 お江戸の庶民に親しまれ、今や世界でも大人気となっています。 見たことがある「富嶽三十六景」も「東海道五十三次」も そこに「本当は何が描かれているのか？」が分かると 見えてくる世界もガラリと変わってきます。 本書では「浮世絵の正倉院」と称されるボストン美術館が所蔵する 色鮮やかで保存状態が極めて良い「スポルディング浮世絵コレクション」から 高精細の浮世絵を拡大してのぞき見！ 浮世絵に描かれている人々や暮らしを読み解きます。 「あの絵には実はこんな秘密が隠されていた?!」 「版画なのに0.1mmの繊細な線で表現していた?!」 「こんな小さなところまで描かれていた?!」 浮世絵の中に隠された　秘めた技と粋な謎かけ、知恵比べを 散歩がてらに楽しんでいただきます。 小さな浮世絵の中から、絵師や職人集の 「この謎お分かりかな？」なんて声が聞こえてきそうです。 「スポルディング浮世絵コレクション」とは？ 米国の大富豪スポルティング兄弟が1921年にボストン美術館に寄贈したもので、 脆弱で繊細な色彩を守るために一般公開をしないという条件のもと、 約1世紀に渡って人目に触れることなく大切に保管されていました。 そのため、状態も良く、当時の鮮やかさを残した貴重なコレクションとなっています。

2,420円

ぶらり謎解き浮世絵さんぽ…

生誕一〇〇年、国際的に再評価の機運高まる情熱のアーティスト・芥川紗織。“生き様と一体化された表現の強靱さ”を示す作品二四三点を収録！一九五〇年初頭に彗星のごとく登場し画壇の第一線で活躍、一九六六年に急逝するまでの約十五年間を、熾烈な光芒を放って駆け抜けた一人の女性画家。

2,200円

烈しいもの。燃えるもの。強烈なもの。　芥川紗織　生涯と作…

スケッチでしか描けない瞬間を集めたYOOICHI KADONO初のスケッチ集!! 「彼ら」が存在する空間への入り口が、門野氏の視点でそっと開かれます。 ざっくりとした筆跡で描かれたスケッチには、光、時、感情といった形のないものの断片までが見事にとらえられています。 本書のために描き下ろされたスケッチを中心に、200点を超える作品を掲載しています。

3,300円

YOOICHI KADONO Sketches

★ ボールペン、マーカー、 憧れの万年筆インクまで。 ★ 「誰もがみとれる、自分もみとれる」 端正で美しいレタリングを 様々な文具で描くコツをまとめました。 ★ 『要望の声多数』 日本語レタリング「bechori フォント」の描き方も収録! ★ ダウンロードして使える! ひらがな&カタカナ練習シート付き。 ◆◇◆ 著者からのコメント ◆◇◆ スマートフォンやPCなどデジタルが当たり前の今、 「手書きで文字を書く」という行為は 世間の流れに逆行しているように 思われるかもしれません。 しかしペンを持ち、紙に向き合い、 一文字一文字丁寧にゆっくりと 文字を書く時間はとても穏やかで、 忘れかけていた温もりを思い出させてくれます。 身近なものから憧れの画材まで、 様々なペンや道具を使い、 カラフルな文字が描けるようになると 自分も周りも豊かな気持ちになれるでしょう。 色彩とは、世界を豊かにしてくれるもの。 この本を手にとってくれたみなさんの日々が、 少しでも彩り豊かなものになれば嬉しいです。 bechori ◆◇◆ 主な目次 ◆◇◆ ☆ Chapter1 モノラインレタリング * モノラインレタリングに適した道具とその特性 * モノラインレタリングの基本ストロークをマスターしよう * モノラインレタリングの基礎文字を書く基本とコツ * 4 つのポイントを押さえて基礎をマスターしよう * モノラインレタリングに適したペンとその特徴 ・・・など ☆ Chapter2 ブラシレタリング *ブラシレタリングに適した道具とその特性 * ブラシレタリングの基本ストロークをマスターしよう * ブラシレタリングの基礎文字を書く基本とコツ * ブラシレタリングに適しているペンとその特徴 * 細字のブラシペンで小さい文字を書いてみよう ・・など ☆ Chapter3 つけペンレタリング * インクを使って書ける文字のスタイルを知ろう * オーナメントニブ(つけペン)の使い方 * ガラスペンの使い方 * 水筆の使い方 * オーナメントニブとインクで丸みのあるモノラインを書いてみよう ・・・など ☆ Chapter4 日本語レタリング * 自分らしい文字を探究して「自分フォント」を構築しよう * ひらがな五十音とその特徴やわらかな曲線で優しい文字を書く * カタカナ五十音とその特徴線と余白の両方を意識する * ひらがな・カタカナの元となった文字を知ろう * 漢字を書いてみよう。コツとパターンを理解すれば怖くない! ・・・など

1,958円

bechoriのカラフルハンドレタリング ペンの使いわけ…

世界中の歴史のワンシーンをなぞって、塗って楽しめる！ 「世界の歴史」をテーマに、歴史の舞台に登場したさまざまな建物や風景、王室にまつわるもの、民族的な衣装や道具、人々の流行など、さまざまな下絵をなぞりながら塗り絵を楽しめます。パルテノン神殿やバビロンのイシュタル門、クラオパトラやジャンヌダルクなど、さまざまなシーンや人物が登場し、その解説も掲載しています。 ◎『世界一周なぞり描き』シリーズの第3弾で注目したのは、「世界の歴史」！ 化石恐竜時代から人類の歴史のシーンを描いた一冊です。 さまざまな歴史のシーンに、「こんなことがあったなんて！」「こんな年代のことだったんだ！」と感慨深い気持ちになります。 子どもたちが世界史に触れ、楽しむきっかけにもなり得る一冊です。 時空を旅し、歴史のワンシーンをスケッチするような感覚でなぞり描きを楽しめ、塗り絵を満喫することができます。 ◎巻末には、ポストカードとミニカードの付録付き！ なぞった後に塗り絵をしたカードをお便りにしたり、線画のままのカードをプレゼントしたり、自由に利用できます。 「なぞり描き」は、塗り絵よりもリラックス＆ストレス発散できる、と評判です！ ◎『世界一周なぞり描き』シリーズについて 世界の街や建物、海、山や野の自然の風景、有名な世界のお祭り、世界中の歴史事象、人々の流行や文化慣習、暮らしに取り入れられている雑貨や料理、衣装など、衣食住にまで関係する絵を薄い線で印刷し、その線をなぞり描きして楽しむ本です。 主線をなぞって描くだけで、さまざまな景色をスケッチしている感覚で、絵を描くコツがつかめます。すべての絵の解説がされていることで、世界中を旅する感覚で楽しめ、世界各地の風景や建物、さらには、その国の歴史や文化をなぞり描きと塗り絵で満喫できます。 ・既刊書『世界一周なぞり描き -ときめきを紡ぐ旅ー』 　　　　『世界一周なぞり描き -お祭りをめぐる旅ー』

1,430円

世界一周なぞり描きー歴史を楽しむ旅ー…

■体表から内部構造を読み解いて「迷わず正確に」人体を捉えられる！ 有名な美術作品は、解剖学的に正確に表現されており、作品写真と筋肉図を見比べると、体表と内部構造の対応関係がわかります。これにより、人体作品の表面から、内部構造を読み解けるようになります。名作には「映える」ヒントがたくさん入っているので、ページをめくって眺めているうちに、目がどんどん肥えてきます。作例をたくさん見て目を養えば、自分の作品でも内部構造を意識できるようになるのです。 ■第1部 基本のトポグラフィー図と解剖図 第1部は男性モデルを用いた基本解説です。同じ姿勢のトポグラフィー図と解剖図をなるべく見開きで並べてレイアウトしました。カラフルな色分けは、解剖図の境界がわからない初心者でも、筋の範囲が判別できるようにするためです。解剖図では体表から観察できる浅層の筋を表現しました。欧米では浅層の筋肉図のことをエコルシェといいます。それらのエコルシェ図は、模写しやすいように、3色（1筋の色、2筋の境界部を示す暗めの筋の色、3腱や靱帯の色）＋白黒で描いています。 ■第2部 名画や名彫刻を「解剖」する 第2部は古典作品の解析です。この章では、美術解剖学にゆかりのある名作の解析と、その作品写真を並べて配置し、起伏との対応関係を見ながら学んでいきます。解説は最低限におさえ、作品解析に必要なトポグラフィー図と解剖図のページを記載しました。名作と呼ばれる作品は、人体の起伏の破綻がほとんど見られません。人体の起伏が表現できれば、鑑賞者の厳しい審美眼や淘汰にも耐えることができるようになります。古典作品（＝先行研究）を 引用することのメリットの例を以下に羅列してみます。 1：多くの人が知っている（＝鑑賞者と需要が多い） 2：見栄えについてよく検討されている 3：創作意欲が得られる 4：新たな着想が得られる 5：優れた造形や表現を学ぶことができる 美術館や展覧会に行ってくると、創作のアイデアが湧くように、名作を見て創作意欲を刺激していきましょう。優れた表現は、イラスト、漫画、3DCG、どんなジャンルでもきっと力になってくれます。 ■第3部 模写で起伏の感覚をつかむための線画集 第1部のトポグラフィー図を鉛筆などの1色で模写するため線画です。これらを模写することで、陰影を描かずとも立体的な起伏を感じる人体を描写できるようになります。

3,960円

名画・名彫刻の美術解剖学…

藝大在学中から注目の人であり、卒業時は「アートアワードトーキョー丸の内2012」に選出され、小山登美夫賞、オーディエンス賞をダブル受賞。 その才能と将来を期待され、絵画のみならず音楽・映像とジャンルを超えて、自由にその才能の形を広げていた中園孔二氏。 その矢先、不慮の事故により25歳という若さで亡くなる。 しかし、大学時代から数えると7年という短くも濃い制作人生で、思うままに、全力を費やした400点にのぼる作品が遺された。 本書は初めての画集として厖大な作品から200点前後に絞り込み、作品世界と人となりを紹介した等身大の魅力に迫れる「中園孔二の世界」への入り口の一冊となる。 2018年7月14日から横須賀美術館にて、小山登美夫ギャラリー企画による初の美術館個展開催に合わせて刊行。

3,300円

見てみたかった景色　中園孔二…

4ステップで完成！ 気軽に水彩を楽しみたい、始めたい人向けの水彩本！ かわいくてササっと描ける水彩イラストを150種類掲載。 「大きなイラストではなく、ほんの少し、イラストを描くように気軽に水彩を楽しみたい」という方にピッタリの1冊です。 フルーツ、食べ物、植物、生き物、雑貨など、身近でかわいい150のモチーフが、どれも4ステップで完成します。 使う色を最小限に抑え、簡単な手順で描ける工夫がたくさん盛り込まれていますので、誰でもすぐに真似て描くことができます。 道具の扱い方から、紙面の湿り具合で変わる表現など、水彩に関する知識もわかりやすく解説します。モチーフごとに使う色をチップで表示してあるので、迷うことはありません。 かんたんな線画を鉛筆で描いたら色塗りスタート。透明水彩をもっと気軽に楽しみましょう。 【収録作品】 フルーツ／野菜／食べ物／飲み物／花／植物／自然風景／虫／動物／鳥／海の生き物／雑貨／旅行／イベント

2,200円

フルーツ・植物・お菓子からかわいい生き物まで　かんたん！…

チョウの羽ばたき、コオロギの鳴き声が、聞こえるー。驚異の観察力と精巧な筆づかい江戸博物学の華麗なる達成。オールカラー。

2,640円

江戸の図譜　蟲

19,800円

仏教彫像の制作と受容…

「森がぼくらを呼ぶ」 最注目の現代美術家による初の絵本

2,970円

ウオルド

美術団体「白日会」において異彩を放ち続ける画家・今井喬裕の１０年を振り返る初画集。クラシカルな技法、モチーフを駆使しながら、描き出される美しくも謎めいた女性像。美術ファンばかりか、ジャンルの垣根を越えて熱狂的な支持を集める今井作品の全貌に迫る。白日会の盟友・山本大貴との特別対談も収録。

3,080円

今井喬裕画集 Radical Classic…

日本美術の「奇想」の発見者が語った、 「正統派」の絵画史の流れと、愛してやまない絵のこと。 「ちょっと薬が効きすぎたか」 自著『奇想の系譜』をきっかけにした昨今の「奇想」の日本美術ブームに対し、そんな思いを抱いていた美術史家の辻惟雄氏が、改めて「正統派」の絵画史について語ったインタビュー集。 岩佐又兵衛、狩野山雪、伊藤若冲、曽我蕭白ら奇想派の作品を見る上でも知っておきたい、江戸時代初期までの「やまと絵」と「狩野派」の流れ、そして若冲・蕭白の同時代人である円山応挙の画業について、じっくり解説しています。応挙の章では、弟子の長沢芦雪も登場。 さらに、辻氏が愛する室町時代のユニークな絵入り本『かるかや』と昭和の国民的画家・東山魁夷の作品についても詳しく紹介し、最後は、東京大学時代の教え子・山下裕二氏(明治学院大学教授)との「師弟対談」にて締めくくり。 収録した図版は「四大絵巻」などの国宝からマニアックな作品まで100点超、そのうち70点をカラーで掲載しています。「正統派」と「奇想派」、その両方の魅力を知る辻氏ならではの、ディープで楽しい日本美術の本です。 【著者略歴】辻惟雄 (つじ・のぶお) 美術史家、東京大学・多摩美術大学名誉教授。1932年、愛知県生まれ。1961年、東京大学大学院博士課程中退。1970年刊行の『奇想の系譜』(美術出版社)で、岩佐又兵衛、狩野山雪、伊藤若冲らを「奇想の画家」として紹介し、その再評価の先鞭をつけた。また、「かざり」「あそび」「アニミズム」をキーワードに日本美術を幅広く論じている。『奇想の図譜』(平凡社)『日本美術の歴史』(東京大学出版会)、『辻惟雄集』(岩波書店)、『奇想の発見ーある美術史家の回想』（新潮社）など著書多数。

2,530円

最後に、絵を語る。 奇想の美術史家の特別講義…

このサイトのデータは 2026/03/04 21:32:53 に楽天APIから取得しました。このサイトで掲載されている情報は shopping.ago-go.org の作成者により運営されています。 価格、販売可能情報は、変更される場合があります。購入時に楽天市場店舗（www.rakuten.co.jp）に表示されている価格が、その商品の販売に適用されます。